Pam Koch - Pam Cook
Pam Cook | |
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| Geboren |
6. Januar 1943 Farnborough, Hampshire , Großbritannien |
| Beruf | Schriftsteller, Historiker, Akademiker |
| Staatsangehörigkeit | britisch |
| Zeitraum | 1974–heute |
Pam Cook (* 6. Januar 1943) ist emeritierte Professorin für Film an der University of Southampton . Sie wurde an der Sir William Perkins School , Chertsey, Surrey und der Birmingham University ausgebildet , wo sie von Stuart Hall , Richard Hoggart , Malcolm Bradbury und David Lodge unterrichtet wurde . Zusammen mit Laura Mulvey und Claire Johnston war sie eine Pionierin der anglo-amerikanischen feministischen Filmtheorie der 1970er Jahre . Ihre Zusammenarbeit mit Claire Johnston über die Arbeit der Hollywood-Filmregisseurin Dorothy Arzner provozierte in den folgenden Jahrzehnten Diskussionen unter feministischen Filmwissenschaftlerinnen.
Mitte der 1980er Jahre war Cook Co-Autor und Herausgeber des führenden Lehrbuchs der Filmwissenschaft The Cinema Book für das British Film Institute (BFI). Von 1985 bis 1994 war sie Associate Editor und Mitarbeiterin der BFI-Magazine Monthly Film Bulletin und Sight and Sound , bevor sie als Dozentin an der University of East Anglia tätig wurde . 1998 wurde sie zur ersten Professorin für European Film and Media an der University of Southampton berufen .
Seit ihrer Pensionierung im Jahr 2006 veröffentlicht sie weiterhin Bücher und Artikel zur Bewegtbildgeschichte und -kultur. 2007 gründete sie den unabhängigen Kampagnenblog bfiwatch, um die Entwicklungen am BFI zu verfolgen, und hat ihre Arbeit auf die wissenschaftliche Videografie ausgeweitet.
Veröffentlichungen
Bücher
- Dancing with Pixels: Undoing Representation , London: Open Book, 2019.
- Nicole Kidman , London: BFI Publishing/Palgrave, 2012. Nicole Kidman
- Baz Luhrmann , London: BFI Publishing/Palgrave, 2010. Baz Luhrmann
- The Cinema Book, Dritte Auflage , London: British Film Institute, 2007.
- Screening the Past: Memory and Nostalgia in Cinema , Oxford und New York: Routledge, 2005.
- Ich weiß, wohin ich gehe! , BFI Film Classics, London: British Film Institute, 2002. (auf I Know Where I'm Going! )
- The Cinema Book, Zweite Auflage , London: British Film Institute, 1999. Mit Mieke Bernink.
- Gainsborough Pictures , London und Washington: Cassell, 1997. Gainsborough Pictures
- Die Nation gestalten: Kostüm und Identität im britischen Kino , London: British Film Institute, 1996.
- Women and Film: A Sight and Sound Reader , London: Scarlet Press/Philadelphia: Temple University Press, 1993. Mit Philip Dodd.
- Das Kinobuch , London: British Film Institute, 1985. Das Kinobuch
Ausgewählte Artikel
- 'Revisiting Performance: Nicole Kidman's Enactment of Stardom', in Sabrina Qiong Yu und Guy Austin (Hrsg.). Revisiting Star Studies: Cultures, Themes and Methods , Edinburgh: Edinburgh University Press, 2017. Nicole Kidman
- "Weil sie es wert ist: Die natürliche Blondine von Grace Kelly bis Nicole Kidman" , Celebrity Studies 2015, Sonderdossier über Blondinen im Kino. Grace Kelly ; Nicole Kidman ; Gnade von Monaco
- 'Picturing Natacha Rambova: Design and Celebrity Performance in the 1920s' , Screening the Past 40, September 2015, Sonderdossier über Frauen und die stille Leinwand. Natacha Rambova ; Rudolf Valentino ; Salome ; Alla Nazimova
- 'Text, Paratext und Subtext: Mildred Pierce als mütterliches Melodrama lesen ' , SEQUENCE: Serial Studies in Media, Film and Music , 2.2, 2015. Mildred Pierce (Miniserie) ; Mildred-Pierce ; Mildred-Pierce ; Todd Haynes ; Videografie
- 'Dancing with Pixels: Digital Artefacts, Memory and the Beauty of Loss' , The Cine-Files 7, Herbst 2014. In the Mood for Love ; Videografie
- ' Sweetie ′, Metro [Australien] 181, Winter 2014. Sweetie (Film) ; Jane Campion ; Kino von Australien
- „History in the Making: Sofia Coppolas Marie Antoinette and the New Auteurism“, in Tom Brown und Belen Vidal (Hrsg.). The Biopic in Contemporary Film Culture (AFI Readers), New York: Routledge, 2013. Sofia Coppola ; Marie-Antoinette ; Biopics
- 'Beyond Adaptation: Mirrors, Memory and Melodrama in Todd Haynes's Mildred Pierce , Mildred Pierce Dossier, Screen 54:3, Herbst 2013. Mildred Pierce (Miniserie) ; Mildred-Pierce ; Mildred-Pierce ; Todd Haynes
- „Labours of Love: Lob der Fan-Websites“ , Frames 1 (1), Juli 2012.
