Oz der Große und Mächtige -Oz the Great and Powerful

Oz der Große und Mächtige
Oz - The Great and Powerful Poster.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Sam Raimi
Drehbuch von
Geschichte von Mitchell Kapner
Beyogen auf Oz
von L. Frank Baum
Produziert von Joe Roth
Mit
Kinematographie Peter Deming
Bearbeitet von Bob Murawski
Musik von Danny Elfman

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Walt Disney Studios-
Filme
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
130 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 200–215 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 493,3 Millionen US-Dollar

Oz the Great and Powerful ist ein US-amerikanischer Fantasy- Abenteuerfilm aus dem Jahr 2013 unter der Regie von Sam Raimi und geschrieben von David Lindsay-Abaire und Mitchell Kapner nach einer Geschichte von Kapner. Basierend auf L. Frank Baum ‚s Anfang20. Jahrhunderts Oz Romane und stellen 20 Jahre vor den Ereignissen des ursprünglichen Romans 1900 , ist der Film eine geistige Prequel zum 1939 Metro-Goldwyn-Mayer Film Der Zauberer von Oz . Mit James Franco in der Titelrolle , Mila Kunis , Rachel Weisz , Michelle Williams , Zach Braff , Bill Cobbs , Joey King , William Bock und Tony Cox erzählt der Film die Geschichte von Oscar Diggs, einem betrügerischen Zauberer, der im Land ankommt von Oz und trifft auf drei Hexen: Theodora , Evanora und Glinda . Oscar wird dann angeworben, um die Ordnung in Oz wiederherzustellen, während er darum kämpft, Konflikte mit den Hexen und sich selbst zu lösen.

Kapner begann, eine Ursprungsgeschichte für den Zauberer von Oz zu entwickeln, nachdem er ein lebenslanges Interesse daran hatte, eine für den Charakter zu erstellen. Walt Disney Pictures beauftragte die Produktion des Films 2009 mit Joe Roth als Produzent und Grant Curtis , Joshua Donen , Philip Steuer und Palak Patel als ausführenden Produzenten. Raimi wurde im folgenden Jahr als Regisseur eingestellt. Nach Robert Downey Jr. und Johnny Depp der Titular-Rolle abgelehnt, Franco wurde im Februar 2011 mit Gusshauptdreh später beginn fünf Monate. Danny Elfman komponierte die Filmmusik.

Oz the Great and Powerful wurde am 14. Februar 2013 im El Capitan Theatre uraufgeführt , gefolgt von einer allgemeinen Kinopremiere am 8. März 2013 in den Formaten Disney Digital 3D , RealD 3D und IMAX 3D . Trotz gemischter Kritiken von Kritikern spielte der Film weltweit über 493 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 200 Millionen US-Dollar ein und war damit der 13. Film mit den höchsten Einspielzahlen des Jahres 2013 . Der Film gewann den Phoenix Film Critics Society Award als bester Live-Action-Familienfilm und Kunis gewann den MTV Movie Award als bester Bösewicht für ihre Darstellung als böse Hexe des Westens .

Parzelle

Im Jahr 1905 in Kansas ist Oscar Diggs ein Zauberer und Betrüger in einem Wanderzirkus . Der Zirkus- Star erfährt, dass Oscar mit seiner Frau geflirtet hat und bedroht ihn. Oscar entkommt in einem Heißluftballon, wird aber in einen Tornado gesaugt , der ihn ins Land Oz bringt . Dort trifft er auf die naive Hexe Theodora, die ihn für den Zauberer hält, von dem prophezeit wurde, König von Oz zu werden, indem er die Böse Hexe besiegt, die den vorherigen König getötet hat. Die Vorstellung, ein wohlhabender Monarch zu sein, lässt Oscar die Rolle annehmen. Auf dem Weg in die Smaragdstadt verliebt sich Theodora in Oscar, obwohl er ihre Gefühle nicht erwidert. Sie treffen auf den fliegenden Affen Finley, der Oscar eine Lebensschuld verspricht, als er ihn vor einem Löwen rettet . Oscar offenbart Finley seine Täuschung und zwingt ihn, die Idee aufrechtzuerhalten, dass er der Zauberer ist.

In der Smaragdstadt erzählt Theodoras ältere Schwester Evanora Oscar, dass die Böse Hexe im Dunklen Wald wohnt und durch die Zerstörung ihres Zauberstabs getötet werden kann. Auf dem Weg in den Wald werden sie von einer verwaisten lebenden Porzellanpuppe begleitet, deren Dorf und Familie von der Bösen Hexe zerstört wurden. Die drei erreichen den Wald und entdecken, dass die "Böse Hexe" die verstorbene Königstochter Glinda die Gute Hexe ist und Evanora die wahre Böse Hexe ist. Evanora sieht dies mit ihrer Kristallkugel und täuscht Theodora vor, dass Oscar versucht, alle drei Hexen gleichzeitig zu umwerben. Sie bietet Theodora einen magischen Apfel an, "um ihren Kummer zu beseitigen", aber dieser verwandelt sie in eine scheußliche grünhäutige Kreatur .

Glinda bringt Oscars Gruppe in ihre Domäne, um Evanoras Armee von Winkies und fliegenden Pavianen zu entkommen . Sie vertraut Oscar an, dass sie weiß, dass er nicht der Zauberer ist, glaubt aber dennoch, dass er Evanora aufhalten kann. Widerwillig übernimmt er die Führung einer "Armee" von Quadlings , Tinkers und Munchkins . Theodora betritt Glindas Domäne und offenbart Oscar wütend ihr neues scheußliches Aussehen, bevor sie droht, ihn und seine Verbündeten mit der gut vorbereiteten Armee der Smaragdstadt zu töten. Oscar verzweifelt an seinen Siegeschancen, doch nachdem er China Girl von den Heldentaten seines Helden Thomas Edison erzählt hat, schmiedet er einen Plan, der auf Tricks beruht .

