Königliches Hoftheater - Royal Court Theatre
1870: Neues Chelsea-Theater | |
Adresse |
Sloane Square London , SW1 Vereinigtes Königreich |
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Koordinaten | 51°29′33″N 0°09′24″W / 51.492583°N 0.156583°W Koordinaten : 51.492583°N 0.156583°W51°29′33″N 0°09′24″W / |
Öffentlicher Verkehr | Sloane-Platz |
Inhaber | Englische Bühnenkompanie |
Bezeichnung | Klasse II gelistet |
Art | Nichtkommerzielles Theater |
Kapazität | Theater unten: 380 Theater oben: 85 |
Konstruktion | |
Geöffnet | 1870 |
Wieder aufgebaut | 1888 ( Walter Emden & Bertie Crewe ) 2000 ( Haworth Tompkins ) |
Webseite | |
royalcourttheater |
Das Royal Court Theatre , zu verschiedenen Zeiten als Court Theatre , New Chelsea Theatre und Belgravia Theatre bekannt , ist ein nicht-kommerzielles West End-Theater am Sloane Square im Royal Borough of Kensington and Chelsea , London, England. 1956 wurde es von der English Stage Company erworben und ist nach wie vor der Sitz der English Stage Company und zeichnet sich durch ihre Beiträge zum zeitgenössischen Theater aus.
Geschichte
Das erste Theater
Das erste Theater in der Lower George Street am Sloane Square war die umgebaute Nonkonformist Ranelagh Chapel , die 1870 unter dem Namen The New Chelsea Theatre als Theater eröffnet wurde . Marie Litton wurde 1871 seine Direktorin und beauftragte Walter Emden mit der Umgestaltung des Innenraums, und es wurde in Court Theatre umbenannt .
Mehrere von WS Gilberts frühen Stücken wurden hier aufgeführt, darunter Randalls Thumb , Creatures of Impulse (mit Musik von Alberto Randegger ), Great Expectations (nach dem Roman von Dickens ) und On Guard (alle 1871); The Happy Land (1873, mit Gilbert Abbott à Beckett ; Gilberts umstrittenstes Stück); Der Hochzeitsmarsch , übersetzt aus Un Chapeau de Paille d'Italie von Eugène Marin Labiche (1873); Die blaubeinige Dame , übersetzt aus La Dame aux Jambes d'Azur von Labiche und Marc-Michel (1874); und Gebrochene Herzen (1875). Bis 1878 teilten sich John Hare und WH Kendal die Leitung des Theaters .
Weitere Änderungen wurden 1882 von Alexander Peebles vorgenommen, wonach die Kapazität 728 betrug (einschließlich Ständen und Logen, Kleiderkreis und Balkon, Amphitheater und Galerie). Danach war Arthur Cecil (der 1881 in die Gesellschaft des Theaters eingetreten war) zusammen mit John Clayton Co-Manager des Theaters . Unter anderem produzierten sie eine Reihe von Arthur Wing Pineros Farcen, darunter The Rector , The Magistrate (1885), The Schoolmistress (1886) und Dandy Dick (1887). Das Theater wurde am 22. Juli 1887 geschlossen und abgerissen.
Das aktuelle Theater: 1888-1952
Das heutige Gebäude wurde an der Ostseite des Sloane Square errichtet, ersetzte das frühere Gebäude und wurde am 24. September 1888 als New Court Theatre eröffnet . Entworfen von Walter Emden und Bertie Crewe , besteht es aus edlen roten Ziegeln, Formziegeln und einer Steinfassade im freien italienischen Stil. Ursprünglich hatte das Theater eine Kapazität von 841 Plätzen in Tribünen, Kleiderkreis, Amphitheater und einer Galerie.
Cecil und Clayton übergaben die Leitung des Theaters 1887 an Mrs. John Wood und Arthur Chudleigh, obwohl Cecil bis 1895 weiterhin in ihrer Gesellschaft (und anderen) spielte. Die erste Produktion in dem neuen Gebäude war ein Stück von Sydney Grundy mit dem Titel Mamma mit Frau John Wood und John Hare, mit Arthur Cecil und Eric Lewis . Gegen Ende des Jahrhunderts wurde das Theater wieder "Royal Court Theatre" genannt.
Harley Granville-Barker leitete das Theater in den ersten Jahren des 20. Jahrhunderts, und die Stücke von George Bernard Shaw wurden eine Zeit lang am New Court inszeniert. Es wurde 1932 nicht mehr als Theater genutzt, sondern wurde von 1935 bis 1940 als Kino genutzt , bis es durch Bombenschäden im Zweiten Weltkrieg geschlossen wurde.
