Fatal Frame: Maiden of Black Water -Fatal Frame: Maiden of Black Water

Fatal Frame: Maiden of Black Water
Project Zero MOBW PAL-Box.jpg
Europäisches Wii U-Cover mit den Protagonisten Yuri Kozukata (links) und Miu Hinasaki (rechts).
Entwickler Koei Tecmo
Verlag)
Direktor(en) Makoto Shibata
Hersteller
Designer(s)
Autor(en)
Komponist(en) Ayako Toyoda
Serie Fataler Rahmen
Plattform(en)
Freigeben
27. September 2014
  • Wii U Schalter, Windows, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S
Genre(s) Survival-Horror , Fotografie
Modus(e) Einzelspieler

Fatal Frame: Maiden of Black Water ist ein Survival-Horror- Videospiel, das von Koei Tecmo entwickelt wurde . Der fünfte Haupteintrag in der Fatal Frame - Serie, es wurde von ursprünglich veröffentlicht Nintendo für die Wii U in Japan im September 2014 und im Oktober weltweit 2015 Remaster für achte und neunte Generation - Konsolen und Windows - , diesmal von Koei Tecmo veröffentlicht, ist Die weltweite Veröffentlichung ist am 28. Oktober 2021 geplant.

Wie bei früheren Spielen der Serie navigieren die Spieler durch Gebiete voller feindlicher Geister, die bekämpft werden müssen, indem sie mit der Camera Obscura fotografieren, die direkt über das Wii U Gamepad gesteuert wird . Eine Post-Endgame-Geschichte mit Ayane , einem Charakter aus der Dead or Alive- Serie des Unternehmens , ist ebenfalls mit veränderter Spielmechanik erhältlich. Die Geschichte, die auf dem fiktiven Hikami-Berg spielt, konzentriert sich auf drei Protagonisten, die in übernatürliche Ereignisse in der Gegend hineingezogen werden, darunter ein uraltes Ritual zur Versiegelung des Schwarzen Wassers, einer böswilligen Kraft, die die umgebenden Geister korrumpiert und an das Schicksal gebunden ist der titular- Schrein maiden Ose Kurosawa.

Die Planungen für das Spiel begannen 2011 während der Produktion des Wii-Remakes von Fatal Frame II: Crimson Butterfly . Der Mitschöpfer der Serie, Keisuke Kikuchi, schlug das Projekt vor, als er sah, dass das Wii U GamePad als Camera Obscura verwendet werden könnte. Kikuchi und sein Mitschöpfer Makoto Shibata kehrten zusammen mit Mitarbeitern von Mask of the Lunar Eclipse und Entwicklern, die neu in der Serie waren, auf ihre jeweiligen Positionen als Produzent und Regisseur zurück . Die Besetzung durchlief während der Entwicklung mehrere Überarbeitungen, während die Mitarbeiter mit den Kapazitäten der neuen Hardware experimentierten. Die japanische Sängerin Tsuki Amano kehrte von früheren Einträgen zurück, um den Titelsong zu singen. Nach der Veröffentlichung erhielt das Spiel gemischte Kritiken. Die Rezensenten lobten die Verwendung des Gamepads und die dunkle Atmosphäre sehr, während die Meinungen zu Geschichte, Tempo und Steuerung gemischt waren.

Spielweise

Der Blick durch die Camera Obscura. Ein angreifender Geist wird mit der Kamera abgewehrt, die den Treffer als "Fatal Frame" registriert.

Fatal Frame: Maiden of Black Water gibt dem Spieler die Kontrolle über drei verschiedene Charaktere, die aus einer Third-Person-Perspektive eine Reihe von Umgebungen über den Hikami-Berg durchqueren , einschließlich zerstörter Gebäude und dunkler Wälder. Charaktere navigieren mithilfe einer interaktiven Karte durch Umgebungen und können entweder laufen oder einen Sprint ausführen. Während der Erkundung werden die Charaktere mit feindlichen Geistern konfrontiert, die sie angreifen und durch Berührung beschädigen. Wenn ein Geist den Charakter packt, kann er entweder ausweichen oder sich aus seinem Griff befreien.

