Richard Cromwell (Schauspieler) - Richard Cromwell (actor)

Richard Cromwell
Richard Cromwell, circa '33 (aus der Sammlung von Bill Keane).jpg
Handsigniertes Foto von Cromwell, c. 1933
Geboren
LeRoy Melvin Radabaugh

( 1910-01-08 )8. Januar 1910
Ist gestorben 11. Oktober 1960 (1960-10-11)(im Alter von 50)
aktive Jahre 1930–1948
Ehepartner
( m.  1945; div.  1946)

Richard Cromwell (geboren als LeRoy Melvin Radabaugh , auch bekannt als Roy Radabaugh ; 8. Januar 1910 – 11. Oktober 1960) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Seine Karriere war an seinem Höhepunkt mit seiner Arbeit in Jezebel (1938) mit Bette Davis und Henry Fonda und wieder mit Fonda in John Ford ‚s jungen Mr. Lincoln (1939). Cromwells Ruhm wurde vielleicht zum ersten Mal in The Lives of a Bengal Lancer (1935) gesichert , der sich mit Gary Cooper und Franchot Tone die Spitzenposition teilte . ( 1910-01-08 )( 1960-10-11 )

Dieser Film war der erste große Film von Henry Hathaway und basierte auf dem populären Roman von Francis Yeats-Brown . The Lives of a Bengal Lancer brachte Paramount Studios 1935 eine Nominierung für den besten Film ein, obwohl Mutiny on the Bounty in diesem Jahr stattdessen die höchste Auszeichnung bei den Academy Awards erhielt.

Leslie Halliwell in The Filmgoer's Companion fasste Cromwells anhaltende Anziehungskraft zusammen, als er ihn als "einen führenden Mann, [den] sanften Helden der frühen Tonfilme" beschrieb.

Frühen Lebensjahren

Cromwell wurde als LeRoy Melvin Radabaugh in Long Beach, Kalifornien , als zweites von fünf Kindern seiner Mutter Fay B. ( geb. Stocking) und seines Vaters Ralph R. Radabaugh, einem Erfinder, geboren. Zu Ralphs patentierten Kreationen gehörte die Schaukelfahrt im Vergnügungspark namens "Monoflyer", von der eine Variante noch heute bei vielen Karnevalsveranstaltungen im Einsatz ist. Im Jahr 1918, als der junge "Roy" noch in der Grundschule war, starb sein Vater plötzlich, einer von Millionen Menschen, die während der " Spanische Grippe "-Pandemie ums Leben kamen .

Später, während er sich als Teenager mit einem Stipendium am Chouinard Art Institute in Los Angeles einschrieb , half der junge Roy, seine Familie mit Gelegenheitsjobs zu unterstützen. Die Schule war der Vorläufer des California Institute of the Arts , und dort traf er seine Mitschülerin Edith Posener. Posener, später bekannt als Edith Head , wurde einer der führenden Kostümbildner der amerikanischen Filmgeschichte.

Cromwell betrieb in Hollywood einen Laden, in dem er Bilder verkaufte, Lampenschirme herstellte und Farbschemata für Häuser entwarf. Als Cromwell sein Talent für lebensechte Maskenherstellung und Ölmalerei entwickelte, schloss er Ende der 1920er Jahre Freundschaften mit verschiedenen Filmstarlets, die für ihn posierten und seine Werke sammelten, darunter Tallulah Bankhead , Joan Crawford , Greta Garbo , Claire Dubrey und Ann Sothern . Schauspielerin und zukünftige Oscar- Preisträgerin Marie Dressler war ebenfalls eine Freundin; die beiden teilten sich später die Top-Rechnung im frühen Tonfilm Emma .

