Lust am Leben (Iggy Pop-Album) - Lust for Life (Iggy Pop album)

Lebenslust
Ein Mann mittleren Alters mit langen schwarzen Haaren, der in die Kamera grinst, mit gelbem Rand.  Die Worte "Iggy Pop" erscheinen in der oberen linken Ecke;  die Worte "Lust for Life" erscheinen oben rechts.
Studioalbum von
Freigegeben 9. September 1977 ( 1977-09-09 )
Verzeichnet Mai–Juni 1977
Studio Hansa ( Westberlin )
Genre
Länge 41 : 53
Etikett RCA
Produzent
Iggy Pop- Chronologie
Der Idiot
(1977)
Lebenslust
(1977)
Stadt töten
(1977)
Singles aus Lebenslust
  1. "Erfolg" / " Der Passagier "
    Veröffentlicht: 30. September 1977

Lust for Life ist das zweite Solo- Studioalbum des amerikanischen Musikers Iggy Pop , das am 9. September 1977 bei RCA Records veröffentlicht wurde . Es war seine zweite Zusammenarbeit mit dem englischen Musiker und Freund David Bowie nach The Idiot , das im März desselben Jahres veröffentlicht wurde. Kurz nachdem Bowieim Januarsein eigenes Album Low veröffentlicht hatte, ging Pop auf Tour, um The Idiot mit Bowie als Keyboarder zu unterstützen . Am Ende der Tour haben sich Pop und Bowie in Berlin neu formiert, um das nächste Soloalbum des ersteren aufzunehmen.

Lust for Life wurde von Mai bis Juni 1977 im Hansa Studio an der Mauer in West-Berlin aufgenommen, wobei die Produktion von Bowie, Pop und Toningenieur Colin Thurston übernommen wurde . Die Tournee-Band aus Pop, Bowie, Gitarrist Ricky Gardiner und den Brüdern Tony Fox und Hunt Sales an Bass und Schlagzeug bildete die Hauptbesetzung für das Album. Nachdem The Idiot hauptsächlich von Bowie komponiert wurde, bestand Pop darauf, mehr Kontrolle über Lust for Life zu haben , und komponierte oft seine eigenen Arrangements, darunter für "Sixteen". Dies führte zu einem Hardrock- und Proto-Punk- Sound, der eher seinem älteren Stil mit der Band The Stooges ähnelte . Pop verwendete Bowies Arrangements für einige Songs, darunter den bekannten Titelsong .

Bei der Veröffentlichung wurde Lust for Life von RCA wenig gefördert, erreichte aber dennoch Platz 28 der britischen Albumcharts und blieb dort bis zur Post Pop Depression im Jahr 2016 das Album mit den höchsten Charts . Es erreichte auch Platz 8 in Norwegen und Platz 120 in den US Billboard Top LPs & Tape Charts. Entscheidend ist, dass Lust for Life gut aufgenommen wurde, wobei viele Pops energische Leistung durchweg und seine größere Rolle im Vergleich zu The Idiot lobten ; ersteres wurde später als eines seiner besten Werke angesehen und erschien auf mehreren Best-Album-Listen. Es war auch die letzte Zusammenarbeit von Pop und Bowie bis Mitte der 1980er Jahre.

Hintergrund

Nach einer Zeit der Drogensucht schloss sich Iggy Pop seinem Freund David Bowie auf seiner Isolar-Tour 1976 an und zog danach mit ihm nach Europa in der Hoffnung, nüchtern zu werden. Nach dem Umzug in das Château d'Hérouville in Hérouville , Frankreich, beschloss Bowie, das erste Soloalbum von Pop zu produzieren. Aufgenommen von Juni bis August 1976, war The Idiot Pops erste Veröffentlichung seit der Auflösung seiner ehemaligen Band The Stooges im Jahr 1974. Der Großteil der Musik wurde von Bowie komponiert, während Pop die meisten Texte schrieb, oft als Reaktion auf die Musik zusammengesetzt. Aufgrund des großen Einflusses von Bowie auf seine Entstehung markierte The Idiot eine Abkehr vom Proto-Punk- Sound der Stooges zugunsten eines Stils, der eher dem Art Rock ähnelte . Nach der Fertigstellung des Albums nahm Bowie sein eigenes Album Low auf , das an The Idiot erinnert . Bowies Label RCA Records veröffentlichte Low im Januar 1977 und aufgrund seines unerwarteten kommerziellen Erfolgs überredete Bowie RCA, The Idiot im März zu veröffentlichen. Das Album wurde der bis dahin größte kommerzielle Erfolg mit Pop und erreichte die Top 40 sowohl in den US- als auch in den UK-Charts.

