Geschichte der Science-Fiction - History of science fiction

Das literarische Genre der Science-Fiction ist vielfältig und seine genaue Definition bleibt eine umstrittene Frage unter Wissenschaftlern und Anhängern. Dieser Mangel an Konsens spiegelt sich in Debatten über die Geschichte des Genres wider, insbesondere über die Bestimmung seiner genauen Ursprünge. Es gibt zwei breite Denkrichtungen, von denen eines die Wurzeln des Genres in frühen fantastischen Werken wie dem sumerischen Gilgamesch-Epos (früheste sumerische Textversionen ca. 2150–2000 v. Chr.) identifiziert. Ein zweiter Ansatz argumentiert, dass Science-Fiction erst zwischen dem 17. und frühen 19. Jahrhundert möglich wurde, nach der wissenschaftlichen Revolution und den großen Entdeckungen in Astronomie , Physik und Mathematik .

Frage von tiefer Herkunft beiseite, Science - Fiction entwickelt und im 20. Jahrhundert, als die tiefe Integration von boomte Wissenschaft und Erfindungen in den Alltag ermutigt , ein größeres Interesse an Literatur , die die Beziehung zwischen erforscht Technologie , der Gesellschaft und den Einzelnen. Der Gelehrte Robert Scholes nennt die Geschichte der Science-Fiction "die Geschichte der sich ändernden Einstellungen der Menschheit gegenüber Raum und Zeit ... die Geschichte unseres wachsenden Verständnisses des Universums und der Position unserer Spezies in diesem Universum". In den letzten Jahrzehnten hat sich das Genre diversifiziert und als bedeutender Einfluss auf die globale Kultur und das Denken fest etabliert.

Frühe Science-Fiction

Zwanzigtausend Meilen unter dem Meer Illustration von Neuville und Riou 044. Zwanzigtausend Meilen unter dem Meer gilt als eines der frühesten Werke der modernen Science-Fiction.

Vorläufer der Antike und Frühen Neuzeit

Es gibt eine Reihe von antiken oder frühneuzeitlichen Texten, darunter viele Epen und Gedichte, die fantastische oder "Science-Fiction"-Elemente enthalten, jedoch vor dem Aufkommen der Science-Fiction als eigenständiges Genre geschrieben wurden. Diese Texte enthalten oft Elemente wie eine fantastische Reise zum Mond oder den Einsatz von imaginärer fortschrittlicher Technologie. Obwohl fantastical und Science - Fiction-ähnliche Elemente und Bilder gibt es in Geschichten wie Ovid ‚s Metamorphosen (8 AD), das alte englische Epos Heldengedicht Beowulf (8. bis 11. Jahrhundert nach Christus) und dem Mitteldeutschen Epos Nibelungen (c. 1230 ), ihr relativer Mangel an Bezügen zu Wissenschaft oder Technologie bringt sie eher der Fantasy als der Science-Fiction näher.

Einer der frühesten und am häufigsten zitierten Texte für diejenigen, die nach frühen Vorläufern der Science-Fiction suchen, ist das alte mesopotamische Gilgamesch-Epos , wobei die frühesten Textversionen aus der Zeit um 2000 v. Chr. stammen. Der amerikanische Science-Fiction-Autor Lester del Rey war ein solcher Befürworter der Verwendung von Gilgamesch als Ausgangspunkt und argumentierte, dass "Science-Fiction genau so alt ist wie die erste aufgezeichnete Fiktion. Das ist The Epic of Gilgamesh ". Der französische Science-Fiction-Autor Pierre Versins argumentierte auch, dass Gilgamesch aufgrund seiner Behandlung der menschlichen Vernunft und der Suche nach Unsterblichkeit das erste Science-Fiction-Werk war. Darüber hinaus bietet Gilgamesh eine Flutszene, die in gewisser Weise einem Werk apokalyptischer Science-Fiction ähnelt . Der Mangel an expliziter Wissenschaft oder Technologie in der Arbeit hat jedoch einige dazu veranlasst, zu argumentieren, dass sie besser als fantastische Literatur kategorisiert wird .

1923 Illustration der Shakuna Vimana

Alte indische Poesie wie das hinduistische Epos Ramayana (5. bis 4. Jahrhundert v. Chr.) umfasst Vimana , Flugmaschinen, die in den Weltraum oder unter Wasser reisen und ganze Städte mit fortschrittlichen Waffen zerstören können. Im ersten Buch der Rigveda- Sammlung von Sanskrit- Hymnen (1700-1100 v ), ein Rad, drei Maschinen, 300 Zapfen und 60 Instrumente." Die alte Hindu mythologischen Epos, das Mahabharata (8. und 9. Jahrhundert BCE) die Geschichte von König Kakudmi , die in den Himmel reist den Schöpfer zu treffen Brahma und schockiert ist , dass viele Altersgruppen zu lernen vergangen , als er auf die Erde zurückkehrt, das Konzept Antizipation von Zeitreisen .

Der antike griechische Dramatiker Aristophanes hat mehrere Werke, die Elemente enthalten, die oft mit der "fantastischen Reise" in Verbindung gebracht werden, einschließlich Flugreisen in eine andere Welt. Beispiele sind seine The Clouds (423 v. Chr.), Der Frieden (421 v. Chr.) und Die Vögel (414 v. Chr.).

Aubrey Beardsley Illustration von Lucians interplanetarem Riesenspinnenkampf

Eine häufig zitierte Text ist der syrisch-griechische Schriftsteller Lukian von Samosata ‚s 2. Jahrhundert Satire wahre Geschichte , die eine verwendet Reise in den Weltraum und Gespräche mit fremden Lebensformen zu kommentieren die Verwendung von Übertreibung in der Reiseliteratur und Debatten . Typische Science-Fiction-Themen und Topoi in der Wahren Geschichte sind Reisen in den Weltraum, Begegnung mit außerirdischen Lebensformen (einschließlich der Erfahrung eines ersten Begegnungsereignisses), interplanetare Kriegsführung und planetarischer Imperialismus , Motiv des Gigantismus , Kreaturen als Produkte menschlicher Technologie , Welten Arbeit nach einer Reihe alternativer physikalischer Gesetze und einem ausdrücklichen Wunsch des Protagonisten nach Erkundung und Abenteuer. Als er Zeuge eines interplanetaren Kampfes zwischen dem Volk des Mondes und dem Volk der Sonne als Kampf um das Recht auf die Kolonisierung des Morgensterns war , beschreibt Lucian riesige Weltraumspinnen, die "bestimmt waren, ein Netz in der Luft zwischen dem Mond und dem Mond zu spinnen". Morning Star, der im Handumdrehen durchgeführt wurde und einen einfachen Feldzug machte, auf dem die Fußtruppen aufgestellt wurden ..." L. Sprague de Camp und eine Reihe anderer Autoren argumentieren, dass dies eines der frühesten, wenn nicht das früheste Beispiel ist von Science-Fiction oder Proto-Science-Fiction. Da der Text jedoch explizit satirisch und hyperbolisch sein sollte, sind andere Kritiker ambivalent über seinen rechtmäßigen Platz als Science-Fiction-Vorläufer. Zum Beispiel, englische Kritiker Kingsley Amis schrieb , dass „Es ist kaum Science-Fiction, da sie absichtlich Pfähle Extravaganz auf Extravaganz für Comic - Effekt“ noch er seine SF Charakter implizit anerkannt durch seine Handlung zu Beginn des 20. Jahrhunderts zu vergleichen Raum Opern : „ Das werde ich Bemerken Sie nur, dass die Spritzigkeit und Raffinesse der Wahren Geschichte sie wie ein Witz lesen lassen, auf Kosten fast aller frühmodernen Science-Fiction, die beispielsweise zwischen 1910 und 1940 geschrieben wurde." Der Lucian-Übersetzer Bryan Reardon ist deutlicher und beschreibt das Werk als "ein Bericht über eine fantastische Reise - zum Mond, in die Unterwelt, in den Bauch eines Wals und so weiter. Es ist nicht wirklich Science-Fiction, obwohl es manchmal genannt wurde" das; es gibt keine 'Wissenschaft' darin."

Kaguya-hime kehrt in The Tale of the Bamboo Cutter zum Mond zurück

Die frühe japanische Geschichte von „ Urashima Tarō “ beinhaltet eine Zeitreise in eine ferne Zukunft und wurde erstmals im Nihongi (geschrieben im Jahr 720) beschrieben. Es ging um einen jungen Fischer namens Urashima Tarō, der einen Unterwasserpalast besucht und dort drei Tage bleibt. Nach seiner Rückkehr in sein Dorf findet er sich 300 Jahre in der Zukunft wieder, wo er längst vergessen ist, sein Haus in Trümmern liegt und seine Familie längst tot ist. Die japanische Erzählung „ The Tale of the Bamboo Cutter“ aus dem 10. Jahrhundert kann auch als Proto-Science-Fiction betrachtet werden. Der Protagonist der Geschichte, Kaguya- hime , ist eine Prinzessin vom Mond, die während eines himmlischen Krieges zur Erde geschickt und von einem Bambusschneider in Japan gefunden und aufgezogen wird. Später wird sie von ihrer echten außerirdischen Familie zum Mond zurückgebracht . Eine Manuskriptillustration zeigt eine runde Flugmaschine ähnlich einer fliegenden Untertasse .

