Pippo Barzizza - Pippo Barzizza

Pippo Barzizza
Pippo Barzizza mit seinem Taktstock
Hintergrundinformation
Geboren	( 1902-05-15 )15. Mai 1902 Genua , Italien
Herkunft	Italien
Ist gestorben	2. April 1994 (1994-04-02)(im Alter von 91 Jahren) Sanremo , Italien
Genres	Swing , Jazz , Bigband
Beruf(e)	Komponist, Arrangeur, Musikdirektor
Instrumente	Violine, Klavier, Saxophon, Banjo , Akkordeon
aktive Jahre	1924–1960

Giuseppe „ Pippo “ Barzizza ( italienische Aussprache:  [dʒuˈzɛppe ˈpippo barˈdziddza] ; 15. Mai 1902 – 4. April 1994) war ein italienischer Komponist, Arrangeur, Dirigent und Musikdirektor.

Giuseppe Barzizza, genannt Pippo, wurde am 15. Mai 1902 in Genua geboren und starb am 4. April 1994 in Sanremo. Berühmt wurde er in den 1930er und 40er Jahren, zunächst mit dem Blue Star Orchestra und dann mit dem Orchestra Cetra. Er komponierte Lieder und Filmsoundtracks. Seine Abhandlung "Barzizzas Methode" wurde 1952 gedruckt. Seine Grundlagen und Übungen "sind so klar, dass es ausreicht, dieses kleine Buch zu lesen, um Zweifel oder Zögern zu überwinden!" Franco Franchi sagte: "Barzizza war einer der ersten, der sich für Jazzmusik und Swing interessierte, und er wurde für viele Jahre zusammen mit seinem Freund und Rivalen Cinico Angelini ein großartiges Beispiel für seine Kollegen, sowohl für seine außergewöhnlichen Kompositionen als auch für seine Fähigkeiten, neue Talente und Lieder zu entdecken und für seinen Versuch, der italienischen Musik eine moderne Note zu verleihen".

Biografie

Pippo Barzizza wurde am 15. Mai 1902 in Genua als Sohn von Luigi und Fortunata Battalieri geboren. Er war ein Wunderkind . Im Alter von sechs Jahren trat er in das Camillo Sivori Institut ein, um Violine zu studieren und bestand schnell die Prüfung und nahm seinen ersten Preis entgegen. Pippo konnte kaum Worte lesen, aber eine Mozart-Symphonie konnte er bereits "mit noch blassen Fehlern" schreiben.

Nach dem Besuch der Primar- und Sekundarschule besuchte er die Cristoforo Colombo High School, wo er am Konservatorium bei Professor Biasoli Violine studierte. Er hörte die phonographischen Zylinder seines Vaters und entwickelte eine Leidenschaft für klassische und symphonische Musik. Gefolgt von seinem Onkel, ging er oft ins Carlo Felice Theater, wo er "von einer sehr bequemen Bühnenposition" viele Darstellungen berühmter lyrischer Opern sah .

Er lernte Mathematik und entschied sich für ein mathematisches Studium, das er als Ingenieur abschloss. Stark unterstützt von Biasoli studierte er auch Harmonielehre, Kontrapunkt, Komposition und Instrumente. Er betonte bis etwa 1933 das Klavier, gefolgt von der Violine, dem Banjo und der Trompete. Zur gleichen Zeit spielte er bei Politeama in Genua als Leadgeiger. In seiner Freizeit spielte er Musik bei Stummfilmvorführungen im Kino in der Nähe seines Hauses.

