Man'yōshū -Man'yōshū

Zwei vertikale Linien japanischer Texte in Kalligraphie, von rechts nach links gelesen.  Um das erste Zeichen herum sind kleinere, einfachere rote Zeichen geschrieben.
Eine Nachbildung eines Man'yōshū- Gedichts Nr.  8, von Nukata no Ōkimi

Die Man'yōshū (万葉集, wörtlich „Sammlung von zehntausend Blättern“, japanische Aussprache:  [maɰ̃joꜜːɕɯː] ) ist die älteste erhaltene Sammlung japanischer Waka (Poesie in klassischem Japanisch ), die irgendwann nach 759 n. Chr. während der Nara-Zeit zusammengestellt wurde . Die Anthologie ist eine der am meisten verehrten poetischen Zusammenstellungen Japans. Der Compiler oder der letzte in einer Reihe von Compilern wird heute allgemein als Ōtomo no Yakamochi angesehen , obwohl zahlreiche andere Theorien vorgeschlagen wurden. Das chronologisch letzte datierbare Gedicht der Sammlung stammt aus dem Jahr 759 n . Chr. ( Nr.  4516). Es enthält viele Gedichte aus einer viel früheren Zeit, wobei der Großteil der Sammlung die Zeit zwischen 600 und 759 n. Chr. repräsentiert. Die genaue Bedeutung des Titels ist nicht mit Sicherheit bekannt.

Das Man'yōshū enthält 20 Bände und mehr als 4.500 Waka- Gedichte und ist in drei Genres unterteilt: "Zoka" , Lieder bei Banketten und Reisen; "Somonka" , Lieder über die Liebe zwischen Männern und Frauen; und "Banka" -Lieder, um den Tod von Menschen zu betrauern. Diese Lieder wurden von Menschen unterschiedlichen Status geschrieben, wie dem Kaiser, Aristokraten, jüngeren Beamten, Sakimori- Soldaten ( Sakimori- Lieder), Straßenkünstlern, Bauern und Togoku- Volksliedern (östliche Lieder). Es gibt mehr als 2.100 Waka- Gedichte unbekannter Autoren.

Die Sammlung ist in 20 Teile oder Bücher unterteilt; dieser Nummer wurde in den meisten späteren Sammlungen gefolgt. Die Sammlung enthält 265 chōka (lange Gedichte), 4.207 tanka (kurze Gedichte), ein ' an-renga (kurzes verbindendes Gedicht), ein bussokusekika (ein Gedicht in der Form 5-7-5-7-7-7; benannt nach die Gedichte, die auf den Fußabdrücken des Buddha in Yakushi-ji in Nara eingeschrieben sind ), vier Kanshi (chinesische Gedichte) und 22 chinesische Prosapassagen. Im Gegensatz zu späteren Sammlungen, wie dem Kokin Wakashū , gibt es kein Vorwort.

Das Man'yōshū wird weithin als ein besonders einzigartiges japanisches Werk angesehen, obwohl seine enthaltenen Gedichte und Passagen sich nicht stark von seinem (für Yakamochis Zeit) zeitgenössischen wissenschaftlichen Standard der chinesischen Literatur und Poetik unterschieden; viele Einträge des Man'yōshū haben einen kontinentalen Ton, frühere Gedichte mit konfuzianischen oder taoistischen Themen und spätere Gedichte, die buddhistische Lehren reflektieren . Allerdings gilt das Man'yōsh However auch im Vergleich zu späteren Werken als einzigartig, da es vor allem altjapanische Themen wählt und die Shintō- Tugenden der Aufrichtigkeit (, makoto ) und Männlichkeit ( masuraoburi ) rühmt . Darüber hinaus übt die Sprache vieler Man'yōsh- Einträge eine starke sentimentale Anziehungskraft auf die Leser aus:

[D]seine frühe Kollektion hat etwas von der Frische der Morgendämmerung. [...] Es gibt Unregelmäßigkeiten, die später nicht toleriert werden, wie hypometrische Linien; es gibt stimmungsvolle Ortsnamen und Makurakotoba ; und es gibt evokative Ausrufe wie kamo , deren Anziehungskraft echt ist, wenn auch nicht mitteilbar. Mit anderen Worten, die Sammlung enthält den Reiz einer Kunst am ursprünglichen Ursprung mit einem romantischen Gefühl ehrwürdigen Alters und damit einer verlorenen idealen Ordnung.

