Licht aus (Radiosendung) - Lights Out (radio show)

Lights Out ist ein amerikanisches Old-Time-Radioprogramm , das sich hauptsächlich dem Horror und dem Übernatürlichenwidmet.

Von Wyllis Cooper kreiert und dann schließlich von Arch Oboler übernommen , wurden Versionen von Lights Out vom 3. Lights Out war eine der frühesten Radio-Horror-Programme, die noch vor Suspense und Inner Sanctum existierte .

Geschichte

Die Wyllis Cooper-Ära

Im Herbst 1933 erfand der NBC- Autor Wyllis Cooper die Idee einer "mitternächtlichen Mystery-Serie, um die Aufmerksamkeit der Zuhörer zur Geisterstunde zu erregen". Die Idee war, den Zuhörern spät in der Nacht ein dramatisches Programm zu bieten, zu einer Zeit, in der der Wettbewerb hauptsächlich aus Musik bestand. Irgendwann wurde das Serienkonzept zugunsten eines Anthologie-Formats fallen gelassen, das Krimis und das Übernatürliche betont. Die erste Serie von Shows (jeweils 15 Minuten lang) lief auf einem lokalen NBC-Sender, WENR, mittwochs um Mitternacht, beginnend im Januar 1934. Bis April erwies sich die Serie als erfolgreich genug, um auf eine halbe Stunde ausgedehnt zu werden. Im Januar 1935 wurde die Show eingestellt, um Coopers Arbeitsbelastung zu erleichtern (er schrieb damals Drehbücher für das prestigeträchtige Immortal Dramas- Programm des Netzwerks ), wurde jedoch einige Wochen später aufgrund der großen Nachfrage der Öffentlichkeit zurückgebracht. Nach einem erfolgreichen Probetraining in New York City wurde die Serie im April 1935 von NBC abgeholt und landesweit ausgestrahlt, meist spät in der Nacht und immer mittwochs. Cooper blieb bis Juni 1936 im Programm, als ein anderer Chicagoer Schriftsteller, Arch Oboler , das Programm übernahm. Als Cooper ging, hatte die Serie etwa 600 Fanclubs inspiriert.

Coopers Lauf war geprägt von grausigen Geschichten, gespickt mit dunklem, augenzwinkerndem Humor, eine Art Radio- Grand Guignol . Ein Charakter kann bei lebendigem Leib begraben, gefressen oder gehäutet, in einer Schöpfkelle aus weißglühendem Stahl verdampft, von einer riesigen schlürfenden Amöbe aufgesogen werden , sein Arm von einem Roboter abgerissen oder gezwungen werden, Folter, Schläge oder Enthauptung zu ertragen – immer mit die passenden schaurigen Schauspiel- und Soundeffekte .

Obwohl es im Radio zuvor Bemühungen um Horror gegeben hatte (insbesondere The Witch's Tale ), scheint es nicht regelmäßig etwas so explizites oder empörendes gegeben zu haben. Als Lights Out zum nationalen Netzwerk wechselte, wurde beschlossen, das Blut zu mildern und zahmere Fantasy- und Geistergeschichten zu betonen.

Von Coopers Lauf von 1934 bis 1936 ist nur eine Aufnahme erhalten, aber seine weniger grausamen Skripte wurden gelegentlich erneut ausgestrahlt. Ein interessantes Beispiel ist seine "Three Men", die zur jährlichen Weihnachtsshow der Serie wurde (eine Version von 1937 zirkuliert unter Sammlern unter Titeln wie "Uninhabited" oder "Christmas Story"); es hat eine Handlung, die typisch für Coopers sanftere Fantasien ist. Am ersten Weihnachtsfest nach dem Ersten Weltkrieg treffen sich drei alliierte Offiziere zufällig in einem Zugabteil und kennen sich vage bekannt. Sie schlafen ein und teilen einen Traum, in dem sie die Heiligen Drei Könige sind, die nach Jesus suchen. Aber ist es wirklich ein Traum? In der besten Tradition übernatürlicher Wendungen lässt Cooper die Beamten aufwachen, um einen seltsamen Geruch in ihrem Abteil zu finden – der sich als Myrrhe und Weihrauch entpuppt .