Glinda und ihre Untertanen führen einen gefälschten Angriff auf die Smaragdstadt durch, indem sie eine Armee von Vogelscheuchenpuppen mit Flaschenzug-Rigs verwenden, die von dichtem Nebel verdeckt werden. Die Hexen werden dazu gebracht, ihre fliegenden Paviane durch ein Mohnfeld zu schicken , das sie einschläft, aber Glinda wird dabei gefangen genommen. Währenddessen infiltriert Oscar mit seinen Verbündeten die Smaragdstadt, verlässt sie aber anscheinend in einem mit Gold beladenen Heißluftballon, den Theodora mit einem Feuerball zerstört. Als Evanora und Theodora sich darauf vorbereiten, Glinda zu töten, erscheint Oscar, der seinen Verrat und seinen Tod vorgetäuscht hat. Mit einer versteckten Nebelmaschine und einem Bildprojektor präsentiert er ein riesiges Bild seines Gesichts als seine "wahre" Form und ein Feuerwerk, um die Bösen Hexen einzuschüchtern. Evanora versteckt sich ängstlich in ihrem Schloss, während Theodora auf ihrem Besen flieht, unfähig den "unbesiegbaren" Zauberer zu verletzen. Oscar bietet Theodora an, dass sie gerne zurückkehren würde, wenn sie ihre Bosheit überwindet, aber Theodora weigert sich und fliegt wahnsinnig lachend in den Westen, was Oscar traurig macht. China Girl befreit Glinda mit ihrem Zauberstab aus ihren Fesseln und verwickelt Evanora in ein magisches Duell im Thronsaal. Glinda zerstört Evanoras smaragdgrüne Halskette, enthüllt ihr wahres hagerartiges Aussehen und verbannt sie aus der Smaragdstadt. Evanora wird von einem Paar fliegender Paviane mitgerissen, als sie Rache schwört.

Oscar, jetzt Herrscher von Oz, benutzt seinen Projektor, um den Glauben zu stützen, dass er ein mächtiger Zauberer ist. Er überreicht seinen Freunden Geschenke: Meister Tinker, der beim Bau seiner Maschinen geholfen hat, erhält Oscars Klappmesser, während Knuck, der mürrische Munchkin-Herold, der von Oscar während des gesamten Films als Running Gag "Sourpuss" genannt wurde , eine Maske mit einem Smiley-Gesicht erhält; der leidgeprüfte Finley erhält Oscars Freundschaft zusammen mit seinem Zylinder und China Girl akzeptiert ihre Freunde als ihre neue Familie. Schließlich nimmt Oscar Glinda hinter die Vorhänge seines Projektors, dankt ihr dafür, dass sie ihn zu einem besseren Menschen gemacht hat, und sie küssen sich.

Werfen

James Franco (links) und Mila Kunis (rechts) wurden beide für ihre Leistungen als Zauberer von Oz und böse Hexe des Westens gelobt .
  • James Franco als Oscar Zoroaster Phadrig Isaac Norman Henkle Emmanuel Ambroise Diggs , allgemein bekannt als Oz, ein skrupelloser Betrüger , ein Bühnenzauberer und ein Barnstormer, der Teil eines Wanderzirkus im Mittleren Westen ist . Er wird von einem Tornado in einem Heißluftballon in das Land Oz gebracht , wo er als Zauberer gilt, der dazu bestimmt ist, dem Land Frieden zu bringen die Leute von Oz. Er wird schließlich zum Zauberer von Oz.
  • Michelle Williams als Glinda , die Tochter des verstorbenen Königs. Sie regiert und beschützt ein friedliches Königreich in Oz, das von freundlichen Quadlingen, Tüftlern und Munchkins bewohnt wird. Oscar glaubte ursprünglich, sie sei die böse Hexe, die für die Terrorisierung des Landes verantwortlich war. Sie führt Oscar, um sein Schicksal zu erreichen, Evanora zu besiegen, und wird dabei zu seinem Liebesinteresse.
    • Williams spielt auch Annie, eine alte Flamme von Oscar und die zukünftige Mutter von Dorothy Gale .
  • Rachel Weisz als Evanora , die Beschützerin der Smaragdstadt. Als böse Hexe des Ostens hat sie eine abscheuliche Gestalt, die sie versteckt, indem sie eine Halskette trägt, die ihr das Aussehen einer jungen Frau verleiht. Sie täuscht Oscar, indem sie Glinda für den Mord am König herstellt und Oscar erzählt, dass Glinda eher die böse Hexe als sie selbst ist.
  • Mila Kunis als Theodora , eine naive gute Hexe, der das Wohl des Landes Oz am Herzen liegt. Sie glaubt, dass Oscar der Zauberer ist, von dem prophezeit wurde, die scheinbar böse Glinda aus dem Dunkelwald zu besiegen, und entwickelt dabei eine Anziehungskraft auf ihn. Evanora manipuliert Theodora allmählich so, dass sie glaubt, dass Oscar sie für Glinda verraten hat, was ihre Verwandlung in die böse Hexe des Westens einleitet .
  • Zach Braff als Stimme von Finley, einem geflügelten Affen, der Oscar eine unwiderrufliche Lebensschuld verspricht und glaubt, dass er der prophezeite Zauberer ist, um ihn vor dem Feigen Löwen zu retten . Er bereut seine Entscheidung schnell, als Oscar enthüllt, dass er kein Zauberer ist, aber dennoch sein treuer Verbündeter wird.
    • Braff spielt auch Frank, Oscars leidvoller, aber treuer Assistent in Kansas.
  • Bill Cobbs als Master Tinker, der Anführer der Tüftler , die von Glinda regiert werden. Später baute er den Blechholzfäller .
  • Joey King als Stimme von China Girl, einer jungen, lebenden Porzellanpuppe aus China Town, in der alles, einschließlich seiner Bewohner, aus Porzellan besteht. Ihr Zuhause wird von Evanora zerstört und sie bleibt die einzige Überlebende, als sie von Oscar gefunden wird, mit dem sie eine starke Freundschaft schließt, nachdem er Klebstoff verwendet hat, um ihre Beine zu reparieren.
    • King spielt auch ein junges Mädchen im Rollstuhl, das sich freiwillig in Oscars Zaubershow in Kansas engagiert.
  • Tony Cox als Knuck/Sourpuss, der aufbrausende Herold und Fanfarenspieler von Emerald City, der mit Glinda verbündet ist.