Name

Eine Seite aus dem Man'yōshū

Die wörtliche Übersetzung des Kanjis , aus dem der Titel Man'yōshū (万 — 葉 — ) besteht, ist „zehntausend – Blätter – Sammlung“.

Die wichtigsten Interpretationen dieses Namens laut dem Gelehrten des 20. Jahrhunderts Sen'ichi Hisamatsu  [ ja ] sind:

  1. Ein Buch, das sehr viele Gedichte sammelt;
  2. Ein Buch für alle Generationen; und:
  3. Eine Gedichtsammlung, die eine große Menge Papier verwendet.

Von diesen können die Befürworter der ersten Interpretation weiter unterteilt werden in:

  1. Diejenigen, die das mittlere Zeichen als „Wörter“ interpretieren ( koto no ha , wörtlich „Blätter der Rede“), also „zehntausend Wörter“, dh „viele Waka “, geben, einschließlich Sengaku , Shimokōbe Chōryū  [ ja ] , Kada no Azumararo und Kamo no Mabuchi und;
  2. Diejenigen, die das mittlere Zeichen buchstäblich auf Blätter eines Baumes beziehen, aber als Metapher für Gedichte, darunter Ueda Akinari , Kimura Masakoto  [ ja ] , Masayuki Okada  [ ja ] , Torao Suzuki  [ ja ] , Kiyotaka Hoshikawa  [ ja ] und Susumu Nakanishi .

Darüber hinaus können die Befürworter der zweiten Interpretation des Namens unterteilt werden in:

  1. Es sollte die Absicht zum Ausdruck bringen, dass das Werk für alle Zeiten bestehen sollte (vorgeschlagen von Keichū und unterstützt von Kamochi Masazumi  [ ja ] , Inoue Michiyasu  [ ja ] , Yoshio Yamada , Noriyuki Kojima  [ ja ] und Tadashi Ōkubo  [ ja ] ) ;
  2. Es sollte dem Kaiser und der Kaiserin ein langes Leben wünschen ( Shinobu Origuchi  [ ja ] );
  3. Es sollte darauf hinweisen, dass die Sammlung Gedichte aus allen Epochen enthielt (vorgeschlagen von Yamada).

Die dritte Interpretation des Namens – dass er sich auf eine Gedichtsammlung bezieht, die eine große Menge Papier verwendet – wurde von Yūkichi Takeda in seinem Man'yōshū Shinkai jō (萬葉集新解上) vorgeschlagen , aber Takeda akzeptierte auch die zweite Interpretation; seine These, dass sich der Titel auf das große Papiervolumen der Sammlung bezieht, hat auch bei anderen Wissenschaftlern nicht viel Anklang gefunden.

Periodisierung

Die Sammlung ist üblicherweise in vier Perioden unterteilt. Die frühestmöglichen Termine zu prähistorischer oder legendärer Vergangenheit, aus der Zeit des Yūryaku ( r.  C.  456  - c .  479 ) mit denen der wenig dokumentiert Emperor Yōmei (r 585-587.), Saimei (r 594-661.) , und schließlich Tenji (reg. 668–671) während der Taika-Reformen und der Zeit von Fujiwara no Kamatari (614–669). Die zweite Periode umfasst das Ende des 7. Jahrhunderts und fällt mit der Popularität von Kakinomoto no Hitomaro , einem der größten Dichter Japans, zusammen. Die dritte Periode umfasst 700 – c.  730 und umfasst die Werke von Dichtern wie Yamabe no Akahito , Ōtomo no Tabito und Yamanoue no Okura . Die vierte Periode umfasst 730–760 und umfasst das Werk des letzten großen Dichters dieser Sammlung, des Verfassers Ōtomo no Yakamochi selbst, der nicht nur viele Originalgedichte schrieb, sondern auch eine unbekannte Anzahl antiker Gedichte bearbeitet, aktualisiert und neu gestaltet hat.