Mitte der 1940er Jahre wurden Coopers jahrzehntealte Drehbücher für drei kurze Sommer-Revivals von Lights Out verwendet . Die erhaltenen Aufnahmen zeigen, dass Cooper einige Jahre vor der Popularisierung dieser Techniken im amerikanischen Hörspiel von Arch Oboler und Orson Welles sowohl mit dem Bewusstseinsstrom als auch mit der Ich -Erzählung experimentierte . In einer Geschichte ( The Haunted Cell , ursprüngliches Sendedatum unbekannt, Neuausstrahlung 20.07.1946) beschreibt ein Mörder, wie die Chicagoer Polizei versucht, ihm ein Geständnis zu entlocken. Wenn das nicht funktioniert, stecken sie ihn in eine Gefängniszelle, die vom Geist eines früheren Insassen heimgesucht wird, einem glatten Gangster namens Skeeter Dempsey, der seine eigene Hinrichtung beschreibt und sachkundig über das Leben nach dem Tod spricht. In der letzten Wendung enthüllt der Erzähler, dass er Skeeters Rat zum Selbstmord befolgt hat und jetzt selbst ein Geist ist.

Eine andere Geschichte, die ursprünglich im März 1935 als "After Five O'Clock" ausgestrahlt und 1945 als "Man in the Middle" wiederbelebt wurde, ermöglicht es uns, den Gedanken eines Geschäftsmannes zu folgen, der einen Tag im Büro damit verbringt, seine Frau mit seine Sekretärin. Der amüsante Kontrast zwischen dem, was der Protagonist zu sich selbst denkt, und dem, was er zu den anderen Charakteren sagt, belebt eines von Coopers Lieblingshandlungsmitteln, die Dreiecksbeziehung .

Ein Radiokritiker sagte bei der Überprüfung einer Episode vom März 1935, in der mehrere Ich-Erzähler verwendet wurden:

Die Technik beim Schreiben und Produzieren dieses Drehbuchs ist eine reine Radiolizenz und kann nicht einmal mit der Rückblende aus den Filmen verglichen werden, da die Charaktere, die am Ende der Geschichte tot sind, viel über ihre Erfahrungen sprechen. Dieses Kunststück, kombiniert mit der knappen, krassen Socke des Dramas, ist wahrscheinlich eines der realistischsten Stücke, die das Radio jemals präsentiert hat.

Andere Cooper-Skripte sind routinierter, vielleicht zum Teil, weil die Aufmerksamkeit des Autors von anderen Projekten geteilt wurde. Von Sommer 1933 bis August 1935 war Cooper der Kontinuitätschef von NBC Chicago, beaufsichtigte einen Stab von Autoren und redigierte deren Drehbücher. Er trat, um mehr Zeit zu widmen Lights Out sowie eine tägliche Luftfahrt Abenteuer Serien , Flugzeit . Zu verschiedenen Zeiten war er auch Mitglied des Programmplanungsausschusses von NBC, schrieb die Seifenoper Betty and Bob und pendelte wöchentlich, um ein weiteres Programm in Des Moines, Iowa, zu produzieren.

Von Anfang 1934 bis Mitte 1936 produzierte Cooper fast 120 Drehbücher für Lights Out . Einige Episodentitel (alle aus dem Jahr 1935) umfassen "The Mine of Lost Skulls", "Sepulzeda's Revenge", "Three Lights From a Match", "Play Without a Name" und "Lost in the Catacombs" (über ein Flitterwochen-Paar in Rom, die sich in den Katakomben unter der Stadt verirren ). Typische Grundstücke enthalten:

• Ein Romancier, der damit kämpft, ein Geheimnis um einen verschlossenen Raum zu schreiben , schließt sich in sein Büro ein, nur um von einem Fremden unterbrochen zu werden, der dem Mörder der Geschichte ähnelt.
• Ein Mörder namens "Nails" Malone hat "eine Konferenz mit seinem Gewissen" über die Morde, die er begangen hat.
• Ein Wissenschaftler erschafft aus Versehen eine riesige Amöbe , die schnell wächst, Lebewesen frisst (wie die Katze des Laborassistenten) und Fähigkeiten der Gedankenkontrolle zeigt.