Bowie lehnte es ab, Low zu promoten und entschied sich stattdessen dafür, Pop auf einer eigenen Tour zu unterstützen. Mit sich selbst an den Keyboards stellte Bowie eine Band zusammen, zu der Ricky Gardiner an der Gitarre gehörte, mit den Brüdern Tony Fox und Hunt Sales am Bass bzw. am Schlagzeug. Die Proben begannen Mitte Februar 1977 und die Tournee begann Anfang März. Zu den gespielten Songs gehörten beliebte Stooges-Nummern, ein paar Tracks von The Idiot und Tracks, die auf Lust for Life erscheinen würden , darunter „ Tonight “, „Some Weird Sin“ und „Turn Blue“. Bowie bestand darauf, dem Pop nicht das Rampenlicht zu nehmen, blieb oft hinter seinem Keyboard und wandte sich nicht an das Publikum. Die Tour endete am 16. April. Der Erfolg von The Idiot und die Tour brachten Pop Ruhm und Erfolg ein, der größer ist als er jemals mit den Stooges erreicht hat. In Interviews wurde er jedoch oft mehr nach Bowie gefragt als nach seiner eigenen Arbeit. Dies frustrierte Pop und führte dazu, dass er erkannte, dass er für ihre nächste Zusammenarbeit mehr Kontrolle übernehmen musste.

Aufzeichnung

David und ich hatten beschlossen, dass wir [ Lust for Life ] sehr schnell aufnehmen würden, das wir in acht Tagen geschrieben, aufgenommen und gemischt haben, und weil wir es so schnell gemacht hatten, hatten wir viel Geld vom Vorschuss übrig. die wir teilen."

– Iggy Pop über den Aufnahmeprozess für Lust for Life

Am Ende der Tour kehrten Pop und Bowie nach Berlin zurück, um mit dem Schreiben zu beginnen. Um seine eigene Identität weiter zu entwickeln, zog Pop aus der Wohnung, die er sich mit Bowie und seiner Assistentin Coco Schwab teilte, und zog in seine eigene Wohnung im selben Gebäude um. Die beiden schrieben noch einige Wochen weiter, bevor Gardiner im Mai 1977 zu ihnen stieß, der sich daran erinnerte, dass "es schon einige Ideen vorhanden waren". Das Trio verbrachte einige Wochen damit, Songs zu schreiben und Songs wie „ The Passenger “ und „ Lust for Life “ zu entwickeln. Ende Mai zogen sie ins Hansa Studio an der Mauer , um mit den Aufnahmen zu beginnen. Die Rhythmusgruppe von Hunt und Tony Sales an Schlagzeug bzw. Bass kehrten von der Tour zurück, zusammen mit dem Gitarristen Carlos Alomar, der von Bowie als musikalischer Leiter hinzugezogen wurde. Bowie reduzierte seine Rolle deutlich von The Idiot und steuerte ausschließlich Keyboards wie die Tour bei. Gardiner erinnerte sich, dass die Tracks, weil sie bereits eine "tour-erprobte Band" waren, ein "live"-Feeling hatten als The Idiot . Für das improvisierte "Fall in Love with Me" tauschte die Band die Instrumente: Hunt spielte Bass, Tony Fox spielte Gitarre und Gardiner spielte Schlagzeug.

Bowie, Pop und Produzent und Ingenieur Colin Thurston produzierten Lust for Life unter dem Pseudonym "Bewlay Bros.", benannt nach dem letzten Track auf Bowies 1971er Album Hunky Dory . Pop schlief während der Produktion nicht viel und kommentierte: "Siehst du, Bowie ist ein verdammt schneller Kerl ... mir wurde klar, dass ich schneller sein musste als er, sonst wessen Album würde es sein?" Er arbeitete häufig mit den Sales-Brüdern und Gardiner zusammen und lehnte sogar einige musikalische Arrangements ab, die Bowie ihm für einige Tracks zur Verfügung stellte, darunter "Success". Pop bereitete vor dem Singen nur Fragmente von Texten vor und improvisierte im Wesentlichen am Mikrofon. Diese spontane lyrische Methode inspirierte Bowie dazu, auf seinem nächsten Studioalbum "Heroes" (1977) seine eigenen Worte zu improvisieren . Laut Pop wurde das gesamte Album in acht Tagen geschrieben, aufgenommen und gemischt, beginnend im Mai und endend im Juni.