Einziges Verteidigungs- und Angriffsmittel für die Charaktere ist die Camera Obscura, eine antike Kamera, die aus der Ich-Perspektive eingesetzt wird . Die Kamera wird über das Wii U Gamepad gesteuert , wobei Aufnahmen mit unterschiedlicher Nähe und unterschiedlichen Winkeln beeinflussen, wie viel Schaden der Geist erleidet. Am schädlichsten ist ein "Fatal Frame", der die Schwachstelle eines Geistes trifft. Während des Kampfes erscheinen nach einem Schuss Fragmente eines Geistes um sie herum.

Abgesehen von der Camera Obscura spielen noch andere Faktoren eine Rolle. Die Charaktere können Teile der Vergangenheit eines Geistes erblicken, wenn sie ihn besiegen oder einen Spezialangriff starten. Charaktere können sich auch auf Gegenstände in der Umgebung konzentrieren, die sich auf vermisste Personen beziehen, und einen Schatten erzeugen, der sie zum Standort der Person führt. Ein Feuchtigkeitsmesser verfolgt, wie feucht der Charakter beim Navigieren in Umgebungen wird. Die Menge an Nässe hat positive und negative Auswirkungen auf den Charakter: Nässe erhöht den Schaden der Camera Obscura, während die Anzahl der Geister in einem Bereich erhöht und Angriffe mehr Schaden verursachen. Darüber hinaus können Charaktere durch dunkle Geister oder durch einen speziellen Angriff mit einem Statusleiden zugefügt werden: Dieses Leiden verringert die Sicht und die Verteidigung und verschlechtert die Gesundheit. Die Krankheit wird nur behoben, indem man alle Feinde in der Umgebung besiegt oder einen Gegenstand verwendet, um alle Nässe zu entfernen.

Zusätzlich zu den Handlungssträngen der drei Hauptfiguren gibt es eine spezielle Episode mit Dead or Alive- Protagonistin Ayane . Im Gegensatz zu den anderen Charakteren hat sie keinen Zugang zu einer Camera Obscura, also muss sie Geister meiden. Wenn sie anfängt zu rennen oder einem Geist nahe kommt, werden sie angreifen. Ayane kann ein spezielles "Skript des Versteckens" verwenden, um sich vorübergehend unsichtbar zu machen, und wenn sie erwischt wird, kann sie einen speziellen Gegenstand verwenden, um sie zurückzuwerfen und zu betäuben, damit sie entkommen kann.

Zusammenfassung

Maiden of Black Water spielt auf dem fiktiven Hikami-Berg, einem Ort, der für Selbstmorde und spirituelle Ereignisse im Zusammenhang mit lokalen Gewässern berüchtigt ist. In der Vergangenheit nutzten die ansässigen Schreinmädchen ihre Fähigkeiten zum Gedankenlesen, um Menschen zu einem friedlichen Tod zu führen. Mit der Zeit würden sie zu emotional werden, um ihre Fähigkeiten zu entfalten, und sie würden als Ewige Blume geopfert, um eine bösartige jenseitige Macht namens Schwarzes Wasser in Schach zu halten. Die Geschichte folgt drei verschiedenen Protagonisten: Yuri Kozukata, die aufgrund ihrer Abstammung von den Hikami-Schrein-Mädchen die Fähigkeit besitzt, Menschen aus der Schattenwelt in die reale Welt zurückzubringen; Ren Hojo, ein Autor und Freund von Yuri, der auf den Berg geht, um sein neues Buch zu recherchieren; und Miu Hinasaki, die Tochter des wiederkehrenden Fatal Frame- Protagonisten Miku Hinasaki.

