Kind Ory - Kid Ory

Kind Ory
Ory im Jahr 1944 mit der All Star Jazz Group, die für die CBS-Show The Orson Welles Almanac . zusammengestellt wurde
Ory im Jahr 1944 mit der All Star Jazz Group, die für die CBS-Show The Orson Welles Almanac . zusammengestellt wurde
Hintergrundinformation
Geburtsname Edouard Ory
Geboren ( 1886-12-25 )25. Dezember 1886
LaPlace, Louisiana , USA
Ist gestorben 23. Januar 1973 (1973-01-23)(im Alter von 86)
Honolulu , Hawaii, USA
Genres Jazz , traditionelles Kreol
Beruf(e) Musiker, Komponist, Veranstalter
Instrumente Posaune
aktive Jahre 1910–1966
Etiketten Columbia , Okeh Records , Exner, Crescent , Good Time Jazz , Verve
Verbundene Taten Louis Armstrong , Jelly Roll Morton, King Oliver, Ma Rainey, Benny Goodman, Charles Mingus
Haus an der Jackson Avenue, New Orleans, Orys Residenz in den 1910er Jahren
Nesuhi Ertegun gründete sein erstes Label Crescent Records , um Kid Orys Creole Jazz Band aufzunehmen. (Halbmond Nummer 1, August 1944)

Edward „ Kid “ Ory (25. Dezember 1886 – 23. Januar 1973) war ein US - amerikanischer Jazzkomponist , Posaunist und Bandleader . Als einer der frühen Anwender der Glissando- Technik trug er dazu bei, sie als zentrales Element des New Orleans Jazz zu etablieren .

Er wurde in der Nähe geboren LaPlace, Louisiana und New Orleans an seinem 21. Geburtstag zog nach Los Angeles im Jahr 1910 und nach Chicago im Jahr 1925. Die Ory Band später eine wichtige Kraft war das Interesse an New Orleans Jazz wieder zu beleben, Radio machte Sendungen auf Orson Welles Almanach- Programm, unter anderem. In den Jahren 1944-45 machte die Gruppe eine Reihe von Aufnahmen für das Label Crescent , das von Nesuhi Ertegun mit dem ausdrücklichen Zweck gegründet wurde, Orys Band aufzunehmen.

Ory zog sich 1966 von der Musik zurück und verbrachte seine letzten Jahre auf Hawaii .

Biografie

Ory wurde 1886 auf der Woodland Plantation in Laplace als Sohn einer französischsprachigen Familie von Black Creole in Louisiana geboren . In seiner Kindheit begann Ory mit selbstgebauten Instrumenten zu musizieren und leitete als Teenager eine angesehene Band im Südosten von Louisiana . Bis zu seinem einundzwanzigsten Geburtstag behielt er LaPlace als Operationsbasis aufgrund familiärer Verpflichtungen, als er seine Band nach New Orleans verlegte .

Ory war in seiner Jugend ein Banjospieler , und es wird gesagt, dass seine Fähigkeit, Banjo zu spielen, ihm geholfen hat, die "Heckklappe" zu entwickeln, eine besondere Art des Posaunenspiels mit einer rhythmischen Linie unter den Trompeten und Kornetten . Seine Verwendung von Glissando trug dazu bei, es als zentrales Element des New Orleans Jazz zu etablieren.

Als Ory in der Jackson Avenue lebte, wurde er von Buddy Bolden entdeckt , der seine erste neue Posaune anstelle einer alten Bürgerkriegsposaune spielte. Orys Schwester sagte, er sei zu jung, um mit Bolden zu spielen.

1910 zog er mit seiner sechsköpfigen Band nach New Orleans. Ory hatte in den 1910er Jahren eine der bekanntesten Bands in New Orleans und engagierte viele der großen Jazzmusiker der Stadt, darunter die Kornettisten Joe "King" Oliver , Mutt Carey und Louis Armstrong , die 1919 der Band beitraten; und die Klarinettisten Johnny Dodds und Jimmie Noone .

1919 zog er nach Los Angeles – einer von mehreren New Orleans-Musikern zu dieser Zeit – und nahm dort 1922 mit einer Band auf, zu der Mutt Carey, der Klarinettist und Pianist Dink Johnson und der Streicher-Bassist Ed Garland gehörten . Garland und Carey waren langjährige Mitarbeiter, die während seines Comebacks in den 1940er Jahren immer noch mit Ory spielen würden. Während ihres Aufenthalts in Los Angeles nahmen Ory und seine Band zwei Instrumentals, „ Ory's Creole Trombone “ und „Society Blues“, sowie eine Reihe von Songs auf. Es waren die ersten Jazzaufnahmen, die an der Westküste von einer afroamerikanischen Jazzband aus New Orleans, Louisiana, gemacht wurden . Seine Band nahm bei Nordskog Records auf ; Ory bezahlte Nordskog für die Pressungen und verkaufte sie dann mit seinem eigenen Label "Kid Ory's Sunshine Orchestra" im Spikes Brothers Music Store in Los Angeles.