Werdegang

Noch immer als "Roy Radabaugh" bekannt, hatte er nur zwei Tage in Film-Nacharbeit nebenbei und ist in King of Jazz (1930) zusammen mit Filmstar Paul Whiteman und seinem Orchester zu sehen. Aus einer Laune heraus ermutigten Freunde Roy 1930, für das Remake von Richard Barthelmess Silent: Tol'able David (1930) vorzusprechen . Radabaugh gewann die Rolle vor Tausenden von Hoffnungsträgern, und Harry Cohn gab ihm in Bilderbuch-Manier seinen Künstlernamen und startete seine Karriere. Cromwell verdiente 75 Dollar pro Woche für seine Arbeit an Tol'able David . Noah Beery Sr. und John Carradine spielten in dem Film mit. Später unterschrieb Cohn Cromwell einen mehrjährigen Vertrag, der auf der Stärke seiner Leistung und seinem Erfolg bei seinem ersten Unterfangen an den Kinokassen beruhte. Inmitten der Werbeflut während dieser Zeit bereiste Cromwell das Land und traf sogar Präsident Herbert Hoover in Washington, DC

Cromwell pflegte bis dahin eine tiefe Freundschaft mit Marie Dressler , die bis zu ihrem Tod an Krebs im Jahr 1934 andauerte. Dressler wurde für ihre Darstellung der Titelrolle in Emma 1932 für einen zweiten Preis als beste Hauptdarstellerin nominiert .

Mit diesem Film demonstrierte Dressler ihre tiefe Großzügigkeit gegenüber anderen Darstellern: Dressler bestand persönlich darauf, dass ihre Studiochefs Cromwell als Hauptdarstellerin ihr gegenüber besetzten – es war eine weitere Pause, die dazu beitrug, seinen steigenden Status in Hollywood zu erhalten . Emma spielte auch Myrna Loy in einer ihrer früheren Filmvorführungen. Nachdem die Produktion von Emma abgeschlossen war, testete Regisseur Clarence Brown Cromwell auf die männliche Hauptrolle in seinem nächsten Spielfilm: The Son-Daughter , in dem Helen Hayes die Hauptrolle spielen sollte . Der Teil des orientalischen Prinzen ging jedoch letztendlich an Ramón Novarro , und Cromwell arbeitete nie wieder bei MGM .

Cromwells nächste Rolle im Jahr 1932 war an RKO ausgeliehen und war als Mike in Gregory La Cavas , The Age of Consent , mit Eric Linden und Dorothy Wilson. Cromwell wird während dieser Zeit auch in Hoop-La (1933) erinnert, wo er von Clara Bow verführt wird . Dieser Film gilt als der Abgesang von Bows Karriere. Als nächstes spielte der gefragte Cromwell in diesem Jahr auch in Tom Brown von Culver .

Um diese Zeit seiner Karriere, Anfang bis Mitte der 30er Jahre, machte Cromwell auch einige Printanzeigen und Werbearbeit für Zigaretten der Marke Lucky Strike . Laut seiner Nichte Joan Radabaugh war Cromwell eine sehr starke Raucherin. Trotzdem war er in seinem Haus immer der liebenswürdige Gastgeber, wie seine Nichte erzählte, und als solcher achtete er sehr darauf, die Aschenbecher regelmäßig zu leeren, fast bis zur Besessenheit.

Als nächstes folgte eine frühe herausragende Leistung von Cromwell in der Rolle des Anführers der Jugendbande in Cecil B. DeMilles mittlerweile Kult-Favorit This Day and Age (1933). Um sicherzustellen, dass Cromwells Charakter den aktuellen Slang verwendet, bat DeMille den Highschool-Schüler Horace Hahn , das Drehbuch und den Kommentar zu lesen (damals war Hahn Senior Class President an der Los Angeles High School). Während Cromwell erneut von Columbia ausgeliehen wurde, wurde sein Gehalt von 200 US-Dollar pro Woche von Paramount Pictures , DeMilles Studio, bezahlt . Diana Serra Cary erzählt in ihrer Biografie von Jackie Coogan eine Episode am Set, in der Cromwell der Schauspielerin Judith Allen zu Hilfe kam :

Ich sah zu, wie er (DeMille) systematisch Einfallsreichtum reduzierte ... Allen zu kreischender Hysterie, indem er sie vor Gesellschaft und Crew mit jedem beleidigenden Namen in dem Buch rief, nur um Tränen hervorzubringen ... Cromwell war der einzige Mann am Set, der es wagte stellen Sie sich dem tyrannischen DeMille. Weiß vor Wut stoppte Cromwell die Szene und drohte ihm, ihn zu schmücken, wenn er das am Boden zerstörte Mädchen nicht nachließ. Er (Cromwell) fuhr sie dann selbst nach Hause. Nach dieser mutigen Tat wurde der ritterliche Cromwell von allen, die diese Szene miterlebt hatten, einstimmig als wahrer Drachentöter gelobt.

