Der Arsch trägt ein Bild - The Ass Carrying an Image

Der Esel, der ein Bild trägt, ist eine von Aesops Fabeln und wird im Perry-Index mit 182 nummeriert . Es richtet sich gegen die menschliche Einbildung, diente aber auch einmal dazu, das kanonische Argument zu illustrieren, dass der sakramentale Akt nicht durch die Unwürdigkeit des Priesters geschmälert wird.

Ein Esel im Amt

Edmond Malassis' Illustration aus einer Sammlung von La Fontaines Fabeln

Die griechische Fabel erzählt von einem Esel, der ein religiöses Bild trägt und die Huldigung der Menge als persönlich erachtet. Als es sich aus Stolz weigert, weiter zu fahren, schlägt der Fahrer es und erklärt, dass die Welt noch nicht so rückständig geworden ist, dass sich die Menschen vor Eseln beugen. Der lateinische Titel der Fabel, Asinus portans mysteria (oder sein griechisches Äquivalent, ονος αγων μυστήρια), wurde sprichwörtlich für eine solche menschliche Einbildung verwendet und wurde als solcher in der Adagia von Erasmus aufgezeichnet .

Die Fabel wurde in der Renaissance von Andrea Alciato in seinen Emblemata unter der Überschrift Non tibi sed religioni (nicht Ihrer, sondern der Religion zuliebe) wiederbelebt und in den Kontext des ägyptischen Isis-Kultes gestellt . Nicht weniger als drei englische Versionen von Alciatos begleitendem lateinischen Gedicht wurden in den nächsten Jahrzehnten geschrieben. Die bedeutendste ist die von Geoffrey Whitney in seiner Wahl der Embleme , die eher eine Paraphrase ist, die sich hauptsächlich auf die Bedeutung der Fabel konzentriert. Es zieht die menschliche Parallele zu religiösen „Pastoren“, aber auch zu Botschaftern im säkularen Bereich, die beide als Vermittler einer höheren Macht fungieren.

Keiner dieser Autoren schrieb die Fabel Äsop zu, aber Christoph Murer erwähnte "Äsops Esel" in seinem Emblembuch XL emblemata miscella nova (1620), wo es mit denen verglichen wurde, die Ehrgeiz verfolgen. Auch der neulateinische Dichter Pantaleon Candidus spielte damals darauf an, indem er "diejenigen, die nach großen Ehren streben" bezeichnete. Eine zeitgenössische englische Referenz in The Conversations at Little Gidding (um 1630) erwähnt auch "Aesops Asse interpretiert die niedergestreckte Anbetung des Volkes, die dem Goldenen Bild auf seinem Rücken angeboten wurde, wie es seiner Bestie zugedacht war". Dies geschah jedoch im Zusammenhang mit der Unterscheidung zwischen einem Mann und seinem religiösen Amt. George Herbert (der möglicherweise an diesen Gesprächen teilgenommen hat) spielte in seinem Gedicht „The Church Porch“ (Z. 265-8) erneut auf diese Angelegenheit an.

Wenn die Niedrigkeit erhaben ist, bleibe nicht
Der Ort seine Ehre um der Person willen.
Der Schrein ist das, was du verehrst,
Und nicht das Tier, das es auf seinem Rücken trägt.

Eine weitere Nacherzählung findet die Geschichte in einem neulateinischen Gedicht von Gabriele Faerno, das in seiner einzeiligen Moral die Parallele zu einem Richter zieht, der nur für sein Amt geehrt wird. Die Geschichte erhielt schließlich einen katholischen Kontext in La Fontaines Fabeln , wo sie den Titel "Der Esel mit Reliquien" trug. Das Ende beschränkt die Lektion jedoch auf das weltliche Amt, ebenso wie Faerno: „Wie bei einem dummen Magistrat ist es die Robe, die Sie niederwerfen“ ( D'un magistrat ignorant / C'est la Robe qu'on salue ). Seitdem haben Illustratoren seiner Fabeln oft die Fabel und ihre Lektion in einem Bild kombiniert oder sich sogar auf ihre weltliche Lektion beschränkt.

Roger L'Estrange hatte die Fabel fast zur gleichen Zeit wie La Fontaine als "einen Tadel für die Männer aufgefasst, die die Ehre und den Respekt, der ihrem Charakter entgegengebracht wird, der Person zuteil werden lassen". Aber nach seiner Zeit tauchte es, obwohl es später in englischen Fabelsammlungen aufgenommen wurde, in keiner der bekanntesten bis viktorianischen Zeiten auf. Die Lektion wurde dann durch den Titel "Der Esel im Amt" unterstrichen, in Anlehnung an den sprichwörtlichen Ausdruck für einen aufgeblasenen kleinen Beamten, einen Buben im Amt.

Verweise

Externe Links

Illustrationen in Büchern zwischen dem 16. - 19. Jahrhundert