Tausendundeine Nacht

Mehrere Geschichten innerhalb von Tausendundeiner Nacht ( Arabische Nächte , 8.-10. Jahrhundert n. Chr.) enthalten auch Science-Fiction-Elemente. Ein Beispiel ist "The Adventures of Bulukiya", wo die Suche des Protagonisten Bulukiya nach dem Kraut der Unsterblichkeit ihn dazu führt, die Meere zu erkunden, in den Garten Eden und nach Jahannam (islamische Hölle) zu reisen und viel durch den Kosmos in verschiedene Welten zu reisen größer als seine eigene Welt, Elemente der galaktischen Science-Fiction vorwegnehmend ; Auf seinem Weg begegnet er Gesellschaften von Dschinn , Meerjungfrauen , sprechenden Schlangen , sprechenden Bäumen und anderen Lebensformen.

In "Abdullah the Fisherman and Abdullah the Merman" erlangt der Protagonist die Fähigkeit, unter Wasser zu atmen und entdeckt eine Unterwasser-U-Boot-Gesellschaft, die als umgekehrtes Spiegelbild der Gesellschaft an Land dargestellt wird, indem die Unterwassergesellschaft einer Form des primitiven Kommunismus folgt, in dem Konzepte wie Geld und Kleidung gibt es nicht.

Andere Geschichten aus Tausendundeiner Nacht handeln von verlorenen alten Technologien, fortgeschrittenen alten Zivilisationen, die in die Irre gingen, und Katastrophen, die sie überwältigten. "The City of Brass" zeigt eine Gruppe von Reisenden auf einer archäologischen Expedition durch die Sahara , um eine alte verlorene Stadt zu finden und versucht, ein Messinggefäß zu bergen, das der biblische König Salomo einst benutzte, um einen Dschinn zu fangen und auf dem Weg dorthin zu stoßen eine mumifizierte Königin , versteinerte Bewohner, lebensechte humanoide Roboter und Automaten , verführerische Marionetten , die ohne Schnüre tanzen, und ein Roboter- Reiter aus Messing , der die Party in Richtung der antiken Stadt dirigiert.

Arabisches Manuskript aus Tausendundeiner Nacht

"The Ebony Horse" zeigt einen Roboter in Form eines fliegenden mechanischen Pferdes, das mit Schlüsseln gesteuert wird, das in den Weltraum und zur Sonne fliegen könnte, während das "Third Qalandar 's Tale" ebenfalls einen Roboter in Form eines Unheimlichen zeigt Seemann . "The City of Brass" und "The Ebony Horse" können als frühe Beispiele für Proto-Science-Fiction gelten. Andere Beispiele der frühen arabischen Proto-Science - Fiction gehören al-Farabi ‚s Meinung der Bewohner von einer großartigen Stadt zu einer utopischen Gesellschaft und bestimmte arabische Nächte Elemente wie den fliegenden Teppich .

Andere mittelalterliche Literatur

Laut Dr. Abu Shadi al-Roubi, die letzten zwei Kapitel des arabischen theologischen Romans Fadil ibn Natiq (c. 1270), auch bekannt als Theologus Autodidactus , von dem arabischen polymath Schriftsteller Ibn al-Nafis (1213-1288) können als Science-Fiction bezeichnet. Der theologische Roman beschäftigt sich mit verschiedenen Science-Fiction-Elementen wie Spontangeneration , Zukunftsforschung , apokalyptischen Themen , Eschatologie , Auferstehung und dem Jenseits , aber anstatt übernatürliche oder mythologische Erklärungen für diese Ereignisse zu geben, versuchte Ibn al-Nafis, diese Handlungselemente anhand seiner eigene umfangreiche wissenschaftliche Kenntnisse in Anatomie, Biologie, Physiologie , Astronomie, Kosmologie und Geologie . Zum Beispiel führt Ibn al-Nafis durch diesen Roman seine wissenschaftliche Theorie des Stoffwechsels ein und bezieht sich auf seine eigene wissenschaftliche Entdeckung des Lungenkreislaufs, um die körperliche Auferstehung zu erklären. Der Roman wurde später im frühen 20. Jahrhundert als Theologus Autodidactus ins Englische übersetzt .

Während des europäischen Mittelalters tauchten Science-Fiction-Themen in vielen ritterlichen Romanzen und Legenden auf. Roboter und Automaten tauchten ab dem 12. Jahrhundert in Romanzen auf, darunter Le Pèlerinage de Charlemagne und Eneas . Der Roman de Troie , ein weiteres Werk aus dem 12. sie am meisten gebraucht. Automaten wurden in diesen Werken oft ambivalent mit Nekromantie in Verbindung gebracht , häufig bewachte Eingänge oder warnten vor Eindringlingen. Diese Assoziation mit Nekromantie führt oft zum Erscheinen von Automaten, die Gräber bewachen, wie sie es in Eneas , Floris und Blancheflour und Le Roman d'Alexandre tun , während sie in Lancelot in einem unterirdischen Palast erscheinen. Automaten mussten jedoch nicht menschlich sein. Ein Messingpferd gehört zu den wunderbaren Geschenken, die den Cambyuskanern in Geoffrey Chaucers " The Squire's Tale " überreicht werden . Dieses Metallpferd erinnert an ähnliche Metallpferde in der Literatur des Nahen Ostens und könnte seinen Reiter mit außergewöhnlicher Geschwindigkeit überall auf der Welt führen, indem es einen Pflock in seinem Ohr dreht und ihm bestimmte Wörter ins Ohr flüstert. Das Messingpferd ist nur eines der technologischen Wunderwerke, die in "The Squire's Tale" auftauchen: Der Cambyuskan oder Khan erhält auch einen Spiegel, der entfernte Orte enthüllt, was die zeugende Menge als durch die Manipulation von Winkeln und Optiken funktionierend erklärt, und a Schwert, das tödliche Wunden zufügt und heilt, was die Menge mit fortgeschrittenen Schmiedetechniken als möglich erklärt .

Auch in den Alexanderromanen sind technische Erfindungen weit verbreitet . In John Gower ‚s Confessio Amantis zum Beispiel Alexander der Große konstruiert eine Flugmaschine durch zwei binden Greift auf eine Plattform und baumelnde Fleisch über sie auf einer Stange. Dieses Abenteuer wird nur durch das direkte Eingreifen Gottes beendet , der das Gerät zerstört und Alexander zu Boden wirft. Dies hält jedoch den legendären Alexander nicht auf, der eine gigantische Glaskugel baut, mit der er unter Wasser reist. Dort sieht er außergewöhnliche Wunder, die schließlich seine Vorstellungskraft übersteigen.

Zustände, die der suspendierten Animation ähnlich sind, erscheinen auch in mittelalterlichen Romanzen, wie der Histora Destructionis Troiae und der Roman d'Eneas . Im ersteren lässt König Priamos den Körper des Helden Hektor in einem Netz goldener Röhren begraben, die durch seinen Körper laufen. Durch diese Röhren floss der halblegendäre flüssige Balsam, dem damals die lebenserhaltende Kraft zugeschrieben wurde. Diese Flüssigkeit hielt den Leichnam von Hector so, als ob er noch am Leben wäre, und hielt ihn in einem anhaltenden vegetativen Zustand, in dem autonome Prozesse wie das Wachstum der Gesichtsbehaarung fortgesetzt wurden.

Die Grenzen zwischen mittelalterlicher Fiktion mit wissenschaftlichen Elementen und mittelalterlicher Wissenschaft können bestenfalls verschwommen sein. In Werken wie Geoffrey Chaucer " The House of Fame " wird vorgeschlagen, dass das titelgebende House of Fame die natürliche Heimat des Klangs ist , der als ein Aufreißen in der Luft beschrieben wird, von dem alle Klänge schließlich auf die gleiche Weise angezogen werden die Erde galt als die natürliche Heimat der Erde, von der sie schließlich angezogen wurde. Ebenso enthielten mittelalterliche Reiseerzählungen oft Science-Fiction-Themen und -Elemente. Werke wie Mandeville's Travels enthalten Automaten , alternative Arten und Unterarten des Menschen, einschließlich Cynoencephali und Giants , und Informationen über die sexuelle Fortpflanzung von Diamanten . Allerdings Mandeville Reisen und andere Reiseberichte in seinem Genre mischen reale geographische zu sein mit Wissen jetzt Wissen bekannt fiktiv, und es ist daher schwierig , zu unterscheiden , welche Teile sollten Wissenschaft fiktiv betrachtet werden oder sind als solche im Mittelalter gesehen würde.