Nach einem vielversprechenden Start waren Cromwells viele frühe Bilder bei Columbia Pictures und anderswo meist belanglos und sind heute weitgehend vergessen. Cromwell spielte 1935 mit Will Rogers in Life Begins at 40 für Fox Film Corporation , es war eine der letzten Rollen von Rogers und Poppy für Paramount im Jahr 1936, wobei Cromwell den Verehrer von WC Fields ' Tochter Rochelle Hudson spielte . 1937 war er der junge Bankräuber verliebt in Helen Mack und auf der Lam von Lionel Atwill in The Wrong Road für RKO .

Broadway- und Netzwerkradio

Im Jahr 1936 machte Cromwell in seiner Karriere einen Umweg zum Broadway, um die Chance zu haben, in einem Originalstück von Joseph Viertel, So stolz sind wir! . Das Militärdrama wurde vom zukünftigen Filmregisseur Charles Walters inszeniert , mit Edward Andrews und Eddie Bracken in den Hauptrollen , und wurde mit viel Fanfare eröffnet. Die Kritiken des Stücks nannten damals Cromwells Schauspiel „eine auffallende Darstellung“ ( New York Herald Tribune ) und seine Darbietung eine „erstaunliche Charakterisierung“ ( New York World Telegram ). Die New York Times sagte, dass Cromwell in dem Stück "die Skala der Emotionen" durchlief. Das Stück schloss jedoch nach nur 14 Aufführungen im 46th Street Theatre.

Inzwischen hatte Cromwell seinen restriktiven Columbia- Vertrag mit seinem stattlichen Gehalt von 500 Dollar pro Woche aufgegeben und ging auch als Freiberufler in anderen Medien als Schauspieler tätig. Am 15. Juli 1937 spielte Cromwell eine Gastrolle in The Royal Gelatin Hour, moderiert von Rudy Vallee , in einem dramatischen Sketch gegenüber Fay Wray . Cromwell genoss die Erfahrung und ließ sich von seinem Agenten ein Vorsprechen für die Rolle des Kit Marshall in der Seifenoper „ These We Love“ sichern , zuerst bei NBC Radio und dann bei CBS Radio . Als Stammgast im Montagabendprogramm, das von 1938 bis 1942 lief, spielte Cromwell neben Nan Gray , die Kits Zwillingsschwester Kathy spielte. Cromwell als Kit wurde später von Bill Henry ersetzt. Abgerundet wurde die Besetzung durch Robert Cummings und Gale Gordon .

Spätere Jahre

In den späten 1930er Jahren trat Cromwell in Storm Over Bengal für Republic Pictures auf , um vom Erfolg von The Lives of a Bengal Lancer zu profitieren . Abgesehen von den oben erwähnten herausragenden Rollen in Jezebel und The Lives of a Bengal Lancer , machte Cromwell eine weitere bemerkenswerte Wendung als Angeklagter Matt Clay zu Henry Fondas Titelleistung in Young Mr. Lincoln (1939).

Während dieser Zeit genoss Cromwell weiterhin die verschiedenen Einladungen, die ihm als Mitglied der A-Liste Hollywoods zukamen. Laut Bob Thomas war Cromwell in seiner Biografie von Joan Crawford regelmäßig bei den Saturday Night Dinner-Partys seines ehemaligen Co-Stars Franchot Tone und seiner damaligen Frau Crawford. Andere Gäste, mit denen Cromwell dort speiste, waren Barbara Stanwyck und sein damaliger Ehemann Frank Fay sowie William Haines und sein Partner Jimmie Shields. Während der Blütezeit des Nachtlebens in West LA in den späten 30er Jahren soll Cromwell vom Autor Charles Higham eine manchmal, wenn auch offensichtlich sehr diskrete, Affäre mit dem Flieger und Geschäftsmann Howard Hughes gehabt haben .