Musik und Themen

Lust for Life wird im Allgemeinen eher als Pop-Album angesehen als das Bowie-dominierte The Idiot , da es weniger experimentell ist und mehr Rock'n'Roll- Geschmack hat. Insgesamt haben Rezensenten Lust for Life als Hardrock und Proto-Punk charakterisiert . Einige seiner Themen sind jedoch ähnlich düster, wie in "The Passenger", das von den NME- Redakteuren Roy Carr und Charles Shaar Murray als einer der "eindringlichsten" Tracks des Pop zitiert wird , und "Tonight" und "Turn Blue", die beide mit Heroinmissbrauch umgehen . Im Gegensatz dazu standen peppigere Songs wie "Success" und "Lust for Life", von denen letzterer vom Rolling Stone als Pops "Überlebensbotschaft an die Massen" bezeichnet wurde.

Laut Pop wurde Bowies gefeiertes Riff auf "Lust for Life" von der Morse-Code- Eröffnung der Nachrichten des American Forces Network in Berlin inspiriert . An verschiedenen Stellen des Songs wird die Melodie von der gesamten Band verdoppelt; in Alomars Worten: "Da kann man keinen Gegenrhythmus spielen, man musste nur folgen." Joy Division- Schlagzeuger Stephen Morris erklärte: „Auf Lust for Life klingen die Drums nicht riesig, sondern massiv! Die lautesten Becken, die der Mensch kennt, dieses Riff!

"The Passenger" wurde von einem Gedicht von Jim Morrison inspiriert , das "das moderne Leben als eine Reise mit dem Auto" sah, sowie Fahrten mit der Berliner S-Bahn , so Pops ehemalige Freundin Esther Friedmann. Der Text wurde auch als "Iggys wissender Kommentar zu Bowies kulturellem Vampirismus" interpretiert. Die Musik, ein "lockerer ... federnder Groove", wurde von Gardiner komponiert. Der Song wurde als B-Seite der Single "Success" des Albums veröffentlicht. Von AllMusic als "glorreicher Wegwerfartikel" und von Rolling Stone als "ansteckender Wegwerfartikel" charakterisiert , ist "Success" ein unbeschwerter Track der Call-and-Response- Variante.

Mit knapp sieben Minuten war "Turn Blue", der längste Song auf Lust for Life , ein weitläufiger Beichtstuhl, der auf eine fehlgeschlagene Aufnahmesession von Bowie und Pop im Mai 1975 zurückgeht, als letzterer in den Tiefen seiner Drogensucht steckte . Ursprünglich mit dem Titel "Moving On" betitelt, wurde es von Bowie, Pop, Walter Lacey und Warren Peace komponiert . Es war der einzige Satz von Texten, der nicht auf der Original-Schallplattenhülle erschien. Die restlichen Tracks des Albums enthalten "Sixteen", das einzige Stück, das vollständig von Pop geschrieben wurde; "Some Weird Sin", eine Hardrock- Nummer mit einem "Lost-Boy-Text"; der "neo- Punk " "Neighborhood Threat"; und "Fall in Love with Me", das aus einem improvisierten Jam der Band entstand, zu dem Pop Texte komponierte, die offenbar an Friedmann erinnern.

Artwork und Veröffentlichung

Das Ärmelfoto wurde von Fotograf Andy Kent, der auch das Cover von The Idiot fotografierte , in einer Umkleidekabine aufgenommen, während er sich darauf vorbereitete, während seiner UK-Tour mit einem Interviewer zu sprechen. Kent sagte: "Es war ein glücklicher, großartiger Schuss. Das war Jimmy. Der nette Kerl, ein Typ, mit dem Sie gerne Zeit verbringen würden." Pegg schreibt , dass die Abdeckung einen krassen Gegensatz zu bietet Idiot , dass Pops gesundes Aussehen und Lächeln Blick stellt Lust for Life ' s insgesamt positiven Tons gegenüber dem Vorgänger.