Die englische Bühnenkompanie
Der Innenraum wurde von Robert Cromie rekonstruiert und die Zahl der Sitzplätze auf unter 500 reduziert. Das Theater wurde 1952 wiedereröffnet. George Devine wurde auf Vorschlag von Oscar Lewenstein , einem der Gründer der English Stage Company, zum künstlerischen Leiter ernannt . Greville Poke , ein weiterer Mitbegründer, wurde im Oktober 1954 zum Ehrensekretär des ESC ernannt. Der ESC wurde 1956 am Royal Court als subventioniertes Theater eröffnet, das neue britische und ausländische Stücke zusammen mit einigen klassischen Wiederaufführungen produzierte. Devine hatte sich zum Ziel gesetzt, ein Schriftstellertheater zu schaffen, das neue Schriftsteller entdecken und ernsthafte zeitgenössische Werke produzieren wollte. Devine produzierte das dritte Produktion des neuen Unternehmens im Jahr 1956, John Osborne ‚s Look Back in Anger , ein Stück von einem der zornigen jungen Männer . Der Regisseur war Tony Richardson . Osborne folgte Look Back in Anger mit The Entertainer , mit Laurence Olivier in der Hauptrolle als Archie Rice, einem Stück, das der Schauspieler effektiv beim Dramatiker in Auftrag gab. Der künstlerische Vorstand des ESC lehnte das Stück zunächst ab, hob diese Entscheidung jedoch bald wieder auf. Zwei Vorstandsmitglieder widersetzten sich The Entertainer : Der Vers-Dramatiker Ronald Duncan , der dritte Mitbegründer des ESC, mochte Osbornes Arbeit nicht, so der Biograph John Heilpern ; Lewenstein, ein ehemaliger Kommunist , wollte nicht, dass eines der neuen Stücke des Theaters von seinem Star überwältigt wird und hielt nicht viel von dem Stück.
Mitte der 1960er Jahre beschäftigte sich der ESC mit Zensurfragen . Ihre Premierenproduktionen von Osbornes A Patriot for Me und Saved von Edward Bond (beide 1965) erforderten, dass sich das Theater in einen „Private Member Club“ verwandelte, um den Lord Chamberlain zu umgehen, der bis zum Theatres Act 1968 offiziell für die Lizenzierung von Stücken verantwortlich war . Der Skandalerfolg der beiden Stücke trug dazu bei, die Theaterzensur in Großbritannien abzuschaffen. Während der Amtszeit von Devine wurden am Royal Court neben Osborne und Bond Werke von Arnold Wesker , John Arden , Ann Jellicoe und NF Simpson uraufgeführt . Im Anschluss Künstlerische Leiter des Royal Court uraufgeführt Arbeit von Christopher Hampton , Athol Fugard , Howard Brenton , Caryl Churchill , Hanif Kureishi , Sarah Daniels , Errol John , Timberwertenbaker , Martin Crimp , Sarah Kane , Sylvia Wynter , Mark Ravenhill , Martin McDonagh , Simon Stephens , Leo Butler , Polly Stenham und Nick Payne . Zu den frühen Spielzeiten gehörten neue internationale Stücke von Bertolt Brecht , Eugène Ionesco , Samuel Beckett , Jean-Paul Sartre und Marguerite Duras . Neben dem 400-Sitz- Proszeniumbogen- Theater Downstairs wurde 1969 das wesentlich kleinere Studio Theatre Upstairs eröffnet, damals eine Einrichtung mit 63 Plätzen. Die Rocky Horror Show wurde dort 1973 uraufgeführt. Das Theater wurde im Juni 1972 in die Kategorie II aufgenommen .