1939 versuchte Cromwell erneut sein Glück auf der Bühne in einer regionalen Produktion von Sutton Vanes Stück Outward Bound mit Dorothy Jordan als Co-Star. Zur Besetzung der Produktion am Los Angeles Biltmore Theatre gehörten auch Cora Witherspoon und Reginald Denny .

Militärdienst

Cromwell diente während der letzten zwei Jahre des Zweiten Weltkriegs bei der Küstenwache der Vereinigten Staaten , zusammen mit seinem Schauspielerkollegen und Soldaten Cesar Romero . Auch der Schauspieler Gig Young gehörte während des Krieges diesem Zweig des Dienstes an. Während dieser Zeit mietete Cole Porter Cromwells Haus in den Hollywood Hills, wo Porter lange an Panama Hattie arbeitete . Regisseur James Whale war ein persönlicher Freund, für den Cromwell in The Road Back (1937), der unglücklichen Fortsetzung von All Quiet on the Western Front, mitgespielt hatte . Mit dem Ende des Krieges und nach seiner Rückkehr nach Kalifornien aus dem Pazifik nach fast drei Jahren Dienst bei der Küstenwache spielte Cromwell in lokalen Theaterproduktionen. Während dieser Zeit verpflichtete er sich auch für Live-Auftritte im Sommerlager im Osten.

Als er in der Stadt war, war Cromwell ein fester Bestandteil der gesellschaftlichen Szene Hollywoods. Laut dem Buch Cut! Hollywood Morde, Unfälle und andere Tragödien , Cromwell war regelmäßig bei George Cukors "Boys Nights".

Persönliches Leben

Zurück in Kalifornien war Cromwell einmal, kurz (1945-1946), mit der Schauspielerin Angela Lansbury verheiratet , als sie 19 und Cromwell 35 Jahre alt war. Cromwell und Lansbury gingen durch und heirateten am 27. September 1945 in einer kleinen standesamtlichen Zeremonie. in Unabhängigkeit, Kalifornien . In ihrer autorisierten Biografie Balancing Act erzählt Lansbury ihr Leben mit Cromwell sowie die enge Freundschaft des Paares mit Zachary Scott und seiner ersten Frau Elaine. Lansbury und Cromwell haben Stars auf dem Hollywood Walk of Fame, die sich nur wenige Gehminuten voneinander entfernt befinden .

Cromwell machte gegenüber der Presse nur eine Aussage über seine neun Monate alte Frau und eine ihrer Gewohnheiten: "Überall im Haus Teebeutel. Mitten in der Nacht stand sie auf und fing an, Tee zu trinken. Es hat mich fast verrückt gemacht." ."

Laut der Biografie: Angela Lansbury, A Life on Stage and Screen , erklärte Lansbury in einem Interview von 1966, dass ihre erste Ehe "ein Fehler war" und dass sie daraus gelernt habe. Sie erklärte: "Ich hätte es nicht getan" und "Ich war mit 19 zu jung. [Die Ehe] hätte nicht passieren dürfen." Artikel, die auf Interviews mit Lansbury basieren, haben erklärt, dass Cromwell schwul war . Cromwell und Lansbury blieben bis zu seinem Tod 1960 befreundet.

Künstler

Vor dem Ersten Weltkrieg, in den frühen 1940er Jahren, Universal Pictures veröffentlichte feindlichen Agenten mit Cromwell als Zeichner, der die vereitelt Nazis . 1942 trat er dann in marginalen, aber immer noch sehenswerten Kost auf wie Baby Face Morgan , das Mary Carlisle in der Hauptrolle spielte und von Producers Releasing Corporation , einem der " Poverty Row "-Studios, produziert wurde.