Mit 17 brach er das Violinstudium ab. Nachdem er Yehudi Menuhin gehört hatte , war er demoralisiert und entschied sich für das Dirigieren und Komponieren. Von 17 bis 21 trat er auf Schiffen und für Orchester in Genua auf. Sein erstes Engagement war auf einem Luxusdampfer (einem frühen Kreuzfahrtschiff ) namens Esperia, aber wegen seiner Jugend nahm ihn der Kapitän als Passagier an Bord. In New York hörte er zum ersten Mal Jazz- und Swingmusik . Pippo kopierte viele Platten, Abschnitte und verbesserte seine Fähigkeiten als Arrangeur. 1922 wurde er von Armando di Piramo entdeckt und trat seinem Orchester bei Olimpia und de Ferrari in Genua bei. 1923, als er in der italienischen Armee in Rimini diente, gründete er ein Militärorchester. Am 12. April 1924 beendete er seinen Dienst und kam nach Mailand, um in Cova für das Orchester von Di Piramo zu spielen. Ein paar Monate später kamen Philips Brüder mit ihrer Band Riviera Five nach Cova. Pippo brachte Sid die Grundlagen als Arrangeur bei und er gab Saxophonunterricht, einschließlich der Pizzicato- Technik. In Mailand spielte er seine erste Aufnahme in Pathè , in der Nähe von Sempione.

1925 begann er seine Karriere als Autor, zunächst bei Armando, dann bei Carisch und schließlich bei Curci, wo er eine lange Beziehung einging. Er begann auch als Arrangeur zu arbeiten, und 1925, nach einer kurzen Zeit bei Carminati, war seine erste Besetzung für Blue Star.

Blauer Stern

Das Orchester hatte zwei feste Mitglieder, Gianni Miglio und Luigi Balma, und umfasste viele andere. Pippo spielte neun Instrumente und wählte die Mitglieder seines Orchesters nach einer einfachen Regel aus: Jedes Mitglied muss mindestens drei Instrumente spielen, Noten lesen und eine breite Liste von Liedern auswendig spielen. Die Band bestand bald aus sieben Musikern, die 36 Instrumente einschließlich des Mellophons spielten . „Bilder dieser Zeit zeigen eine Gruppe von sieben Interpreten und rundherum eine riesige Instrumentenkulisse, auf einem davon kann man mindestens 26 zählen: jeweils fast vier! Es muss eine erstaunliche Show gewesen sein, sie zu sehen!”.

Die Debütshow von Blue Star war am 25. Juli im Sempioncino; dann bei Cova mit großem Erfolg und bei Olimpia; es wurde als eines der größten italienischen Orchester bekannt. Dank Eugenio Pugliatti trat Blue Star in Frankreich und der Schweiz auf. Sie spielten im Casino de Cannes, im Saint Raphael, im Ciro in Paris, im Palace Hotel in Saint Moritz. Begleitet von Pugliatti spielten sie in Konstantinopel Teil einer finanziell erfolgreichen Tournee. Er kaufte für seine Eltern eine Wohnung in Pegli und einen Fiat 507 Torpedo. Er spielte in Genua bei Grand'Italia. In den folgenden Jahren trat er in Cannes, Saint Raphael und erneut in Paris und Mailand (in Olimpia, Cova, Birra Italia) auf. Das Blue Star Orchestra löste sich 1933 auf.

Aufnahmen

Von 1931-36 konzentrierte sich Pippo darauf, Aufnahmen zu machen. Er arbeitete mit den Labels Fonit , Columbia , La Voce del Padrone , Odeon , Brunswick und Fonotipia zusammen . 1934 veröffentlichte Carisch Pippo Barzizza, King of Italian Jazz ; und dann Neue Reihe von Blue Star-Arrangements . 1935 wurde er für Jazz-Aufnahmesessions aufgefallen. 1936 erhielt er von EIAR den Vorschlag, das Cetra Orchestra in Turin zu dirigieren. Er zog mit seiner Familie dorthin.

Cetra Orchester

Das Cetra Orchestra unter der Leitung von Claude Bampton, einem guten englischen Musiker und Dirigenten, debütierte mit 16 Musikern, die auf 28 anwuchsen, und produzierte "starke Form und besondere Charakteristik, so dass es bald als das beste unter den großen italienischen Orchestern gilt, die Jazzsprache sprechen".