Die Show profitierte enorm von Chicagos beträchtlichem Fundus an kreativen Talenten. Die Stadt war wie New York eines der wichtigsten Zentren der Radioproduktion im Amerika der 1930er Jahre. Zu den Schauspielern, die während der Cooper-Ära regelmäßig mitwirkten, gehörten Sidney Ellstrom, Art Jacobson, Don Briggs, Bernardine Flynn, Betty Lou Gerson und Betty Winkler. Die Tontechniker mussten häufig zahlreiche Experimente durchführen, um die gewünschten Geräusche zu erzielen. Cooper ließ sie einmal einen Galgen bauen und war nicht zufrieden, bis einer der gesunden Männer persönlich durch die Falle fiel. Die Serie hatte wenig Musik, abgesehen von den dreizehn Glockentönen, die das Programm eröffneten (nach einer tiefen Stimme, die „Licht aus, alle!

Ein erfahrener Radiodramatiker, Ferrin Fraser , schrieb einige der Drehbücher.

Die Arch-Oboler-Ära

Als Cooper ging, machte sein Ersatz – ein junger, exzentrischer und ehrgeiziger Arch Oboler – dort weiter, wo er aufgehört hatte, folgte oft Coopers allgemeinem Beispiel, investierte jedoch die Skripte mit seinen eigenen Anliegen. Oboler nutzte phantasievolle Erzählungen aus dem Bewusstseinsstrom und führte manchmal soziale und politische Themen ein, die sein Engagement für den antifaschistischen Liberalismus widerspiegelten.

Obwohl Lights Out in späteren Jahren eng mit Oboler in Verbindung gebracht wurde, schrieb er Cooper immer schnell als Schöpfer der Serie zu und sprach hoch über den älteren Autor und nannte ihn "den unbesungenen Pionier der radiodramatischen Techniken" und die erste Person, die Oboler kannte der verstanden hat, dass das Hörspiel eine Kunstform sein könnte.

Im Juni 1936 war Obolers erstes Drehbuch für Lights Out "Burial Service", über ein gelähmtes Mädchen, das lebendig begraben wird. NBC wurde mit empörten Briefen als Reaktion überflutet. Seine nächste Geschichte, eine seiner beliebtesten Arbeiten, war das häufig wiederholte "Catwife" über den verzweifelten Ehemann einer Frau, der sich in eine riesige Katze verwandelt. Er folgte mit "The Dictator", über den römischen Kaiser Caligula . Dies gab das Muster für Obolers Lauf vor: Für alle zwei Horrorepisoden, sagte er später, würde er versuchen, ein Drama zu Themen zu schreiben, die angeblich ernster waren, normalerweise moralische, soziale und politische Themen.

Wie Cooper war Oboler sehr gefragt und sehr produktiv. Während er an Lights Out arbeitete , schrieb er zahlreiche dramatische Skizzen für Varieté-Shows ( The Chase und Sanborn Hour , Rudy Vallees Programme), Anthologien ( Grand Hotel , The First Nighter Program , The Irene Rich Show ) und Specials. Im August 1936 behauptete Sänger Vallee, damals Dekan der Varieté-Moderatoren, dass Lights Out seine Lieblingsserie sei. Oboler überarbeitete gelegentlich seine Lights Out- Skripte für die Verwendung in Vallees und anderen Varieté-Stunden. Eine Version von Obolers "Prelude to Murder" mit Peter Lorre und Olivia de Havilland sollte im November 1936 in Vallee ausgestrahlt werden. Andere Lights Out- Stücke, die in verschiedenen Varietéprogrammen der späten 1930er Jahre auftauchten, waren "Danse Macabre" (mit Boris Karloff ), "Alter Ego" (mit Bette Davis ) und "The Harp".

Oboler erfüllte die Forderung mit einem ungewöhnlichen Drehbuchverfahren: Er lag nachts im Bett, rauchte Zigaretten und improvisierte in ein Diktiergerät , wobei er jede Zeile des Stücks nachspielte . Auf diese Weise konnte er ein Skript schnell fertigstellen, manchmal in nur 30 Minuten, obwohl es auch drei oder vier Stunden dauern konnte. Am Morgen tippte ein Stenograf die Aufzeichnung für Obolers Revisionen ab. Jahre später nutzte Rod Serling, der Radiofantasisten wie Cooper, Oboler und Norman Corwin zu seinen Inspirationen zählte, einen ähnlichen Prozess, um seine vielen Fernsehsendungen für The Twilight Zone zu produzieren , eine Serie, die in vielerlei Hinsicht für das Fernsehen das war, was Lights Out war zum Radio.