Proto-Science-Fiction in der Aufklärung und im Zeitalter der Vernunft

Im Zuge der wissenschaftlichen Entdeckungen, die die Aufklärung prägten , begannen im Europa des 16. Jahrhunderts mehrere neue Arten von Literatur Gestalt anzunehmen. Der humanistische Denker Thomas More beschreibt in seinem 1516 erschienenen Werk der Fiktion und politischen Philosophie mit dem Titel Utopia eine fiktive Insel, deren Bewohner jeden Aspekt ihrer Gesellschaft perfektioniert haben. Der Name der Gesellschaft blieb hängen, und es entstand das Utopia- Motiv, das in der späteren Science-Fiction so weit verbreitet wurde, um eine scheinbar perfekte, aber letztendlich unerreichbare oder pervers fehlerhafte Welt zu beschreiben. Die Faust- Sage (1587) enthält einen frühen Prototyp für die "Wahnsinnsgeschichte".

Frontispiz der deutschen Übersetzung von Godwins The Man in the Moone aus dem Jahr 1659

Im 17. und 18. Jahrhundert förderten das sogenannte „ Zeitalter der Vernunft “ und das weit verbreitete Interesse an wissenschaftlichen Entdeckungen die Entstehung spekulativer Fiktionen, die viele der Tropen der neueren Science-Fiction vorwegnahmen. Mehrere Werke erweiterten auf imaginäre Reisen zum Mond, zuerst in Johannes Kepler ‚s Somnium (Der Traum, 1634), die beide Carl Sagan und Isaac Asimov haben als erstes Werk der Science - Fiction bezeichnet. In ähnlicher Weise identifizieren einige Francis Godwin ‚s Der Mann im Moone (1638) als erstes Werk der Science - Fiction in Englisch, und Cyrano de Bergerac ‘ s Komische Geschichte der Staaten und Reiche des Mondes (1656). Raumfahrt Zahlen auch prominent in Voltaire ‚s Micromégas (1752), die für den Vorschlag auch bemerkenswert ist , dass die Menschen von anderen Welten in mancher Hinsicht weiter fortgeschritten als die der Erde sein können.

Andere Werke, die Proto-Science-Fiction-Elemente aus dem Zeitalter der Vernunft des 17. und 18. Jahrhunderts enthalten, umfassen (in chronologischer Reihenfolge):

Übergänge des 19. Jahrhunderts

Shelley und Europa im frühen 19. Jahrhundert

Das 19. Jahrhundert sah eine große Beschleunigung dieser Trends und Merkmale, am deutlichsten in der bahnbrechenden Veröffentlichung gesehen Mary Shelley ‚s Frankenstein im Jahr 1818. Der kurze Roman kennzeichnet die archetypische‚ mad scientist ‘mit fortschrittlicher Technologie zu experimentieren. In seinem Buch Milliarde Jahr Spree , Brian Aldiss behauptet , Frankenstein „die erste bahnbrechenden Arbeiten auf dem das Etikett SF logisch angebracht werden“ darstellt. Es ist auch das erste Subgenre des „ Mad Scientist “. Obwohl er normalerweise mit dem Gothic-Horror- Genre in Verbindung gebracht wird, führt der Roman Science-Fiction-Themen ein, wie den Einsatz von Technologie für Errungenschaften, die den Rahmen der damaligen Wissenschaft sprengen, und das Außerirdische als Antagonist und bietet einen Blick auf die menschliche Verfassung aus einer Außenperspektive. Aldiss argumentiert, dass Science-Fiction im Allgemeinen ihre Konventionen vom Gothic-Roman ableitet. Mary Shelleys Kurzgeschichte " Roger Dodsworth: The Reanimated Englishman " (1826) zeigt einen im Eis eingefrorenen Mann in der Gegenwart wiederbelebt, der das heute gängige Science-Fiction-Thema der Kryonik einbezieht und gleichzeitig Shelleys Verwendung der Wissenschaft als Dünkel veranschaulicht , um ihre Geschichten voranzutreiben . Ein weiterer futuristischer Shelley-Roman, The Last Man , wird auch oft als erster echter Science-Fiction-Roman zitiert.

Im Jahr 1836 Alexander Veltman veröffentlicht Predki Kalimerosa: Aleksandr Filippovich Makedonskii (die Vorfahren von Kalimeros: Alexander, Sohn von Philip von Macedon), die den ersten original russischen Science - Fiction - Roman und den ersten Roman Verwendung aufgerufen wurde eine Zeitreise . Darin reitet der Erzähler auf einem Hippogreif ins antike Griechenland , trifft Aristoteles und unternimmt mit Alexander dem Großen eine Reise, bevor er ins 19. Jahrhundert zurückkehrt.

Irgendwie von den wissenschaftlichen Theorien des 19. Jahrhunderts beeinflusste, aber die meisten sicherlich von der Idee des menschlichen Fortschritts, Victor Hugo schrieb in der Legende der Jahrhunderte (1859) ein langes Gedicht in zwei Teilen , die wie eine betrachtet werden können Dystopie / Utopie fiction, genannt 20. Jahrhundert . Es zeigt in einer ersten Szene den Körper eines zerbrochenen riesigen Schiffes, das größte Produkt der stolzen und törichten Menschheit, die es Leviathan nannte , das durch eine Wüstenwelt wandert, in der der Wind weht und der Zorn der verwundeten Natur ist; Endlich wieder vereint und befriedet ist die Menschheit in einem Raumschiff zu den Sternen gegangen , um die Freiheit zu suchen und ans Licht zu bringen.

Andere bemerkenswerte Proto-Science-Fiction-Autoren und Werke des frühen 19. Jahrhunderts sind:

  • Jean-Baptiste Cousin de Grainville ‚s Le Dernier Homme (1805, The Last Man ).
  • Historiker Félix Bodin Le Roman de l'Avenir (1834) und Emile Souvestre ‚s Le Monde Tel Qu'il Sera (1846), zwei Romane , die versuchen , vorherzusagen , was das nächste Jahrhundert sein wird.
  • Jane C. Loudon ‚s The Mummy !: Oder eine Geschichte des zweiundzwanzigsten Jahrhunderts (1827), in den Cheops mit wissenschaftlichen Mitteln in eine Welt , in der politischen Krise wiederbelebt wird, wo Technologie Gasflamme Schmuck und Häuser vorangeschritten ist , dass auf Schienen wandern usw.
  • Louis Geoffroy ‚s Napoleon et la Conquête du Monde (1836), eine alternative Geschichte einer Welt erobert durch Napoleon .
  • CI Defontenay ‚s Stern ou Psi de Cassiopée (1854), eine Olaf Stapledon -ähnlichen Chronik einer fremden Welt und Zivilisation.
  • Der slowakische (damals ungarische) Autor Gustáv Reuss [2] Hviezdoveda alebo životopis Krutohlava, čo na Zemi, okolo Mesiaca a Slnka skúsil a čo o obežniciach, vlasaticiach, pôvode a konci sveta Krutohlav, der den Mond und die Sonne besuchte und über Planeten, Kometen und den Anfang und das Ende der Welt Bescheid wusste“ ) (1856). In diesem Buch schickt Gustáv Reuss seinen Helden Krutohlav, einen Gelehrten aus der Region Gemer, direkt zum Mond... in einem Ballon. Als der Held zurückkommt, baut er eine Art drachenähnliches interstellares Schiff, in dem die Charaktere das gesamte bekannte Sonnensystem umrunden und schließlich alle Länder der Erde besuchen.
  • La Pluralité des Mondes Habités (1862) des Astronomen Camille Flammarion , der über außerirdisches Leben spekulierte.
  • Edward Bulwer-Lytton ‚s Vril-Gesellschaft (1871), ein Roman , wo die Hauptfigur eine hoch entwickelte unterirdische Zivilisation entdeckt. PSI-Kräfte erhalten eine logische und wissenschaftliche Erklärung, die durch biologische Evolution und technologischen Fortschritt erreicht wird, und nicht durch etwas Magisches oder Übernatürliches.
  • Edward S. Ellis ' The Steam Man of the Prairies 1868 Der erste Roman beginnt, als Ethan Hopkins und Mickey McSquizzle – ein „Yankee“ und ein „Ire“ – in den amerikanischen Prärien einem kolossalen, dampfbetriebenen Mann begegnen. Dieser Dampfmann wurde von Johnny Brainerd, einem Teenager, gebaut, der ihn benutzt, um ihn in einer Kutsche auf verschiedene Abenteuer zu tragen.

Verne und Wells

Jules Verne
Jules Verne
HG Wells
HG Wells

Die eigentliche europäische Science-Fiction-Marke begann später im 19. Jahrhundert mit den wissenschaftlichen Romanzen von Jules Verne und den wissenschaftsorientierten, gesellschaftskritischen Romanen von HG Wells . Vernes Abenteuergeschichten, insbesondere Journey to the Center of the Earth (1864), From the Earth to the Moon (1865) und Twenty Thousand Leagues Under the Sea (1869), vermischten gewagte romantische Abenteuer mit Technologie, die entweder auf dem neuesten Stand war oder logisch in die Zukunft extrapoliert. Sie waren enorme kommerzielle Erfolge und zeigten, dass ein Autor mit solch skurrilem Material Karriere machen konnte. L. Sprague de Camp nennt Verne „den ersten Vollzeit- Science-Fiction-Romanautor der Welt “.

