Le Dieu bleu -Le Dieu bleu

Le Dieu bleu
Nijinsky als der blaue Gott
Choreograph	Michel Fokine
Musik	Reynaldo Hahn
Libretto	Jean Cocteau Federico de Madrazo und Ochoa
Beyogen auf	Ursprüngliche Geschichte
Premiere	13. Mai 1912 Théâtre du Châtelet Paris
Ursprüngliche Ballettkompanie	Diaghilev ‚s Ballets Russes
Figuren	Der junge Mann Das junge Mädchen Die Göttin Der Blaue Gott Der Hohepriester Der betrunkene Tempeltänzer
Design	Léon Bakst
Rahmen	Indien
Hergestellt für	Nijinsky

Le Dieu bleu ist ein Ballett in einem Akt, das von Michel Fokine zu Musik von Reynaldo Hahn choreografiertwurde und in einem Libretto von Jean Cocteau und Federico de Madrazo y Ochoa spielt . Léon Bakst entwarf die Sets und Kostüme.

Das Ballett war ein Misserfolg bei der Premiere in Paris am 13. Mai 1912 im Théâtre du Châtelet . Le Dieu bleu wurde 1912 dreimal in Paris, 1913 dreimal in London aufgeführt und im April 2011 in London mit Musik aus den Werken von Scriabin und Choreografie von Wayne Eagling wiederbelebt . Die Wiederbelebung war kein Erfolg.

Hintergrund

Ballett - Impresario und Produzent Sergej Diaghilew inszenierte zwei exotische Ballette für die Ballets Russes : Cléopâtre 1909 und Scheherazade im Jahre 1910, die beide große Erfolge mit dem Pariser Publikum. Er hoffte, dass Le Dieu bleu (ein weiteres exotisches Ballett) ebenso erfolgreich sein würde.

Es war eines von sechs neuen Balletten für die Ballets Russes-Saison 1911. Die anderen waren Narcisse , La Peri , Le Spectre de la Rose , Sadko und Petrushka . Michel Fokine choreografierte sie alle, während Léon Bakst die Sets und Kostüme für die ersten vier entwarf. Als Fokine und Bakst mit der Arbeit an Ida Rubinsteins Ballett Le Martyre de Saint Sébastien begannen, fühlte sich Diaghilev betrogen. Er schob Dieu vorwärts bis 1912 , obwohl er das Interesse an dem Ballett verloren und riesige Mengen an Geld auf der Produktion in der Hoffnung , dass verbrachte Dieu würde Vaslav Nijinsky ein großer internationaler Star.

Fokine begann im Winter 1911–1912 mit der Arbeit an Dieu in St. Petersburg . Er stützte einige seiner Ideen für das Ballett auf die Tänze des Balletts des Royal Siamese Court. Diese Kompanie hatte 1900 in St. Petersburg getanzt. Fokine studierte auch die Künste Indiens , aber am Ende waren seine Tänze für Dieu uninspiriert und langweilig.

Hahns Musik hätte der Grund sein können, da sie nicht sehr gut war. Prinz Lieven, ein Kritiker und Historiker der Ballets Russes, sagte, die Musik habe kein Interesse oder keine Bedeutung, sondern nur, dass sie "süß und fade" sei. Bakst stützte seine Ideen für die Sets und Kostüme auf die Plakate und Drucksachen für die Produktionen des kambodschanischen Balletts 1906 in Frankreich.

Premiere

Das Ballett wurde am 13. Mai 1912 erstmals von Diaghilevs Ballets Russes in Paris im Théâtre du Châtelet zusammen mit einem anderen Ballett, Thamar, aufgeführt . Beide Ballette waren Fehlschläge. Diaghilev war schockiert über das Scheitern von Thamar . Er dachte, es wäre ein weiterer Erfolg wie Scheherazade . Er war nicht überrascht, dass Dieu ein Versager war und machte privat Hahns Musik dafür verantwortlich. Er war gezwungen, es zu benutzen, weil Hahn reiche Freunde in Paris hatte, die ihre Unterstützung für die Ballets Russes gekürzt hätten, wenn die Musik abgelehnt worden wäre.

