Nat Tate: Ein amerikanischer Künstler 1928-1960 -Nat Tate: An American Artist 1928–1960

Erste Ausgabe
Autor	William Boyd
Genre	Roman, präsentiert als Biografie
Verleger	Edition Stammle
Veröffentlichungsdatum	Juni 1998
ISBN	1-901785-01-7
OCLC	38934333

Nat Tate: An American Artist 1928-1960 ist ein 1998 erschienener Roman des schottischen Schriftstellers William Boyd . Nat Tate war eine imaginäre Person, erfunden von Boyd und geschaffen als "ein abstrakter Expressionist, der '99%' seiner Arbeit zerstörte und von der Staten Island-Fähre in den Tod sprang. Seine Leiche wurde nie gefunden." Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Romans versuchte Boyd, den Glauben zu fördern, dass Tate wirklich existiert hatte.

Kunstschwindel

Boyd veröffentlichte das Buch als Hoax , präsentiert als echte Biografie. Gore Vidal , John Richardson ( Picassos Biograph), Karen Wright (damals Herausgeberin des einflussreichen Magazins Modern Painters ) und David Bowie (Vorstandsmitglied von Modern Painters und Co-Direktor von Karen Wright von 21 Publishing, die das Buch veröffentlichte) waren alle Teilnehmer an der Falschmeldung. "Nat Tate" ist eine Kombination aus den Namen zweier Londoner Kunstgalerien, der National Gallery und der Tate Gallery . Boyd und seine Verschwörer machten sich daran, die New Yorker Glitzerati (die sozialen Eliten) davon zu überzeugen, dass der Ruf dieses einflussreichen abstrakten Expressionisten neu bewertet werden musste.

Bowie veranstaltete am Vorabend des Aprilscherzes 1998 eine Launch-Party und las Auszüge aus dem Buch, während Richardson über Tates Freundschaften mit Picasso und Braque sprach . Vidal und Richardson lieferten gefälschte Zitate, um der Biografie Authentizität zu verleihen, wobei beide darauf hindeuteten, dass Tate ein "Betrunkener" war.

Ungefähr eine Woche später berichtete der Journalist David Lister, der beim Start in New York dabei war, in The Independent of London, dass "einige der größten Namen der Kunstwelt Opfer eines literarischen Schwindels wurden", und die Geschichte wurde aufgegriffen von anderen Zeitungen, darunter The New York Times . Er sagte, dass niemand, mit dem er sprach, behauptete, Tate gut zu kennen, aber niemand behauptete, nicht von ihm gehört zu haben. Er sagte, er habe an etwas Fischigem geschnuppert, da er anscheinend der einzige Mensch im Raum war, der noch nie von Tate gehört hatte. Sein Verdacht wurde bestätigt, als er entdeckte, dass keine der im Buch erwähnten Galerien tatsächlich existierte. Im Januar 2016 hatte Lister worden The Independent ' s Arts Editor.

In Wirklichkeit scheinen sich nur wenige täuschen zu lassen und die meisten großen Namen der Kunstwelt (darunter Künstler, Sammler, Kunsthistoriker, Kunsthändler, in New York lebende Schriftsteller wie Paul Auster und Redakteure von Literaturzeitschriften) erkannten schnell, dass Nat Tate eine komplette Fälschung war und dass sie Opfer eines aufwendigen Setups geworden waren. Einige der in dem Buch gezeigten Gemälde wurden Berichten zufolge von Boyd gemalt und der Scherz wurde durch Gore Vidals Bestätigung auf dem Schutzumschlag des Buches glaubwürdiger gemacht. Auch die Fotografien von Nat Tate, die in der „Biografie“ zu sehen sind, zeigen unbekannte Personen aus Boyds eigener Fotosammlung.