Stephen R. Hart , Bruce Campbell und William Bock spielen Winkie Guards in der Emerald City. Abigail Spencer spielt May, Oscars temporären Zauberassistenten in Kansas und eine seiner vielen flüchtigen Lieben im Film. Tim Holmes spielt den starken Mann, der Oscar angreift, weil er versucht, seiner Frau den Hof zu machen (gespielt von Toni Wynne).

Raimi, der oft Freunde und Stammgäste in Cameo-Rollen besetzt , besetzte seinen Bruder Ted als Kleinstadt-Skeptiker bei Oscars Zaubershow, der "I see a wire!" schreit, zwei seiner ehemaligen Lehrer - Jim Moll und Jim Bird - sowie Dan Hicks , Mia Serafino und seine Tochter Emma als Stadtbewohner von Emerald City und die drei Schauspielerinnen aus seinem Regiedebüt The Evil Dead von 1981 – Ellen Sandweiss , Betsy Baker und Theresa Tilly – sowie seine Söhne Dashiell bzw. Oliver als Quadling-Stadtbewohner . Gene Jones porträtiert einen Wild-West-Barker, Martin Klebba porträtiert einen Munchkin-Rebellen, John Paxton, der zuvor mit Raimi in der Spider-Man- Trilogie zusammengearbeitet hat, und Drag Me to Hell tritt posthum als Elder Tinker in seiner letzten Filmrolle vor seinem Tod auf November 2011, während der Urenkel von Bert Lahr auch einen Tüftler porträtiert.

Kontinuität

Oz the Great and Powerful enthält mehrere künstlerische Anspielungen, Hommagen und technische Parallelen zu Baums Romanen und dem Metro-Goldwyn-Mayer- Film von 1939 , Der Zauberer von Oz .

Die Eröffnungssequenz des Films wird in Schwarzweiß präsentiert. Wenn Oscar von dem Tornado erfasst wird, wechselt der Ton von Mono zu Stereo und schließlich zu Surround-Sound. Der Film wechselt zu voller Farbe, als Oscar in Oz ankommt; Außerdem wird das Seitenverhältnis allmählich von 4:3 Academy Ratio auf 2,35:1 Breitbild erweitert . Wie im Film von 1939 reist Glinda in riesigen Blasen, und die Smaragdstadt ist tatsächlich smaragdgrün; im Roman tragen die Charaktere eine getönte Brille, um es so erscheinen zu lassen, obwohl Oz während der Schlachtvorbereitungssequenz mit einer smaragdgrünen Schutzbrille zu sehen ist. Das ikonische grüne Aussehen der bösen Hexe des Westens ist ihrem Aussehen im Film von 1939 näher, da die Hexe im Roman eine kurze, einäugige Kreatur ist. Die bösen Hexen werden als Schwestern dargestellt, eine Idee, die aus dem Film von 1939 stammt. Aus dem Film von 1939 geht auch hervor, dass mehrere Schauspieler, die Oz-Charaktere spielen, Kameen in den Kansas-Segmenten machen, wie Frank, Oscars Assistent, den er als seinen "trainierten Affen" bezeichnet (Franks "Oz"-Gegenstück ist der geflügelte Affe Finley) und a junges Mädchen im Rollstuhl, das als Gegenstück zu China Girl in Kansas dient (in Kansas kann Oscar das an den Rollstuhl gefesselte junge Mädchen nicht zum Laufen bringen und bekommt die Gelegenheit dazu, als er China Girl's gebrochene Beine repariert); Annie , die Oscar inspiriert zu sein , eine gute und große Person informiert ihn (Annies „Oz“ Pendant, Glinda, inspiriert auch Oscar , ein besserer Mensch zu sein) , dass sie wurde vorgeschlagen von John Gale, vermutlich anspielend auf Dorothy Gale ‚s elterliche Abstammung . Annie trägt ein kariertes Kleid, ein Muster, das bekanntlich mit Dorothy in Verbindung gebracht wird.

Andere referenzierte Charaktere sind die Vogelscheuche , die von den Stadtbewohnern als Schreckenstaktik gebaut wird; der Tin Woodman , dessen Schöpfer der Master Tinker ist, der "alles" bauen kann; und der Löwe, der Finley angreift, ein Hinweis auf den Feigen Löwen . In ähnlicher Weise werden neben den Munchkins verschiedene andere Rassen von Oz dargestellt ; die Quadlings , die Porzellanpuppenbewohner von Dainty China Country und die Winkies (die im Film von 1939 namenlos blieben ). In ähnlicher Weise wird Glinda im Roman (die gute Hexe des Südens) mit ihrem Titel bezeichnet, im Gegensatz zum Film von 1939, wo der Titel ihres Charakters "Gute Hexe des Nordens" lautet (aufgrund ihrer Verschmelzung mit der guten Hexe von der Norden ). Glinda ist auch die Tochter des verstorbenen Königs von Oz, obwohl Ozma in den Romanen die Tochter des Königs ist. Theodoras Tränen hinterlassen streifenartige Narben auf ihrem Gesicht, die ihre Schwäche für Wasser in der ursprünglichen Geschichte widerspiegeln. Außerdem wird Oz als realer Ort wie im Roman präsentiert und nicht als möglicher Traum, wie der Film von 1939 andeutet.