Dichter

Die überwiegende Mehrheit der Gedichte der Man'yōshū wurde über einen Zeitraum von ungefähr einem Jahrhundert verfasst, wobei Gelehrte die wichtigsten Dichter der Sammlung der einen oder anderen der oben diskutierten vier "Perioden" zuordnen. Die Poesie von Prinzessin Nukata ist in der ersten Periode (645–672) enthalten, während die zweite Periode (673–701) durch die Poesie von Kakinomoto no Hitomaro repräsentiert wird , die allgemein als der größte Man'yōshū- Dichter und einer der bedeutendsten Dichter der japanischen Geschichte. Die dritte Periode (702–729) umfasst die Gedichte von Takechi no Kurohito , den Donald Keene zu Beginn dieser Periode "[d]he einziger neuer Dichter von Bedeutung" nannte, als Fujiwara no Fuhito die Komposition von Kanshi (Poesie im klassischen Chinesisch ). Andere Dichter der "dritten Periode" sind: Yamabe no Akahito , ein Dichter, der einst mit Hitomaro gepaart war, aber dessen Ruf in der Neuzeit gelitten hat; Takahashi no Mushimaro , einer der letzten großen Chōka- Dichter, der eine Reihe japanischer Legenden wie die von Ura no Shimako aufgezeichnet hat ; und Kasa kein Kanamura , ein ranghoher Höfling, der auch komponiert Choka aber nicht so gut wie Hitomaro oder Mushimaro. Aber die prominentesten und wichtigsten Dichter der dritten Periode waren Ōtomo no Tabito , Yakamochis Vater und Leiter eines Dichterkreises im Dazaifu , und Tabitos Freund Yamanoue no Okura , möglicherweise ein Einwanderer aus dem koreanischen Königreich Paekche , dessen Poesie hoch ist sprachlich und inhaltlich eigenwillig und wurde in der Neuzeit hoch gelobt. Yakamochi selbst war ein Dichter der vierten Periode (730–759) und laut Keene „beherrschte“ er diese Periode. Das letzte datierte Gedicht der Anthologie komponierte er 759.

Sprachliche Bedeutung

Neben seinen künstlerischen Vorzügen ist das Man'yōshū wichtig für die Verwendung eines der frühesten japanischen Schriftsysteme, des schwerfälligen Man'yōgana . Obwohl es nicht die erste Verwendung dieses Schriftsystems war, das auch im früheren Kojiki (712) verwendet wurde, war es einflussreich genug, um dem Schriftsystem seinen Namen zu geben: "das Kana des Man'yōshū ". Dieses System verwendet chinesische Schriftzeichen in einer Vielzahl von Funktionen: ihrem üblichen logographischen Sinn; japanische Silben phonetisch darstellen; und manchmal in einer Kombination dieser Funktionen. Die Verwendung chinesischer Schriftzeichen zur Darstellung japanischer Silben war in der Tat die Entstehung der modernen Silben-Kana-Schriftsysteme, die vereinfachte Formen ( hiragana ) oder Fragmente ( katakana ) des Man'yōshū sind .

Die Sammlung, insbesondere die Bände 14 und 20, wird auch von historischen Linguisten wegen ihrer Informationen zu frühen altjapanischen Dialekten sehr geschätzt .

Übersetzungen

Julius Klaproth produzierte einige frühe, stark fehlerhafte Übersetzungen von Man'yōshū- Gedichten. Donald Keene erklärte in einem Vorwort zur Nihon Gakujutsu Shinkō Kai- Ausgabe des Man'yōshū :

Ein „Gesandter“ ( hanka ) zu einem langen Gedicht wurde bereits 1834 von dem gefeierten deutschen Orientalisten Heinrich Julius Klaproth (1783–1835) übersetzt. Klaproth, der auf der Suche nach fremden Sprachen nach Sibirien gereist war, traf auf einige japanische Schiffbrüchige, Fischer, die kaum ideale Mentoren für das Studium der Poesie des 8. Jahrhunderts waren. Es überrascht nicht, dass seine Übersetzung alles andere als genau war.

1940 veröffentlichte Columbia University Press eine Übersetzung, die von einem Komitee japanischer Gelehrter erstellt und vom englischen Dichter Ralph Hodgson überarbeitet wurde . Diese Übersetzung wurde in die japanische Übersetzungsreihe der Organisation der Vereinten Nationen für Erziehung, Wissenschaft und Kultur (UNESCO) aufgenommen.