Unter den Geistern, denen sie begegnen, sind Shiragiku, eine junge Schreinjungfrau, deren Opfer sie als Wandergeist bewahrt hat; und Kyozo Kururugi, ein Mann, der ursprünglich auf dem Berg starb, aber aufgrund ihrer Gedankenlesefähigkeiten eine wahnsinnige Angst vor den Schreinmädchen entwickelte, viele Jungfrauen und Priester tötete, bevor er Selbstmord beging und ein feindlicher Geist wurde. Viele von denen, die Kururugi erschlugen, wurden zu eigenen Geistern. Die zentrale Geschichte dreht sich um Ose Kurosawa, deren Nahtod-Erfahrung sie mit mächtigen Fähigkeiten des sechsten Sinnes beschenkt hatte. Aus diesem Grund wurde sie eine Schreinjungfrau und wird als Ewige Blume auserwählt. Vor dem Ritual wurde ihr Foto von Kunihiko Asou, der Schöpferin der Camera Obscura, aufgenommen. Sie verliebten sich ineinander und als die Zeit für das Ritual gekommen war, scheiterten Oses Gefühle für Kunihiko und der Schmerz der von Kururugi ermordeten Schreinmädchen. Das Schwarze Wasser wurde entfesselt und Ose wurde zu einem feindlichen Geist, der den Berg und seine Geister korrumpierte.

Miu, die zunächst dorthin geht, um Yuri zu helfen, sieht eine Vision ihrer Mutter auf dem Berg. Später wagt sie sich auf eigene Faust dorthin und erfährt, dass ihr Vater Mikus toter Bruder Mafuyu war. Miku besucht ihren Bruder ein letztes Mal und wird entweder von Miu vor der Macht des Berges gerettet oder geht ins Jenseits, um mit Mafuyu zusammen zu sein. Während er Yuri und Miu hilft, kreuzt Ren regelmäßig die Wege mit Shiragiku und erfährt, dass seine wiederkehrenden Träume die ererbten Erinnerungen seines Vorfahren Asou sind. Abhängig von seinen Handlungen vereint oder trennt er sich mit Ose als Asous heutigem Avatar oder bringt Shiragiku zur Ruhe und kehrt in die lebendige Welt zurück. Yuris Suche durch den Berg führt dazu, dass sie vielen der mächtigen Geister begegnet und sie mit ihrer Camera Obscura zur Ruhe bringt. Als sie von Oses Geschichte erfährt, macht sie sich auf den Weg zu einer letzten Konfrontation mit ihr. Je nachdem, wo sie Ose sieht, spielen sich zwei Enden ab. Im "Bad"-Ende begeht Yuri mit Ose Selbstmord und der Fluch fordert weitere Opfer. Im "Guten" Ende befreit Yuri Ose von ihrer Pflicht und lässt sie und die anderen Geister weitergehen, während Yuri mit Hisoka an ihrer Seite in die Welt der Lebenden zurückkehrt. Wenn der Spieler das "Gute" Ende bekommt, spielt eine Post-Credits-Szene, in der Rui aufwacht und Ren vor sich sieht, bevor er ihr sagt, dass er für immer an ihrer Seite bleiben wird.

Entwicklung

Das Wii U Gamepad hat den Serienproduzenten Keisuke Kikuchi dazu inspiriert , Nintendo einen Fatal Frame- Titel für die Plattform vorzuschlagen , da er seine mögliche Verwendung als Camera Obscura sieht.

