Es ist ein wunderbares Leben -It's a Wonderful Life

Es ist ein wunderschönes Leben
Kinostartplakat
Unter der Regie von	Frank Capra
Drehbuch von
Beyogen auf	Das größte Geschenk von Philip Van Doren Stern
Produziert von	Frank Capra
Mit
Kinematographie
Bearbeitet von	William Hornbeck
Musik von	Dimitri Tiomkin
Produktionsunternehmen	Freiheitsfilme
Vertrieben von	RKO Radio Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	131 Minuten
Land	Vereinigte Staaten
Sprache	Englisch
Budget	3,18 Millionen US-Dollar
Theaterkasse	3,3 Millionen US-Dollar

It's a Wonderful Life ist ein amerikanisches Weihnachts- Familien- Fantasy- Drama aus dem Jahr 1946,produziert und inszeniert von Frank Capra , basierend auf der Kurzgeschichte und dem Booklet The Greatest Gift , das Philip Van Doren Stern 1943 im Eigenverlag veröffentlichte und wiederum lose auf dem 1843 basiert Charles Dickens Novelle Ein Weihnachtslied . Die Filmstars James Stewart als George Bailey , ein Mann,seine persönlichen Träume gegeben hat, um anderen zu helfenin seiner Gemeinde, und dessen Selbstmordversuch am Heiligabend bringt die Intervention seines Schutzengel , Clarence Odbody ( Henry Travers ) . Clarence zeigt George, wie er, George, das Leben anderer berührt hat und wie anders das Leben für seine Frau Mary und seine Gemeinde Bedford Falls wäre, wenn er nicht geboren worden wäre.

Theatralisch lag der Break-Even-Punkt des Films bei 6,3 Millionen US-Dollar, etwa dem Doppelten der Produktionskosten, ein Wert, der bei seiner ersten Veröffentlichung nicht annähernd erreicht wurde. Aufgrund der enttäuschenden Verkaufszahlen des Films wurde Capra von einigen Studios als verloren gesehen, dass er seine Fähigkeit verloren hatte, populäre, finanziell erfolgreiche Filme zu produzieren. Obwohl It's a Wonderful Life anfangs gemischte Kritiken erhielt und an den Kinokassen erfolglos war, wurde es ein klassischer Weihnachtsfilm, nachdem er gemeinfrei gemacht wurde, wodurch er ohne Lizenz- oder Lizenzgebühren ausgestrahlt werden konnte.

It's a Wonderful Life gilt als einer der besten Filme aller Zeiten . Er wurde für fünf Oscars nominiert , darunter Bester Film , und wurde vom American Film Institute als einer der 100 besten amerikanischen Filme aller Zeiten ausgezeichnet . Es war Nummer 11 auf dem American Film Institute ‚s 1998 größte Filmliste , Nr 20 auf seine 2007 größten Filmliste und Nummer 1 auf der Liste der inspirierendsten amerikanischen Filme aller Zeiten. Capra gab bekannt, dass es sein Lieblingsfilm unter den Filmen war, bei denen er Regie führte, und dass er ihn jedes Jahr zu Weihnachten für seine Familie vorführte. Es war auch Jimmy Stewarts Lieblingsfilm. 1990 wurde der Film als „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ eingestuft und in das National Film Registry der Library of Congress aufgenommen .

Parzelle

An Heiligabend 1945 denkt George Bailey in Bedford Falls, New York , über Selbstmord nach. Die Gebete seiner Familie und seiner Freunde erreichen den Himmel, wo Angel 2nd class Clarence Odbody beauftragt wird, George zu retten, um seine Flügel zu verdienen. Clarence werden Rückblenden aus Georges Leben gezeigt. Er sieht zu, wie der 12-jährige George seinen jüngeren Bruder Harry vor dem Ertrinken rettet, verliert aber auf seinem linken Ohr das Gehör. George verhindert später, dass der verzweifelte Apotheker der Stadt, Mr. Gower, versehentlich das Rezept eines Kindes vergiftet.

George plant vor dem College eine Welttournee und wird Mary Hatch wieder vorgestellt , die in ihn verknallt ist. Die Anziehung beruht jetzt auf Gegenseitigkeit. Als sein Vater an einem Schlaganfall stirbt, verschiebt George seine Reise, um das Familienunternehmen Bailey Brothers Building and Loan zu regeln , das das habgierige Vorstandsmitglied Henry Potter , das den größten Teil der Stadt kontrolliert, aufzulösen versucht. Die Vorstandsmitglieder stimmen dafür, das Gebäude und das Darlehen offen zu halten, wenn George es leitet. George willigt ein und arbeitet mit seinem Onkel Billy zusammen und gibt Harry seinen Unterricht mit dem Verständnis, dass Harry das Geschäft führen wird, wenn er seinen Abschluss macht.

Aber Harry kehrt vom College verheiratet und mit einem Jobangebot seines Schwiegervaters zurück. George gibt sich damit ab, das Gebäude und das Darlehen zu leiten. Nach ihrer Hochzeit werden George und Mary Zeugen eines Runs auf die Bank und verwenden ihre Ersparnisse für die Flitterwochen, um das Gebäude und das Darlehen zahlungsfähig zu halten.

Unter Georges Führung errichtet das Unternehmen Bailey Park, eine moderne Wohnsiedlung, die mit Potters überteuerten Slums konkurriert. Potter bietet George 20.000 Dollar im Jahr an, um sein Assistent zu sein, aber als er erkennt, dass Potter immer noch beabsichtigt, das Gebäude und das Darlehen zu schließen, lehnt George ab.

Während des Zweiten Weltkriegs ist George wegen seines tauben Ohrs nicht dienstfähig. Harry wird Navy-Pilot und gewinnt die Ehrenmedaille für den Abschuss eines Kamikaze- Flugzeugs, das auf einen Truppentransporter zusteuert. An Heiligabend 1945, als die Stadt Harry einen Heldenempfang bereitet, geht Billy zur Bank, um 8.000 Dollar des Gebäude- und Darlehensgeldes einzuzahlen. Billy verspottet Potter mit einer Zeitungsschlagzeile über Harry, wickelt aber unbeabsichtigt den Geldumschlag in Potters Zeitung ein. Potter findet das Geld, sagt aber nichts, während Billy sich nicht erinnern kann, wie er es verlegt hat. Als ein Bankprüfer die Unterlagen des Unternehmens überprüft, erkennt George, dass ein Skandal und strafrechtliche Anklagen folgen werden. George verfolgt Billy erfolglos zurück, beschimpft ihn und lässt seine Frustration an seiner Familie aus.

Der Schutzengel Clarence (Henry Travers) zeigt, wie das Leben wäre, wenn George nie geboren worden wäre

George bittet Potter um einen Kredit und bietet seine Lebensversicherungspolice als Sicherheit an. Potter sagt, George sei tot mehr wert als lebendig und ruft die Polizei an, um ihn zu verhaften. George flieht, betrinkt sich in einer Bar und betet um Hilfe. Selbstmörderisch geht er zu einer nahegelegenen Brücke, doch bevor er springen kann, taucht Clarence in den Fluss. George rettet ihn.

Als George sich wünscht, er wäre nie geboren worden, zeigt Clarence ihm eine Zeitleiste, in der George nie existiert hat. Bedford Falls ist jetzt Pottersville, eine unappetitliche Stadt, die von schäbigen Unterhaltungsstätten, Kriminalität und amoralischen Menschen besetzt ist. Der Drogist, Mr. Gower, wurde wegen Totschlags inhaftiert, da George ihn nicht daran gehindert hatte, die Pillen zu vergiften. Georges Mutter enthüllt, dass Billy nach dem Scheitern des Gebäudes und des Darlehens institutionalisiert wurde . Bailey Park ist ein Friedhof, auf dem George Harrys Grab entdeckt. Da George Harry nicht rettete, rettete Harry die Soldaten auf dem Transport nicht. George findet heraus, dass Mary eine alte Bibliothekarin ist. Als er behauptet, ihr Ehemann zu sein, schreit sie nach der Polizei und George rennt weg.