Wells' Geschichten hingegen verwenden Science-Fiction-Geräte, um didaktische Punkte über seine Gesellschaft zu machen . In The Time Machine (1895) beispielsweise werden die technischen Details der Maschine schnell beschönigt, damit der Zeitreisende eine Geschichte erzählen kann, die die Schichtung der englischen Gesellschaft kritisiert. Die Geschichte verwendet auch die Darwinsche Evolution (wie man es von einem ehemaligen Schüler von Darwins Meister Huxley erwarten würde ) und zeigt ein Bewusstsein für den Marxismus . In The War of the Worlds (1898) wird die Technologie der Marsmenschen nicht wie in einer Verne-Geschichte erklärt, und die Geschichte wird von einem Deus ex machina gelöst , wenn auch wissenschaftlich erklärt.

Die Unterschiede zwischen Verne und Wells unterstreichen eine Spannung, die in der Science-Fiction während ihrer gesamten Geschichte bestehen würde. Die Frage, ob man realistische Technik präsentiert oder sich auf Charaktere und Ideen konzentriert, war allgegenwärtig, ebenso wie die Frage, ob man eine spannende Geschichte erzählen oder einen didaktischen Akzent setzen sollte.

Erweiterung des späten 19. Jahrhunderts

Verlassen der Oper im Jahr 2000 , handkolorierte Lithographie von Albert Robida (Ende 19. Jh.)

Wells und Verne hatten in der frühen Science-Fiction einige Rivalen. Im späten 19. Jahrhundert erschienen in Zeitschriften Kurzgeschichten und Novellen mit Themen phantastischer Phantasie, und viele davon verwendeten wissenschaftliche Ideen als Sprungbrett für die Fantasie. Erewhon ist ein Roman von Samuel Butler, der 1872 veröffentlicht wurde und sich mit der Vorstellung beschäftigt, dass Maschinen eines Tages empfindungsfähig werden und die Menschheit verdrängen könnten . 1886 erschien der Roman The Future Eve des französischen Autors Auguste Villiers de l'Isle-Adam , in dem Thomas Edison eine künstliche Frau baut. Obwohl Sir Arthur Conan Doyle besser für Sherlock Holmes bekannt ist , schrieb er auch frühe Science-Fiction, insbesondere mit der Figur des Professor Challenger . Rudyard Kiplings Beiträge zu diesem Genre in den frühen 1900er Jahren führten dazu, dass Campbell ihn als "den ersten modernen Science-Fiction-Autor" bezeichnete. Andere Autoren auf diesem Gebiet waren bengalische Science-Fiction- Autoren wie Sukumar Ray und Begum Roquia Sakhawat Hussain , die das früheste bekannte feministische Science-Fiction- Werk, Sultana's Dream, verfassten . Ein weiteres frühes feministisches Science-Fiction-Werk zu dieser Zeit war Charlotte Perkins Gilman ' Herland . Wells und Verne hatten beide eine internationale Leserschaft und beeinflussten vor allem Schriftsteller in Amerika. Bald florierte eine heimische amerikanische Science-Fiction. Europäische Schriftsteller fanden mehr Leser, indem sie auf dem amerikanischen Markt verkauften und in einem amerikanisierten Stil schrieben.

Amerikanische Proto-Science-Fiction im späten 19. Jahrhundert

In den letzten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts gab es in Amerika zahlreiche Science-Fiction-Werke für Erwachsene und Kinder, die jedoch noch nicht den Namen "Science-Fiction" trugen. In den Geschichten von Nathaniel Hawthorne und Fitz-James O'Brien gab es Science-Fiction-Elemente . Edgar Allan Poe wird oft zusammen mit Verne und Wells als Begründer der Science-Fiction genannt. Eine Reihe seiner Kurzgeschichten und der Roman The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket sind Science-Fiction. Ein Satireroman aus dem Jahr 1827 des Philosophen George Tucker A Voyage to the Moon wird manchmal als erster amerikanischer Science-Fiction-Roman zitiert.

1835 veröffentlichte Edgar Allan Poe eine Kurzgeschichte, „ Das unvergleichliche Abenteuer eines Hans Pfaall “, in der ein Flug zum Mond in einem Ballon beschrieben wird. Es enthält einen Bericht über den Start, den Bau der Kabine, Beschreibungen von Schichten und viele weitere wissenschaftliche Aspekte. Außer Poes Bericht ist die 1813 vom Niederländer Willem Bilderdijk geschriebene Geschichte bemerkenswert. In seinem Roman Kort verhaal van eene aanmerkelijke luchtreis en nieuwe planeetontdekking (Kurzbericht über eine bemerkenswerte Reise in den Himmel und die Entdeckung eines neuen Planeten) erzählt Bilderdijk von einem Europäer, der in einem arabischen Land gestrandet ist und sich rühmt, einen Ballon bauen zu können die Menschen heben und durch die Luft fliegen lassen können. Die verwendeten Gase entpuppten sich als weitaus stärker als erwartet und nach einer Weile landet er auf einem Planeten zwischen Erde und Mond. Der Autor verwendet die Geschichte, um einen Überblick über die wissenschaftlichen Erkenntnisse über den Mond in allen möglichen Aspekten zu geben, denen der Reisende an diesen Ort begegnen würde. Einige Ähnlichkeiten finden sich in der Geschichte, die Poe etwa zwanzig Jahre später veröffentlichte.

John Leonard Riddell , Professor für Chemie in New Orleans, veröffentlichte die Kurzgeschichte Orrin Lindsays Plan der Luftnavigation mit einer Erzählung seiner Erkundungen in den höheren Regionen der Atmosphäre und seiner wunderbaren Reise um den Mond! 1847 auf einer Broschüre . Es erzählt die Geschichte des Studenten Orrin Lindsay, der eine Legierung erfindet , die die Anziehungskraft der Schwerkraft verhindert, und in einem kugelförmigen Raumschiff die Erde verlässt und zum Mond reist. Die Geschichte enthält algebraische und wissenschaftliche Fußnoten, was sie zu einem frühen Beispiel für harte Science-Fiction macht .

William Henry Rhodes veröffentlichte 1871 die Geschichte The Case of Summerfield in der Zeitung Sacramento Union und stellte Massenvernichtungswaffen vor . Ein verrückter Wissenschaftler und Bösewicht namens Black Bart versucht, die Welt mit einem Kaliumpulver zu erpressen, das den Planeten zerstören kann, indem er sein Wasser in Feuer verwandelt.

Charles Curtis Dail, ein Anwalt aus Kentucky, der 1890 den Roman Willmoth the Wanderer oder The Man from Saturn veröffentlichte , ließ seinen Protagonisten durch das Sonnensystem reisen, indem er seinen Körper mit einer Anti-Schwerkraft- Salbe bedeckte .

Der Zeitungsmann Edward Page Mitchell veröffentlichte seine innovativen Science-Fiction-Kurzgeschichten mehr als ein Jahrzehnt lang in The Sun , mit Ausnahme seiner ersten Geschichte, die 1874 in Scribners Monthly veröffentlicht wurde Reisen, Kryotechnik, Gedankenübertragung, Mutanten, Cyborgs und mechanische Gehirne.

Eines der erfolgreichsten Werke der frühen amerikanischen Science - Fiction war die zweitmeistverkauften Roman in den USA im 19. Jahrhundert: Edward Bellamy ‚s , der rückwärts (1888), deren Auswirkungen weit über den Bereich der Literatur erstreckt. Der Blick zurück extrapoliert eine zukünftige Gesellschaft basierend auf der Beobachtung der gegenwärtigen Gesellschaft.

Im Jahr 1894 veröffentlichte Will Harben "Land of the Changing Sun", eine dystopische Fantasie im Zentrum der Erde. In Harbens Erzählung wird der Erdkern von einer wissenschaftlich fortgeschrittenen Zivilisation bevölkert, die im Schein einer mechanischen Sonne lebt.

Mark Twain beschäftigte sich in seinem Roman A Connecticut Yankee in King Arthur's Court mit wissenschaftlichen Themen . Mittels "Seelenwanderung", "Epochen- und Körpertransposition" wird Twains Yankee in die Vergangenheit versetzt und sein Wissen um die Technik des 19. Jahrhunderts mitgenommen. A Connecticut Yankee wurde 1889 geschrieben und scheint die Ereignisse des Ersten Weltkriegs vorherzusagen, als Europas alte Vorstellungen von Ritterlichkeit in der Kriegsführung durch neue Waffen und Taktiken zerstört wurden.

Die Serie von 14 Büchern des amerikanischen Autors L. Frank Baum (1900–1920), die in seiner absonderlichen Umgebung von Land of Oz basiert , enthielt Darstellungen von seltsamen Waffen ( Dorothy and the Wizard in Oz , Glinda of Oz ), mechanischen Männern ( Tik-Tok of Oz ) und eine Schar noch nicht realisierter technologischer Erfindungen und Geräte, darunter vielleicht das erste literarische Erscheinen von tragbaren drahtlosen Kommunikatoren ( Tik-Tok of Oz ).