Obwohl das Hauptauditorium und die Fassade attraktiv waren, bot der Rest des Gebäudes sowohl für das Publikum als auch für die Künstler schlechte Einrichtungen, und im Laufe des 20. Jahrhunderts wurden die Stände und die Unterbühne oft überflutet. In den frühen 1990er Jahren war das Theater gefährlich verfallen, und 1995 drohte die Schließung. Der Royal Court erhielt von der National Lottery und dem Arts Council einen Zuschuss von 16,2 Millionen Pfund für die Sanierung und ab 1996 unter der künstlerischen Leitung von Stephen Daldry wurde es komplett umgebaut, mit Ausnahme der Fassade und des intimen Auditoriums. Die Architekten hierfür waren Haworth Tompkins . Das Theater wurde im Februar 2000 mit dem Jerwood Theatre Downstairs mit 380 Sitzplätzen und dem Studiotheater mit 85 Sitzplätzen, jetzt das Jerwood Theatre Upstairs, wiedereröffnet . Seit 1994 gibt es unter anderem Joe Penhall , Sarah Kane , Mark Ravenhill und Roy Williams zu einer neuen Generation von Dramatikern, die am Theater debütieren . Seit den 1990er Jahren legt der Royal Court einen Schwerpunkt auf die Entwicklung und Produktion internationaler Stücke. 1993 begann der British Council mit der Unterstützung des International Residency-Programms (das 1989 als Royal Court International Summer School begann), und in jüngerer Zeit hat die Genesis Foundation auch die Produktion internationaler Theaterstücke unterstützt. Das Theater erhielt 1999 einen Preis des International Theatre Institute. Im Mai 2008 präsentierte The English Stage Company The Ugly One von Marius von Mayenburg beim "Contact International Theatre Festival" in Polen .
Zu den künstlerischen Leitern gehörten Ian Rickson (1998–2006), Max Stafford-Clark , Stuart Burge , Robert Kidd , Nicholas Wright , Lindsay Anderson , Anthony Page und William Gaskill . Von 2007 bis 2012 war Dominic Cooke der künstlerische Leiter des Theaters und der stellvertretende künstlerische Leiter Jeremy Herrin . Vicky Featherstone , die erste weibliche künstlerische Leiterin, zuvor Gründerin des National Theatre of Scotland , löste Cooke im April 2013 als künstlerische Leiterin ab.
Streit um sieben jüdische Kinder
Caryl Churchills Stück Sieben jüdische Kinder spielte 2009 im Theater. Viele jüdische Führer und Journalisten kritisierten das Stück als antisemitisch . Einer nannte es "eine verleumderische und verabscheuungswürdige Dämonisierung israelischer Eltern und Großeltern" und eine moderne Blutverleumdung, die sich auf alte antisemitische Mythen stützte. Michael Billington in The Guardian beschrieb das Stück als „eine aufrichtige Klage für die zukünftigen Generationen“. Die Zeitung behauptete, dass das Stück, obwohl umstritten, nicht antisemitisch sei, aber Seven Jewish Children wurde von einem anderen Guardian- Autor als historisch ungenau und scharf gegenüber Juden angesehen. Als Antwort gab der Royal Court folgende Erklärung ab:
Es wurden einige Bedenken geäußert, dass die Produktion von Sieben jüdischen Kindern am königlichen Hof ... antisemitisch ist. Wir weisen diese Anschuldigung kategorisch zurück.... Während [er] zweifellos die Politik des Staates Israel kritisiert, gibt es keinen Hinweis darauf, dies als Kritik am jüdischen Volk zu lesen.... Im Einklang mit seiner Philosophie, das Royal Court Theatre bietet eine Vielzahl von Aussichtspunkten.
Bemerkenswerte Produktionen seit den 1950er Jahren
1950er Jahre
- Look Back in Anger von John Osborne , Regie Tony Richardson , Musik zu Liedern von Tom Eastwood , mit Kenneth Haigh (1956)
- Der Entertainer von John Osborne unter der Regie von Tony Richardson mit Laurence Olivier (1957)
1960er Jahre
- Der Knack von Ann Jellicoe (1962)
- Exit the King von Eugène Ionesco unter der Regie von George Devine mit Alec Guinness (1963)
- Ein Patriot für mich von John Osborne (1965)
- Gespeichert von Edward Bond , Regie: William Gaskill (1965)
1970er
- Besitzer von Caryl Churchill (1972)
- The Rocky Horror Show mit Musik, Texten und Buch von Richard O'Brien , Regie Jim Sharman (1973)
- Nicht ich von Samuel Beckett (1973)
