In Amerika (Film) - In America (film)

In Amerika
In Amerika movie.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Jim Sheridan
Geschrieben von
Produziert von
Mit
Kinematographie Declan Quinn
Bearbeitet von Naomi Geraghty
Musik von

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Fox Searchlight Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 105 Minuten
Länder
Sprache Englisch
Theaterkasse 25,4 Millionen US-Dollar

In Amerika ist ein Road- Drama-Film aus dem Jahr 2002 von Jim Sheridan . Das halbautobiografische Drehbuch von Jim Sheridan und seinen Töchtern Naomi und Kirsten konzentriert sich auf den Kampf einer irischen Einwandererfamilie, ein neues Leben in New York City zu beginnen, aus der Sicht der älteren Tochter.

Der Film war eine irische, amerikanische und britische Koproduktion und wurde für drei Oscars nominiert : Bestes Originaldrehbuch für die Sheridans, Beste Hauptdarstellerin für Samantha Morton und Bester Nebendarsteller für Djimon Hounsou .

Parzelle

1985 reisen Johnny und Sarah Sullivan und ihre Töchter Christy und Ariel mit einem Touristenvisum von Irland über Kanada, wo Johnny als Schauspieler arbeitete, in die Vereinigten Staaten ein. Die Familie lässt sich in New York City nieder, in einem heruntergekommenen Hell's Kitchen- Wohnhaus, das von Drogensüchtigen , Transvestiten und einem zurückgezogen lebenden nigerianischen Künstler/Fotografen namens Mateo Kuamey bewohnt wird. Über der Familie hängt der Tod ihres fünfjährigen Sohnes Frankie, der an einem Hirntumor starb, der nach einem Sturz die Treppe hinunter entdeckt wurde. Der gläubige Katholik Johnny stellt Gott in Frage und hat jede Fähigkeit verloren, wahre Gefühle zu empfinden, was seine Beziehung zu seiner Familie beeinträchtigt hat. Christy glaubt, dass ihr von ihrem toten Bruder drei Wünsche erfüllt wurden, die sie nur in Zeiten mit fast schlimmen Folgen für die Familie nutzt, um in New York zu überleben.

Nachdem sie die Wohnung gefunden hat, bekommt Sarah einen Job in der örtlichen Eisdiele , um die Familie zu unterstützen, während Johnny ohne Erfolg für jede Rolle vorspricht, für die er geeignet ist. Trotz ihrer Armut geben ihnen die anfängliche Freude, in den Vereinigten Staaten zu sein, und die Nähe der Familie die Energie, das Beste aus dem zu machen, was sie haben, und Christy zeichnet die Ereignisse ihres Lebens mit einem geliebten Camcorder auf . Als das Geld knapp wird und die Temperaturen in der Stadt steigen, greift die Familie auf Ersparnisse, um ins Kino zu gehen, um ET the Extra-Terrestrial zu sehen und die Klimaanlage zu genießen, um sich von der drückenden Hitze zu erholen. Die Spannungen zwischen Johnny und Sarah nehmen mit der Sommerhitze zu. Die Entdeckung, dass Sarah schwanger ist, hilft ihrer finanziellen und emotionalen Belastung nicht. Schließlich findet Johnny eine Anstellung als Taxifahrer , um ihr Einkommen aufzubessern und die Schulgebühren der Mädchen zu bezahlen.

An Halloween freunden sich die Mädchen mit Mateo an, als sie an seine Tür klopfen, um Süßes oder Saures zu machen . Trotz Johnnys Zurückhaltung gegenüber dem etwas imposanten und abweisenden Mann lädt Sarah ihn zum Abendessen in ihre Wohnung ein und schließlich erfahren sie, dass der Mann traurig und einsam ist, weil er an AIDS stirbt. Später fällt Mateo eine Treppe hinunter und wird bewusstlos. Christy versucht ihn mit HLW zu reanimieren , obwohl sie von den anderen Bewohnern, die wissen, dass er HIV-positiv ist, vor ihm gewarnt wird . Der Zustand des Mannes verschlechtert sich weiter, während sich Sarahs Fötus entwickelt. Das Baby kommt zu früh und in einem schlechten Gesundheitszustand zur Welt und benötigt eine Bluttransfusion. Johnny und Sarah sind letztendlich nicht nur wegen der Überlebenschancen des Babys nervös, sondern auch wegen der explodierenden Krankenhausrechnungen, die nun nach der Geburt des Babys bezahlt werden müssen, was dazu führt, dass Sarah einen kurzen Nervenzusammenbruch erleidet und Johnny für Frankies Tod verantwortlich macht beschimpft ihn.