Produktion

Disneys Geschichte mit Oz

Nach dem Erfolg von Schneewittchen und die sieben Zwerge im Jahr 1937 plante Walt Disney , einen Animationsfilm basierend auf dem ersten von L. Frank Baums Oz- Büchern zu produzieren. Doch Roy O. Disney , der Vorsitzende der Walt Disney Productions , wurde von Baum Nachlass darüber informiert , dass sie die Filmrechte an dem ersten Buch verkauft hatte Samuel Goldwyn , der verkauft sind es Louis B. Mayer im Jahre 1938. Der Film war ironischerweise aufgrund des Erfolgs von Snow White genehmigt . Das Projekt wurde dann von Metro-Goldwyn-Mayer zu der bekannten Musical-Adaption weiterentwickelt, die im folgenden Jahr veröffentlicht wurde.

Als 1954 die Filmrechte an Baums verbleibenden dreizehn Oz- Büchern zur Verfügung gestellt wurden, erwarb Walt Disney Productions sie für die Verwendung in Walt Disneys Fernsehserie Disneyland , die zu dem Live-Action-Film Rainbow Road to Oz führte , der aufgegeben und nie fertiggestellt wurde. Disneys Geschichte mit der Oz- Serie setzte sich mit dem 1985er Film Return to Oz fort , der sowohl kritisch als auch kommerziell schlecht abschnitt, aber seit seiner Veröffentlichung von Fans der Bücher, die ihn für eine getreuere Anpassung an die Oz- Bücher hielten , eine Kult- Anhängerschaft entwickelte als die Klassiker von 1939. Nach Rückkehr nach Oz verlor Disney die Filmrechte an den Oz- Büchern und sie wurden anschließend wieder gemeinfrei . Im Jahr 2005 produzierte Disney den Fernsehfilm The Muppets' Wizard of Oz, der auf seinem Sender ABC ausgestrahlt wurde .

Entwicklung

Bei der Veröffentlichung von Wicked hatte der Drehbuchautor Mitchell Kapner das Gefühl, seine Gelegenheit verpasst zu haben, die Ursprünge des Zauberers von Oz zu erforschen . Im Jahr 2009 traf er sich mit dem Produzenten Joe Roth , der seine aktuellen Pitches ablehnte und fragte, ob er noch andere Ideen hätte. Kapner, der seinen Kindern die Oz- Reihe vorgelesen hatte , skizzierte die Handlung der Bücher. Roth stoppte ihn beim sechsten Buch, The Emerald City of Oz , das einige der Hintergrundgeschichten des Zauberers enthielt. Roth sagte:

„… während der Jahre, in denen ich die Walt Disney Studios geleitet habe […] habe ich gelernt, wie schwer es ist, ein Märchen mit einem guten starken männlichen Protagonisten zu finden. Du hast deine schlafenden Schönheiten , deine Aschenputtel und deine Alicen . Aber ein Märchen mit einem männlichen Protagonisten ist sehr schwer zu bekommen. Aber mit der Entstehungsgeschichte des Zauberers von Oz war hier eine Märchengeschichte mit einem natürlichen männlichen Protagonisten. Daher wusste ich, dass dies eine Idee für a . war Film, der es wirklich wert war, verfolgt zu werden."

Kapner und Co-Autor Palak Patel wurden von Sony Pictures abgelehnt, bevor das Projekt 2009 bei Walt Disney Pictures eingerichtet wurde. Disney-Präsident Sean Bailey beauftragte Oz the Great and Powerful (unter dem Arbeitstitel " Brick" ) während der Amtszeit des Chairman Dick Cook , der von Rich Ross abgelöst wurde , und später Alan Horn , eine Nachfolge im Management, die selten von einer großen Studioveröffentlichung überlebt wurde . David Lindsay-Abaire wurde später mit einer Neufassung beauftragt.

Roth suchte zunächst Robert Downey Jr. für die Titelrolle des Zauberers. Sam Raimi wurde 2010 von einer Shortlist, darunter Sam Mendes und Adam Shankman, als Regisseur engagiert . Im Januar 2011 lehnte Downey die Rolle ab und sie wurde Johnny Depp angeboten , der zuvor mit dem Studio in Fluch der Karibik und Alice im Wunderland zusammengearbeitet hatte . Depp mochte die Rolle, war aber bereits bei The Lone Ranger engagiert . Im Februar akzeptierte James Franco 7 Millionen US-Dollar, um in dem Film mitzuspielen, fünf Monate vor dem geplanten Drehbeginn. Franco und Raimi hatten zuvor zusammen an der Spider-Man- Trilogie gearbeitet , in der Franco Peter Parkers besten Freund Harry Osborn spielte . Franco erhielt eine Ausbildung für die Rolle vom Zauberer Lance Burton .

Kapner passte den Charakter des Zauberers aus den Romanen an, um eine originelle Geschichte zu konzipieren, und Raimi sorgte dafür, dass der Film dem Film von 1939 "liebevoll nickte", indem er Referenzen und Hommagen an ihn einfügte. Im Juni 2011 wurde der Komponist Danny Elfman ausgewählt, um den Film zu vertonen, obwohl Elfman und Raimi sich über Spider-Man 2 gestritten hatten und Elfman erklärt hatte, dass sie nie wieder zusammenarbeiten würden.

Disney wollte das Produktionsbudget des Films auf 200 Millionen Dollar reduzieren . Casting-Aufrufe wurden für lokale Schauspieler in Michigan ausgegeben.

Dreharbeiten

Die Dreharbeiten zu Oz the Great and Powerful begannen am 25. Juli 2011 in den Raleigh Michigan Studios in Pontiac, Michigan , mit 3D-Kameras.