Trotz des Beifalls für Obolers Dramen kündigte NBC im Sommer 1937 an, die Serie abzusetzen - "nur um zu sehen, ob die Hörer ihr noch treu sind", so ein Pressebericht, aber anscheinend auch, um dem fleißigen Autor zu erlauben ein Urlaub. Ein weiterer Aufschrei der Fans führte dazu, dass das Programm im September für eine weitere Saison zurückkehrte.

Im Frühjahr 1938 erntete die Serie zu ihrem vierten Jubiläum als halbstündige Show viel Aufmerksamkeit, als der Schauspieler Boris Karloff , der Star vieler Hollywood-Horrorfilme, nach Chicago reiste, um in fünf aufeinander folgenden Episoden zu erscheinen. Unter seinen Rollen: ein angeklagter Mörder, der von einer überirdischen, frauenähnlichen dämonischen Kreatur (gespielt von Templeton Fox ) heimgesucht wird, die ihn in "The Dream" zum "töten ... töten ... töten" drängt; der verzweifelte Ehemann in einer Wiederholung von "Catwife"; und ein verrückter, geigenspielender Einsiedler, der zwei Frauen einsperrt und droht, die eine zu ermorden und die andere zu heiraten, in "Valse Triste".

Oboler ging im Sommer 1938, um andere Projekte zu verfolgen, schrieb und führte Regie bei mehreren von der Kritik gefeierten dramatischen Anthologie-Serien: Arch Oboler's Plays , Everyman's Theatre und Plays for Americans . Eine Vielzahl von NBC-Mitarbeitern und Freelancern trat ein, bis Lights Out 1939 abgesagt wurde. Ken Robinson, der Kontinuitätsredakteur von NBC Chicago, überwachte einen Teil des Schreibens. Zu den regelmäßigen Beiträgen gehörten William Fifield und Hobart Donovan. Aus dieser Saison ist eine Aufzeichnung der Sendung zum fünften Jubiläum überliefert. Donovans "The Devil's Due" über Kriminelle, die von einem mysteriösen Fremden heimgesucht werden, entspricht der von Cooper aufgestellten Formel.

1942 belebte Oboler, der Geld brauchte, die Serie für ein Jahr auf CBS wieder . Das Programm wurde zur besten Sendezeit statt spät in der Nacht ausgestrahlt und von den Machern von Ironized Yeast gesponsert. Die meisten der heute existierenden Lights Out- Aufnahmen stammen aus dieser Version der Show. Für diese Wiederbelebung begann jede Episode mit einer unheilvoll läutenden Glocke, über der Oboler den kryptischen Slogan las: "It...is...later... than...you...think." Darauf folgte eine mürrische „Warnung“ an die Hörer, ihre Radios auszuschalten, wenn sie der Meinung waren, dass ihre Konstitution zu empfindlich war, um mit der erschreckenden Geschichte umzugehen, die sich gleich entfalten sollte.

Als Regisseur und Moderator der Sendungen von 1942-43, hauptsächlich aus New York und Hollywood, verwendete Oboler nicht nur Drehbücher aus seinem Lauf von 1936-1938, sondern belebte auch einige der Fantasy-orientierten Stücke aus seinen anderen, neueren Anthologie-Serien wieder. Einige Episoden wurden ursprünglich in dem bahnbrechenden, von der Kritik gefeierten Programm Arch Oboler's Plays von 1939-1940 ausgestrahlt , darunter:

• "Der hässlichste Mann der Welt", eine sentimentale Geschichte eines schrecklich deformierten Mannes, der in einer grausamen Welt nach Liebe sucht, inspiriert von Boris Karloffs Typisierung in Horrorrollen.
• "Bathysphere", ein Polit-Thriller über einen Wissenschaftler und einen Diktator, die sich eine Tiefseetaucherglocke teilen.
• "Besucher aus dem Hades", über ein zänkisches Ehepaar, das von einem Doppelgänger in seiner Wohnung gefangen wird.