Überzeugt, dass Clarence sein Schutzengel ist, bettelt George um sein Leben zurück. Die ursprüngliche Realität wird wiederhergestellt und ein dankbarer George eilt nach Hause, um auf seine Verhaftung zu warten. Mary und Billy haben die Stadtbewohner versammelt, die genug spenden, um die fehlenden 8.000 Dollar zu decken. Harry kommt und stößt auf George als „den reichsten Mann der Stadt“ an. George erhält von Clarence eine Kopie von The Adventures of Tom Sawyer mit einer Notiz, die George daran erinnert, dass kein Mann ein Versager ist, der Freunde hat, und ihm für seine Flügel dankt. Wenn eine Glocke am Weihnachtsbaum läutet, erklärt Georges jüngste Tochter Zuzu, dass dies bedeutet, dass ein Engel seine Flügel verdient hat. George, seine Familie und Freunde singen Auld Lang Syne, während sie Heiligabend feiern.

Werfen

Berühmte oder denkwürdige nicht im Abspann aufgeführte Darsteller sind:

• Stanley Andrews als Mr. Welch, der Ehemann des Lehrers;
• Al Bridge als Sheriff mit dem Haftbefehl gegen George;
• Adriana Caselotti als Sängerin bei Martini;
• Ellen Corby als Bailey Brothers Building & Loan-Kundin Miss Davis;
• Dick Elliott als kahlköpfiger Mann auf seiner Veranda;
• Charles Halton als Bankprüfer Mr. Carter;
• Harry Holman als Schulleiter Mr. Partridge; Harold Landon als Marty Hatch;
• J. Farrell MacDonald als der Mann, dessen Großvater den Baum gepflanzt hat, in den George fährt;
• Mark Roberts als Mickey, den Schüler mit den Schwimmbadschlüsseln, und
• Carl "Alfalfa" Switzer als Freddie Othello, der erfolglos versucht, mit Mary zu flirten.
• Joseph Granby gab dem Engel Joseph die Stimme, während
• Moroni Olsen sprach den Senior Angel.

Produktion

Hintergrund

Regisseur Frank Capra

Die Originalgeschichte, The Greatest Gift , wurde im November 1939 von Philip Van Doren Stern geschrieben . Nachdem sie von mehreren Verlagen abgelehnt wurde, ließ er sie als 24-seitige Broschüre drucken und zu Weihnachten 1943 an 200 Familienmitglieder und Freunde verschicken Auf die Geschichte wurden entweder Cary Grant oder der RKO-Produzent David Hempstead aufmerksam, der sie Grants Agenten zeigte. Im April 1944 kaufte RKO Pictures die Rechte an der Geschichte für 10.000 US-Dollar, in der Hoffnung, daraus ein Fahrzeug für Grant zu machen. Dalton Trumbo , Clifford Odets und Marc Connelly arbeiteten jeweils an Versionen des Drehbuchs, bevor der RKO das Projekt auf Eis legte. In Trumbos Entwurf ist George Bailey ein idealistischer Politiker, der im Verlauf der Geschichte langsam zynischer wird und dann versucht, nach einer verlorenen Wahl Selbstmord zu begehen. Der Engel zeigt ihm Bedford Falls nicht so, wie es wäre, wenn er nie geboren worden wäre, sondern wenn er ins Geschäft statt in die Politik gegangen wäre. Grant drehte einen weiteren Weihnachtsfilm, The Bishop's Wife .

RKO-Studiochef Charles Koerner forderte Frank Capra auf, "The Greatest Gift" zu lesen. Capras neue Produktionsfirma Liberty Films hatte eine Vertriebsvereinbarung über neun Filme mit RKO. Capra erkannte sofort sein Potenzial und wollte es für seinen ersten Hollywood-Film, nachdem er während des Krieges Dokumentar- und Trainingsfilme gedreht hatte. RKO verkaufte ihm die Rechte für 10.000 US-Dollar und warf die drei früheren Skripte kostenlos ein. (Capra beansprucht die Rechte und die Skripte kostete ihn $ 50.000.) Capra ein paar Szenen aus Odets' früher Drehbuch geborgen und arbeitete mit Autoren Frances Goodrich und Albert Hackett , Jo Swerling , Michael Wilson und Dorothy Parker (gebracht zu ‚polieren‘ die Drehbuch), an vielen Entwürfen des Drehbuchs.

Es war keine harmonische Zusammenarbeit. Goodrich nannte Capra "diesen schrecklichen Mann" und erinnerte sich: "Er konnte es kaum erwarten, es selbst zu schreiben." Ihr Mann, Albert Hackett, sagte: "Wir haben ihm gesagt, was wir tun werden, und er sagte: 'Das klingt gut.' Wir versuchten, die Geschichte voranzutreiben und auszuarbeiten, und dann erzählte uns jemand, dass [Capra] und Jo Swerling zusammen daran arbeiteten, und das nahm den Mut heraus. Jo Swerling war eine sehr enge Freundin von unsere, und als wir hörten, dass er das tut, haben wir uns ziemlich schlecht gefühlt. Wir näherten uns dem Ende und es kam die Nachricht, dass Capra wissen wollte, wie schnell wir fertig sein würden. Also sagte meine Frau: "Wir sind richtig fertig." jetzt.' Wir haben schnell die letzte Szene geschrieben und ihn danach nie wieder gesehen. Er ist ein sehr arroganter Hurensohn."

Später kam es zu einem Streit um die Schreibleistungen. Capra sagte: "Das Schiedskomitee der Screen Writers hat entschieden, dass Hackett und Goodrich, ein verheiratetes Autorenteam, und ich die Anerkennung für das Schreiben erhalten sollten. Jo Swerling hat seitdem nicht mehr mit mir gesprochen. Das war vor fünf Jahren." Das letzte Drehbuch, das in Capra It's a Wonderful Life umbenannt wurde , wurde Goodrich, Hackett und Capra zugeschrieben, mit "zusätzlichen Szenen" von Jo Swerling.

Seneca Falls, New York , behauptet, dass Frank Capra nach einem Besuch im Jahr 1945 inspiriert wurde, Bedford Falls nach der Stadt zu modellieren. Die Stadt veranstaltet im Dezember ein jährliches "It's a Wonderful Life Festival". Mitte 2009 eröffnete das Hotel Clarence in Seneca Falls, benannt nach dem Schutzengel von George Bailey. Am 10. Dezember 2010 wurde das Museum "It's a Wonderful Life" in Seneca Falls eröffnet, wobei Karolyn Grimes, die im Film Zuzu spielte, das Band durchtrennte. Die Filmhistorikerin Jeanine Basinger , Kuratorin des Frank Capra-Archivs an der Wesleyan University und Autorin des Buches "It's A Wonderful Life" , sagte jedoch, es gebe keine Beweise für die Behauptung von Seneca Falls. „Ich habe jedes Stück Papier in Frank Capras Tagebüchern, seinen Archiven, allem durchgesehen. Es gibt keinerlei Beweise, die das stützen. Das heißt nicht, dass es nicht wahr ist, aber niemand wird es jemals beweisen.“ ." Basinger sagte, dass Capra Bedford Falls immer als "Everytown" bezeichnet habe.