Lust for Life wurde am 9. September 1977 von RCA Records unter der Katalognummer RCA PL-12488 veröffentlicht. Es wurde von RCA wenig gefördert, hauptsächlich aufgrund des Todes von Elvis Presley zwei Wochen zuvor, dessen Katalog das Label unbedingt neu auflegen wollte. Obwohl RCA ordentliche Mengen des Albums gepresst hatte, waren, nachdem die ersten Pressungen ausverkauft waren, keine mehr übrig. Tony Sales erinnerte sich: Lust for Life ist einfach aus den Regalen verschwunden, und das war es." Trynka bemerkt, dass während The Idiot eine anständige Presseberichterstattung erhalten hatte, Lust for Life , das er "das offenkundigste kommerzielle Album von Iggy Pop" nennt Karriere" - und der Rekord, der seine "Rückkehr zu Gesundheit und Glück" markierte - erhielt einen kleinen Betrag, der zu seiner schlechten Leistung beitrug.

Trotz wenig Werbung und fehlender Vinyl-Pressungen schaffte Lust for Life den Höhepunkt auf Platz 28 der britischen Album-Charts und blieb bis zur Post Pop Depression 2016 die höchste Chart-Veröffentlichung von Pop in Großbritannien . Es erreichte auch Platz 120 der US Billboard Top LPs & Tape Charts und schnitt in Norwegen gut ab und erreichte Platz 8. "Success", unterstützt von "The Passenger", wurde am 30. September 1977 als Single von veröffentlicht das Album, aber nicht in den Charts.

Tour

Mit wenig Förderung durch das Label war Pop gezwungen, weiter zu touren. Die Sales-Brüder wurden für die Tour zurückgeholt, während der kanadische Gitarrist Stacey Heydon, der 1976 mit Bowie auf seiner Isolar-Tour zusammenarbeitete, Gardiner an der Gitarre ersetzte. Bowie, der darauf bestand, "Heroes" zu promoten , wurde an den Keyboards von Scott Thurston , einem ehemaligen Mitglied der Stooges, ersetzt. Die Band, die in fast neun Wochen 40 Auftritte absolvierte, erhielt positive Kritiken. Kritiker Lester Bangs von NME , der sowohl für The Idiot als auch für Lust for Life negative Bewertungen abgab , lobte Pops Energie auf der Bühne. Thurston erinnerte sich, dass Pop professioneller war als seine Tage auf Tourneen mit den Stooges; er schrieb dies darauf zurück, dass er 30 Jahre alt wurde. Thurston und Pop wurden während der Tour gute Freunde, obwohl Pop immer noch unter Alkohol- und Kokainkonsum sowie finanziellen Schwierigkeiten litt. Die Sales-Brüder wurden am Ende der Tour von Pop gefeuert.

kritischer Empfang

Professionelle Bewertungen
Bewertungen überprüfen
Quelle Bewertung
Jede Musik 5/5 Sterne
Mixer 4/5 Sterne
Chicago-Tribüne 3,5/4 Sterne
Christgaus Rekordführer A−
Enzyklopädie der Populären Musik 5/5 Sterne
Heugabel 9,0/10
Q 5/5 Sterne
Der Rolling-Stone-Album-Guide 4/5 Sterne
Geräusche 5/5 Sterne
Spin Alternative Record Guide 6/10

Bei der Veröffentlichung erhielt Lust for Life positive Kritiken von Musikkritikern. In einer zeitgenössischen Kritik meinte der Rolling-Stone- Kritiker Billy Altman, dass „ Lust for Life rein zu seinen eigenen Bedingungen ein erfolgreiches Album ist“, beschwerte sich jedoch darüber, dass Pops „neue Haltung so völlig unanfechtbar und vorsichtig ist“. Im Gegensatz dazu widerlegte Robert Christgau von The Village Voice die kritische Meinung, dass die "schöpferische Kraft des Pops nachgelassen hat", und fand The Idiot und Lust for Life konsistenter als die Alben von Pop mit den Stooges. Später bemerkte er, dass er Lust for Life von den beiden bevorzugte, „weil es schneller und durchsetzungsfähiger ist – was unter anderem bedeutet, dass der nihilistischen Satire durch die Vorwärtsbewegung der Musik selbst entgegengewirkt wird“. Kris Needs vom ZigZag- Magazin war der Meinung, dass Lust for Life nicht so "konsequent" ist wie sein Vorgänger. Er betrachtete das Album dennoch als eines seiner Lieblingsalben von 1977 und fand es eher als "Tages"-Album, während sein Vorgänger eine "Nacht" -Platte war. Im Sounds- Magazin lobte Pete Makowski die Platte und nannte sie "ausgezeichnet". Er lobte die Leistung der Band und den Gesang von Pop und bezeichnete sie als "ein bisschen gezackt, aber kraftvoll". Max Bell schrieb für NME und gab der Platte eine positive Bewertung und nannte sie "ziemlich gut". Er lobte die größere Rolle von Pop im Vergleich zu The Idiot sowie seine stimmliche Leistung. Er kritisierte jedoch einige Tracks, darunter "Some Weird Sin", "Tonight" und "Success", von denen er den letzten als "'Fame' revisited" betrachtete.