Ein weiteres ungewöhnliches Drehbuch, "Execution", über eine mysteriöse Französin, die die Nazis betrügt, die sie aufhängen wollen, war zuvor in Obolers Kriegspropaganda-Serie Plays for Americans ausgestrahlt worden .

Wie Cooper setzte Oboler atmosphärische Soundeffekte effektiv ein, vielleicht am einprägsamsten in seinem legendären "Chicken Heart", einem Drehbuch, das 1937 debütierte und 1938 und 1942 erneut ausgestrahlt wurde ein ständig wachsendes, ständig schlagendes Hühnerherz, das dank eines fehlgeschlagenen wissenschaftlichen Experiments die ganze Welt zu verschlingen droht. Obwohl die Geschichte Ähnlichkeiten zu einem früheren Cooper Folge trägt (über eine ständig wachsende Amöbe , die eine bedrohliche macht „schlürfen! Schlürfen!“ Ton) wurde Oboler einzigartige Auswahl an Monster von einem inspirierten Chicago Tribune Artikel bekannt , dass Wissenschaftler im Sinne einer gelungen war , Hühnerherz für eine beträchtliche Zeit am Leben, nachdem es aus dem Huhn entfernt wurde. Aufnahmen der ursprünglichen Radiosendungen sind oder nicht verfügbar verloren, obwohl später Oboler diese Episode für einen Rekordalbum neu in 1962. Einen Teil der Berühmtheit Episode stammt aus einer beliebten Standup - Routine von dem Komiker Bill Cosby (auf seinem 1966 - Album wonderfulness ), ein Konto von er blieb als Kind lange auf, um gegen den Willen seiner Eltern gruselige Radiosendungen zu hören und erschreckte sich vor dem Hühnerherz. Cosby bezog sich auch auf die Episode in einer Camping-Episode von Fat Albert and the Cosby Kids .

Andere bekannte Oboler-Geschichten, von denen viele in den 1930er Jahren geschrieben und in den 40er Jahren erneut ausgestrahlt wurden, sind:

• "Come to the Bank", in dem ein Mann lernt, durch Wände zu gehen, aber beim Versuch, einen Tresor auszurauben, stecken bleibt.
• "Oxychloride X" über einen Chemiker, der eine Substanz erfindet, die alles durchdringen kann.
• "Murder Castle", basierend auf dem realen Fall von HH Holmes , Chicagos berüchtigtem Serienmörder.
• "Profits Unlimited", eine immer noch relevante Allegorie auf die Versprechen und Gefahren des Kapitalismus.
• "Spider", in dem zwei Männer versuchen, ein riesiges Spinnentier zu fangen .
• "The Flame", eine seltsame Übung in übernatürlicher Pyromanie .
• "Sub-Basement", das ein weiteres Ehepaar in Gefahr findet - diesmal tief unter einem Kaufhaus in der unterirdischen Eisenbahn der Chicago Tunnel Company .

Lights Out enthielt oft metafiktionalen Humor. Vielleicht inspiriert von Coopers "The Coffin in Studio B", in dem Schauspieler, die eine Episode von Lights Out proben, von einem mysteriösen Sargverkäufer unterbrochen werden, der seine Waren verkauft, schrieb Oboler Geschichten wie "Murder in the Script Department", in dem zwei Lights Out- Skripte Schreibkräfte bleiben nach Stunden in ihrem Gebäude gefangen, als beängstigende, unerklärliche Ereignisse eintreten. In "The Author and the Thing" spielt sich Oboler sogar gegen eine seiner eigenen monströsen Kreationen aus.