Die anfängliche Inspiration für das Spiel kam vom Co-Schöpfer und Produzenten der Serie Keisuke Kikuchi nach der Einführung der Wii U in die Branche: Ähnlich wie seine Reaktion auf die Wii für Mask of the Lunar Eclipse sah Kikuchi mehrere Gameplay-Möglichkeiten im Gamepad der Wii U. vor allem das Gamepad wird zur Camera Obscura des Spiels. Er war der erste, der Nintendo das Konzept vorschlug, und es wurde wie bei Mask of the Lunar Eclipse eine gemeinsame Produktion von Koei Tecmo und Nintendo SPD . Zu den Mitarbeitern gehörten Kikuchi, Co-Creator und Regisseur Makoto Shibata; und Toshiharu Izuno und Tohru Osawa von Nintendo, die zuvor an Mask of the Lunar Eclipse gearbeitet hatten . Die Planung begann 2011 während der Entwicklung des Wii-Remakes von Fatal Frame II: Crimson Butterfly . Die Hauptthemen sind Wasser und die Angst vor Nässe, wobei die Schlüsselfarbe des Spiels Schwarz ist. Diese Themen wurden von Shibatas Erinnerungen an seinen Besuch in Los Angeles im Jahr 2008 inspiriert ; im Vergleich zu der feuchten Sommeratmosphäre und den begleitenden übernatürlichen Gefühlen, die er in Japan erlebte, hatte er das Gefühl, im dortigen trockenen amerikanischen Sommer keine Geister zu finden. Diese Erfahrung unterstrich seine Auffassung von Feuchtigkeit als einem wichtigen Bestandteil von Geisterbegegnungen. Wie bei früheren Spielen dachte er, dass es der letzte Eintrag in der Serie sein könnte. Maiden of Black Water enthält einen Titelsong von Tsuki Amano , "In This Cage"; Amano hatte seit Crimson Butterfly Titelsongs zur Serie beigesteuert . Darüber hinaus enthält es einen zweiten Titelsong der japanischen Sängerin AuJu mit dem Titel "Higanbana". Auch dies verband sich mit dem Wunsch, etwas Neues für die Serie zu schaffen und ihren Status als High-End-Spiel mit zwei Titelsongs zu unterstreichen.

Das Team nutzte den traditionellen japanischen Horror als ästhetischen Ausgangspunkt wie bei früheren Fatal Frame- Titeln, mit dem Hauptzweck, es für die Spieler so erschreckend wie möglich zu machen. Zu diesem Zweck wurden die Flashback-Videos und das Kernkonzept der Rettung von Menschen aus übernatürlichen Brennpunkten eingeführt, obwohl mehrere vorgeschlagene Elemente in diesem Zusammenhang gestrichen wurden. Die Hauptbesetzung wurde überarbeitet, obwohl sich früh für einen männlichen Charakter entschieden wurde. Yuri wurde relativ schnell erstellt, aber das Team hatte Schwierigkeiten zu entscheiden, wer der dritte Charakter sein würde. Eine anfängliche Idee, Miku Hinasaki als spielbaren Charakter zu haben, wurde fallengelassen, da ihr Handlungsbogen in früheren Spielen aufgelöst wurde. Stattdessen wurde der Charakter von Miu erstellt, wobei Kikuchi zunächst dachte, ihr Name sei ein Tippfehler mit Mikus Namen, bevor sie den vollständigen Story-Entwurf las. Ren wollte ursprünglich Ereignisse auf dem Berg aufzeichnen, um eine andere Perspektive zu bieten. Die Beziehung zwischen Ren und seinem Assistenten Rui Kagamiya wurde nach dem Vorbild des Charakters Kogoro Akechi und seinem lebenden Assistenten Yoshio Kobayashi modelliert . Die Kleidung der weiblichen Charaktere wurde entworfen, um sie "sexy" aussehen zu lassen, wenn es nass wurde. Die Geschichte und die Charaktere kombinierten Elemente aus vier vorherigen Vorschlägen für Spiele der Serie. Maiden of Black Water bietet bis zu diesem Zeitpunkt die größte Anzahl von Handlungssträngen, aber aufgrund der Menge an Erzählung, die er einschließen wollte, vernachlässigte Shibata andere Elemente wie die Geschichte der Selbstmorde des Berges Hikami. Die Bergkulisse wurde ebenfalls einer dieser verschrotteten Handlungsstränge entnommen. Mount Hikami wurde ursprünglich von Nintendo vorgeschlagen und basiert auf mehreren realen Orten in Japan, insbesondere dem Mount Osore und den Tōjinbō-Klippen .