Nachdem sie sie jedoch beruhigt haben, stimmen Johnny und Sarah der Bluttransfusion zu, ohne dem Baby "böses Blut" zu geben, da die Verwendung von Krankenhausblutbanken die Quelle für Mateos Ansteckung mit HIV war. Bald wird entdeckt, dass Christy eine kompatible Blutgruppe hat, mit der sie spenden kann, und Mateos Tod fällt mit den ersten gesunden Bewegungen des Säuglings nach einer Bluttransfusion von Christy zusammen. Nach der erfolgreichen Operation erfährt die Familie erschrocken, dass Mateo ihre astronomische Krankenhausrechnung vor seinem Tod beglichen und bezahlt hat, als er entdeckt, dass Mateo im Besitz eines großen Treuhandfonds war, den er nie ausgegeben hatte. Sie geben dem neugeborenen Mädchen aus Dankbarkeit und zu Ehren seines Andenkens den zweiten Vornamen Mateo.

Mit der Geburt des neuen Babys und dem Tod von Mateo ist Johnny endlich in der Lage, seine Gefühlslosigkeit zu überwinden und seine Trauer um Frankie beiseite zu legen. Er macht auch endlich eine Pause, indem er eine kleine Rolle in A Chorus Line am Broadway bekommt . Der Film endet, nachdem eine Babyparty in der Wohnung für die Familie Sullivan mit vielen anwesenden Wohnungsmietern abgehalten wird, und Christy und der Rest ihrer Familie überblicken die Aussicht auf die Stadt und halten Ausschau nach Mateo am Nachthimmel.

Werfen

Produktion

Der Film ist dem Bruder des Regisseurs/Drehbuchautors Jim Sheridan , Frankie, gewidmet, der im Alter von zehn Jahren starb. In The Making of in America , einem Featurette zur DVD-Veröffentlichung des Films, erklärt Sheridan, dass Christy und Ariel auf seinen Töchtern (und Co-Autoren) Naomi und Kirsten basieren. Er sagt, sie wollten einen Film machen, der zeigt, wie Menschen lernen können, ihren Schmerz zu überwinden und für die Zukunft zu leben, anstatt in der Traurigkeit der Vergangenheit zu verweilen.

Zu den Standorten in Manhattan zählen Hell's Kitchen , der Times Square , der Lincoln Tunnel und die 8th Street im East Village .

Innenräume wurden in den Ardmore Studios im County Wicklow in Irland gedreht. Die Rummelplatzszene wurde in der Parnell Street in Dublin gedreht.

Der Soundtrack enthält Lieder von The Lovin' Spoonful , Culture Club , The Corrs , The Byrds , Kid Creole and The Coconuts , Evan Olson und The Langhorns .

Veröffentlichung

Der Film wurde 2002 beim Toronto International Film Festival uraufgeführt . 2003 wurde es auf dem Sundance Film Festival , dem Boston Irish Film Festival, dem Tribeca Film Festival , dem Edinburgh Film Festival , dem Hamburg Film Festival, dem Warsaw Film Festival, dem Dinard Festival of British Cinema und dem Austin Film Festival gezeigt .