Jack London schrieb mehrere Science-Fiction-Geschichten, darunter " The Red One " (eine Geschichte mit Außerirdischen), The Iron Heel (die aus Londons Sicht in die Zukunft spielt) und " The Unparalled Invasion " (eine Geschichte über zukünftige Keimkriegsführung und ethnische Reinigung ). Er schrieb auch eine Geschichte über Unsichtbarkeit und eine Geschichte über eine unwiderstehliche Energiewaffe . Diese Geschichten begannen, die Merkmale der Science-Fiction zu verändern.

Edward Everett Hale schrieb The Brick Moon , einen von Verne inspirierten Roman, der als erstes Werk zur Beschreibung eines künstlichen Satelliten bekannt ist . Es ist im gleichen Stil wie seine anderen Arbeiten geschrieben und verwendet pseudojournalistischen Realismus, um eine Abenteuergeschichte mit wenig Realitätsbezug zu erzählen.

Edgar Rice Burroughs (1875–1950) begann kurz vor dem Ersten Weltkrieg mit dem Schreiben von Science-Fiction für Pulp-Magazine und veröffentlichte 1912 seine erste Geschichte Under the Moons of Mars. Während der restlichen Zeit veröffentlichte er weiterhin Abenteuergeschichten, viele davon Science-Fiction seines Lebens. Die Pulps veröffentlichten Abenteuergeschichten aller Art. Science-Fiction-Geschichten mussten neben Krimis , Horror , Fantasy und Edgar Rice Burroughs' eigenem Tarzan passen .

Frühes 20. Jahrhundert

Die nächsten großen Science-Fiction-Autoren nach HG Wells waren Olaf Stapledon (1886–1950), dessen vier Hauptwerke Last and First Men (1930), Odd John (1935), Star Maker (1937) und Sirius (1944) einführten unzählige Ideen, die Schriftsteller seitdem übernommen haben, und J.-H. Rosny aîné , geboren in Belgien , der Vater der "modernen" französischen Science-Fiction , ein Schriftsteller, der auch mit HG Wells vergleichbar ist , der die Klassiker Les Xipehuz (1887) und La Mort de la Terre (1910) schrieb. In den zwanziger und dreißiger Jahren sollte das Genre jedoch in einem neuen Format dargestellt werden. Robert Hugh Benson schrieb eine der ersten modernen Dystopien, Lord of the World (1907).

Rudyard Kiplings Beiträge zur Science-Fiction gehen über ihre unmittelbare Wirkung zu Beginn des 20. Jahrhunderts hinaus. Die Aerial Board of Control- Geschichten und seine Kritik am britischen Militär, The Army of a Dream , waren nicht nur sehr modern im Stil, sondern beeinflussten stark Autoren wie John W. Campbell und Robert Anson Heinlein , von denen letzterer einen Roman schrieb. Starship Troopers , das alle Elemente von The Army of a Dream enthält und dessen Stranger in a Strange Land mit dem Dschungelbuch verglichen werden kann , bei dem das Menschenkind von Marsmenschen anstelle von Wölfen aufgezogen wird . Heinleins Technik der indirekten Exposition taucht erstmals in Kiplings' Schriften auf. Heinlein, der zentrale Einfluss aller Science-Fiction seit den 1930er Jahren, hat sich auch als von George Bernard Shaw beeinflusst beschrieben , dessen längstes Werk Back to Methusalah (1921) selbst Science-Fiction war.

Geburt der Pulpen

Die Entwicklung der amerikanischen Science-Fiction als selbstbewusstes Genre geht teilweise auf das Jahr 1926 zurück, als Hugo Gernsback das Magazin Amazing Stories gründete , das sich ausschließlich Science-Fiction-Geschichten widmete. Obwohl bereits in Schweden und Deutschland Science-Fiction-Magazine veröffentlicht wurden, war Amazing Stories das erste englischsprachige Magazin, das ausschließlich Science-Fiction veröffentlichte. Da er für die Beschreibung dieses beginnenden Genres die Variante des Begriffs Scientifiction gewählt hat , werden die Entwicklungsstufe des Genres, sein Name und der Begriff "Scientifiction" oft als untrennbar verbunden angesehen. Obwohl Gernsback Geschichten mit wissenschaftlichem Realismus ermutigte, um seine Leser über wissenschaftliche Prinzipien aufzuklären, teilten solche Geschichten die Seiten mit aufregenden Geschichten mit wenig Realitätsbezug. Vieles von dem, was Gernsback veröffentlichte, wurde als "Gadget-Fiktion" bezeichnet, über das, was passiert, wenn jemand eine technologische Erfindung macht. In dieser und anderen Pulp-Magazinen mit großem und wachsendem Erfolg veröffentlicht, wurden solche wissenschaftlichen Geschichten nicht als ernsthafte Literatur, sondern als Sensationsgier angesehen. Nichtsdestotrotz hat ein Magazin, das sich ganz der Science-Fiction widmete, die öffentliche Wahrnehmung der wissenschaftlichen Spekulationsgeschichte enorm gesteigert. Amazing Stories konkurrierte in den 1930er Jahren mit mehreren anderen Pulp-Magazinen, darunter Weird Tales (die hauptsächlich Fantasy-Geschichten veröffentlichten), Astounding Stories und Wonder Stories . Es war in der Gernsback-Ära, dass das Science-Fiction-Fandom durch das Medium der " Letters to the Editor "-Kolumnen von Amazing und seinen Konkurrenten entstand. Im August 1928 veröffentlichte Amazing Stories Skylark of Space und Armageddon 2419 AD , während Weird Tales veröffentlicht Edmond Hamilton ‚s Crashing Sonnen , von denen alle die Geburt vertreten Raumoper .

Fritz Langs Film Metropolis (1927), in dem der erste filmische humanoide Roboter zu sehen war, und die Liebe der italienischen Futuristen zu Maschinen sind bezeichnend für die Hoffnungen und Ängste der Welt zwischen den Weltkriegen. Metropolis war ein äußerst erfolgreicher Film und seine Art-Deco-inspirierte Ästhetik wurde für einige Zeit zur Leitästhetik der Science-Fiction-Brei.

Modernes Schreiben

Schriftsteller versuchten, in der Zeit nach dem Ersten Weltkrieg auf die neue Welt zu reagieren. In den 1920er und 30er Jahren erforschten Schriftsteller, die mit Science-Fiction völlig unabhängig waren, neue Wege, eine Geschichte zu erzählen und neue Wege, Zeit, Raum und Erfahrung in der erzählerischen Form zu behandeln. Die posthum veröffentlichten Werke von Franz Kafka (gestorben 1924) und die Werke modernistischer Schriftsteller wie James Joyce , TS Eliot , Virginia Woolf und anderen enthielten Geschichten, in denen Zeit und individuelle Identität erweitert, verkürzt, geloopt und anderweitig verzerrt werden konnten. Obwohl dieses Werk nichts mit Science-Fiction als Genre zu tun hatte, befasste es sich mit den Auswirkungen der Moderne (Technologie, Wissenschaft und Wandel) auf das Leben der Menschen, und Jahrzehnte später, während der New-Wave- Bewegung, gelangten einige modernistische literarische Techniken in die Science-Fiction.

Die Stücke des tschechischen Dramatikers Karel Čapek Die Sache Makropulos , RUR , Das Leben der Insekten und der Roman Krieg mit den Molchen waren modernistische Literatur, die wichtige Science-Fiction-Motive erfand. RUR ist insbesondere dafür bekannt, das Wort Roboter in den Wortschatz der Welt einzuführen .

Ein starkes Thema in modernistischen Schriften war die Entfremdung , das Verfremden einer vertrauten Umgebung, so dass Einstellungen und Verhaltensweisen, die normalerweise als " normal " angesehen werden, als die scheinbar bizarren Praktiken einer fremden Kultur angesehen werden. Das Publikum modernistischer Theaterstücke oder die Leserschaft moderner Romane wird oft dazu gebracht, alles in Frage zu stellen.

Zur gleichen Zeit begann sich eine Tradition literarischer Science-Fiction-Romane zu entwickeln, die mit einer Dissonanz zwischen wahrgenommenen utopischen Bedingungen und dem vollen Ausdruck menschlicher Wünsche umgehen: der dystopische Roman . Für einige Zeit wurden die Science-Fiction-Elemente dieser Werke von den Mainstream-Literaturkritikern ignoriert, obwohl sie dem Science-Fiction-Genre viel mehr zu verdanken sind als die Modernisten. Mit freundlichen Grüßen utopischen Schreiben, einschließlich viel von Wells hat sich auch stark beeinflusst Science - Fiction, beginnend mit Hugo Gernsback ‚s Ralph 124C 41+ . Yevgeny Zamyatins Roman We von 1920 zeigt einen totalitären Versuch, eine Utopie zu schaffen, die zu einem dystopischen Zustand führt, in dem der freie Wille verloren geht. Aldous Huxley überbrückte die Kluft zwischen dem literarischen Establishment und der Welt der Science-Fiction mit Brave New World (1932), einem ironischen Porträt einer stabilen und scheinbar glücklichen Gesellschaft, die auf der menschlichen Beherrschung der Genmanipulation aufgebaut wurde.