- "Another Story: Myth and History in Bonnie and Clyde (1967)", in Tom Brown und James Walters (Hrsg.), Film Moments: Criticism, History, Theory , London: BFI/Palgrave Macmillan, 2010. Bonnie and Clyde
- 'Sofia Coppola', in Yvonne Tasker (Hrsg.), Fifty Contemporary Film Directors , Oxford und New York: Routledge, 2010. Sofia Coppola
- „Transnationale Utopien: Baz Luhrmann und das australische Kino“, Transnational Cinemas 1 (1), 2010. Baz Luhrmann ; Kino von Australien
- 'On Memorialising Gainsborough Studios', Journal of British Cinema and Television 6 (2), 2009. Gainsborough Pictures
- „Was ist mit BFI Publishing passiert?“, Cinema Journal 47 (4), Sommer 2008. Das Kinobuch
- ' An American in Paris ', in Mandy Merck (Hrsg.), America First: Naming the Nation in US Film , Oxford und New York: Routledge, 2007. An American in Paris
- 'Portrait of a Lady: Sofia Coppola', Sight and Sound vol. 16, nein. 11. November 2006. Sofia Coppola
- 'Nostalgie neu denken: In der Stimmung für Liebe und fern vom Himmel' , in Screening the Past: Memory and Nostalgia in Cinema , Oxford und New York: Routledge, 2005. Wong Kar-wai ; Todd Haynes
- ' "Sean Connery Is James Bond": Re-fashioning British Masculinity in the 1960s", in Rachel Moseley (Hrsg.), Fashioning Film Stars: Dress, Culture, Identity , London: British Film Institute, 2005. Mit Claire Hines. Sean Connery
- "The Trouble with Sex: Diana Dors and the Blonde Bombshell Phenomenon", in Bruce Babington (Hrsg.), British Stars and Stardom: From Alma Taylor to Sean Connery , Manchester: Manchester University Press, 2001. Diana Dors
- 'No Fixed Address: The Women's Picture from Outrage to Blue Steel' , in Steve Neale und Murray Smith (Hrsg.), Contemporary Hollywood Cinema , London und New York: Routledge, 1998. Ida Lupino ; Kathryn Bigelow
- "Weder hier noch dort: Nationale Identität in Gainsborough Costume Drama", in Andrew Higson (Hrsg.), Dissolving Views: Key Articles on British Cinema , London and Washington: Cassell, 1996.
- ' Empörung (1950)', in Annette Kuhn (Hrsg.), Königin der 'B's: Ida Lupino Behind the Camera , Trowbridge: Flicks Books, 1995. Ida Lupino ; Empörung
- „Border Crossings: Women and Film in Context“, in Pam Cook und Philip Dodd (Hrsg.), Women and Film: A Sight and Sound Reader , London: Scarlet Press/Philadelphia: Temple University Press, 1993.
- „Women in the Western“, in Edward Buscombe (Hrsg.), The BFI Companion to the Western , London: British Film Institute/André Deutsch, 1988. Nachgedruckt in Jim Kitses und Gregg Rickman (Hrsg.), The Western Reader , New York : Rampenlicht, 1998.
- " Mandy : Daughter of Transition", in Charles Barr (Hrsg.), All Our Yesterdays: 90 Years of British Cinema , London: British Film Institute, 1986. Mandy (Film)
- "Melodrama and the Women's Picture", in Sue Aspinall und Robert Murphy (Hrsg.), BFI Dossier 18: Gainsborough Melodrama , London: British Film Institute, 1983. Gainsborough Melodramas
- „Männlichkeit in der Krise? Tragödie und Identifikation in Raging Bull' , Screen vol. 23, nein. 3/4, Sept./Okt. 1982. Raging Bull ; Martin Scorsese
- 'Duplicity in Mildred Pierce' , in E. Ann Kaplan (Hrsg.), Women in Film Noir , London: British Film Institute, 1978. Überarbeitete Ausgabe 1998. Mildred Pierce
- 'Exploitation Films and Feminism', Screen vol.17, No. 2, Sommer 1976. Stephanie Rothman
- 'Approaching the Work of Dorothy Arzner', in Claire Johnston (Hrsg.), Dorothy Arzner: Towards a Feminist Cinema , London: British Film Institute, 1975. Dorothy Arzner
- "The Place of Woman in the Cinema of Raoul Walsh", in Phil Hardy (Hrsg.), Raoul Walsh , Edinburgh: Edinburgh Film Festival, 1974. Mit Claire Johnston . Nachgedruckt in Barry Keith Grant (Hrsg.), Auteurs and Authorship: A Reader , Oxford: Blackwell, 2008. Raoul Walsh ; Die Revolte von Mamie Stover