Rückblickend hat Lust for Life weiterhin positive Kritiken erhalten. Mark Deming, der für AllMusic schrieb, nannte Lust for Life Pops bestes Solowerk und erklärte, dass er es mit der Platte geschafft habe, die aggressive Kraft seiner Arbeit mit den Stooges mit der Intelligenz und Wahrnehmung von The Idiot zu kanalisieren , und das Ergebnis war das beste beider Welten". Trynka nennt Lust for Life Pops "sprudelndstes, optimistischstes Album" und lobt Pops größeren Beitrag zum Album gegenüber seinem Vorgänger. Sasha Geffen von Pitchfork rezensierte das Album als Teil des 2020er Box-Sets The Bowie Years und lobte die Leistung von Pop und schrieb, dass er es geschafft habe, mehr von sich selbst in die Platte zu stecken als The Idiot .

Nachwirkungen und Vermächtnis

Ein Schwarz-Weiß-Foto von Iggy Pop auf der Bühne
Pop auf der Bühne während der Lust for Life-Tour Ende 1977.

Am Ende der Tour hatte Pop die Nase voll von RCA und beschloss, seinen Vertrag mit einem Live-Album schnell zu beenden. Das Album, das aus Soundboard-Bändern der beiden vorherigen Tourneen zusammengestellt und von Edu Meyer bei Hansa schnell überarbeitet wurde, wurde im Mai 1978 als TV Eye Live veröffentlicht. Es brachte ihm eine anständige Auszahlung von RCA ein. Vor seiner Veröffentlichung wurden Aufnahmen, die Pop 1975 mit dem ehemaligen Stooges-Mitglied James Williamson gemacht hatte, im November 1977 von Bomp! Aufzeichnungen als Kill City , die Pop und Williamson gemeinsam zugeschrieben werden. Nachdem er RCA verlassen hatte, unterschrieb Pop bei Arista Records ; sein erstes Album für sie, New Values , wurde von Williamson produziert und im Herbst 1979 veröffentlicht.

Obwohl Bowie Interviewern erzählt hatte, dass er 1978 eine dritte Zusammenarbeit mit Pop plante, war Lust for Life die letzte offizielle Zusammenarbeit der beiden bis Mitte der 1980er Jahre. Pop schrieb gemeinsam mit Bowie Tracks für dessen 1984er Album Tonight , während Bowie Pops 1986er Album Blah-Blah-Blah mitschreiben und koproduzieren würde . Für Tonight hat Bowie drei von Pops Tracks gecovert, darunter zwei aus Lust for Life : "Neighborhood Threat" und "Tonight", die er mit der Sängerin Tina Turner duettiert und die drogenbezogenen Eröffnungszeilen entfernt, und "Don't Look Down". von Neue Werte . Siouxsie and the Banshees nahmen auf ihrem 1987er Album Through the Looking Glass ein Cover von "The Passenger" mit Blechblasinstrumenten auf . Pop lobte es und kommentierte: "Sie hat beim Singen eine kleine Note hineingeworfen, von der ich wünschte, ich hätte daran gedacht, es hat es irgendwie verbessert [...] Die Sache mit dem Horn ist gut."