Raimi entschied sich für die Verwendung praktischer Sets in Verbindung mit computergenerierten Bildern während der Dreharbeiten. Physische Sets wurden so konstruiert, dass die Schauspieler eine visuelle Referenz haben, anstatt für jede Szene Greenscreen-Technologie zu verwenden. Chroma-Key-Compositing wurde nur für Hintergrundstücke verwendet. Zach Braff und Joey King waren am Set und nahmen ihre Dialoge gleichzeitig mit den anderen Schauspielern auf, wenn ihre CG-Charaktere in einer Szene anwesend waren. Puppenspiel wurde für eine physische Version des China Girl verwendet, um als visueller Schlüsselpunkt für Schauspieler zu dienen. Braff trug einen blauen Motion-Capture-Anzug, um Finleys Bewegungen zu erzeugen, und hatte eine Kamera in der Nähe seines Gesichts, damit die Flugsequenzen Gesichtsbewegungen erhalten konnten.

Art Director Robert Stromberg , der an Avatar und Alice in Wonderland arbeitete , ließ sich von den Filmen von Frank Capra und James Wong Howe inspirieren , um das Art Deco - Design zu verwirklichen , das er sich für die Smaragdstadt vorstellte . Stromberg kontrastierte die farbenfrohen Klangqualitäten von Oz mit der zurückhaltenden Erscheinung von Alice und bestätigte, dass, obwohl beide Filme ähnliche Fantasiewelten erkunden, die Gesamtatmosphäre und Landschaft jedes einzelnen "völlig unterschiedlich sind". Im Jahr 2011 besuchten Stromberg und sein Team die Walt Disney- Archive während der Vorproduktionsphase, um Produktionskunst aus Disneys Animationsfilmen wie Pinocchio , Bambi , Fantasia , Aschenputtel , Dornröschen , Alice im Wunderland und Schneewittchen und die sieben Zwerge nachzuschlagen . Zeichnen von Designs und Texturen, um bestimmten Einstellungen im Film eine liebevolle Anspielung auf den Disney-Stil zu verleihen. Kostümdesigner Gary Jones konzentrierte sich bei seinen Garderobendesigns auf Authentizität: "Wir begannen damit, viel zu recherchieren und Ideen zu haben, wie (Kostüme) aussehen sollten, um (historisch akkurat) zu sein, aber als wir fortfuhren, begannen wir wirklich mit der Kreation eine ganz neue Welt."

Mein erster Instinkt war, dass es im Film Wizard of Oz so ikonische Bilder gibt , dass es falsch wäre, die Yellow Brick Road oder die Smaragdstadt auf andere Weise nachzubauen. Wir mussten 180 Grad in die andere Richtung gehen. Wir müssen nur unsere eigene Oz herstellen.

Sam Raimi über die Wiederherstellung des Landes Oz unter legalen Bedingungen.

Obwohl der Film ein spirituelles Prequel des Metro-Goldwyn-Mayer- Films von 1939 Der Zauberer von Oz ist , durfte er rechtlich nicht als solcher angesehen werden. Die Filmemacher mussten einen schmalen Grat halten, um den Film in Erinnerung zu rufen, aber nicht ihn zu verletzen . Zu diesem Zweck hatte Disney einen Urheberrechtsexperten am Set, um sicherzustellen, dass keine Verletzung vorlag. Das Produktionsteam arbeitete unter der Bedingung, sich an die Bestimmungen von Warner Bros. zu halten , dem rechtmäßigen Eigentümer der Rechte an ikonischen Elementen des Films von 1939 (über seine Schwestergesellschaft Turner Entertainment , die 1986 die MGM-Filmbibliothek kaufte), einschließlich die rubinroten Pantoffeln von Judy Garland . Daher konnte Disney weder sie noch irgendwelche Originalcharaktere aus dem Film von 1939 verwenden. Dies erstreckte sich auf das Grün der Haut der Bösen Hexe, für das Disney einen nach Ansicht seiner Rechtsabteilung ausreichend anderen Farbton mit dem Namen "Theostein" (ein Portmanteau von "Theodora" und " Frankenstein ") verwendete. Darüber hinaus konnte das Studio weder das charakteristische Kinnmaul von Margaret Hamiltons Darstellung der bösen Hexe des Westens verwenden noch das Wirbeldesign der gelben Ziegelsteinstraße für Munchkinland verwenden . Der Experte stellte auch sicher, dass die Smaragdstadt der ursprünglichen Smaragdstadt im Film von 1939 nicht zu nahe kam.

Warner und Disney führten zwar keinen Urheberrechtsstreit, meldeten jedoch konkurrierende Marken an. Im Oktober 2012 meldete Disney eine Marke für "Oz the Great and Powerful" an, während Warner eine Woche später seine eigenen Marken für "The Great and Powerful Oz" anmeldete. Das US-Patent- und Markenamt hat Warners Versuch einer Marke ausgesetzt, weil Disney eine Woche zuvor im Grunde dasselbe angemeldet hatte.

Zusätzlich zu den rechtlichen Problemen war der Film auch mit Verzögerungen konfrontiert, als mehrere Darsteller aufgrund unabhängiger Verpflichtungen und Umstände eine Pause einlegten. Rachel Weisz verließ die Dreharbeiten nach der Hälfte der Dreharbeiten, um ihre gesamte Rolle in The Bourne Legacy zu filmen , Michelle Williams musste für die Veröffentlichung von My Week with Marilyn werben und Francos Vater starb während der Produktion. Roth verglich die Aufgabe, sich überschneidende Flugpläne zu managen, mit dem "Fluglotsensein". Das Make-up und die Prothesen von Mila Kunis wurden von Greg Nicotero überwacht und erforderten vier Stunden zum Auftragen und eine weitere Stunde zum Entfernen, wobei Kunis fast zwei Monate brauchte, um sich vollständig von der anschließenden Entfernung des Make-ups von ihrer Haut zu erholen. Raimi musste die erschreckende Natur mehrerer Szenen schneiden, um Disneys gewünschtes PG-Rating von der MPAA zu erhalten . Sony Pictures Imageworks wurde mit der Erstellung der visuellen Effekte des Films beauftragt.