Nach den Lights Out 1942-43 arbeitete Oboler weiter im Radio ( Everything for the Boys und Revivals of Arch Oboler's Plays ) und verfolgte eine zweite Karriere im Filmemachen, zuerst im Hollywood- Mainstream und dann als unabhängiger Produzent, als Autor und Regisseur Anzahl der unkonventionell, Low-Budget - Filme, darunter fünf , über Überlebende eines Atomkrieges, die Twonky , eine satire des Fernsehens und der 3-D - Film Bwana , der Teufel , der einen riesigen Gewinn auf einer kleinen Investition. Er beschäftigte sich mit Live-Fernsehen (eine sechsteilige Anthologieserie von 1949, Arch Oboler Comedy Theatre ), Dramaturgie ( Night of the Auk ) und Belletristik ( House on Fire ). 1962 produzierte er ein Spoken-Word-Album mit dem Titel Drop Dead! ( Capitol T/ST-1763), das abgekürzte Versionen seiner Lights-Out- Thriller nachbildete, darunter "Chicken Heart" und "The Dark", über einen mysteriösen schleichenden Nebel, der die Menschen auf den Kopf stellt. In den Jahren 1971-1972 produzierte Oboler eine syndizierte Radioserie, The Devil and Mr. O (er mochte es , wenn die Leute ihn "Mr. O" nannten), die Vintage-Aufnahmen von Lights Out und seiner anderen Serie mit neu aufgenommenen Einführungen von Mr .O er selbst.

Spätere Erweckungen

Der Erfolg von Obolers Lights Out- Revival 1942-1943 war Teil eines Trends im amerikanischen Radio der 1940er Jahre zu mehr Horror. Genre-Serien wie Inner Sanctum , Suspense und andere erhielten immer größere Einschaltquoten. Vielleicht vor diesem Hintergrund strahlte NBC im Sommer 1945 eine weitere Lights Out- Revival-Serie aus New York aus, in der sieben von Wyllis Coopers Original-Drehbüchern aus den 1930er Jahren verwendet wurden. Wie die von Oboler wurde diese Wiederaufnahme am frühen Abend und nicht spät in der Nacht ausgestrahlt, und aus diesem Grund wurde berichtet, dass "nur die Cooper-Skripte, die eher Fantasy als Horror betonten", ausgestrahlt wurden. Dazu gehörten eine unblutige Geistergeschichte über einen Mann, der versehentlich seine tote Frau dazu verurteilt, einen nahegelegenen Friedhof zu spuken, und "The Rocket Ship", Science-Fiction über interstellare Reisen. Cooper, damals Werbeleiter bei der New Yorker Compton Agency, hatte mit den eigentlichen Sendungen vielleicht wenig oder gar nichts zu tun, außer dass seine Drehbücher aufgeführt wurden.

Es folgte im Sommer 1946 ein achtteiliges Revival von NBC Chicago, obwohl zumindest eines der Drehbücher nicht von Cooper stammt (eine Adaption von Charles Dickens ' „ The Signal-Man “). Diese Serie hat auch die Verwendung von völligem Gore vermieden. Tatsächlich beklagte sich eine Rezension in Variety , dass die Premierenfolge "Die sieben Regenpfeifer" "inhaltlich etwas zu ernst für einen Thriller" sei, da sie "religiösen Hintergrund, philosophische Diskussionen und Traumdiagnosen ..." enthielt.

Eine dritte Serie von acht alten Cooper-Skripten sollte ebenfalls im Sommer 1947 laufen. Aus Hollywood über ABC Radio ausgestrahlt, spielte Boris Karloff die Hauptrolle und wurde von Eversharp gesponsert, dessen Firmenpräsident die Serie nach der dritten Episode absagte, anscheinend unzufrieden mit dem grausamen Thema. Die Premiere, "Death Robbery", zeigte Karloff als Wissenschaftler, der seine Frau von den Toten zurückholt, nur um festzustellen, dass sie zu einer geschwätzigen mörderischen Wahnsinnigen geworden ist. Eine nicht im Abspann aufgeführte Lurene Tuttle spielt die Frau. Diese Episode ist eines der wenigen erhaltenen Beispiele für Coopers Lights Out- Arbeit, das die Art von explizitem Horror widerspiegelt, die die Originalserie charakterisierte. Eversharp zahlte Cooper für seine fünf ungenutzten Skripte aus und Lights Out beendete seine lange Laufzeit im Netzwerkradio.