Das faschistische Regime verlangte nur, dass er Titel ins Italienische übersetzte; so wurde aus "Im Mond" "Con stile"; Aus "Whoodchoppers" wurde "Al ballo del taglialegna". Pippo komponierte Lieder wie "Domani", "Sera" (ein schönes Stück "mit einer für diese Zeit fast zu hohen Harmonie") und Soloorchesterlieder wie "Do sol la si do" und sein außergewöhnliches "Adagio". Am 8. Dezember 1942, während des Zweiten Weltkriegs, wurde das EIAR-Hauptquartier bombardiert, was schwere Schäden anrichtete. Das Orchester zog nach Florenz, wo es im folgenden Jahr im Rundfunk auftrat. Sie kehrten Ende 1943 nach Turin zurück, teilweise gebildet und sendeten bei EIAR, das zu dieser Zeit von deutschen Soldaten besetzt war.

Nachkriegszeit - Soundtracks und das moderne Orchester

Der Krieg hatte wenig Einfluss auf ihre Musik. Bemerkenswerte Stücke sind "Il Boscaiolo" ("Der Holzfäller"). "Marilena" und viele andere Mitglieder wurden nach der Befreiung "entfernt". 1946 nahm die Tätigkeit des Orchesters zu, erreichte jedoch nie die Vorkriegshöhe. Pippo blieb sehr aktiv, gab Konzerte für EIAR (später RAI ) und tourte. 1947 begann er, Filmsoundtracks zu komponieren. Er arbeitete in Roma (Filme) und Turin (RAI). Außerdem schrieb er seine Barzizza , ein Notizbuch für moderne Klassik, Jazz und Pop: „Für mich gibt es keine Popmusik oder ernste Musik, für mich gibt es nur gute Musik!“

1948 komponierte er mit Totò und Isa den Soundtrack für Fifa e Arena . Sein "Paquito Lindo" stellte mit 78 U/min Seiten einen Verkaufsrekord auf. "Ay Nicolete" war ein weiterer Hit. Er machte viele Tracks mit Totò, darunter "The Turk from Naples", "Six Wives of Bluebeard", "Misery and Nobility", "Totò to Hell". Mit Macario, Walter Chiari , Marcello Marchesi und anderen Schauspielern. 1949 gewann er den Silver Microphone Award als bestes italienisches Orchester. "Die enorme Diskographie des Cetra Orchestra mit Barzizza zwischen 1936 und Ende 1948 wurde wegen Schwierigkeiten mit einer so großen Oper noch nicht wieder aufgebaut. Die Bombardierung des Zweiten Weltkriegs zerstörte die Archive der italienischen Labels mit Originalblättern. In einem Kommentar sprach Barzizza von etwa 3500 Scheiben mit 78 U/min; das sind fast 7000 Seiten, bezogen auf seine Produktion zwischen 1931 und 1936.

1951 zog er nach Rom, das Cetra Orchestra endete und er dirigierte The Modern Orchestra mit 50 Musikern. Zu seinen Auftritten gehörte "Red and Black", eine von Corrado geleitete Sendung. In diesen Jahren arbeitete ein junger Ennio Morricone für ihn.

Das Modern Orchestra endete 1954 nach Streitigkeiten mit RAI. 1954 zog Pippo nach London und Paris, um neue Aufnahmetechniken zu studieren. Im selben Jahr drehte er einen Kurzfilm, The Fox , als Autor, Regisseur und Cutter. Es wurde bei den Filmfestspielen von Cannes gezeigt und gewann den dritten Filmpreis und den ersten Drehbuchpreis.

1955 komponierte und arrangierte er den Valentina- Soundtrack, eine Komödie, die von Marcello Mastroianni geschrieben und inszeniert wurde . Die Hauptfigur ist Isa. Seine Lieder und der Film waren erfolgreich, insbesondere "Valentina" und "Sposi in Sogno". In diesem Jahr unterschrieb er bei Polydor und nimmt Opern in Monaco di Baviera auf. Er gewann den internationalen "The Song Award" als bestes italienisches Orchester. Pippo versuchte am 15. März 1955 nach einem weiteren Streit, RAI zu verlassen, konnte seinen Vertrag jedoch nicht brechen.