In den späten 1930er Jahren wurde John W. Campbell Herausgeber von Astounding Science Fiction , und eine kritische Masse neuer Schriftsteller entstand in New York City in einer Gruppe von Science-Fiction-Fans (von denen viele bald zu professionellen Schriftstellern wurden), die Futurians genannt wurden Isaac Asimov , Damon Knight , Donald A. Wollheim , Frederik Pohl , James Blish , Judith Merril und andere. Andere bedeutende Schriftsteller dieser Zeit waren Robert A. Heinlein , Arthur C. Clarke und AE van Vogt . Campbells Amtszeit bei Astounding gilt als Beginn des Goldenen Zeitalters der Science-Fiction , das von harten Science-Fiction-Geschichten geprägt ist, die wissenschaftliche Errungenschaften und Fortschritte feiern. Dies dauerte bis zum technologischen Fortschritt der Nachkriegszeit, neuen Zeitschriften wie Galaxy unter HL Gold und später Pohl als Redakteur und eine neue Generation von Schriftstellern begann, Geschichten außerhalb des Campbell-Modus zu schreiben.

George Orwell schrieb 1948 die vielleicht am höchsten angesehene dieser literarischen Dystopien, Nineteen Eighty-Four . Er stellt sich ein technologisch regiertes totalitäres Regime vor, das die Gesellschaft durch totale Informationskontrolle dominiert. Zamyatins We ist als Einfluss auf Huxley und Orwell anerkannt; Orwell veröffentlichte eine Buchbesprechung von We kurz nachdem es erstmals auf Englisch veröffentlicht wurde, mehrere Jahre bevor er 1984 schrieb .

Ray Bradburys Fahrenheit 451 , Ursula K. Le Guins The Dispossessed: An Ambiguous Utopia , ein Großteil der Schriften von Kurt Vonnegut und viele andere Werke der späteren Science-Fiction setzen diesen Dialog zwischen Utopie und Dystopie fort.

Der Einfluss von Science-Fiction auf die Öffentlichkeit

Orson Welles ' The Mercury Theatre on the Air produzierte eine Radioversion von The War of the Worlds, die laut urbanen Mythen viele Menschen in Panik versetzte, die glaubten, die Sendung sei eine echte Nachrichtensendung. Es besteht jedoch Zweifel, wie viele Anekdoten der Massenpanik sich in der Realität widerspiegelten, und der Mythos könnte unter Zeitungen entstanden sein, die auf das neue, aufstrebende Medium Radio neidisch waren. Es ist jedoch unbestreitbar, dass sich die Vorstellung von Besuchern oder Eindringlingen aus dem Weltraum im Bewusstsein der gewöhnlichen Menschen festsetzte.

Während des Zweiten Weltkriegs studierten amerikanische Militärplaner Science-Fiction auf Ideen. Die Briten taten das gleiche und forderten auch die Autoren auf, ausgefallene Ideen vorzulegen, die die Regierung als echte Pläne an die Achsenmächte durchsickerte. Piloten spekulierten über die Herkunft der „ Foo-Fighter “, die sie in der Luft um sich herum sahen. In der Zwischenzeit hatten die Deutschen Flugbomben entwickelt, die als V1s und V2s bekannt waren und an die "Raketenschiffe" erinnern, die in der Pulp-Science-Fiction allgegenwärtig sind und die Raumfahrt voraussagen. Düsenflugzeuge und die Atombombe wurden entwickelt. " Deadline ", eine Kurzgeschichte von Cleve Cartmill über ein fiktives Atombombenprojekt, veranlasste das FBI , die Büros von Astounding Science Fiction zu besuchen .

Asimov sagte: "Der Abwurf der Atombombe im Jahr 1945 machte Science-Fiction ehrenhaft. Als der Horror von Hiroshima stattfand, konnte jeder sehen, dass Science-Fiction-Autoren nicht nur Träumer und Spinner waren und dass viele der Motive dieser Klasse" der Literatur waren nun dauerhaft Teil der Schlagzeilen der Zeitungen". Mit der Geschichte eines Absturzes einer fliegenden Untertasse in Roswell, New Mexico im Jahr 1947, wurde Science-Fiction zur modernen Folklore .

Das goldene Zeitalter

Die Zeit der 1940er und 1950er Jahre wird oft als das Goldene Zeitalter der Science Fiction bezeichnet .

Erstaunliches Magazin

Mit dem Aufkommen eines anspruchsvollen Herausgebers im Jahr 1937, John W. Campbell, Jr. , bei Astounding Science Fiction , und mit der Veröffentlichung von Geschichten und Romanen von Autoren wie Isaac Asimov , Arthur C. Clarke und Robert A. Heinlein , Wissenschaft Fiktion begann, Status als ernsthafte Fiktion zu gewinnen.

Campbell übte einen außergewöhnlichen Einfluss auf die Arbeit seines Autorenstalls aus und prägte so die Richtung der Science-Fiction. Asimov schrieb: "Wir waren Erweiterungen seiner selbst; wir waren seine literarischen Klone." Unter Campbells Leitung wurden die Jahre von 1938 bis 1950 als "Goldenes Zeitalter der Science-Fiction" bekannt , obwohl Asimov darauf hinweist, dass der Begriff Goldenes Zeitalter lockerer verwendet wurde, um sich auf andere Perioden in der Geschichte der Science-Fiction zu beziehen.

Campbells Anleitung für seine Autoren beinhaltete sein berühmtes Diktum: "Schreiben Sie mir eine Kreatur, die so gut denkt wie ein Mann oder besser als ein Mann, aber nicht wie ein Mann." Er betonte eine höhere Qualität des Schreibens als die Redakteure vor ihm und legte besonderes Augenmerk auf die Entwicklung der Gruppe junger Schriftsteller, die sich ihm anschlossen.

Auch der Einstieg in das Genre von Autoren, die sich nicht ausschließlich der Science-Fiction verschrieben hatten, trugen zur Seriosität bei. Magazin-Cover von Ungeheuern mit Wanzenaugen und spärlich bekleideten Frauen bewahrten jedoch das Bild eines aufsehenerregenden Genres, das nur Jugendliche ansprach. Es gab ein öffentliches Verlangen nach Sensation, ein Verlangen der Menschen, aus ihrem tristen Leben in die Welten der Raumfahrt und der Abenteuer geführt zu werden.

Eine interessante Fußnote zu Campbells Regime ist sein Beitrag zum Aufstieg von L. Ron Hubbards Religion Scientology . Hubbard galt als vielversprechender Science-Fiction-Autor und Schützling von Campbell, der Hubbards erste Artikel über Dianetik und seine neue Religion veröffentlichte. Als Campbells Herrschaft als Herausgeber von Astounding fortschritt, schenkte Campbell Ideen wie denen von Hubbard mehr Aufmerksamkeit und schrieb Leitartikel zur Unterstützung der Dianetik. Obwohl Astounding weiterhin eine treue Fangemeinde hatte, wandten sich die Leser an andere Zeitschriften, um Science-Fiction-Geschichten zu finden.

Das Goldene Zeitalter in anderen Medien

Mit dem neuen Quellenmaterial der Autoren des Goldenen Zeitalters, den Fortschritten bei Spezialeffekten und dem öffentlichen Verlangen nach Material, das mit den technologischen Fortschritten der Zeit behandelt wurde, waren alle Elemente vorhanden, um bedeutende Science-Fiction-Filme zu schaffen.

Infolgedessen kam der Science-Fiction-Film in den 1950er Jahren auf und produzierte Filme wie Destination Moon , Them! , Invasion der Körperfresser , Verbotener Planet und viele andere. Viele dieser Filme basierten auf Geschichten von Campbells Autoren. Das Ding aus einer anderen Welt wurde von einer Campbell-Geschichte adaptiert, Them and Invasion of the Body Snatchers basierten auf Jack Finney- Romanen, Destination Moon auf einem Heinlein-Roman und The Beast from 20.000 Fathoms wurde von einer Ray Bradbury-Kurzgeschichte abgeleitet. Auch John Wyndhams gemütliche Katastrophen , darunter The Day of the Triffids und The Kraken Wakes , lieferten wichtiges Quellenmaterial.

Science-Fiction war auch in amerikanischen Comics wie Planet Comics erschienen , aber ein wichtiger Schritt nach vorne kam mit den Anthologieserien Weird Science (Comic) und Weird Fantasy , die von EC Comics veröffentlicht wurden und einige Adaptionen von Autoren wie Ray Bradbury, zusammen mit vielen originellen Geschichten. Classics Illustrated hatte bereits Adaptionen von Wells- und Verne-Geschichten veröffentlicht.