Historische Califon-Brücke

Philip Van Doren Stern sagte 1946 in einem Interview: "Der Film spielt übrigens in Westchester County . Eigentlich hatte ich die Stadt Califon, NJ im Sinn. " Die historische Eisenbrücke in Califon ähnelt der Brücke, die George Bailey als Springen betrachtete aus dem Film.

Sowohl James Stewart (aus Indiana, Pennsylvania ) als auch Donna Reed (aus Denison, Iowa ) stammten aus Kleinstädten. Stewarts Vater betrieb einen kleinen Baumarkt, in dem James jahrelang arbeitete. Reed demonstrierte ihre ländlichen Wurzeln, indem sie eine spontane Wette mit Lionel Barrymore gewann, als er sie aufforderte, am Set eine Kuh zu melken.

Gießen

In seiner Autobiografie erinnerte sich Capra: "Von allen Rollen der Schauspieler ist meiner Meinung nach die Rolle eines Good Sams am schwierigsten, der nicht weiß, dass er ein Good Sam ist. Ich kannte einen Mann, der es spielen konnte ... James Stewart" ... Ich sprach mit Lew Wasserman , dem MCA-Agenten, der Jimmy betreute, und sagte ihm, dass ich Jimmy die Geschichte erzählen wollte. Wasserman sagte, Stewart würde die Rolle gerne spielen, ohne die Geschichte zu hören." Stewart und Capra hatten zuvor bei You Can't Take It with You (1938) und Mr. Smith Goes to Washington (1939) zusammengearbeitet.

Auch Henry Fonda , wohl Stewarts bester Freund, wurde in Betracht gezogen. Beide Schauspieler waren ohne Beschäftigungsperspektive aus dem Krieg zurückgekehrt. Fonda wurde jedoch in John Fords My Darling Clementine (1946) gecastet , der zur gleichen Zeit gedreht wurde, als Capra It's a Wonderful Life drehte . Für 17 Nebenrollen im Film hat Capra über 170 etablierte Schauspieler in Betracht gezogen.

Jean Arthur , Stewarts Co-Star in You Can't Take It With You und Mr. Smith Goes to Washington, wurde zunächst die Rolle der Mary angeboten, war aber vor kurzem aus Erschöpfung aus der Broadway-Show "Born Yesterday" ausgestiegen. Capra zog als nächstes Olivia de Havilland , Martha Scott , Ann Dvorak und Ginger Rogers in Betracht , bevor sie sich Donna Reed von MGM borgte. Rogers lehnte ab, weil sie es für "zu langweilig" hielt. In Kapitel 26 ihrer Autobiografie Ginger: My Story stellte sie ihre Entscheidung in Frage, indem sie ihre Leser fragte: "Dummheit, sagst du?"

George Bailey (James Stewart), Mary Bailey ( Donna Reed ) und ihre jüngste Tochter Zuzu ( Karolyn Grimes )

Eine lange Liste von Schauspielern wurde für die Rolle von Potter (ursprünglich Herbert Potter genannt) in Betracht gezogen: Edward Arnold , Charles Bickford , Edgar Buchanan , Louis Calhern , Victor Jory , Raymond Massey , Thomas Mitchell und Vincent Price . Lionel Barrymore, der die Rolle schließlich gewann, war zu dieser Zeit ein berühmter Ebenezer Scrooge in Radiodramatisierungen von A Christmas Carol und war eine natürliche Wahl für die Rolle. Barrymore hatte auch mit Capra und Stewart an Capras Oscar-Preisträger für den besten Film von 1938, You Can't Take It with You, gearbeitet .

Bevor Capra sich für Ward Bond als Bert entschied, zog er auch Sam Levene , Barton MacLane , Robert Mitchum , John Alexander und Irving Bacon für die Rolle in Betracht .

HB Warner , der als Drogeriebesitzer Mr. Gower besetzt wurde, hatte Medizin studiert, bevor er zur Schauspielerei kam. Er war auch in einigen anderen Filmen von Capra zu sehen, darunter Mr. Deeds Goes to Town , Lost Horizon , You Can't Take It with You und Mr. Smith Goes to Washington . In der stillen Ära, hatte er die Rolle des spielt Jesus Christi in Cecil B. DeMille ‚s König der Könige (1927). Der Name Gower stammt von Capras Arbeitgeber Columbia Pictures , der seit vielen Jahren in der Gower Street ansässig war. Auch in der Gower Street befand sich eine Drogerie, die bei den Mitarbeitern des Studios sehr beliebt war.

Charles Williams , der als Eustace Bailey gecastet wurde, und Mary Treen , die als Matilda "Tilly" Bailey gecastet wurde, waren beide B-Listen-Schauspieler, die vor It's a Wonderful Life in jeweils 90 Filmen mitgewirkt hatten .

Jimmy der Rabe (Onkel Billys Haustier) erschien in Du kannst es nicht mitnehmen und in jedem nachfolgenden Capra-Film.

Dreharbeiten

James Stewart und Gloria Grahame als George Bailey und Violet Bick

It's a Wonderful Life wurde in den RKO Radio Pictures Studios in Culver City, Kalifornien , und auf der 89 Hektar großen RKO -Filmranch in Encino gedreht , wo "Bedford Falls" von Oscar- prämierten Sets adaptiert wurde, die ursprünglich von Art Director Max Ree für das Jahr 1931 entworfen wurden epischer Film Cimarron . Die Stadt erstreckte sich über eine Fläche von 1,6 Hektar und bestand aus einer 300 Meter langen Hauptstraße (drei Blocks) mit 75 Geschäften und Gebäuden und einem Wohnviertel. Capra fügte einen von Bäumen gesäumten Parkweg in der Mitte hinzu, baute eine funktionierende Bank und pflanzte 20 ausgewachsene Eichen. Tauben, Katzen und Hunde durften das Mammut-Set durchstreifen, um der "Stadt" ein bewohntes Gefühl zu verleihen.

Aufgrund der Anforderungen an Dreharbeiten in einer "alternativen Realität" sowie unterschiedlicher Jahreszeiten war das Außenset äußerst anpassungsfähig. Der Leiter der Spezialeffekte des RKO-Studios, Russell Shearman , entwickelte eine neue Verbindung aus Wasser, Seifenflocken , Schaumit und Zucker, um "chemischen Schnee" für den Film zu erzeugen. Vorher wurde Filmschnee meist aus ungerösteten Cornflakes hergestellt, die beim Betreten so laut waren, dass die Dialoge danach neu aufgenommen werden mussten.

Die Dreharbeiten begannen am 15. April 1946 und endeten am 27. Juli 1946, genau zum Stichtag für den 90-tägigen Hauptaufnahmeplan.

Nur zwei Drehorte aus dem Film überleben. Das erste, das während der High-School-Tanzsequenz enthüllte Schwimmbad, befindet sich in der Turnhalle der Beverly Hills High School und ist seit 2013 noch in Betrieb. Das zweite ist das "Martini Home" in La Cañada Flintridge, Kalifornien . Die Filmranch von RKO in Encino wurde 1954 dem Erdboden gleichgemacht.

Die Szene, in der der junge George seinen Bruder Harry vor dem Ertrinken rettet, war in einem frühen Entwurf des Drehbuchs anders. Die Jungs spielen Eishockey auf dem Fluss (der sich auf Potters Grundstück befindet), während Potter verächtlich zusieht. George schießt auf den Puck, aber er geht in die Irre und bricht das "No Trespassing"-Schild und landet in Potters Hof. Potter wird wütend und der Gärtner lässt die Kampfhunde frei, was die Jungen zur Flucht veranlasst. Harry fällt ins Eis und George rettet ihn mit den gleichen Ergebnissen.