Musik

Komponist Danny Elfman bemerkte, dass die Filmmusik leicht zugänglich war, da ein Großteil der Musik in sechs Wochen geschrieben wurde. In Bezug auf die klangliche Qualität der Partitur sagte Elfman: „Wir werden einen Ansatz verfolgen, der altmodisch ist, aber nicht selbstbewusst altmodisch. Lass das Melodram Melodram sein, lass alles sein, was es ist Vorteil, dass ich narrativ schreiben kann, und wenn ich narrativ schreiben kann, kann ich mich auch schneller bewegen, denn das ist mein natürlicher Instinkt, ich kann eine Geschichte in der Musik erzählen."

Die US-amerikanische Singer-Songwriterin Mariah Carey nahm eine Promotion-Single mit dem Titel Fast Home auf, die von Carey, Simone Porter, Justin Gray, Lindsey Ray, Tor Erik Hermansen und Mikkel Eriksen (alias Stargate ) für den Soundtrack des Films geschrieben wurde. Die Single wurde am 19. Februar 2013 von Island Records veröffentlicht .

Tonspur

Der Original-Soundtrack zu Oz the Great and Powerful wurde am 5. März 2013 von Walt Disney Records digital und physisch veröffentlicht. Die physische CD-Veröffentlichung erfolgte in Zusammenarbeit mit Intrada Records .

Oz der Große und Mächtige (Original Motion Picture Soundtrack)
Filmmusik von
Freigegeben 5. März 2013 ( 2013-03-05 )
Verzeichnet 2012
Studio Sony Scoring-Phase
Genre Filmmusik
Länge 1 : 21 : 49
Etikett Walt Disney

Die gesamte Musik wurde von Danny Elfman komponiert .

Nein. Titel Länge
1. "Haupttitel" 2:57
2. "Ein ernstes Gespräch" 2:23
3. "Oz enthüllt" 1:58
4. "Eine seltsame Welt" 1:48
5. "Wo bin ich? / Schmooze-a-Witch" 2:05
6. "Kamintanz" 1:19
7. "Finley treffen" 1:57
8. "Der Smaragdpalast" 0:47
9. "Schatzkammer / Affengeschäft" 2:56
10. "Chinatown" 3:07
11. "Ein Betrügerjob" 1:47
12. "Glinda enthüllt" 1:43
13. „Das Munchkin-Willkommenslied“ 0:41
14. "Böse Hexe" 4:32
fünfzehn. "Die Blasenreise" 2:48
16. "Große Erwartungen / Der Apfel" 4:58
17. "Begegnung der Truppen" 1:18
18. "Welche Armee" 0:29
19. "Theodoras Einzug / Puppenwalzer" 1:51
20. "Eine Bedrohung" 2:07
21. "Schlafenszeit / Die Vorbereitungsmontage" 7:00
22. "Zu den Waffen rufen" 2:13
23. "Zerstörung" 2:38
24. "Oz der Große und Mächtige" 1:25
25. "Feuerwerk / Hexenkampf" 1:39
26. „Zeit für Geschenke“ 5:54
27. "Endcredits von Oz" 1:59
28. "Walzer der Blumen" 6:57
29. "Der Kuss der wahren Liebe" (James Franco & Michelle Williams) 3:29
Gesamtlänge: 1:21:49

Veröffentlichung

Theatralisch

Im Mai 2011 , bevor die Dreharbeiten begannen, Walt Disney Studios Motion Pictures gab Die fantastische Welt von Oz ein 8. März 2013 nordamerikanischen Kinostart. Der Film hatte am 14. Februar 2013 im El Capitan Theatre in Hollywood seine Weltpremiere . Disney eröffnete den Film in 3.912 Kinos.

Um für den Film zu werben, hat Disney eine Partnerschaft mit der IMAX Corporation und HSN geschlossen , um eine Heißluftballonkampagne in den Vereinigten Staaten zu koordinieren, die in Kalifornien auf dem Gelände der Walt Disney Studios in Burbank beginnt und an vier Standorten Halt macht; das El Capitan Theatre während der Weltpremiere, das Disneyland Resort in Anaheim , der Daytona International Speedway in Florida und der Central Park in New York City. Disney förderte den Film auch durch seine Themenparks; Das Internationale Blumen- und Gartenfestival von Epcot bot einen Mehrzweckgarten und einen Spielbereich zum Thema des Films und Disney California Adventure veranstaltete Probebesichtigungen im Muppet*Vision 3D- Theater. Die geschätzte Marketingkampagne kostete mehr als 100 Millionen US-Dollar.

Heimmedien

Die fantastische Welt von Oz durch veröffentlicht wurde Walt Disney Studios Home Entertainment auf Blu-ray , Blu-ray 3D, DVD und digitaler Download am 11. Juni 2013. Der Film ist der erste Home - Medien Disney Release eine physische auszuschließen digitale Kopie Disc und liefert stattdessen nur einen digitalen Code für den Download. Oz the Great and Powerful debütierte in der ersten Woche der Heimmedienveröffentlichung auf Platz eins bei den Gesamtverkäufen von Discs, wobei 46% des Umsatzes in der ersten Woche mit Blu-ray-Discs erzielt wurden. Der Film hat 52 Millionen US-Dollar Umsatz eingenommen.

Rezeption

Theaterkasse

Oz the Great and Powerful verdiente 234,9 Millionen US-Dollar in den Vereinigten Staaten und Kanada und 258,4 Millionen US-Dollar in anderen Ländern, was weltweit insgesamt 493,3 Millionen US-Dollar entspricht. Weltweit war es der dreizehnthöchste Einspielfilm des Jahres 2013 . Deadline Hollywood berechnete den Nettogewinn des Films unter Berücksichtigung  aller Ausgaben und Einnahmen auf 38,4 Millionen US- Dollar, was ihn zur 13. profitabelsten Veröffentlichung des Jahres 2013 machte. An seinem weltweiten Eröffnungswochenende lag er mit 149 Millionen US-Dollar an der Spitze der Kinokassen. Vor dem Kinostart berichteten mehrere Medien, dass von Oz der Große und Mächtige erwartet wurde, dass er die Kassenleistung von Alice im Wunderland von 2010 duplizieren würde . Allerdings Oz akkumulierte weniger als die Hälfte von Alice ' s weltweiten Brutto.