Karen Wright, eine von Bowies Co-Direktoren bei 21 Publishing, sagte, der Scherz sei nicht böswillig gemeint: "Ein Teil davon war, dass wir sehr amüsiert waren, dass die Leute immer wieder sagten: 'Ja, ich habe von ihm gehört.' Es besteht die Bereitschaft, nicht töricht zu erscheinen. Dafür sind Kritiker zu stolz." Boyd, der Haupttäter des Schwindels, stimmte zu und sagte: "Die Zweifel sollten sehr schnell einsetzen."

Biografie von "Nat Tate"

Nach der fiktiven Biografie seines Erfinders wurde Nathwell "Nat" Tate am 7. März 1928 "wahrscheinlich" in Union Beach, New Jersey, geboren . Sein Vater, nach dem er benannt wurde, verließ die Familie vor Tates Geburt. Ab dem Alter von 3 Jahren lebte Tate, ein Einzelkind, in Peconic , Long Island , New York, mit seiner Mutter Mary, die als Küchenmädchen für eine wohlhabende Familie arbeitete. Mary starb bei einem Verkehrsunfall im Februar 1936, kurz vor Tates achten Geburtstag, und Tate wurde anschließend von der Familie adoptiert, bei der er und seine Mutter gelebt hatten.

Immer an Malerei und Zeichnung interessiert, studierte Tate von 1947 bis 1950 Malerei bei Hans Hofmann in Provincetown, Massachusetts , und begann 1952 , seine Arbeiten in Ausstellungen abstrakter Kunst in New York City auszustellen. Seine Adoptivfamilie unterstützte Tate, bezahlte für seinen Unterricht und kaufte auch viele seiner Kunstwerke. Tate wurde zu einer angesehenen, wenn auch unbedeutenden Figur in der New Yorker Kunstszene, die von seinen Kollegen geschätzt wurde, wenn auch für die breite Öffentlichkeit etwas undurchsichtig. Ein wiederkehrendes Motiv in seinen Werken war die Darstellung von Brücken, die teilweise durch seine Lektüre der Werke von Hart Crane inspiriert wurde .

Als Alkoholikerin wurde Tate gegen Ende des Jahrzehnts zunehmend irrational. Nach einer Reise nach Europa im Jahr 1959 war er von der Qualität der Kunst, die er dort sah, überwältigt (insbesondere von Georges Braque , den Tate kurz besuchte). Bei seiner Rückkehr nach Amerika bestand Tate darauf, seine Gemälde von ihren Besitzern auszuleihen oder zurückzukaufen, damit er sie "verbessern" konnte. Anscheinend unzufrieden mit seiner Arbeit, zerstörte er dann einfach alle wiedererworbenen Gemälde – nach einer Schätzung etwa 99% seiner gesammelten Werke. Dem Tod von Hart Crane nachempfunden, beging Tate am 12. Januar 1960 Selbstmord, indem er von der Staten Island Ferry sprang .

Spätere Auftritte

William Boyd nahm Nat Tate als Nebenfigur in seinem 2002 erschienenen Roman Any Human Heart und in seiner 2010er TV-Adaption auf .

2011 wurde ein Gemälde von "Nat Tate" mit dem Titel Bridge no. 114 wurde bei Sotheby's in London versteigert . Der Zuschlag für das Gemälde (das tatsächlich von William Boyd stammte) lag mit 7.250 GBP weit über dem erwarteten Preis, wobei sich der Käufer später als englische Fernsehpersönlichkeit Anthony McPartlin herausstellte . Das Geld ging an die Künstlerische Allgemeine Wohltätigkeitsinstitution .

Siehe auch

• Sokal-Affäre

Verweise

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Diese Audiodatei wurde aus einer Überarbeitung dieses Artikels vom 3. Januar 2016 erstellt und spiegelt keine späteren Bearbeitungen wider. ( 2016-01-03 )

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Quellen

• Boyd, William (12. Januar 2016). „William Boyd: Wie David Bowie und ich die Kunstwelt betrogen haben“ . Der Wächter . Abgerufen am 12. Januar 2016 .

Externe Links

• Offizielle Website (21 Veröffentlichung)