Cromwell genoss einen Karriereschub, wenn nicht sogar eine von der Kritik gefeierte Leistung, in der Verfilmung der erfolgreichen Radioserie: Cosmo Jones, Crime Smasher (1943), neben Gale Storm . Als nächstes wurde er bei Monogram Pictures als Arzt besetzt, der heimlich für die Polizei arbeitet, um die Gangster im sehr vergesslichen, aber liebenswerten Riot Squad zu fassen , in dem seine "Verlobte", Rita Quigley, ihre Verlobung bricht. Cromwells Filmpause aufgrund seiner Zeit im Dienst bedeutete, dass er nach dem Ende des Krieges nicht sehr gefragt war und er sich nach seinem fehlgeschlagenen Comeback vom Film zurückzog. Seine letzte Rolle spielte er in einem Noir- Film von 1948, Bungalow 13 . Insgesamt umfasste Cromwells Filmkarriere 39 Filme.

Karriere nach der Schauspielerei

In den 1950er Jahren kehrte Cromwell zu künstlerischen Wurzeln zurück und studierte Keramik. Er baute in seinem Haus ein Töpferstudio. Das Haus steht noch heute und liegt in den Hügeln über dem Sunset Boulevard am North Miller Drive. Dort entwarf er erfolgreich begehrte Dekorfliesen für sich und seine Branchenfreunde, die er laut seiner Nichte Joan Radabaugh unter seinem Künstlernamen vermarktete.

Ungefähr zu dieser Zeit erinnerte sich Baby Peggy Montgomery (alias Diana Serra Cary ), die viele Jahre zuvor in This Day and Age mit Cromwell aufgetreten war, daran, Cromwell während dieser Zeit zusammen mit ihrem verstorbenen Ehemann in seinem Haus besucht zu haben, um seinen "schönen Keramikschirm zu sehen, der" hatte ihm einen Preis auf der LA County Fair eingebracht." Seine Originalfliesen sowie seine großen dekorativen Wandmalereien von Adam und Eva im Art-déco- Stil sind noch heute im Zwischengeschoss vor dem Balkon des restaurierten Pantages Theatre in Hollywood zu sehen, das heute als architektonisches Wahrzeichen gilt.

Unter dem Namen Radabaugh schrieb Cromwell ausführlich und produzierte in den 1950er Jahren mehrere veröffentlichte Geschichten und einen unvollendeten Roman. Nach Jahren des starken Trinkens mit einem sozialen Freundeskreis, zu dem auch Christopher Isherwood gehörte , änderte Cromwell schließlich seine Wege und wurde ein früher Teilnehmer und Unterstützer der Anonymen Alkoholiker in der Gegend von Los Angeles.

Tod und Vermächtnis

Im Juli 1960 unterzeichnete Cromwell einen Vertrag mit dem Produzenten Maury Dexter für die von 20th Century Fox geplante Produktion von The Little Shepherd of Kingdom Come mit Jimmie Rodgers , Bob Dix (Sohn von Richard Dix ) und Neil Hamilton, der Cromwell in dem Film ersetzte . Cromwell erkrankte und starb am 11. Oktober 1960 in Hollywood im Alter von 50 Jahren an Leberkrebs . Er ist im Fairhaven Memorial Park in Santa Ana , Kalifornien, beigesetzt.

Cromwells Vermächtnis wird heute von seinem Neffen Dan Putnam und seinem Cousin Bill Keane IV, beide aus dem Conejo Valley in Südkalifornien , sowie der Familie seiner verstorbenen Nichte Joan Radabaugh von der Central Coast bewahrt. Im Jahr 2005 spendete Keane Materialien zu Cromwells Radioauftritten an die Sondersammlung "The American Radio Archive" der Thousand Oaks Library. Im Jahr 2007 schenkte Keane der AMPAS Margaret Herrick Library in Beverly Hills Erinnerungsstücke über Cromwells Filmkarriere und Keramikarbeiten .

Cromwell wurde in Gore Vidals satirischem Roman Myra Breckinridge (1968) als „der verstorbene Richard Cromwell, so befriedigend gefoltert in Lives of a Bengal Lancer “ erwähnt.