In einem anderen Entwurf erwägt George, nachdem er erfolglos versucht hat, seinen Vater wegen seines Drogeriedilemmas zu befragen, Onkel Billy zu fragen, aber Billy telefoniert mit dem Bankprüfer. Billy zündet seine Zigarre an und wirft sein Streichholz in den Papierkorb. George wendet sich an Tilly (die zusammen mit Eustace seine Cousins ​​sind, obwohl sie nicht Billys Kinder sind), aber sie telefoniert mit ihrer Freundin Martha. Sie sagt: "Potter ist hier, der Bankprüfer kommt. Es ist ein Tag des Gerichts." Plötzlich fängt der Papierkorb Feuer und Billy schreit um Hilfe. Tilly rennt herein und löscht das Feuer mit einer Kanne Kaffee. George beschließt, die Situation allein zu bewältigen.

Laut Bobby Anderson schlug HB Warner ihn in der Konfrontation zwischen Mr. Gower und dem jungen George wirklich und ließ sein Ohr bluten, was ihn zu Tränen brachte. Warner umarmte ihn, nachdem die Szene gedreht wurde.

Der junge George ( Bobby Anderson ) mit Violet und Mary in Mr. Gowers Drogerie

Der Komponist Dimitri Tiomkin hatte "Death Telegram" und "Gower's Deliverance" für die Drugstore-Sequenz geschrieben, aber Capra entschied sich dafür, in diesen Szenen auf Musik zu verzichten. Tiomkin hatte an vielen von Capras früheren Filmen mitgearbeitet, aber diese und andere Änderungen führten zu einem Streit zwischen den beiden Männern. Tiomkin hatte das Gefühl, dass seine Arbeit nur als Anregung angesehen wurde. In seiner Autobiografie Please Don't Hate Me sagte er über den Vorfall, "ein rundum Scherenjob".

In der Szene, in der Onkel Billy sich bei Harrys und Ruths Willkommensparty / Jungvermählten-Party betrinkt und aus dem Off taumelt, ist ein Krachen aus dem Bildschirm zu hören. Mitchell, als Onkel Billy, schreit: "Mir geht es gut! Mir geht es gut!". Ein Techniker hatte tatsächlich einige Geräte umgestoßen; Capra ging in Mitchells spontaner Ad lib und belohnte den Techniker mit 10 Dollar, um ihm für seine "Soundverbesserung" zu danken.

Laut seltenen Standbildern, die ausgegraben wurden, wurden mehrere Sequenzen gedreht, aber anschließend geschnitten. Auch alternative Endungen wurden in Betracht gezogen. Capras erstes Drehbuch ließ Bailey auf die Knie fallen, um "Das Vaterunser" zu rezitieren (das Drehbuch forderte auch eine Eröffnungsszene mit betenden Stadtbewohnern). Da ein übermäßig religiöser Ton die emotionale Wirkung der Familie und Freunde, die zu Georges Rettung eilten, untergrub, wurden die Schlussszenen neu geschrieben.

Capra fand den ursprünglichen Kameramann des Films, Victor Milner, langsam und anmaßend und stellte Joseph Walker ein . Als Harry Cohn verlangte, dass Walker zu Columbia Pictures zurückkehren sollte , um einen Film für eine der weiblichen Stars des Studios zu drehen, bildete Walker Joseph Biroc zu seinem Ersatz aus. Obwohl die Arbeit mit drei Kameraleuten für Capra schwierig war, hat es Walker zufolge sehr gut geklappt, da die Szenen, die jeder Kameramann gedreht hat, so unterschiedlich waren, dass sie nicht zu den visuellen Stilen des anderen passen mussten.

Rezeption

Kritische Antwort

George und Mary tanzen in der Nähe der Bodenöffnung in der Turnhalle der High School

In einem Buch aus dem Jahr 2006 heißt es: „Kurz nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs erschien eine Flut von Filmen, darunter It’s a Wonderful Life (1946) und Stairway to Heaven (1946), die vielleicht die Erfahrung so vieler Menschen mit dem Verlust geliebter Menschen anzapfen und eine Art Trost spenden." Es ist ein wunderbares Leben, das am 20. Dezember 1946 im Globe Theatre in New York mit gemischten Kritiken uraufgeführt wurde. Während Capra die zeitgenössischen kritischen Rezensionen dachte entweder allgemein negativ oder besten abweisend, Zeit sagte ", ist es ein wundervolles Leben ein ziemlich wunderbarer Film ist. Es ist nur eine gewaltige Rivalen (Goldwyns hat die besten Jahre unseres Lebens ) als beste Bild Hollywood des Jahres. Der Erfindungsreichtum, der Humor und die Zuneigung von Regisseur Capra für die Menschen sorgen dafür, dass es vor Leben und Aufregung strahlt."

Bosley Crowther , der für die New York Times schrieb , lobte einige der Schauspieler, darunter Stewart und Reed, kam jedoch zu dem Schluss, dass „die Schwäche dieses Bildes aus der Sicht dieses Rezensenten seine Sentimentalität ist – seine illusorische Vorstellung vom Leben. Die netten Leute von Herrn Capra sind charmant, seine kleine Stadt ist ein ziemlich betörender Ort und sein Muster zur Lösung von Problemen ist äußerst optimistisch und einfach. Aber irgendwie ähneln sie alle eher theatralischen Einstellungen als durchschnittlichen Realitäten."

Der Film, der am 7. Januar 1947 in die Kinos kam, belegte 1947 den 26. Platz (3,3 Millionen US-Dollar) bei den Kinoeinnahmen (von mehr als 400 veröffentlichten Spielfilmen), einen Platz vor einem anderen Weihnachtsfilm, Miracle on 34th Street . Der Film sollte im Januar 1947 veröffentlicht werden, wurde aber auf Dezember 1946 verschoben, um ihn für die Oscar-Verleihung 1946 zu qualifizieren . Dieser Schritt wurde als schlimmer für den Film angesehen, da 1947 nicht ganz die harte Konkurrenz hatte wie 1946. Wäre er bei den Auszeichnungen von 1947 eingegangen, wäre sein stärkster Konkurrent Miracle on 34th Street gewesen . Der erfolgreichste Film von 1947, The Best Years of Our Lives , spielte 11,5 Millionen US-Dollar ein.

Der Film verzeichnete einen Verlust von 525.000 US-Dollar an der Kinokasse für RKO.

Am 26. Mai 1947 veröffentlichte das Federal Bureau of Investigation ein Memo, in dem es heißt: "In Bezug auf das Bild 'It's a Wonderful Life' wurde [redacted] im Wesentlichen festgestellt, dass der Film ziemlich offensichtliche Versuche darstellte, Banker zu diskreditieren, indem er Lionel Barrymore als ein „Scrooge-Typ", so dass er der am meisten gehasste Mann auf dem Bild wäre. Dies ist nach diesen Quellen ein gängiger Trick, den Kommunisten verwenden. [Zusätzlich] erklärte [redacted], dass dies seiner Meinung nach Bild verleumdete absichtlich die Oberschicht und versuchte zu zeigen, dass die Leute, die Geld hatten, gemeine und verabscheuungswürdige Charaktere waren." Der Filmhistoriker Andrew Sarris weist als "neugierig" darauf hin, dass "die Zensoren nie bemerkt haben, dass der bösartige Mr. Potter mit einem Raubüberfall davonkommt, ohne erwischt oder in irgendeiner Weise bestraft zu werden".

Henry Potter ( Lionel Barrymore ) wurde in AFIs 100 Years ... 100 Heroes & Villains als Nummer sechs der Schurken platziert, während George Bailey zur Nummer 9 der Helden gewählt wurde.