Theaterkasse

Der Film startete in Großbritannien am 31. Oktober 2003, wo er am Eröffnungswochenende 284.259 Pfund einbrachte. Es wurde am 26. November in limitierter Auflage in den USA eröffnet. Es brachte schließlich 15.539.656 US-Dollar in den USA und 9.843.255 US-Dollar anderswo ein, was einer weltweiten Gesamtkasse von 25.382.911 US-Dollar entspricht

kritischer Empfang

Rotten Tomatoes gab dem Film eine Punktzahl von 89%, basierend auf 177 Rezensionen, und eine durchschnittliche Bewertung von 7,75/10. Der kritische Konsens der Website lautet: "Eine reiche und bewegende Geschichte über eine Einwandererfamilie, die sich an das Leben in New York anpasst". Metacritic verlieh dem Film eine gewichtete durchschnittliche Punktzahl von 76 von 100, basierend auf 41 Kritikern, was auf "allgemein positive Kritiken" hinweist.

In seiner Rezension in der New York Times , AO Scott nannte es einen „bescheidener, berührende Film“ und fügte hinzu : „Viele [seine] Elemente... Scheint ein klebriges Bad schamloser Sentimentalität zu versprechen. Aber stattdessen dank Jim Sheridans Anmutige, skrupellos aufrichtige Regie und die trockene Intelligenz seiner Besetzung, In America wird wahrscheinlich die Abwehr aller außer den dogmatischsten zynischen Zuschauern durchdringen ... Der Geist, nachdem man seine Filme gesehen hat, ist die raue, strahlende Individualität seiner Charaktere ... Dieser Film fühlt sich von Moment zu Moment klein an, fast anekdotisch zu etwas Unauffälligem und auf seine Weise Großartigem werden."

Roger Ebert von der Chicago Sun-Times bemerkte: „ In Amerika ist es nicht unsentimental, was seine Neuankömmlinge angeht (der Film hat ein warmes Herz und möchte uns ehrlich gesagt bewegen), aber er ist einfühlsam in Bezug auf die unzähligen Arten, in denen es schwer ist, zu sein arm und ein Fremder in einem neuen Land."

Im San Francisco Chronicle erklärte Walter Addiego: „Ich habe hart gegen die Emotionalität von In America gekämpft … aber ich habe verloren Ich habe versucht, es in Manhattan zu schaffen. Es hat mich erwischt. Ich versuche immer noch zu entscheiden, ob ich gewonnen oder erschöpft war – aber warum nicht Sheridan im Zweifelsfall lassen? … [Er] schöpft eindeutig aus der Tiefe … persönliche Reserven für dieses Bild und trotz einiger Sequenzen, in denen die kreative Hand aufdringlich wirkt, mit seinem Sujet gut zurechtkommt.Wenn man einen Regisseur sieht, der in die Klumpen-im-Hals-Stimmung geht, überwiegt der Instinkt und man möchte sich eingraben deine Fersen. Manchmal ist es am besten, dich einfach mitreißen zu lassen."

Peter Travers von Rolling Stone bewertete den Film mit drei von vier möglichen Sternen und nannte ihn "eindringlich, lustig und leidenschaftlich" und "ein emotionales Auslöschen".

In der St. Petersburg Times bewertete Steve Persall den Film mit A und fügte hinzu: „Dies ist aus den richtigen Gründen ein Tränenfilm. Weil er zart manipuliert ist und die Charaktere so präzise emotional sind eine Reinigung, eine Bestätigung, dass etwas so Einfaches und Süßes uns immer noch bewegen kann ... Ich habe dieses bescheidene, herzliche kleine Juwel geliebt, auch wenn ich nach der Show eine Stunde lang nicht aufhören konnte zu schluchzen. Es ist einfach so schön.“

Claudia Puig von USA Today nannte es "rührend, aber nicht aufdringlich, erhebend und hoffnungsvoll, aber nie süffig und auch einfach nur lustig. Es gibt keine falsche Note unter den fünf Kerndarbietungen, noch ein falsches Wort in Sheridans Drehbuch. In Amerika ist a klassische Geschichte vom Verlust und Wiederfinden des Glaubens, erzählt mit Herz, Humor und emotionalem Gewicht."

In The Observer , Philip Französisch sagte : „Der Film Überzeugung von unplausiblen Anfang bis sentimental Ende fehlt.“

Auszeichnungen

Gewinnt
Nominierungen

Verweise

Externe Links