Ausgewählte Filmografie

Jahr Film Rolle Weitere Hinweise
1930 König des Jazz Cowboy (begehbar) Cromwell ist in der Song of the Dawn- Nummer zu sehen.
1930 Tol'able David David Unter der Regie von John Blystone, spielte neben Noah Beery Sr. Silent Star Richard Barthelmess , der Cromwells Darstellung seinen Segen gab, war der ursprüngliche David in dem Klassiker von 1921 unter der Regie von Henry King . Auch Gary Cooper wurde diese Rolle ursprünglich angeboten und er war sehr interessiert, aber Adolph Zukor von Paramount Pictures weigerte sich, seinen Topstar an Columbia auszuleihen, der dann als "Unterklasse"-Studio wahrgenommen wurde (laut Larry Swindells Biografie von Cooper, The Last Hero . Doppeltag, 1980).
1931 Fünfzig Klafter tief Pinky Caldwell Erste von mehreren Paarungen mit Jack Holt für Columbia .
1931 Schanghai-Liebe Der Junge Dritter Spielfilm für Columbia mit Sally Blane und erneut Noah Beery Sr.
1931 Hersteller von Männern Bob Dudley Jack Holt spielte mit und eine sehr junge Marion Morrison alias John Wayne trat mit seinen Teamkollegen von Trojan Football auf; Gridiron-Szenen, die am USC gedreht wurden .
1932 Das Zeitalter der Einwilligung Mike Cromwells erstes Darlehen an RKO ; dieser Film wurde von Gregory LaCava inszeniert und war das Leinwanddebüt in einer nicht im Abspann gezeigten Rolle für Mildred Shay .
1932 Emma Ronnie Cromwell war für Regisseur Clarence Brown an MGM ausgeliehen ; Zur Besetzung dieser Produktion gehörte auch Jean Hersholt .
1932 Tom Brown von Culver Robert Randolph III Universelle ‚s William Wyler gerichtet Cromwell hier zusammen mit HB Warner , Slim Summerville , Tom Brown , Ben Alexander , und Sidney Toler . Außerdem ist Tyrone Powers erster Auftritt auf der Leinwand als kleiner Spieler in einer Szene gegenüber Cromwell in diesem Film.
1932 Die seltsame Liebe von Molly Louvain James "Jimmy" Cook, der Hotelpage Regie: Michael Curtiz für Warner Bros. , mit Ann Dvorak , Lee Tracy , Guy Kibbee und Charles Middleton .
1932 Das ist mein Junge Tommy Jefferson Scott Ein weiterer Fußballfilm, in dem Cromwell neben Mae Marsh , Dorothy Jordan und Douglass Dumbrille spielt .
1933 Heute und heute Steve Smith Für DeMille bei Paramount Pictures spielt Cromwell mit Charles Bickford und Judith Allen .
1933 Reifen-La Chris Miller Regie Frank Lloyd für Fox Pictures. Letzte große Hauptrolle für Clara Bow . Cromwell spielte zusammen mit Preston Foster und James Gleason .
1934 Carolina Drogeriekauffrau Gegenüber Janet Gaynor , ursprünglich betitelt: "The House of Connelly".
1934 Nenne die Frau Clem Rogers
1935 Das Leben beginnt bei 40 Lee Austin Gegenüber Will Rogers und Rochelle Hudson war dies einer der letzten Filme von Rogers.
1935 Leben eines bengalischen Lancer Lt. Stone Cromwells Lieblingsrolle.
1935 Sternennacht im Cocoanut Grove als er selbst MGM Technicolor Short zeigt Promis beim Spielen in Hollywood. Cromwell sitzt mit Gary Cooper an einem Tisch .
1936 Mohn Billy Farnsworth Eine von vielen Paarungen für Cromwell gegen Rochelle Hudson .
1937 Der Weg zurück Ludwig Sehr große Besetzung, darunter Noah Beery Jr. —Cromwell war einer der wenigen Schauspieler, der sowohl mit Beery Sr. als auch mit Jr. zusammenarbeitete. Eine feine Kameraarbeit wurde hier von Kameramann John J. Mescall geleistet .
1937 Der falsche Weg Jimmy Cromwells Direktor hier war James Cruze . Weitere Mitglieder der Besetzung waren Marjorie Main , Joseph Crehan, Arthur Horst und Rex Evans. Kostüme stammen von Eloise .
1938 Isebel Ted Dillard Cromwells zweite Rolle in einem von William Wyler inszenierten Film.
1938 Sturm über Bengalen Neil Allison
1939 Der junge Mr. Lincoln Matt Ton