Vorläufigen Berichten zufolge soll der Film ein Debüt in Nordamerika im Wert von 80 bis 100 Millionen US-Dollar haben. Der Film verdiente 2 Millionen US-Dollar ab 21 Uhr Vorführungen am Donnerstagabend. Am Eröffnungstag spielte Oz the Great and Powerful 24,1 Millionen US-Dollar ein, der vierthöchste Eröffnungstag im März. Am Eröffnungswochenende überstieg der Film die Kinokassen mit 79,1 Millionen US-Dollar, dem dritthöchsten Eröffnungswochenende im März. Trotz des soliden Debüts des Films, das größer war als fast alle vergleichbaren Titel, blieb es deutlich hinter der Eröffnung von Alice im Wunderland (116,1 Millionen US-Dollar) zurück. Der 3-D-Anteil des Films am Eröffnungswochenende betrug 53 %. Frauen machten 52 % des Publikums aus. Überraschenderweise machten jedoch Familien nur 41% der Besucher aus, während Paare 43% ausmachten. Der Film belegte am zweiten Wochenende mit 41,3 Millionen US-Dollar den ersten Platz an den Kinokassen.

Außerhalb Nordamerikas verdiente der Film am Eröffnungswochenende 69,9 Millionen US-Dollar in 46 Ländern. Unter allen Märkten wurden die umsatzstärksten Debüts in Russland und der GUS (14,7 Millionen US-Dollar), China (9,06 Millionen US-Dollar), Frankreich und der Maghreb-Region (5,77 Millionen US-Dollar) erzielt . Die Eröffnungen des Films folgten Alice im Wunderland in allen wichtigen Märkten außer Russland und der GUS. Es behielt den ersten Platz an der Abendkasse außerhalb von Nordamerika für ein zweites Wochenende. In Summe sind die größten Länder von Oz Russland und die GUS (27,4 Millionen US-Dollar), China (25,9 Millionen US-Dollar) und das Vereinigte Königreich, Irland und Malta (23,4 Millionen US-Dollar).

Kritische Antwort

Auf dem Bewertungsaggregator Rotten Tomatoes erhielt Oz the Great and Powerful eine Zustimmung von 57% basierend auf 269 Bewertungen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 6.02/10. Der kritische Konsens der Site lautet: "Sie leidet an einigen klanglichen Inkonsistenzen und einem entleerten Gefühl des Staunens, aber Oz the Great and Powerful bietet immer noch genug visuelle Blendung und klugen Witz, um selbst unterhaltsam zu sein." Auf Metacritic erreicht der Film eine Punktzahl von 44 von 100, basierend auf 42 Kritikern, was auf "gemischte bis durchschnittliche Kritiken" hinweist. Das von CinemaScore befragte Publikum gab dem Film eine durchschnittliche Note von "B+" auf einer Skala von A+ bis F.

Kim Newman , der für Empire schreibt , gab dem Film 4 von 5 Sternen und sagte: „Wenn es Kinder nach Harry Potter gibt , die den Zauberer von Oz nicht kennen oder sich nicht für ihn interessieren , könnten sie mit dieser Geschichte über einen nicht sehr nette Erwachsene in einem magischen Land, aber langjährige Oz-Beobachter werden verzaubert und begeistert sein ... Mila Kunis bekommt einen Goldstern für Exzellenz in der Zauberei und Sam Raimi kann sich als reifer Meister der Illusion sicher hinter dem Vorhang niederlassen ." Auch Kritiker Alonso Duralde bewunderte den Film: „Dass Oz der Große und Mächtige sowohl für sich genommen als auch als Prequel zu einem der beliebtesten Filme aller Zeiten so gründlich ist, zeigt, dass dieses Team Magie hat, die es mit jeder Hexe oder jedem Zauberer aufnehmen kann. " Leonard Maltin auf IndieWire behauptete, dass "Kein Film jemals den Zauberer von Oz von 1939 ersetzen kann oder wird, aber für sich genommen ist diese augenfüllende Fantasie ein unterhaltsames Riff darüber, wie der Zauberer dieses unsterblichen Films seinen Weg gefunden hat Unze." IGN bewertete den Film mit 7,8 und sagte: "Der Film ist weitläufig und überlebensgroß, ebenso wie die Aufführungen insgesamt. Franco macht es besonders kaputt und spielt oft auf den Balkon... wie es sich in einem Kinder-Fantasy-Epos wie diesem gehört – offen, aber gekonnt. Schneeflocken, Spieluhren und mysteriöse Tiere springen im Verlauf der Geschichte durch die Leinwand auf das Publikum zu.“

Justin Chang von Variety hatte eine gemischte Reaktion und schrieb, dass der Film "mit seinen Spielleistungen, dem üppigen Produktionsdesign und dem uneingeschränkten Enthusiasmus, den Regisseur Sam Raimi zu einer dünnen, vereinfachenden Entstehungsgeschichte bringt, einiges an Leistung bringt". Er verglich auch das Ausmaß des Films mit der Star Wars- Prequel-Trilogie und fügte hinzu: " Oz the Great and Powerful hat im wahrsten Sinne des Wortes eine gewisse Verwandtschaft mit George Lucas ' Star Wars- Prequels , in der Art und Weise, wie es eine schöne, aber grenzwertig-sterile digitale Darstellung darstellt Update einer Welt, die reicher, reiner und viel spaßiger in Low-Tech-Form war. Auch hier wirken die Schauspieler oft künstlich vor ihren CG-Kulissen überlagert, obwohl die Intensität der Fälschung ihre eigene visuelle Faszination erzeugt." /Film bewertete den Film mit 7 von 10 Punkten und sagte, er habe "viele Reize", während er ihn als "im Grunde Armee der Dunkelheit" betrachtete : (Normaler Typ landet im magischen Land und ist gezwungen, sich auf die Suche zu machen, um dieses Land zu retten.) Aber nur Wenn man sieht, wie sich Raimis kinetischer, unverkennbarer Stil entfesselt, zwingt die Geschichte den Film zurück in seine Disney-Muschel, um für die Massen zu spielen. Es bleibt ein Film, der unterhaltsam ist, ein wenig beängstigender als man erwarten würde, aber extrem inkonsistent ."