Das Ballett wurde für Nijinsky geschaffen, der noch keinen wichtigen Teil für die Ballets Russes tanzen musste. Er wurde in der Hauptrolle besetzt. Andere Tänzer im Ballett waren Max Frohman als The Young Man, Tamara Karsavina als The Young Girl, Lydia Nelidova als The Goddess und Michel Federov als The High Priest. Nijinskys Schwester Bronislava Nijinska wurde als The Drunken Temple Dancer besetzt.

Handlung

Bühnenbild von Bakst

Der Vorhang geht an einem warmen Abend in Indien auf, Jahrhunderte in der Vergangenheit. Vor einem Felsentempel ist ein Pool mit einem Lotus auf der Wasseroberfläche zu sehen. Schlangen, Schildkröten und andere Tiere ruhen in der Nähe des Pools. Die Tempelwände sind mit Massen von Blütenpflanzen bedeckt.

Eine Menge wartet auf den Beginn einer Zeremonie. Der junge Mann ist im Begriff, Priester des Tempels zu werden. Das junge Mädchen rennt herein und kniet sich zu seinen Füßen. Sie will nicht, dass er sie für das Priestertum verlässt und vor ihm tanzt. Die Priester sind geschockt und führen den jungen Mann weg, während das junge Mädchen auf den Tod vorbereitet ist.

Die Tore sind geschlossen. Das junge Mädchen versucht zu fliehen, aber Monster erheben sich von einem Ort unter einer Falltür. Die Göttin erhebt sich aus dem Lotus. Der Blaue Gott erhebt sich aus dem Pool und beruhigt die Monster mit seiner Flöte. Die Monster werden von den Massen der Pflanzen gefangen. Das Werk des Blauen Gottes ist vollbracht.

Die Priester treten ein. Sie sind überrascht zu sehen, dass das junge Mädchen noch lebt und vor ihr auf die Knie fällt. Der junge Mann kehrt zu dem jungen Mädchen zurück. Die Göttin befiehlt einer goldenen Treppe, vom Himmel herabzusteigen. Der blaue Gott fliegt die Treppe hinauf und verschwindet in den Wolken.

Rezeption

Baksts Kostümdesign für The Blue God

Diaghilev hoffte, dass Dieu ein großer Erfolg werden würde. Kritiker dachten, Nijinsky habe mehr posiert als er getanzt habe. Was ihnen am Ballett am besten gefiel, waren Baksts Sets und Kostüme. Valery Svetlov schrieb am 15. Mai 1912 im Mercure de France , Dieu sei "ein Versager im wahrsten Sinne des Wortes".

Anmerkungen

Verweise

• Kopelson, Kevin (1997), Das seltsame Leben nach dem Tod von Vaslav Nijinsky , Stanford, Kalifornien: Stanford University Press, ISBN 978-0-7567-8762-2
• Lieven, Prinz Peter (1936), Die Geburt der Ballets Russes , London: G. Allen & Unwin
• Scheijen, Sjeng (2010), Diaghilev: ein Leben , London: Profilbücher , ISBN 978-1-84668-164-6
• Schouvaloff, Alexander (1997), Die Kunst der Ballette Russes , New Haven und London: Yale University Press, ISBN 0-300-07484-0

Weiterführende Literatur

• Buckle, Richard (2012), Nijinsky: Ein Leben voller Genie und Wahnsinn , New York: Pegasus Books, ISBN 978-1-60598-338-7
• Cocteau, Jean; Arséne, Alexandre; Melvill (trans.), Harry (1971) [1913, auf Französisch], Die dekorative Kunst von Léon Bakst , New York: Benjamin Blom
• Kirstein, Lincoln (1975), Nijinsky Dancing , London: Themse & Hudson
• Ries, Frank WD (1986), Tanztheater von Jean Cocteau , Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press