Im Jahr 1990 wurde It's a Wonderful Life von der United States Library of Congress als "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam" eingestuft und zur Erhaltung in ihrem National Film Registry ausgewählt .

Im Jahr 2002 stufte Channel 4 in Großbritannien It's a Wonderful Life in seiner Umfrage "The 100 Greatest Films" als siebtgrößten Film aller Zeiten ein. Das Netzwerk strahlt den Film jährlich an Heiligabend für britische Zuschauer aus.

Im Juni 2008 enthüllte AFI seine 10 Top 10 , die 10 besten Filme in 10 "klassischen" amerikanischen Filmgenres, nachdem über 1.500 Menschen aus der kreativen Community befragt wurden. It's a Wonderful Life wurde als drittbester Film im Fantasy-Genre ausgezeichnet.

Gelegentlich werden etwas ikonoklastischere Ansichten des Films und seiner Inhalte geäußert. In seiner Rezension für The New Republic im Jahr 1947 schrieb der Filmkritiker Manny Farber : „Um seine Argumente zu unterstreichen , geht [Capra] immer einen einfachen, einfältigen Weg, der der Intelligenz des Publikums nicht viel Anerkennung zollt“, und fügt hinzu, dass es nur "ein paar unsentimentale Momente hier und da" gibt. Wendell Jamieson bemerkte in einem Artikel für die New York Times aus dem Jahr 2008, der in seiner Analyse des Films im Allgemeinen positiv war, dass er weit davon entfernt ist, nur eine süße sentimentale Geschichte zu sein, sondern „eine erschreckende, erstickende Geschichte über das Erwachsenwerden und das Aufgeben seiner Träume. zu sehen, wie dein Vater vor seiner Zeit ins Grab getrieben wurde, unter verbitterten, engstirnigen Menschen zu leben, es ist eine Geschichte, in der man gefangen ist, Kompromisse eingeht, zuzusehen, wie andere vor- und weggehen, von der Wut, die man verbal missbraucht eure Kinder, ihren Lehrer und eure bedrückend perfekte Frau."

In einem 2010 Aufsatz für Salon , Richard Cohen beschrieben Es ist ein wundervolles Leben als „Der erschreckendsten Hollywood - Film aller Zeiten“. In der "Pottersville"-Sequenz, schrieb er, sieht George Bailey nicht die Welt, die existieren würde, wenn er nie geboren worden wäre, sondern "die Welt, wie sie zu seiner Zeit und auch in unserer existiert". Neun Jahre zuvor hatte ein anderer Salon- Autor, Gary Kamiya, die entgegengesetzte Ansicht geäußert, dass "Pottersville rockt! " und fügte hinzu: "Der hauchdünne Currier-und-Ives- Schleier, den Capra über den Bedford Falls drapiert, hat die Zuschauer daran gehindert, zu begreifen, was für eine ermüdende und, Ehrlich gesagt ist es eine giftige Umgebung ... Wir leben jetzt alle in Pottersville."

Mary Hatch (Donna Reed), alte Bibliothekarin, in der Welt, in der George Bailey nie geboren wurde.

Den Status eines beliebten Klassikers erlangte der Film drei Jahrzehnte nach seiner Erstveröffentlichung, als er während der Weihnachtszeit 1976 zu einem festen Bestandteil des Fernsehens wurde. Dies war eine willkommene Überraschung für Frank Capra und andere, die an seiner Produktion beteiligt waren. "Es ist das Verdammtste, was ich je gesehen habe", sagte Capra dem Wall Street Journal 1984. "Der Film hat jetzt ein Eigenleben und ich kann ihn so betrachten, als hätte ich nichts damit zu tun. Ich bin wie ein Elternteil, dessen Kind zum Präsidenten heranwächst. Ich bin stolz ... aber es ist das Kind, das die Arbeit gemacht hat. Ich habe es nicht einmal als Weihnachtsgeschichte gedacht, als ich zum ersten Mal darauf gestoßen bin. Mir hat es einfach gefallen Idee." In einem Interview von 1946 beschrieb Capra das Thema des Films als "den Glauben des Einzelnen an sich selbst" und dass er es geschafft habe, "einen modernen Trend zum Atheismus zu bekämpfen". Es rangiert 283. unter Kritikern und 107. unter den Regisseuren, in den 2012 Sight & Sound Umfragen der größten Filme aller Zeiten .

Die positive Rezeption des Films setzt sich bis in die Gegenwart fort. Auf dem Rezensionsaggregator Rotten Tomatoes hat der Film eine Zustimmungsrate von 94 % basierend auf 85 Rezensionen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 9,00/10. Der kritische Konsens der Website lautet: "Der Weihnachtsklassiker, um alle Weihnachtsklassiker zu definieren, It's a Wonderful Life ist einer von wenigen Filmen, die es wert sind, jährlich gesehen zu werden." Auf Metacritic , das Rezensionen eine normalisierte Bewertung zuweist, hat der Film eine Punktzahl von 89 von 100, basierend auf 17 Kritikern, was auf "universelle Anerkennung" hinweist.

Auszeichnungen und Ehrungen

Vor der Veröffentlichung in Los Angeles startete Liberty Films eine umfangreiche Werbekampagne, die eine tägliche Anzeige umfasste, die einen der Spieler des Films hervorhob, zusammen mit Kommentaren von Rezensenten. Jimmy Starr schrieb: "Wenn ich ein Oscar wäre, würde ich in der Nacht der Oscar-Verleihung mit " It's a Wonderful Life" durchbrennen . Die New York Daily Times veröffentlichte einen Leitartikel, in dem der Film und die Leistung von James Stewart als würdig für den Oscar bezeichnet wurden.

It's a Wonderful Life erhielt fünf Oscar- Nominierungen:

The Best Years of Our Lives , ein Drama über Soldaten, die versuchen, in ihr Leben vor dem Zweiten Weltkrieg zurückzukehren, gewann in diesem Jahr die meisten Preise, darunter vier der fünf, für die It's a Wonderful Life nominiert wurde. (Der Preis für die "Beste Tonaufnahme" wurde von The Jolson Story gewonnen .) The Best Years of Our Lives unter der Regie von William Wyler , Capras Geschäftspartner zusammen mit George Stevens in Liberty Films, war auch ein herausragender kommerzieller Erfolg und wurde schließlich zum Film mit den höchsten Einspielzahlen des Jahrzehnts, im Gegensatz zu den bescheideneren ersten Kinostarts von It's a Wonderful Life .

It's a Wonderful Life erhielt einen Golden Globe Award für Capra als bester Filmregisseur . Er gewann auch einen "CEC Award" des Cinema Writers Circle in Spanien für Mejor Película Extranjera (Bester ausländischer Film). Jimmy Hawkins gewann 1994 einen "Former Child Star Lifetime Achievement Award" bei den Young Artist Awards ; die Auszeichnung würdigte seine Rolle als Tommy Bailey als Anstoß für seine Karriere, die bis Mitte der 1960er Jahre andauerte.

Veröffentlichung

Eigentums- und Urheberrechtsfragen

„Was willst du, Mary? Was willst du? Willst du den Mond? Sag einfach das Wort und ich werfe ein Lasso darum und ziehe es runter. Hey. Das ist eine ziemlich gute Idee der Mond, Maria."

Liberty Films wurde von Paramount Pictures gekauft und blieb bis 1951 eine Tochtergesellschaft. 1955 kaufte M. & A. Alexander den Film. Dazu gehörten die Schlüsselrechte an der ursprünglichen Fernsehsyndication, den ursprünglichen Nitratfilmelementen , der Musikpartitur und den Filmrechten an der Geschichte, auf der der Film "The Greatest Gift" basiert. Bald darauf übernahm National Telefilm Associates die Rechte an dem Film.