Mokkan

Im vormodernen Japan verwendeten Beamte hölzerne Zettel oder Tafeln unterschiedlicher Größe, bekannt als Mokkan , um Memoranden, einfache Korrespondenz und offizielle Depeschen aufzuzeichnen. Drei ausgegrabene Mokkan enthalten Texte aus dem Man'yōshū . Ein Mokkan, der von einer archäologischen Stätte in Kizugawa, Kyoto , ausgegraben wurde , enthält die ersten 11 Zeichen des Gedichts 2205 in Band 10, geschrieben in Man'yōgana . Es ist zwischen 750 und 780 datiert und seine Größe beträgt 23,4 x 2,4 x 1,2 cm (9,21 x 0,94 x 0,47 Zoll). Die Untersuchung mit einer Infrarotkamera ergab andere Zeichen, was darauf hindeutet, dass der Mokkan für Schreibübungen verwendet wurde. Ein weiterer Mokkan , der 1997 in der archäologischen Stätte Miyamachi in Kōka, Shiga , ausgegraben wurde , enthält das Gedicht 3807 in Band 16. Es wird auf die Mitte des 8. Jahrhunderts datiert und ist 2 Zentimeter (0,79 Zoll) breit und 1 Millimeter (0,039 Zoll) groß. dick. Schließlich enthält ein Mokkan, das an der archäologischen Stätte Ishigami in Asuka, Nara , ausgegraben wurde , die ersten 14 Zeichen des Gedichts 1391 in Band 7, geschrieben in Man'yōgana . Seine Größe beträgt 9,1 x 5,5 x 0,6 cm (3,58 x 2,17 x 0,24 Zoll) und wird auf das Ende des 7. Jahrhunderts datiert und ist damit der älteste der drei.

Zitierte Pflanzenarten

Mehr als 150 Arten von Gräsern und Bäumen werden in etwa 1.500 Einträgen des Man'yōshū erwähnt . A Man'yō shokubutsu-en (万葉植物園) ist ein botanischer Garten , der versucht, jede in der Anthologie erwähnte Pflanzenart und -vielfalt zu enthalten. Es gibt Dutzende dieser Gärten in ganz Japan. Das erste Man'yō shokubutsu-en wurde 1932 im Kasuga-Schrein eröffnet .

Anmerkungen

Verweise

Zitate

zitierte Werke

Siehe auch

Weiterlesen

Texte und Übersetzungen
  • JLPierson (1929): The Manyōśū. Übersetzt und kommentiert, Buch 1 . Späte EJBrill LTD, Leyden 1929
  • Das Übersetzungskomitee für japanische Klassiker (1940): The Manyōshū. Tausend Gedichte ausgewählt und aus dem Japanischen übersetzt . Iwanami, Tokio 1940
  • Kenneth Yasuda (1960): Die Schilfebenen. Alte japanische Texte aus den Manyōśū mit interpretierenden Gemälden von Sanko Inoue . Charles E. Tuttle Company, Tokio 1960
  • Honda, HH (tr.) (1967). Das Manyoshu: Eine neue und vollständige Übersetzung . Die Hokuseido-Presse , Tokio.
  • Theodore De Bary: Manyōshū . Columbia University Press, New York 1969
  • Cranston, Edwin A. (1993). A Waka Anthology: Volume One: The Gem-Glistening Cup . Stanford University Press . ISBN 978-0-8047-3157-7.
  • Kodanscha (1983). "Man'yoshu". Kodansha-Enzyklopädie Japans . Kodanscha .
  • Nakanishi, Susumu (1985). Man'yōshū Jiten (Man'yōshū zen'yakuchū genbun-tsuki bekkan) (Taschenbuch Hrsg.). Tokio: Kōdansha . ISBN 978-4-06-183651-8.
  • Levy, Ian Hideo (1987). Die Zehntausend Blätter: Eine Übersetzung des Man'yoshu . Japans führende Anthologie der klassischen Poesie, Band eins . Princeton University Press . ISBN 978-0-691-00029-9.
  • Suga, Teruo (1991). Das Man'yo-shu: eine komplette englische Übersetzung im 5-7-Rhythmus . Japans führende Anthologie der klassischen Poesie, Band eins . Tokio: Kanda Educational Foundation, Kanda Institute of Foreign Languages . ISBN 978-4-483-00140-2., Kanda University of International Studies, Chiba City
  • Nippon Gakujutsu Shinkokai (2005). 1000 Gedichte aus dem Manyoshu: Die komplette Nippon Gakujutsu Shinkokai Übersetzung . Dover-Publikationen . ISBN 978-0-486-43959-4.
  • "Online-Ausgabe des Man'yōshū " (auf Japanisch). Japanische Textinitiative der Bibliothek der Universität von Virginia. Archiviert vom Original am 19.05.2006 . Abgerufen 2006-07-10 .
Allgemeines

Externe Links