- Klassenfeind von Nigel Williams (1978)
- Gebogen von Martin Sherman (1979)
1980er Jahre
- Die Laube von Andrea Dunbar , Regie: Max Stafford-Clark (1980)
- Bedeutungslosigkeit von Terry Johnson (1982)
- Top-Mädchen von Caryl Churchill (1982)
- Straße von Jim Cartwright (1986)
- Our Country's Good von Timberlake Wertenbaker , adaptiert aus demRoman The Playmaker (1988)von Thomas Keneally
1990er Jahre
- Tod und das Mädchen von Ariel Dorfman unter der Regie von Lindsay Posner mit Juliet Stevenson (1991)
- Hysterie von Terry Johnson , Regie: Phyllida Lloyd (1993)
- My Night with Reg von Kevin Elyot , Regie: Roger Michell (1994)
- Gesprengt von Sarah Kane , Regie James Macdonald (1995)
- Mojo von Jez Butterworth , Regie: Ian Rickson (1995)
- Einkaufen und Ficken von Mark Ravenhill , Regie: Max Stafford-Clark (1996)
- Das Wehr von Conor McPherson (1997)
- Gereinigt von Sarah Kane , Regie James Macdonald (1998)
2000er
- 4.48 Psychose von Sarah Kane , Regie James Macdonald (2000)
- Crave von Sarah Kane , Regie: Vicky Featherstone (2001)
- Das Zuckersyndrom von Lucy Prebble , Regie: Marianne Elliott (2003)
- Betrunken genug, um zu sagen, dass ich dich liebe? von Caryl Churchill , Regie James Macdonald (2006)
- Die Möwe von Anton Tschechow , in einer Neufassung von Christopher Hampton , Regie Ian Rickson , mit Kristin Scott Thomas , Mackenzie Crook und Chiwetel Ejiofor (2007)
- That Face von Polly Stenham unter der Regie von Jeremy Herrin mit Felicity Jones , Matt Smith , Julian Wadham und Lindsay Duncan (2007)
- Jerusalem von Jez Butterworth unter der Regie von Ian Rickson mit Mark Rylance und Mackenzie Crook (2009)
- Sieben jüdische Kinder von Caryl Churchill , Regie: Dominic Cooke , mit Ben Caplan , David Horovitch , Daisy Lewis , Ruth Posner , Samuel Roukin , Susannah Wise und Alexis Zegerman (2009)
2010er Jahre
- Posh von Laura Wade mit Simon Sheperd , Joshua McGuire , Daniel Ryan , Richard Goulding , Kit Harington , Harry Hadden-Paton , Leo Bill , David Dawson , James Norton , Henry Lloyd-Hughes , Tom Mison , Fiona Button und Charlotte Lucas (2010 )
- Spur des Augenblicks von Anya Reiss , Regie: Jeremy Herrin (2010)
- Henker von Martin McDonagh unter der Regie von Matthew Dunster mit Johnny Flynn und David Morrissey (2015)
- The Ferryman von Jez Butterworth , unter der Regie von Sam Mendes , mit Paddy Considine , Laura Donnelly , Genevieve O'Reilly , Brid Brennan , Fra Fee , Stuart Graham , Gerard Horan , Conor MacNeill , Dearbhla Molloy , Tom Glynn-Carney , und Niall Wright ( 2017)
Verweise
Anmerkungen
Zitate
Literaturverzeichnis
- Ainger, Michael (2002). Gilbert und Sullivan – Eine duale Biografie . Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-514769-3.
- Bergan, Ronald (1992). Die großen Theater von London: Ein illustrierter Begleiter . London: Trafalgar Square-Veröffentlichung. ISBN 1-85375-057-3.
- Graf, John; Verkauf, Michael (2000). Führer zu britischen Theatern 1750-1950 . Theater vertrauen. S. 135–36. ISBN 0-7136-5688-3.
- MacCarthy, Desmond (1907). Das Hoftheater 1904-1907 Ein Kommentar und Kritik . London: AH Bullen.
- Roberts, Philipp (1999). Das Royal Court Theatre und die moderne Bühne . Cambridge, Großbritannien: Cambridge University Press. ISBN 0-521-47962-2.
- Geschichte des Theaters
- Profil des Theaters und anderer viktorianischer Theater
- Napoleon, Davi (1991). Chelsea on the Edge: Die Abenteuer eines amerikanischen Theaters . Iowa State University Press. ISBN 0-8138-1713-7.(Enthält einen detaillierten Vergleich des Royal Court und eines davon beeinflussten Theaters in New York City; enthält auch eine Diskussion der Royal Court-Stücke, die das Chelsea präsentierte, darunter Saved , Total Eclipse und The Contractor )
Externe Links
- Offizielle Website
- The Guardian , 21. Juli 2009, The Royal Court Upstairs feiert 40 Jahre neue Höhenflüge
- Das Archiv der English Stage Company/Royal Court Theatre wird vom Victoria and Albert Museum Theatre and Performance Department verwaltet.
- Archivmaterial der Universitätsbibliothek Leeds