Ein Schreibfehler bei NTA verhinderte eine ordnungsgemäße Verlängerung des Urheberrechts im Jahr 1974. Trotz des Erlöschens des Urheberrechts mussten Fernsehsender, die ihn ausstrahlten, weiterhin Lizenzgebühren zahlen, da die Filmbilder zwar gemeinfrei waren, aber die Geschichte des Films immer noch als abgeleitete Arbeit der veröffentlichten Geschichte The Greatest Gift , deren Copyright Philip Van Doren Stern 1971 erneuert hatte. Der Film wurde in den 1980er Jahren zu einem Dauerbrenner, möglicherweise aufgrund seiner wiederholten Vorführungen in jeder Weihnachtszeit auf Hunderten von lokalen Fernsehsendern. Es wurde während der Beratungen zum Copyright Term Extension Act von 1998 erwähnt.

1993 Republic Pictures , die der Nachfolger von NTA war, stützte sich auf die 1990 US - Supreme Court in den herrschenden Stewart v. Abend (was einen weiteren Stewart Film beteiligt Rear Window ) seinen Anspruch auf das Urheberrecht zu erzwingen. Obwohl das Urheberrecht des Films nicht verlängert wurde, besaß Republic immer noch die Filmrechte an "The Greatest Gift"; somit konnten die Kläger seinen Status als abgeleitetes Werk eines noch urheberrechtlich geschützten Werks geltend machen. In diesem Jahr machte Republic einen Deal mit Turner Broadcasting System , der nur drei Ausstrahlungen des Films autorisierte, alle auf Kabel TNT und TBS . Der Versuch des Studios, die Kontrolle wiederzuerlangen, wurde jedoch weitgehend ignoriert, da es noch einige bestehende Vertriebsverträge gab, die Republic einhalten musste.

1994 verkaufte das Studio die exklusiven Fernsehrechte an NBC . „Wir freuen uns sehr, dass wir die Gelegenheit haben werden, dieses Bild zu übertragen“, sagte Warren Littlefield, Präsident von NBC Entertainment, damals. "Wir werden den originalen Director's Cut in voller Länge in schwarz-weiß ausstrahlen, so wie Frank Capra dieses Bild sehen wollte."

NBC zeigt es traditionell in den Ferien nach Thanksgiving und an Heiligabend. Paramount (über die 1998 erfolgte Übernahme von Republics damaliger Muttergesellschaft Spelling Entertainment durch die Muttergesellschaft Viacom ) hat zum ersten Mal seit 1955 wieder die Vertriebsrechte.

Aufgrund all der oben genannten Aktionen ist dies einer der wenigen RKO-Filme, die nicht von Turner Entertainment / Warner Bros. in den USA kontrolliert werden . Es ist auch einer von zwei Capra-Filmen, die Paramount besitzt, obwohl sie ihn nicht ursprünglich veröffentlicht haben – der andere ist Broadway Bill (ursprünglich aus Columbia , 1950 von Paramount als Riding High neu verfilmt).

Kolorierung

Regisseur Capra traf sich mit Wilson Markle, um von Colorization Inc. It's a Wonderful Life kolorieren zu lassen, basierend auf einer enthusiastischen Reaktion auf die Kolorierung von Topper von Schauspieler Cary Grant. Der Art Director des Unternehmens, Brian Holmes, bereitete 10 Minuten koloriertes Filmmaterial von It's a Wonderful Life for Capra vor, was dazu führte, dass Capra einen Vertrag mit Colorization Inc den Film zu kolorieren und alle Gewinne zu teilen" und "die vorläufige Genehmigung zur Herstellung ähnlicher Farbversionen von zwei seiner anderen Schwarzweißfilme, Meet John Doe (1941) und Lady for a Day (1933)" zu erteilen .

Der Film galt jedoch zu dieser Zeit als gemeinfrei, und als Ergebnis reagierten Markle und Holmes, indem sie Capras anfängliche Investition zurückerstatteten, seine finanzielle Beteiligung strichen und sich vehement weigerten, dem Regisseur die künstlerische Kontrolle über die Kolorierung auszuüben seiner Filme, was Capra dazu veranlasste, sich der Kampagne gegen den Prozess anzuschließen.

Drei kolorierte Versionen wurden produziert. Die erste wurde 1986 von Hal Roach Studios veröffentlicht. Die zweite wurde 1989 vom ständigen Eigentümer des Films, Republic Pictures, autorisiert und produziert. Sowohl Capra als auch Stewart nahmen eine kritische Haltung zu den kolorierten Editionen ein. Die Farbversion von Hal Roach wurde 1989 über Video Treasures auf VHS neu veröffentlicht . Eine dritte, computerkolorierte Version wurde 2007 von Legend Films produziert und auf DVD, Blu-ray und Streaming-Diensten veröffentlicht.

Heimmedien

VHS

Während der 1980er und frühen 1990er Jahre, als der Film noch gemeinfrei war, wurde It's a Wonderful Life von verschiedenen Heimvideofirmen auf VHS veröffentlicht. Zu den Unternehmen, die den Film auf Heimvideo veröffentlichten, bevor Republic Pictures eintrat, waren Meda Video (später Media Home Entertainment ), Kartes Video Communications (unter dem Label Video Film Classics), GoodTimes Home Video und Video Treasures (jetzt Anchor .). Bay Entertainment). Nachdem Republic die Rechte an dem Film zurückgefordert hatte, sollten alle inoffiziellen VHS-Kopien des Films, die sich noch in den Händen der Videoverleiher befanden, vernichtet worden sein. Artisan Entertainment (unter Lizenz von Republic) übernahm Mitte der 1990er Jahre die Heimvideorechte. Artisan wurde später an Lions Gate Entertainment verkauft , das bis Ende 2005 weiterhin die US-Heimvideorechte hielt, bevor sie an Paramount zurückfielen, das auch Videorechte in der gesamten Region 4 ( Lateinamerika und Australien ) und in Frankreich besitzt . Videorechte im Rest der Welt werden von verschiedenen Unternehmen gehalten; zum Beispiel waren die britischen Rechte einst bei den Universal Studios , sind aber seitdem an Paramount zurückgekehrt.

Technologische Premiere: CD-ROM

Im Jahr 1993 veröffentlichte Kinesoft Development, teilweise aufgrund der Verwirrung der Eigentums- und Urheberrechtsfragen , mit Unterstützung von Republic Pictures It's a Wonderful Life als einen der ersten kommerziellen Spielfilme auf CD-ROM für den Windows-PC ( Windows 3.1 ). Es ging um mehrere Jahre vor kommerziellen DVDs und enthielt Funktionen wie die Möglichkeit, das komplette Drehbuch während der Wiedergabe des Films mitzuverfolgen.

Angesichts des Stands der Videowiedergabe auf dem PC zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung war It's a Wonderful Life for Windows als das am längsten laufende Video auf einem Computer ein weiterer Meilenstein. Vor seiner Veröffentlichung konnte Windows nur etwa 32.000 Videobilder oder etwa 35 Minuten bei 15 Bildern pro Sekunde wiedergeben. In Zusammenarbeit mit Microsoft konnte Kinesoft die Videofunktionen von Windows verbessern, um die vollständige Wiedergabe des gesamten Films zu ermöglichen – und das alles auf einem PC mit 486SX- Prozessor und 8 MB RAM.

Computer Gaming World sagte im April 1994: "Die Bildqualität hat noch einen langen Weg vor sich, bis sie Fernsehstandards erreicht", aber es sei "eine edle Anstrengung", die "Fans des Films erfreuen" würde.