Er zog zurück nach Sanremo, arbeitete aber weiter und reiste weiter. 1956 arbeitete er in Rom mit einer Besetzung von 36 Musikern. 1956 produzierte Pippo 128 Arrangements, seine bisher höchsten. Am 28. Februar 1957 werden er und Angelini mit anderen Musikern ohne Erklärung gefeuert. "Scham!" schrieb er in einer seiner Skizzen. 1960 trat er fünf Monate in Rom auf und erklärte, dies sei wahrscheinlich die beste Gruppe, in der er arbeitete. Sein Vater starb am 21. Dezember 1959, während Isas Ehemann Carlo Alberto Chiesa am 3. Juni 1960 bei einem Autounfall ums Leben kam.

Ruhestand

Von den 1960er bis 1994 lebte Pippo mit Tatina in Sanremo. Nach einer langen Rekonvaleszenz kehrte er zur Musik zurück und unterrichtete in seinem Haus. Sein Büro wurde zu einem Aufnahmestudio mit fünf Mehrspur-Mixern, acht Keyboards, einem Drumcomputer und einem Looper. Seine einzigen Kompositionen waren "Pagine d'Album" und "La Messa della Mercede", die auf Anfrage eines befreundeten Franziskanermönchs komponiert wurden.

Im Fernsehen trat er mit Mike Bongiorno („Flash“) auf, 1984 mit Renzo Arbore („Cari amici vicini e lontani“), wo er zwei Stücke dirigierte. Im selben Jahr und zum 60. Geburtstag von RAI dirigierte er bei seinem letzten Auftritt das Orchester mit dem Vorschlag "Il boscaiolo" und "Sera".

Er starb am 4. April 1994 im Alter von 92 Jahren.

Award-Serie

Ihm zu Ehren hat das "Centro Studi Stan Kenton" in Sanremo einen (seit 2004 unterbrochenen) Preis für Arrangeure ins Leben gerufen, deren Jury von Morricone gebildet wurde. Die Gewinner waren Enrico Blatti (Roma) und Stefano Zavattoni (Perugia) sowie 2002 und Antonello Cpuano (Campobasso) 2003. Die Arrangeur-Preisträger waren Virgilio Savona, Piero Piccioni, Gianni Ferrio, Roberto Pregadic und Riz Ortolani .

Musik

Orchester

Blue Star Orchester

1925

• Pippo Barzizza – Saxophon , Tenor , Violine , Pianoforte , Banjo , Arrangement
• Giovanni Miglio – Trompete , Pianoforte , Waldhorn
• Carlo – Trompete
• Mazza – Posaune
• Gino Della Santa – Violine , Klarinette , Saxophon / Giuseppe Cattafesta – Saxophon , Klarinette
• Luigi Balma – Basso , Trommel, Oboe , Gesang

1928

• Pippo Barzizza – Saxophon , Tenor , Violine , Pianoforte , Banjo , Arrangement
• Potito Simone – Posaune , Basso
• Leo Hermann – Trompete / Giuseppe Alù – Trompete
• Giovanni Miglio – Trompete , Pianoforte , Waldhorn
• Raymond – Altsaxophon , Klarinette
• Luigi Balma – Basso , Trommel, Saxophon , Oboe , Gesang
• Alfredo Spezialetti - Violino , Bass saxophine , Sopransax

Cetra Orchester

Im Jahr 1936 unterzeichnete Barzizza einen Vertrag mit dem Sender EIAR, um das Cetra Orchestra zu dirigieren, das von Claude Bampton geerbt wurde. Pippo ersetzt sofort einige Mitglieder und reformiert das Line-Up und die modernen Arrangements komplett. In den frühen 1940er Jahren galt Cetra als das beste italienische Jazzorchester.