Henry Fonda , der Lincoln spielte, wurde in einem Interview zitiert, dass er eine professionelle Bewunderung für den "immer zuverlässigen Richard Cromwell" hege.

1940 Feindlicher Agent Jimmy Saunders In diesem genau einstündigen Film spielt Cromwell die Rolle eines Zeichners, der zu Unrecht der Verbrechen der Nazi- Spione beschuldigt wird . Jack Carson sticht in einer frühen Rolle als G-Man heraus, der Trunkenheit vortäuscht, um die Gauner zu vereiteln, die die Blaupausen der Flugzeugfabrik gestohlen haben.
1940 Der Bösewicht verfolgte sie immer noch Edward Middleton Neben Buster Keaton spielte dieser Take-Off des langjährigen Bühnenhits von Los Angeles The Drunkard auch mit Margaret Hamilton . Es wurde vor kurzem auf DVD neu veröffentlicht.
1941 Riot Squad Doktor Tom Brandon
1942 Babygesicht Morgan Edward "Babyface" Morgan Dies ist die beste von Cromwells "B"-Bemühungen für die PRC . Cromwells Co-Star war hier Robert Armstrong , berühmt aus King Kong . Cromwell und Armstrong hatten auch in Enemy Agent zusammengearbeitet .
1948 Bungalow 13 Patrick Macy Cromwells Comeback, das es nie gab.

Literaturverzeichnis

  • Blüm, Daniel. Bildschirmwelt, 1961 , Chilton Company, Philadelphia, New York, 1961.
  • Cary, Diana Serra. Jackie Coogan – Der Jungenkönig der Welt , Scarecrow Press, Lanham, Maryland, 2003.
  • Crivello, Kirk. "Richard Cromwell - A Memoir and A Filmography", Artikel in Filmograph , Vol. IV, Nr. 4, Orlean, Virginia, (wahrscheinlich Mitte der 1970er Jahre).
  • Edelman, Rob und Audrey Kupferberg. Angela Lansbury, Ein Leben auf Bühne und Leinwand , Birch Lane Press, New York, 1996.
  • [Herausgeber, verschiedene]. Schnitt! Hollywood Morde, Unfälle und andere Tragödien , Barron's Press, Hauppauge, NY, 2006.
  • [Herausgeber, verschiedene]. Picture Show Annual für 1932 , Amalgamated Press LTD., The Fleetway House, London, 1932.
  • Higham, Charles. Cecil B. DeMille: Eine Biographie . . . , Charles Scribners Söhne, New York, 1973.
  • Isherwood, Christoph. Lost Years, A Memoir 1945–1951 , Vintage Books, Division of Random House, London (Copyright Don Bachardy), 2000.
  • Lamparski, Richard. Hollywood-Tagebuch – Zwölf unerzählte Geschichten . . . , BearManor Media, Albany, Georgia, 2006.
  • Lee, Betty. Marie Dressler: Der unwahrscheinlichste Star , The University Press of Kentucky, Lexington, 1997.
  • Morino, Marianne. Der Hollywood Walk of Fame , Ten Speed ​​Press, Berkeley, 1987.
  • Palmer, Paul R. "Richard Cromwell", Artikel in Film Fan Monthly , Nr. 167 (Leonard Maltin, Herausgeber), Teaneck, New Jersey, Mai 1975.
  • Vermilye, Jerry. Die Filme der dreißiger Jahre , Citadel Press, Secaucus, New Jersey, 1982.
  • Vidal, Gore. Myra Breckinridge , Little, Brown & Co., Boston, Toronto, 1968.

Verweise

Externe Links