DVD und Blu-ray

Der Film hat seit der Verfügbarkeit des Formats mehrere DVD- Veröffentlichungen gesehen . Im Herbst 2001 brachte Republic den Film zweimal heraus, einmal im August und noch einmal mit unterschiedlicher Verpackung im September desselben Jahres. Am 31. Oktober 2006 veröffentlichte Paramount eine neu remasterte "60th Anniversary Edition". Am 13. November 2007 veröffentlichte Paramount eine "Special Edition"-DVD des Films mit zwei Discs, die sowohl die ursprüngliche Schwarzweiß- Kinoversion als auch eine neue, dritte kolorierte Version enthielt, die von Legend Films mit der neuesten Farbgebungstechnologie produziert wurde . Am 3. November 2009 veröffentlichte Paramount das vorherige DVD-Set als "Collector's Edition" neu und debütierte eine Blu-ray- Edition, die auch beide Versionen des Films enthält.

Wiederherstellung

2017 wurde der Film in 4K-Auflösung restauriert , verfügbar über Streaming-Dienste und DCP .

4K Ultra HD Blu-ray

Am 29. Oktober 2019 wurde der Film erstmals auf 4K Ultra HD Blu-ray veröffentlicht , zusammen mit einer digitalen Kopie mit einer neuen Dolby Vision- Übertragung.

Adaptionen in anderen Medien

Der Film wurde 1947 zweimal für das Radio adaptiert , zuerst im Lux Radio Theatre (10. März) und dann im Screen Guild Theatre (29. Dezember), dann erneut in der Screen Guild Theatre- Sendung vom 15. März 1951. James Stewart und Donna Reed wiederholten ihre Rollen für alle drei Radioproduktionen. Stewart spielte auch in der Radioadaption vom 8. Mai 1949, die im Screen Directors Playhouse präsentiert wurde .

Eine musikalische Bühnenadaption des Films mit dem Titel A Wonderful Life wurde von Sheldon Harnick und Joe Raposo geschrieben . Diese Version wurde 1986 an der University of Michigan uraufgeführt , eine geplante professionelle Produktion wurde jedoch durch Rechtsstreitigkeiten mit dem Nachlass von Philip Van Doren Stern ins Stocken geraten. Es wurde schließlich in geführt Washington, DC , von Arena Stage 1991 und hatte Revivals im 21. Jahrhundert, darunter eine Konzertversion in Szene gesetzt New York City im Jahr 2005 und mehrere Produktionen von regionalen Theatern.

Eine weitere musikalische Bühnenadaption des Films mit dem Titel It's a Wonderful Life – The Musical wurde von Bruce Greer und Keith Ferguson geschrieben. Diese Version wurde 1998 im Majestic Theatre in Dallas , Texas , uraufgeführt. Es war fünf Jahre lang eine jährliche Weihnachtsshow im Theater. Es wurde seitdem an Veranstaltungsorten in den ganzen Vereinigten Staaten aufgeführt.

Im Juli 2019 wurde bekannt, dass eine weitere Bühnenmusikadaption mit Musik und Texten von Paul McCartney (sein Musiktheaterdebüt), Texten und Buch von Lee Hall und produziert von Bill Kenwright in Entwicklung war . Das Musical sollte Ende 2020 debütieren, ist aber noch nicht bekannt.

A 1986 Sketch auf Saturday Night Live verfügt über William Shatner die „verlorene Endung“ die Einführung Es ist ein wundervolles Leben , in dem George Bailey ( Dana Carvey ) und die Bürger von Bedford Falls entdecken , dass Mr. Potter ( Jon Lovitz ) George gestohlen hat Geld und nehmen dreht ihn in seinem Büro zusammen.

Im Jahr 1992 parodierte die letzte Episode von Tiny Toon Adventures It's A Wonderful Life mit dem Titel "It's A Wonderful Tiny Toon Christmas". Darin ist Buster Bunny nach dem Scheitern seines Stücks traurig und wünscht sich, er wäre nie ein Tiny Toon geworden, also zeigt ein Schutzengel Buster, wie das Leben ohne ihn gewesen wäre.

Der Film wurde auch zu einem Theaterstück in zwei Akten von James W. Rodgers adaptiert. Es wurde am 15. Dezember 1993 an der Paul Laurence Dunbar High School uraufgeführt. Das Stück beginnt damit, dass George Bailey über Selbstmord nachdenkt und geht dann durch wichtige Momente in seinem Leben zurück. Viele der Szenen aus dem Film werden im Stück nur angespielt oder erwähnt und nicht wirklich dramatisiert. Zum Beispiel erwähnt Clarence in der Eröffnungsszene nur, dass George seinen Bruder Harry gerettet hat, nachdem dieser durch das Eis gefallen war.

It's a Wonderful Life: A Live Radio Play , eine Bühnenadaption, die als Radiosendung aus den 1940er Jahren präsentiert wurde, wurde von Joe Landry adaptiert und wird seit 1997 in den Vereinigten Staaten produziert. Das Drehbuch wird von Playscripts, Inc. veröffentlicht.

1997 PBS ausgestrahlt Merry Christmas, George Bailey , von einer Live - Performance von 1947 abgeklebt Lux Radio - Theater Skript am Pasadena Playhouse . Die Präsentation, von der die Elizabeth Glaser Pediatric AIDS Foundation profitierte , zeigte eine All-Star-Besetzung, darunter Bill Pullman als George, Nathan Lane als Clarence, Martin Landau als Mr. Potter, Penelope Ann Miller als Mary und Sally Field als Mother Bailey.

Im Jahr 2002 wurde der Fernsehfilm It's a Very Merry Muppet Christmas Movie auf NBC uraufgeführt . Der Film ist eine Hommage an It's a Wonderful Life . Im Film wünscht sich Kermit der Frosch , nie geboren worden zu sein.

Die Bühnenadaption von Tony Palermo aus dem Jahr 2005 zeigt die Geschichte als Schauspieler, die ein Hörspiel komplettieren, in dem sie Live-Soundeffekte erzeugen

Das Hörspiel von Philip Grecian aus dem Jahr 2006, das auf dem Film It's a Wonderful Life basiert, ist eine originalgetreue Adaption, jetzt in ihrer dritten Inkarnation, die zahlreiche Male von lokalen Theatern in Kanada aufgeführt wurde .

The Last Temptation of Clarence Odbody ist ein Roman von John Pierson . Der Roman stellt sich das zukünftige Leben verschiedener Charaktere vor, wenn George seinen Sprung in den Fluss nicht überlebt hätte.

Szenen aus dem Film sind in der Dokumentation gesehen klein genug , um Jail: Abacus , wo Abacus Federal Savings Bank Gründer und Vorsitzender Thomas Sung sprach darüber , wie es ist ein wundervolles Leben beeinflusst ihn.

Eine Bühnenadaption der Geschichte wurde im Dezember 2016 im The Tower Theatre in Winchester vom Blue Apple Theatre mit Lawrie Morris in der Rolle von George Bailey präsentiert. Es wird angenommen, dass dies das erste Mal ist, dass ein Schauspieler mit einer geistigen Behinderung (Lawrie Morris hatte das Down-Syndrom) die Rolle spielte.

Eine neue "Cinematic Audio"-Adaption von David Ossman vom Firesign Theatre wurde im Dezember 2019 im Whidbey Island Center for the Arts von Ossman und seiner Frau Judith Walcutt von Otherworld Media produziert und inszeniert. Ihre Version kombiniert Elemente des Volks- und Rundfunktheaters mit Kostümen, Kulissen, Make-up und Lichteffekten sowie Live-Musik, Live- Soundeffekten und über 20 Mikrofonen.