1925 zog Ory nach Chicago , wo er sehr aktiv war und mit Louis Armstrong, Jelly Roll Morton , Oliver, Johnny Dodds, Bessie Smith , Ma Rainey und vielen anderen arbeitete und aufnahm. Er betreute Benny Goodman und später Charles Mingus . Er soll versucht haben, Posaunenunterricht bei einem "deutschen Kerl" zu nehmen, der in der Chicagoer Symphonie spielte, aber Ory wurde nach ein paar Stunden abgewiesen. Ory war Mitglied der Originalbesetzung von Louis Armstrongs Hot Five, die am 12. November 1925 erstmals aufgenommen wurde. Seine Komposition "Muskrat Ramble" wurde im Februar 1926 in die Hot Five-Session aufgenommen.

Während der Weltwirtschaftskrise zog sich Ory von der Musik zurück und spielte erst 1943 wieder. Er betrieb eine Hühnerfarm in Los Angeles, Kalifornien. Von 1944 bis etwa 1961 leitete er eine der besten Bands im New Orleans-Stil der Zeit. Zu seinen Sidemen in dieser Zeit gehörten neben Carey und Garland auch die Trompeter Alvin Alcorn und Teddy Buckner ; die Klarinettisten Darnell Howard , Jimmie Noone , Albert Nicholas , Barney Bigard und George Probert ; die Pianisten Buster Wilson , Cedric Haywood und Don Ewell ; und der Schlagzeuger Minor Hall . Alle außer Buckner, Probert und Ewell kamen ursprünglich aus New Orleans.

Die Ory-Band war eine wichtige Kraft bei der Wiederbelebung des Interesses am New Orleans Jazz und machte beliebte Radiosendungen der 1940er Jahre - darunter Spots im The Orson Welles Almanac- Programm (ab 15. März 1944). In den Jahren 1944-45 machte die Gruppe eine Reihe von Aufnahmen für das Label Crescent , das von Nesuhi Ertegun mit dem ausdrücklichen Zweck gegründet wurde, Orys Band aufzunehmen.

In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren traten Ory und seine Gruppe in der Beverly Cavern in Los Angeles auf. 1958 spielte er bei 'On the levee' an der Waterfront von San Francisco. Ory zog sich 1966 von der Musik zurück und verbrachte seine letzten Jahre auf Hawaii mit der Unterstützung von Trummy Young . Ory starb in Honolulu an einer Lungenentzündung und einem Herzinfarkt. Er wurde auf dem Holy Cross Cemetery in Culver City , Kalifornien, beigesetzt.

Persönliches Leben

Ory war katholisch, getauft in der St. Peter Church in Reserve, Louisiana .

Teildiskographie

  • 1950 Kid Ory und seine kreolische Dixieland-Band ( Columbia )
  • 1951 in der Beverly Cavern (Sounds)
  • 1953 Live im Club Hangover, Vol. 1 (Dawn-Club)
  • 1953 Kreolische Jazzband im Club Hangover ( Storyville )
  • 1954 Live im Club Hangover, Vol. 3 (Dawn-Club)
  • 1954 Kid Orys Creole Jazz Band ( Good Time Jazz )
  • 1954 Creole Jazz Band (Good Time Jazz)
  • 1954 Kid Orys Creole Band/Johnny Wittwer Trio ( Jazz Man )
  • 1955 Sounds of New Orleans, Bd. 9 (Storyville)
  • 1956 Kid Ory in Europa ( Verve )
  • 1956 Kid Orys kreolische Jazzband / Dieses Kind ist das Größte! (Gute Zeit Jazz)
  • 1956 Das legendäre Kind (Good Time Jazz)
  • 1956 Favoriten! (Gute Zeit Jazz)
  • 1957 The Kid from New Orleans: Ory That Is (Upbeat Jazz)
  • 1957 Dixieland Marschlieder (Verve)
  • 1957 Kid Ory singt traditionelle französische Lieder (Verve)
  • 1958 Lied des Wanderers
  • 1959 beim Jazzbandball (Rhapsodie)
  • 1959 spielt WC-Handy
  • 1960 Mit Kid Ory tanzen oder einfach nur zuhören
  • 1961 Der Original-Jazz
  • 1961 Die Storyville-Nächte (Verve)
  • 1968 Kid Ory Live ( Tresor )
  • 1978 Edward Kid Ory und seine kreolische Band beim Dixieland Jubilee ( Dixieland Jubilee )
  • 19?? Kid Ory The Great New Orleans Posaunist (CBS/Sony)
  • 1981 Kid Ory spielt den Blues (Storyville)
  • 1990 Favoriten
  • 1992 Kid Ory im Green Room, Bd. 1 (Amerikanische Aufnahmen)
  • 1994 Kid Ory im Green Room, Vol. 2 (Amerikanische Aufnahmen)
  • 1997 Kid Ory und seine kreolische Band beim Dixieland-Jubiläum ( GNP Crescendo )
  • 1997 Kid Orys Creole Jazz Band ( EPM )
  • 1998 In Dänemark (Storyville)
  • 2000 Live in der Beverly Cavern ( 504 )

Mit Red Allen

Verweise

Quellen und weiterführende Literatur

  • McCusker, John. "Creole Posaune: Kid Ory and the Early Years of Jazz", University Press of Mississippi, 2012
  • Marcus, Kenneth. Musikmetropole: Los Angeles und die Entstehung der Musikkultur 1880-1940

Externe Links