Von 1936 bis 1939 verfolgte Cooper eine Karriere als Drehbuchautor in Hollywood (seine Hauptdarsteller sind das Drehbuch für Universals Sohn Frankensteins von 1939 und Beiträge zur Mystery-Serie Mr. Moto mit Peter Lorre), arbeitete aber weiterhin im Radio, in der Werbung und später als Fernsehen. Bis 1940 hatte er die Schreibweise seines Namens von "Willis" in "Wyllis" geändert (um "die numerologischen Neigungen seiner Frau" zu befriedigen ) und lebte hauptsächlich in der Gegend von New York City, wo er an einer Reihe von Radioprogrammen arbeitete, den meisten eine wichtige davon war wahrscheinlich Edward M. Kirbys beliebte und gefeierte Regierungspropagandaserie The Army Hour, die Cooper im ersten Jahr schrieb, produzierte und inszenierte.

Im Jahr 1947 schaffte Cooper Ruhe, bitte , ein anderes Radioprogramm mit dem Übernatürlichen zu tun, die er schrieb und bis 1949 gerichtet, gelegentlich Ideen von seiner Kreditaufnahme Lights Out Geschichten , während ganz neue Skripte erstellen , die als seine 1930er Originale oft anspruchsvoller waren. In den Jahren 1949 und 1950 produzierte er drei Live-TV-Serien (und steuerte Drehbücher bei), die sich häufig mit dem Übernatürlichen beschäftigten: Volume One , Escape und Stage 13 .

Fernsehen

Im Jahr 1946, NBC Television brachte Lights Out zu TV in einer Reihe von vier Angebote, die live und produziert von Fred Coe , der auch drei der Skripte beigetragen. NBC hat Cooper gebeten, das Drehbuch für die Premiere "First Person Singular" zu schreiben, die ausschließlich aus der Sicht eines unsichtbaren Mörders erzählt wird, der seine widerliche Frau tötet und schließlich hingerichtet wird. Variety gab dieser ersten Episode eine begeisterte Kritik ("zweifellos eine der besten dramatischen Shows, die jemals auf einem Fernsehbildschirm zu sehen waren"), aber Lights Out wurde erst 1949 zu einer regulären NBC-TV-Serie.

Coe produzierte zunächst diese zweite Serie, aber für einen Großteil seiner Laufzeit wurde das Live-Programm von 1949 bis 1952 vom Gerätehersteller Admiral gesponsert , produziert von Herbert Bayard Swope, Jr., unter der Regie von Laurence Schwab, Jr., und moderiert von Frank Gallop . Die kritische Resonanz war gemischt, aber das Programm war mehrere Staffeln lang erfolgreich (manchmal erschien es in den wöchentlichen Listen der zehn meistgesehenen Netzwerkshows), bis die Konkurrenz der äußerst beliebten Sitcom I Love Lucy auf CBS half, es zu töten.

Die Serie 1949–1952 enthielt Drehbücher verschiedener Autoren, darunter die junge Ira Levin . 1951 kaufte Produzent Swope sogar ein paar Geschichten von Cooper und Oboler. "Dead Man's Coat" mit Basil Rathbone in der Hauptrolle wurde von einem von Coopers Stücken aus den 1930er Jahren adaptiert (und nicht zu verwechseln mit seiner Quiet, Please- Episode "Wear the Dead Man's Coat", mit der sie eine ähnliche Prämisse teilt). In Obolers "And Adam Begot" von Ernest Kinoy nach einem Hörspiel spielte Kent Smith die Hauptrolle . Unter den beschäftigten jungen Schauspielern war Leslie Nielsen , die in mehreren Episoden mitwirkte , darunter "The Lost Will of Dr. Rant", basierend auf " The Tractate Middoth ", einer Geschichte von MR James . Diese und viele andere sind auf DVD erhältlich .

Andere bemerkenswerte Gaststars waren Anne Bancroft , Grace Kelly , Eva Marie Saint , Lee J. Cobb , Anthony Quinn , Jessica Tandy , Veronica Lake , John Forsythe , Boris Karloff , Beatrice Straight , Eli Wallach , Vincent Price , Jane Wyatt und Jack Palance .

Bemerkenswerte Regisseure waren Delbert Mann und Fred Coe .