Richard Roeper , der für Roger Ebert schrieb , bemerkte die allgegenwärtigen visuellen Effekte des Films, war jedoch von der Leistung einiger Darsteller weitgehend enttäuscht; "... Williams so langweilig und zuckersüß zu sehen wie Glinda und Kunis so platt und wirkungslos wie die herzkranke Theodora ..." Marshall Fine von The Huffington Post war unbeeindruckt und schrieb: "Oh, es ist aufregend genug für ein Sechsjahreszeitraum -alt; wer älter ist, wird jedoch schon so viel im Fernsehen, im Kino und im Internet erlebt haben, dass dies wie eine visuelle Zuckerwatte erscheinen wird übertrieben." In ähnlicher Weise kritisierte Todd McCarthy die Charakterisierung und schrieb, dass die Nebendarsteller des Films "nicht anfangen können, sich mit ihren Äquivalenten im Original zu vergleichen ... die Last liegt also ausschließlich bei Franco und Williams, deren Dialoge sich wiederholen und sich vorläufig anfühlen." Entertainment Weekly stimmte dem zu, gab dem Film ein C + und sagte, dass dem "Fehlbesetzung" Franco "der Humor, der Charme und das verrückte Wunder fehlen, die wir fühlen sollen, wenn er mit einem fliegenden Affen Witze tauscht ... Mohnfeld in einer riesigen Seifenblase. Wenn er nicht verzaubert ist, wie sollen wir dann sein?" und beschwerte , dass „während Raimis Oz wie Retinal ist Riss , hat er nie verführt unsere Herzen und Köpfe.“ Alisha Coelho von in.com gab dem Film 2,5 Sterne und sagte: " Oz The Great and Powerful hinterlässt keinen bleibenden Eindruck, ist aber eine gute Uhr."

Auszeichnungen

Auszeichnungen
Vergeben Datum der Zeremonie Kategorie Empfänger und Nominierte Ergebnis
Gilde der Kostümbildner 22. Februar 2014 Exzellenz im Fantasy-Film Gary Jones und Michael Kutsche Nominiert
Goldene Trailer-Auszeichnungen 5. Mai 2013 Beste Animation/Familie "Hexen" Nominiert
Bester Animations-/Familien-TV-Spot "Superhybrid" Nominiert
"Musikbox" Nominiert
Kids Choice Awards 29. März 2014 Lieblingsfilm Nominiert
Lieblingsfilmschauspielerin Mila Kunis Nominiert
MTV Movie Awards 13. April 2014 Bester Bösewicht Mila Kunis Gewonnen
People's Choice Awards 8. Januar 2014 Bester Familienfilm Nominiert
Phoenix Film Critics Society 17. Dezember 2013 Bester Live-Action-Familienfilm Gewonnen
Bestes Produktionsdesign Robert Stromberg Nominiert
Satelliten-Auszeichnungen 24. Februar 2014 Beste visuelle Effekte James Schwalm, Scott Stokdyk , Troy Saliba Nominiert
Beste Art Direction und Produktionsdesign Nancy Haigh , Robert Stromberg Nominiert
Bestes Kostümdesign Gary Jones Nominiert
Saturn-Auszeichnungen Juni 2014 Bester Fantasyfilm Nominiert
Beste Musik Danny Elfman Nominiert
Bestes Produktionsdesign Robert Stromberg Nominiert
Bestes Kostüm Gary Jones Nominiert
Teen Choice Awards 11. August 2013 Wahlfilm – Sci-Fi/Fantasy Nominiert
Auserlesener Filmschauspieler – Sci-Fi/Fantasy James Franco Nominiert
Auserlesene Filmschauspielerin – Sci-Fi/Fantasy Mila Kunis Nominiert
Michelle Williams Nominiert
Gesellschaft für visuelle Effekte 12. Februar 2014 Herausragender animierter Charakter in einem Live-Action-Spielfilm Troy Saliba, In-Ah Roediger, Carolyn Vale, Kevin Souls für "China Girl" Nominiert

Mögliche Fortsetzung

Am 7. März 2013 bestätigte Variety , dass Disney bereits Pläne für eine Fortsetzung genehmigt hat , wobei Mitchell Kapner als Drehbuchautor zurückkehrt. sagte Mila Kunis in einem Interview mit E! News , "Wir sind alle für Fortsetzungen angemeldet". Am 8. März 2013 sagte Sam Raimi zu Bleeding Cool, dass er nicht vorhabe, die Fortsetzung zu inszenieren, und sagte: „Ich habe einem anderen Regisseur ein paar offene Enden gelassen, wenn sie das Bild machen wollen“, und dass „ich mich davon angezogen fühlte Geschichte, aber ich glaube nicht, dass die zweite das haben würde, was ich brauche, um mich zu interessieren". Am 11. März 2013 sagte Joe Roth gegenüber der Los Angeles Times, dass die Fortsetzung Dorothy „absolut nicht“ beinhalten würde, wobei Kapner darauf hinwies, dass zwischen den Ereignissen des ersten Films und Dorothys Ankunft zwanzig Jahre liegen und „viel kann“ passiert in dieser Zeit". Ab 2021 hat Disney noch nicht mit der Entwicklung einer Fortsetzung begonnen.

Siehe auch

Verweise

Externe Links