Zur gleichen Zeit begann Science-Fiction auf einem neuen Medium zu erscheinen – dem Fernsehen. 1953 wurde im britischen Fernsehen The Quatermass Experiment gezeigt, die erste bedeutende Science-Fiction-Show, die aber auch als Horror bezeichnet werden könnte . In den Vereinigten Staaten wurden Science-Fiction-Helden wie Captain Video , Flash Gordon und Buck Rogers gezeigt, Programme, die eher der Science-Fiction vor Campbell ähnelten. Diese Shows sahen auch Comic-Spin-off-Produkte.

Ende des Goldenen Zeitalters

Auf der Suche nach mehr Meinungsfreiheit begannen Schriftsteller, ihre Artikel in anderen Magazinen zu veröffentlichen, darunter The Magazine of Fantasy and Science Fiction , If Magazine , eine wiederbelebte Amazing Stories , und vor allem Galaxy .

Unter Herausgeber HL Gold - und dann Frederik Pohl , Galaxy betonte eine literarische Form der Science - Fiction , die Hinweise aus der Literatur mehr Mainstream nahm. Es bestand weniger auf wissenschaftlicher Plausibilität als Campbells Astounding . Der Aufstieg von Galaxy signalisierte das Ende der Science-Fiction des Goldenen Zeitalters, obwohl die meisten Autoren des Goldenen Zeitalters in der Lage waren, sich an die Veränderungen im Genre anzupassen und weiter zu schreiben. Einige wechselten jedoch in andere Bereiche. Isaac Asimov und einige andere begannen fast ausschließlich wissenschaftliche Fakten zu schreiben.

Die Neue Welle und ihre Folgen

Mainstream-Publisher

Bis etwa 1950 waren Zeitschriften die einzige Möglichkeit für Autoren, neue Geschichten zu veröffentlichen. Nur kleine Spezialdruckereien wie Arkham House und Gnome Press veröffentlichten Science-Fiction-Hardcover-Bücher, alles Nachdrucke von Zeitschriftengeschichten. Mit seltenen Ausnahmen wie den Sammlungen Adventures in Time and Space und A Treasury of Science Fiction druckten große Mainstream-Verlage nur Verne und Wells. Die meisten Genrebücher wurden per Post über kleine Zeitschriftenanzeigen verkauft, da Buchhandlungen selten Science-Fiction-Filme führten.

1951 bewiesen die kleinen Druckereien, dass eine Nachfrage nach Science-Fiction-Büchern bestand, genug, um Zeitschriften dazu zu bringen, regelmäßige Rezensionskolumnen zu drucken. Große Mainstream-Unternehmen veröffentlichten während des Zweiten Weltkriegs hartgesottene Krimis ; Doubleday 1950, dann traten Simon & Schuster , Scribner's , Putnam und andere nun in den Science-Fiction-Markt ein. Sie veröffentlichten Fixups wie The Martian Chronicles , Romanversionen von Seriengeschichten und Originalliteratur. Die Nachfrage nach Inhalten wuchs, da die Spezialdruckereien das Angebot an leicht nachdruckbaren, qualitativ hochwertigen Geschichten aufgebraucht hatten; neue Genremagazine erschienen (38 verschiedene Science-Fiction-Publikationen gab es 1953 in den USA und Großbritannien); und Zeitschriften mit großer Auflage wie Playboy , Collier's und Esquire veröffentlichten Geschichten. Genre Geschichten wie Walter M. Miller Jr. ‚s Lobgesang auf Leibowitz wurde Mainstream - Bestseller wie Bücher. Zum ersten Mal konnte ein Autor ganztägig Science-Fiction schreiben; Barry N. Malzberg berechnete, dass die Produktion von 1.000 Wörtern pro Tag das Doppelte des nationalen Durchschnittseinkommens einbringen würde, und Asimov hörte auf, an der Boston University School of Medicine zu unterrichten, nachdem er als Schriftsteller mehr Geld verdient hatte.

Die großen Auflagen und Vertriebsnetze der Mainstream-Buchfirmen senkten die Preise und erhöhten die Verfügbarkeit, verdrängten jedoch die kleinen Verlage; Algis Budrys sagte später, dass "sie selbst wenig als eine Katastrophe" aus dem Science-Fiction-Boom der 1950er Jahre ziehen würden, den sie mit initiierten. Während die Buchverkäufe weiter wuchsen, brach die Zeitschriftenbranche aufgrund der Flut neuer Titel fast zusammen und schrumpfte von 23 Mitte 1957 auf sechs bis Ende 1960, während Autoren wie Heinlein, Clarke, Vonnegut und Bradbury über nicht-genre Veröffentlichungen, die zu viel höheren Preisen bezahlt wurden. Top-Autoren wie Budrys, Miller, Theodore Sturgeon und Robert Silverberg verließen die Branche.

Vorläufer der Neuen Welle

Samuel Beckett ‚s Die Unnamable und Warten auf Godot waren einflussreich auf in den 1950er Jahren zu schreiben. Im ersteren ist jedes Gefühl von Ort und Zeit entbehrlich; alles was bleibt, ist eine Stimme, die zwischen dem Drang, weiter zu existieren und dem Drang, Stille und Vergessen zu finden, balanciert ist. (Der einzige andere bedeutende Autor, der "The Unnamable" als Titel verwendet hat, war HP Lovecraft .) In letzterem werden Zeit und die Paradoxien von Ursache und Wirkung thematisch. Becketts Einfluss auf die Intelligenz – ebenso wie der allgemeine Einfluss des Existentialismus und der juristischen Kämpfe um die Veröffentlichung von Büchern, die damals als obszön eingestuft wurden – machten die Science-Fiction vor allem in Großbritannien anspruchsvoller.

William S. Burroughs (1914–1997) war der Autor, der Science-Fiction schließlich mit den Strömungen der postmodernen Literatur zusammenbrachte . Mit Hilfe von Jack Kerouac veröffentlichte Burroughs Naked Lunch , den ersten einer Reihe von Romanen, die eine halbdadaistische Technik namens Cut-up und postmoderne Dekonstruktionen der konventionellen Gesellschaft einsetzten und die Maske der Normalität wegzogen, um darunter das Nichts zu enthüllen. Burroughs zeigte Visionen der Gesellschaft als Verschwörung von Außerirdischen, Monstern, Polizeistaaten, Drogendealern und alternativen Realitätsebenen. Die Linguistik der Science-Fiction verschmolz mit den Experimenten der Postmoderne in einer Beat-Generation- Gestalt.

Die neue Welle

Im Jahr 1960 britische Romancier Kingsley Amis veröffentlichte New Maps Of Hell , eine Literaturgeschichte und Prüfung auf dem Gebiet der Science - Fiction. Diese ernsthafte Aufmerksamkeit eines akzeptablen Mainstream-Autors hat letztendlich dem Ruf der Science-Fiction sehr gut getan.

Ein weiterer Meilenstein war die Veröffentlichung im Jahr 1965 von Frank Herbert ‚s Dune , ein komplexen Werk der Fiktion mit politischen Intrigen in einer zukünftigen Galaxie, mystischen religiöse Überzeugungen und das Ökosystem des Wüstenplaneten Arrakis . Ein anderer war die Entstehung des Werkes von Roger Zelazny , dessen Romane wie Herr des Lichts und seine berühmten Die Chroniken des Bernsteins zeigten, dass die Grenzen zwischen Science-Fiction, Fantasy, Religion und Sozialkommentaren sehr schmal sein können.

Ebenfalls 1965 nutzte der Film Alphaville des französischen Regisseurs Jean-Luc Godard das Medium der dystopischen und apokalyptischen Science-Fiction , um Sprache und Gesellschaft zu erforschen.

In Großbritannien experimentierte die Schriftstellergeneration der 1960er Jahre , die als " The New Wave " bezeichnet wurde, mit verschiedenen Formen der Science-Fiction und dehnte das Genre in Richtung Surrealismus , Psychodrama und Mainstream-Strömungen aus. Die New Wave der 60er Jahre drehte sich um das Schreiben in der Zeitschrift New Worlds, nachdem Michael Moorcock 1963 die redaktionelle Kontrolle übernommen hatte. William Burroughs hatte einen großen Einfluss. Die Autoren der New Wave glaubten auch, auf dem Erbe der französischen New-Wave- Künstlerbewegung aufzubauen. Obwohl die New Wave größtenteils eine britische Bewegung war, gab es gleichzeitig parallele Entwicklungen in der amerikanischen Science-Fiction. Die Beziehung der britischen New Wave zur amerikanischen Science-Fiction wurde durch Harlan Ellisons ursprüngliche Anthologie Dangerous Visions deutlich , die sowohl amerikanische als auch britische Science-Fiction-Autoren präsentierte, die Geschichten schrieben, die die Grenzen dessen, was in einem Science-Fiction-Magazin akzeptabel war, überschreiten. Isaac Asimov, der eine Einführung in die Anthologie schrieb, bezeichnete sie als die Zweite Revolution , nach der ersten Revolution, die das Goldene Zeitalter hervorbrachte.