Folgen

Teilliste der Episoden von Lights Out

Datum	Folge	Schauspieler
29. Mai 1950	„Wie die Liebe zu Professor Gildea kam“	Arnold Moss
26. Juni 1950	"Zugabe"	Donald Hammer
17. Juli 1950	"Der Teufel zu bezahlen"	Theodore Marcuse , Grace Kelly , Jonathan Harris
31. Juli 1950	„Der seltsame Fall von John Kingman“	N / A
20. November 1950	" Dr. Heideggers Experiment "	Billie Burke

Spätere Versionen

1972 strahlte NBC eine weitere TV-Inkarnation von Lights Out aus, einem TV-Filmpiloten, der nicht gut aufgenommen wurde. Tatsächlich gab Oboler (der damals seine Radiosendung The Devil and Mr. O syndizierte ) öffentlich bekannt, dass er nichts damit zu tun habe.

1995 gab das Netzwerk bekannt, dass es einen Fernsehfilm und eine "potenzielle Miniserie" namens Lights Out entwickelt, die, wie es betont wurde, "nicht aus der Radioserie übernommen" wurde. Obwohl Oboler die Rechte an seinen Radioskripten behielt, besitzt NBC immer noch die Rechte am Serientitel.

Trotz seines bescheidenen Fernseherfolgs schlug der Radiohistoriker John Dunning vor, dass die Legende von Lights Out fest im Radio verwurzelt ist.

Beeinflussen

• "Chicken Heart", eine Routine aus dem Album Wonderfulness des Komikers Bill Cosby , enthält eine (nicht ganz originalgetreue) Nacherzählung der gleichnamigen Episode von Lights Out . Infolgedessen glauben viele, dass die Geschichte von Cosby stammt.
• "What the Devil", (1942), über zwei Autofahrer, die von einem Lastwagen bedroht werden, dessen Fahrer sie nicht sehen können, ähnelte in der Handlung Steven Spielbergs Fernsehfilm Duel , der von Richard Matheson aus seiner eigenen Kurzgeschichte adaptiert wurde . Oboler fühlte sich in seinem Urheberrecht verletzt und behauptete in einem Interview, er habe "nach einem Anwalt gegriffen und von den Universal Studios bezahlt".
• In der Lights Out- Fernsehfolge "The Martian Eyes" spielte Burgess Meredith einen Mann, dessen Brille es ihm ermöglicht, Mars-Invasoren zu sehen, die sich als normale Menschen verkleidet haben. Eine ähnliche Prämisse in John Carpenters Film They Live von 1988 wurde der Geschichte von Ray Nelson nachempfunden , der die Idee aus der nie produzierten Filmbehandlung seines Freundes Philip K. Dick für eine Episode der Fernsehserie The Invaders überarbeitete .
• Die jährliche Halloween- Episode " Treehouse of Horror V " der Simpsons bezog sich auf Obolers "The Dark" über einen mysteriösen Nebel , der die Menschen auf den Kopf stellt. In der Episode drehen sich die Simpsons und der Groundskeeper Willie um und brechen dann in ein Lied und eine Tanznummer ein. Von den Originalausstrahlungen von "The Dark" sind keine Aufnahmen erhalten, aber Oboler hat ein denkwürdiges Remake für sein 1962er Stereo-Album Drop Dead!
• Wally Phillips , ehemalige Morgenpersönlichkeit des WGN- Radios in Chicago , spielte jedes Jahr an Halloween "The Dark" .
• Jonathan Sims zitiert Lights Out als Einfluss für The Magnus Archives .
• Der NoSleep Podcast hat die Geschichten "Death Robbery", "Murder Castle" und "Ghost Party" für Episoden ihrer "Old Time Radio"-Specials adaptiert.
• Lights Out Podcast ist ein spiritueller Nachfolger mit dem gleichen Namen und den gleichen dunklen und Horrorelementen.

Siehe auch

• Liste der Lights Out- Episoden

Verweise

Zuhören

• Theater der Ohren: Licht aus
• Lights Out , Radioserie; 86 Folgen zum Download im Internetarchiv

Externe Links

• Licht aus , alle!
• Licht aus Funkprotokoll
• Wyllis Cooper Chronologie
• 25 TV-Episoden zum Streamen oder Herunterladen verfügbar Internetarchiv abgerufen am 23. Oktober 2010
• Auswahl an Lights Out -Radioskripten beim Generic Radio Workshop
• OTR Plot Spot: Lights Out - Plotzusammenfassungen und Rezensionen.
• Lights Out bei CVTA mit Episodenliste
• Licht aus bei IMDb