Neuauflagen

• Es geschah in einer Weihnachten eine 1977 war Fernsehfilm - Remake des klassischen Film, dessen Drehbuch Lionel Chetwynd basiert sowohl auf dem Original Van Doren Stern Kurzgeschichte und 1946 Drehbuch. Dieses Remake verwendete eine Geschlechtsumwandlung mit Marlo Thomas als Protagonistin Mary Bailey, Wayne Rogers als George Hatch und Cloris Leachman als Engel Clara Oddbody. Leachman erhieltfür diese Rolleihre zweite Emmy- Nominierung. In einer signifikanten Abweichung von seinen früheren Rollen wurde Orson Welles als Mr. Potter besetzt. Nach ersten positiven Kritiken wurde der für das Fernsehen gemachte Film 1978 und 1979 zweimal ausgestrahlt, aber seitdem nicht mehr in nationalen Neuausstrahlungen oder an Heimmedien gezeigt.
• Merry Christmas, George Bailey war eine PBS -Fernsehfilmadaption des Films von1997 unterder Regie von Matthew Diamond und mit Bill Pullman als George Bailey, Penelope Ann Miller als Mary, Nathan Lane als Clarence und Martin Landau als Potter.
• The Christmas Spirit war eine Nacherzählung des Films mit Nicollette Sheridan als Charlotte Hart. Dies war ein Fernsehfilm, der am 1. Dezember 2013 auf dem Hallmark Channel Executive ausgestrahlt wurde, produziert von Sheridan unter ihrer Firma Wyke Lane Productions und Brad Krevoy Television . Der Film wurde von Jack Angelo inszeniert und geschrieben. Spirit spielt in der Gegenwart, in der Hart daran arbeitet, eine „ruhige Stadt in Neuengland vor einem rücksichtslosen Immobilienentwickler“ zu retten. Der Film war geplant, um eine Filmreihe über den Hart-Charakter zu starten. Insgesamt hatte der Film 3,372 Millionen Zuschauer.
• Click , obwohl nicht ganz ein Remake, "leiht sich schamlos" aus der Handlung von It's a Wonderful Life . Dieser Film folgt einer ähnlichen Handlung, in der die Hauptfigur erfahren kann, wie das Leben wäre, wenn er nicht für seine Familie da wäre.
• "The Greatest Gift", die Weihnachtsepisode von Warehouse 13, Staffel 3, erzählt eine ähnliche Geschichte, nachdem Agent Pete Lattimer Sterns Pinsel berührt hat.

Folge

Karolyn Grimes als Zuzu Bailey

Im Jahr 1990 der made-for-TV - Film Clarence Stars Robert Carradine in einer neuen Geschichte von dem hilfreichen Engel .

Potenzial

Eine angebliche Fortsetzung war für eine Veröffentlichung im Jahr 2015 in Entwicklung und sollte It's a Wonderful Life: The Rest of the Story heißen . Es sollte von Bob Farnsworth und Martha Bolton geschrieben werden und dem Engel von George Baileys Tochter Zuzu (wieder gespielt von Karolyn Grimes ) folgen , während sie Baileys bösem Enkel beibringt, wie anders die Welt gewesen wäre, wenn er nie geboren worden wäre. Die Produzenten dachten über Regisseure nach und hofften, den Film Anfang 2014 mit einem Budget von 25 bis 35 Millionen US-Dollar in Louisiana drehen zu können.

Der Film wurde als von Star Partners und Hummingbird Productions produziert angekündigt, die beide nicht mit Paramount, den Eigentümern des Originalfilms, verbunden sind (Farnsworth behauptete, dass It's a Wonderful Life gemeinfrei war). Später behauptete ein Paramount-Sprecher, dass sie keine Genehmigung für die Dreharbeiten erteilt hätten. Seitdem sind keine weiteren Entwicklungspläne entstanden.

Urbane Legende der Sesamstraße

Es wird allgemein angenommen, dass die Charaktere von Bert und Ernie in der Sesamstraße nach dem Polizisten Bert und dem Taxifahrer Ernie benannt wurden; In einer Korrektur für das "Annual Xmas Quiz" von 1999 im San Francisco Chronicle , das diese Behauptung aufstellte, bestätigte der Serienautor Jerry Juhl jedoch, dass die gemeinsamen Namen laut Produzent Jon Stone nur ein Zufall waren. Trotzdem bezieht sich das Weihnachtsspecial von 1996 Elmo Saves Christmas auf das Gerücht, während einer Szene, in der Bert und Ernie an einem Fernsehgerät vorbeigehen, auf dem der Film läuft. Die beiden sind überrascht von der Zeile: "Bert! Ernie! Was ist los mit euch beiden? Ihr wart hier in meiner Hochzeitsnacht!"

Verwendung von Stephans Quintett

Die zu Beginn des Films als Galaxienhaufen dargestellten Engelsfiguren basieren auf Bildern von Stephans Quintett .

Siehe auch

• „ Buffalo Gals “, das Lied, das George Bailey und Mary Hatch gerne sangen
• Dastar Corp. gegen Twentieth Century Fox Film Corp. (ein Rechtsstreit, der sich teilweise auf ein anderes Beispiel einer nicht urheberrechtlich geschützten Adaption eines noch unter Urheberrecht stehenden Werks bezieht)
• Der Familienvater , ein Film aus dem Jahr 2000
• Ich liebe dich, Alice B. Toklas , ein Film von 1968
• Liste der Filme, die als die besten gelten
• Liste der Filme mit Gehörlosen und Schwerhörigen
• Mr. Destiny , ein Film von 1990
• Paralleluniversen im Filmdom
• A Wonderful Life (Film) , ein Kurzfilm von 1951 für die christliche Filmindustrie, der auf diesem Film basiert
• Zu Zu Ingwer Snaps

Verweise

Zitate

Literaturverzeichnis

Weiterlesen

• Stewart, Jimmy. " Jimmy Stewart erinnert sich an 'It's a Wonderful Life' ". 1977. MyMerryChristmas.com, 2012. Web. 9. Januar 2012.
• Cox, Stephen. „ Auf einem Flügel und ein Gebet “. Los Angeles Times 23. Dezember 2006: E-1. Netz. 9. Januar 2012.
• Sullivan, Daniel J. „ Sentimental Hogwash?: Auf Capras Es ist ein wunderbares Leben “, Humanitas (2005) 18.1–2: 115–140. Netz. 9. Januar 2012.
• Kamiya, Gary. " Alles gegrüßt Pottersville! " Salon 22. Dezember 2001. Web. 9. Januar 2012.
• Daven Hiskey (23. Dezember 2011). „It’s a Wonderful Life basiert auf einer „Weihnachtskarten“-Kurzgeschichte von Philip Van Doren Stern“ . HeuteIFundOut.com .

Externe Links

• Es ist ein wunderbares Leben bei AllMovie
• Es ist ein wunderbares Leben im Katalog des American Film Institute
• Es ist ein wunderbares Leben bei IMDb
• Es ist ein wunderbares Leben bei Metacritic
• Es ist ein wunderbares Leben bei Rotten Tomatoes
• Es ist ein wunderbares Leben in der TCM Movie Database
• Es ist ein wunderbares Leben bei Filmsite.org
• It's a Wonderful Life Essay von Daniel Eagan in America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN  0826429777 , Seiten 401-403 [1]
• The Making of It's A Wonderful Life Frank Capra Online bei Eeweems.com
• Dimitri Tiomkin und It's A Wonderful Life bei AmericanMusicPreservation.com
• Es ist ein wunderbares Leben im Lux Radio Theatre : 10. März 1947
• It's a Wonderful Life on Screen Directors Playhouse : 8. Mai 1949
• Liste der Republic Pictures-Filme