Die New Wave und ihre Zeitgenossen legten mehr Wert auf Stil und eine anspruchsvollere Form des Geschichtenerzählens. Sie suchten auch Kontroversen in Themen, die ältere Science-Fiction-Autoren vermieden hatten. Zum ersten Mal wurde Sexualität, über die Kingsley Amis beklagt hatte, in der Science-Fiction fast ignoriert, von Schriftstellern wie Samuel R. Delany , Ursula K. Le Guin , Norman Spinrad und Theodore Sturgeon ernsthaft berücksichtigt . Auch zeitgenössischen politischen Themen wurde eine Stimme gegeben, als John Brunner und JG Ballard warnende Geschichten über Überbevölkerung bzw. Apokalypse schrieben.

Asimov bemerkte, dass die Zweite Revolution weitaus weniger eindeutig war als die erste, und führte dies auf die Entwicklung der Anthologie zurück, die ältere Geschichten stärker hervorhob. Aber eine Reihe von Autoren des Goldenen Zeitalters änderten ihren Stil als der New Wave-Hit. Robert A. Heinlein wechselte von seinen Campbellian Future History- Geschichten zu stilistisch abenteuerlichen, sexuell offenen Werken der Fiktion, insbesondere Stranger in a Strange Land und The Moon Is a Harsh Mistress . Isaac Asimov schrieb das New Wave-ish The Gods Themselves . Viele andere setzten sich auch erfolgreich fort, als sich die Stile änderten.

Science-Fiction-Filme ließen sich von den Veränderungen im Genre inspirieren. Stanley Kubrick ‚s 2001: A Space Odyssey und Uhrwerk Orange gab visuelle Form zu dem neuen Stil des Genres. Eine Vielzahl anderer Filme, darunter THX 1138 und Soylent Green , zeigten eine dystopische Zukunft.

Ursula K. Le Guin extrapolierte soziale und biologische Veränderungen, die anthropologischer Natur waren. Philip K. Dick erforschte die Metaphysik des Geistes in einer Reihe von Romanen und Geschichten, die selten von ihrem Science-Fiction-Inhalt abhängig zu sein schienen. Le Guin, Dick und andere wurden mehr mit dem Konzept der Soft Science Fiction in Verbindung gebracht als mit der New Wave.

Soft Science Fiction wurde der Vorstellung von Hard Science Fiction gegenübergestellt . Obwohl wissenschaftliche Plausibilität seit Gernsback ein zentraler Grundsatz des Genres war, haben Schriftsteller wie Larry Niven und Poul Anderson harter Science-Fiction neues Leben eingehaucht, indem sie Geschichten mit einem anspruchsvolleren Schreibstil und stärker charakterisierten Protagonisten verfassten, während sie gleichzeitig ein hohes Maß an wissenschaftlicher Raffinesse bewahrten .

Science-Fiction in den 1980er Jahren

Cyberpunk

In den frühen 1980er Jahren war der Fantasy-Markt viel größer als der fast aller Science-Fiction-Autoren. Die New Wave war als wichtige Präsenz in der Science-Fiction-Landschaft ausgeblendet. Als neue Personal Computing-Technologien zu einem festen Bestandteil der Gesellschaft wurden, verspürten Science-Fiction-Autoren den Drang, Aussagen über ihren Einfluss auf die kulturelle und politische Landschaft zu machen. Ausgehend von der Arbeit der New Wave entwickelte sich Anfang der 80er Jahre die Cyberpunk- Bewegung. Obwohl es den gleichen Einfluss auf den Stil hatte wie die New Wave, entwickelte es seinen eigenen einzigartigen Stil, der sich typischerweise auf die "Punks" ihrer imaginierten zukünftigen Unterwelt konzentrierte. Cyberpunk- Autoren wie William Gibson wandten sich vom traditionellen Optimismus und der Unterstützung für den Fortschritt der traditionellen Science-Fiction ab. William Gibsons Neuromancer , veröffentlicht 1984, kündigte die Cyberpunk-Bewegung der größeren literarischen Welt an und war ein enormer kommerzieller Erfolg. Andere wichtige Autoren der Bewegung waren Bruce Sterling , John Shirley und später Neal Stephenson . Obwohl Cyberpunk später mit anderen Science-Fiction-Stilen befruchtet wurde, schien es am Anfang eine Vorstellung von ideologischer Reinheit zu geben. John Shirley verglich die Cyberpunk-Bewegung mit einem Stamm.

In den 1980er Jahren wurde in Japan eine große Anzahl von Cyberpunk- Manga- und Anime- Werken produziert, darunter der Manga von 1982 Akira und seine Anime-Filmadaption von 1988 , der Anime Megazone 23 von 1985 und der 1989er Manga Ghost in the Shell, der ebenfalls 1995 in einen Anime-Film adaptiert .

Zeitgenössische Science-Fiction und ihre Zukunft

Zeitgenössische Science-Fiction ist von der Verbreitung von Cyberpunk in anderen Teilen des Ideenmarktes geprägt. Cyberpunk ist kein ghettoisierter Stamm innerhalb der Science-Fiction mehr, sondern ein integraler Bestandteil des Feldes, dessen Interaktionen mit anderen Teilen das Hauptthema der Science-Fiction zu Beginn des 21. Jahrhunderts waren.

Insbesondere hat Cyberpunk den Film beeinflusst, in Werken wie Johnny Mnemonic und The Matrix- Serie , in Animes wie Akira und Ghost in the Shell und als aufstrebendes Medium der Videospiele mit den von der Kritik gefeierten Deus Ex- und Metal Gear- Serien . Dieser Einzug von Cyberpunk in die Mainstream-Kultur hat dazu geführt, dass die stilistischen Motive von Cyberpunk in die Massen eingeführt wurden, insbesondere der Cyberpunk-Modestil . Es hat mich auch auf andere Entwicklungen , einschließlich führt Steampunk (ein Subgenre der Science Fiction und Fantasy, die vom 19. Jahrhundert industrielle Dampfmaschinen inspirierten Technologie und ästhetische Designs integriert) und Dieselpunk (die die Ästhetik der Diesel-basierte Technologie des interwar vereint bis in die 1950er Jahre mit retrofuturistischer Technik und postmodernen Sensibilitäten).

Neue Aspekte in den 1990er Jahren aufgenommen Umweltfragen, die Auswirkungen des globalen Internets und die wachsenden Informations Universum, Fragen über Biotechnologie und Nanotechnologie sowie ein post- Kalten Krieg Interesse an postKnappHeit Gesellschaften; Neal Stephenson ‚s Diamond Age untersucht umfassend diese Themen. Lois McMaster Bujold ‚s Vorkosigan Romane brachte den character-driven Geschichte wieder in den Vordergrund.

Die Abhängigkeit des Cyberpunk von Science-Fiction der nahen Zukunft hat sich vertieft. In William Gibsons 2003 erschienenem Roman Pattern Recognition ist die Geschichte eine Cyberpunk-Geschichte, die in der Gegenwart erzählt wird, der ultimativen Grenze der nahen Zukunft.

Die Ideen von Cyberpunk haben sich jedoch in andere Richtungen verbreitet. Weltraumopernautoren haben Arbeiten mit Cyberpunk-Motiven geschrieben, darunter David Brins Kiln People und Ken MacLeods Fall Revolution-Reihe. Diese Verschmelzung der beiden unterschiedlichen Fäden der Science-Fiction in den 1980er Jahren hat eine extrapolierende Literatur im Gegensatz zu den in der Gegenwart erzählten technologischen Geschichten hervorgebracht.

John Clute schreibt, dass Science-Fiction zu Beginn des 21. diese Jahre geschahen ... [oder] ... unentzifferbar von der Welt während dieser Jahre ... fatal nicht zu unterscheiden von der Welt, die sie zu suggerieren, zu bedeuten versuchte."

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

  • Aldiss, Brian und David Hargrove. Billionen Jahre Spree . Athenäum, 1986.
  • Amis, Kingsley. Neue Karten der Hölle. Harcourt, Brace und Company, 1960.
  • Asimov, Isaak. Asimov über Science Fiction. Doubleday and Company, Inc., 1981.
  • Cadigan, Pat. Die ultimativen Cyberpunk- iBooks, 2002.
  • de Camp, L. Sprague und Catherine Crook de Camp. Science-Fiction-Handbuch, überarbeitet. Owlswick Press, 1975.
  • Ellison, Harlan. Gefährliche Visionen. Siegelbücher, 1967.
  • Landon, Brooks. Science Fiction nach 1900. Twayne Publishers, 1997.
  • Mittelalterliche Science-Fiction. Hrsg. Carl Kears und James Paz. KCLMS, 2016.
  • Der Cambridge Companion to Science Fiction. Hrsg. Edward James und Farah Mendlesohn . Cambridge University Press, 2003.
  • Ein Begleiter zur Science-Fiction. Hrsg. David Samen. Blackwell, 2005.
  • Die Enzyklopädie der Science-Fiction. Hrsg. John Clute und Peter Nicholls . Zweite Aufl. Umlaufbahn, 1993.
  • Die Greenwood Encyclopedia of Science Fiction: Themen, Werke und Wunder. Hrsg. Gary Westfahl. Greenwood-Presse, 2005.