Der Titelsong gewann in den späten 1990er Jahren erneut an Popularität, nachdem er 1996 in der britischen Komödie Trainspotting zu sehen war . Der Song wurde in der Marketingkampagne des Films und dem darauffolgenden Soundtrack-Album stark vorgestellt , was zu einem neuen UK-Chart-Höhepunkt von Platz 26 führte, nachdem er als Single neu aufgelegt wurde. Der Erfolg der Single inspirierte Pops damaliges Label Virgin Records , eine Greatest-Hits- Compilation mit dem Titel Nude & Rude herauszubringen . Ambrose schreibt, dass es das gleiche Wiederaufleben erlangte wie " The End " (1967) von Doors , nachdem letzteres 1979 in Francis Ford Coppolas Film Apocalypse Now aufgenommen wurde . 1999 reflektierte Pop die erneute Popularität des Songs:

Als ich Lust for Life machte , dachte ich wirklich, Amerika würde zu diesem Motherfucker rocken. Und es hat 20 verdammte Jahre gedauert, was eine wirklich lange Wartezeit ist. Ich schätze, was passiert ist, ist, dass es dieses System gab, das mir verdammt noch mal keine Pause gab, und ich habe das System überlebt. Die Filme und Werbetreibenden haben den Würgegriff des Radios in Amerika untergraben, und es gibt jetzt andere Möglichkeiten für die Leute, Musik zu hören. Plötzlich – vor ein paar Jahren, als Trainspotting herauskam – ging ich die Straße entlang und hörte Raw Power aus den Bars kommen.

Lust for Life ist auf mehreren Best-Of-Listen von mehreren Veröffentlichungen erschienen. Sounds und Mojo platzierten das Album 1986 und 1995 auf Platz 21 und 44 in ihrer Liste der 100 besten Alben aller Zeiten. Pitchfork Platz Lust for Life Nummer 64 in der Liste der besten Alben der 1970er Jahre im Jahr 2004 100 2013 NME rangiert das Album 217. in ihrer Liste der den 500 besten Alben aller Zeiten .Es wurde auch in der 2018 Ausgabe enthalten von Robert Dimerys Buch 1001 Alben, die Sie hören müssen, bevor Sie sterben . Die aggregierte Website Acclaimed Music listet Lust for Life auf Platz 15 der meistgelobten Alben des Jahres 1977, auf Platz 104 der meistgelobten Alben der 1970er Jahre und auf Platz 375 der meistgelobten Alben der Geschichte.

Deluxe-Ausgabe 2020

Am 10. April 2020 veröffentlichte Pop einen alternativen Mix von „ China Girl “ von The Idiot als Werbung für das damals kommende Album The Bowie Years , ein Deluxe-Boxset mit sieben Discs, das erweiterte remasterte Versionen von The Idiot und Lust for Life enthält . Das am 29. Mai veröffentlichte Boxset enthält remasterte Versionen beider Alben sowie Outtakes, alternative Mixes und ein 40-seitiges Buch. Die beiden Originalalben wurden auch einzeln wiederveröffentlicht, jeweils gepaart mit einem zusätzlichen Album mit Live-Material, um separate eigenständige Deluxe-Editionen auf zwei Discs zu erstellen.

Songverzeichnis

Alle Texte wurden von Iggy Pop geschrieben , außer "Turn Blue" von Pop und Walter Lacey; Musikkomponisten sind unten aufgeführt.

Seite eins
Nein. Titel Musikkomponist(e) Länge
1. Lebenslust David Bowie 5:13
2. "Sechszehn" Pop 2:26
3. "Eine seltsame Sünde" Bowie 3:42
4. Der Passagier Ricky Gardiner 4:44
5. " Heute Nacht " Bowie 3:39
Seite zwei
Nein. Titel Musikkomponist(e) Länge
6. "Erfolg" Bowie, Gardiner 4:25
7. "Blau werden" Bowie, Warren Peace 6:56
8. "Bedrohung durch die Nachbarschaft" Bowie, Gardiner 3:25
9. "Verliebe dich in mich" Bowie, Hunt Sales , Tony Sales halb 7

Personal

Laut Thomas Jerome Seabrook:

  • Iggy Pop – Gesang
  • David Bowie – Keyboards, Klavier, Orgel , Hintergrundgesang
  • Carlos Alomar – Rhythmusgitarre, Backing Vocals, Leadgitarre („Lust for Life“, „Turn Blue“)
  • Ricky Gardiner – Leadgitarre, Backing Vocals, Schlagzeug („Fall in Love with Me“)
  • Warren Peace – Keyboards und Backing Vocals („Turn Blue“)
  • Tony Fox Sales – Bass, Backing Vocals, Gitarre („Fall in Love with Me“)
  • Hunt Sales – Schlagzeug, Backing Vocals, Bass („Fall in Love with Me“)

Diagramme und Zertifizierungen

Anmerkungen

Verweise

Quellen

Externe Links