1936

• Pippo Barzizza – Regie, Arrangement
• Emanuele Giudice, Claudio Pasquali, Michele Garabello – Trompete
• Luigi Mojetta, Beppe Mojetta – Posaune
• Sergio Quercioli, Domenico Mancini – Klarinette , Altsaxophon
• Marcello Cianfanelli – Saxophon-Tenor
• Cesare Estill – Klarinette , Saxophon Baritono
• Agostino Valdambrini, Piero Filanci, Felice Abriani, Adriano La Rosa – Violine
• Gino Filippini – Pianoforte
• Saverio Seracini – Gitarre
• Aldo Fanni – Kontrabasso
• Francesco Bausi – Trommel

1940

• Pippo Barzizza – Regie, Arrangement
• Gaetano Gimelli, Emanuele Giudice, Claudio Pasquali, Michele Garabello – Trompete
• Luigi Mojetta, Beppe Moretta, Clinio Bergamini – Posaune
• Sergio Quercioli, Domenico Mancini – Klarinette , Altsaxophon
• Tullio Tilli, Marcello Cianfanelli, Battista Gimelli – Saxophon- Tenor
• Cesare Estill – Klarinette , Saxophon Baritono
• Agostino Valdambrini, Piero Filanci, Felice Abriani, Adriano La Rosa – Violine
• Francesco Ferrari – Pianoforte , Fisarmonica , Arrangement
• Gino Filippini – Pianoforte
• Aldo Tonini – Gitarre
• Aldo Fanni – Kontrabasso
• Francesco Bausi – Trommel

Andere Orchester (1951–1960)

1951 zog Barzizza nach Rom; das Cetra Orchestra löste sich auf und führte zum Modern Orchestra mit 56 Mitgliedern. Er leitete fast 54 erfolgreiche Sendungen, wie "Red and Black".

Sänger

Orchesteraufführungen und Lieder

1936 komponierte und arrangierte Barzizza ein Stück für Orchester: "Marilena", und es wird ihr Titellied. Es war ein: ein Schaukelstück. Ein weiteres Stück war "Il boscaiolo", ein fröhliches Country-Lied mit Rabagliati und Lescanos.

Diskographie

"Die riesige Diskographie des Cetra Orchestra unter der Leitung von Barzizza zwischen Juni 1936 und Ende 1948 wurde wegen der großen Schwierigkeiten einer so großen Oper noch nicht wieder aufgebaut. Die Bombardierung des Zweiten Weltkriegs zerstörte die Archive der italienischen Labels und verlor die Originale".

Filmografie

Veröffentlichungen

• "Modern Orchestration in Popular Music" genannt die Barzizza-Methode, Erstausgabe, Curci, 1952.

Erkennung

• "Goldenes Mikrofon", Cetra Orchestra, 1949
• "Song Awards", Modernes Orchester, 1955
• Er wurde Kommandant und Ritter genannt, aber er bevorzugte den einfachen Titel "Maestro".

Anmerkungen

Literaturverzeichnis

• Autori Vari – "Dizionario della canzone Italiana" (a cura di Gino Castaldo e Renzo Arbore), Armando Curcio, 1990
• Gianni Borgna – „Storia della canzone Italiana“ – Mondadori, Mailand, 1992
• Luca Cerchiari – "Jazz e Fascismo", L'Epos, Palermo, 2003
• Adriano Mazzoletti – „Il Jazz in Italia“, EDT, Turin, 2004
• Egidio Colombo – "Genova in Jazz", Louisiana Jazz Club Museum, Genova, 2004
• Freddy Colt – "Spaghetti Swing, prontuario biografico della canzone Mazzata", Zona, Civitella im Val di Chiana, 2009
• Leonardo Colombati – „La canzone Italiana1861 – 2011“, Mondadori, Mailand, 2011

Externe Links

• Pippo Barzizza (italienische Wikipedia)
• Musikarchiv
• Pippo Barzizza bei IMDb