Da es das erste Spiel auf einer neuen Konsole war, bestand das Entwicklerteam größtenteils aus Leuten, die neu in der Serie waren, darunter die Designer Akira Ohtani und Yuki Sakamoto. Während die Verwendung des Wii U-Gamepads für das Gameplay von zentraler Bedeutung wurde, wurden einige andere Elemente von den Entwicklern in Betracht gezogen, schafften es jedoch nicht in das endgültige Spiel. Dazu gehörten Kampf-, Puzzle- und Navigationsmechaniken mit den Analogsticks, um ein höheres Eintauchen zu fördern; und Verwenden des Mikrofons des Gamepads, um auf Objekte innerhalb der Spielumgebung zu blasen. Neben der Entwicklung eines Spiels für engagierte Serienspieler fügten sie auch Anpassungen für neue Spieler hinzu, teilweise aufgrund der laufenden Multimedia-Entwicklungen. Zu diesen Änderungen gehörten das Hinzufügen hilfreicher Gameplay-Funktionen und das Erstellen von mehr Gesprächszwischensequenzen, um die Geschichte leichter verständlich zu machen. Das Spieltempo wurde im Gegensatz zu früheren Einträgen auch einem Action-Spiel ähnlich . Eine im Spiel getestete Mechanik war die Notwendigkeit, trocken zu bleiben, ursprünglich inspiriert von der schwitzenden Mechanik aus Dead or Alive 5 . Während dies abgeschwächt wurde, blieb die Feuchtigkeit, die mit dem Wohlbefinden des Charakters verbunden war, sowohl als Story- als auch als Gameplay-Konzept im Spiel. Dieser Aspekt wurde von Ohtani vorgeschlagen.

Die Kapazitäten der Wii U bedeuteten, dass mehr mit Grafiken experimentiert werden konnte. Während der Entwicklung des Spiels sah sich das Team viele gruselige Online-Videos an und untersuchte die Beleuchtung und das Aussehen von Nässe. Darüber hinaus wurden die Flashback-Zwischensequenzen im Vergleich zu den heutigen Zwischensequenzen körnig und minderwertig gestaltet. Während sie anfangs dem Rest des Spiels optisch ähnlich waren, war ein Teil des Reizes der Serie die Angst, die von unsichtbaren Objekten hervorgerufen wurde, also fügten sie Verzerrungen hinzu. Die Grafik-Engine verwendete Technologie von Dead or Alive 5 , wobei einer der Hauptpunkte der ästhetischen Ähnlichkeit das sexy Aussehen der weiblichen Charaktere war. Um diesen Look zu erreichen, hat das Team von Kikuchi eng mit dem Entwicklerteam von Dead or Alive zusammengearbeitet. Die Aufnahme von Ayane in das Spiel wurde von Izuno vorgeschlagen, nachdem Ayanes Bild im ursprünglichen Vorschlag für Maiden of Black Water verwendet wurde . Da ihr dunkler Charakter für die Serie geeignet schien, bat er um ihre Aufnahme. Yosuke Hayashi, Mitbegründer von Team Ninja, war ebenfalls sehr daran interessiert, dass sie aufgenommen wird. Die Hauptidee war, dass ein beliebter Charakter aus einem anderen Koei Tecmo-Franchise dazu beitragen könnte, die Fangemeinde der Serie zu erweitern. Als sie sie ins Spiel brachten, versuchten sie, so viel wie möglich von ihrem Sexappeal zu bewahren, zum Beispiel wie stark ihre Brüste wackeln. Während dieses Prozesses wurden sie häufig von Team Ninja beraten. Die Umstellung auf leistungsstärkere Hardware ermöglichte es dem Team auch, mehr Grafikszenen zu integrieren, was dazu beitrug, dass es eine höhere CERO- Bewertung als frühere Titel erhielt.

Freigeben

Das Spiel wurde erstmals im April 2014 angekündigt, zusammen mit mehreren Medienerweiterungen des Franchise, darunter ein japanischer Live-Action-Film und ein Originalroman und ein Comic. Der Titel und das Veröffentlichungsdatum wurden während eines speziellen Niconico- Livestreams im Juli bekannt gegeben. Die große Größe der digitalen Version erforderte den Kauf eines zusätzlichen externen Laufwerks für diejenigen, die keine Deluxe Wii U besaßen. Ursprünglich wurde von der europäischen Niederlassung von Koei Tecmo behauptet, dass das Spiel nicht außerhalb Japans veröffentlicht würde. Seine Veröffentlichung in den westlichen Territorien wurde zunächst von Tomonobu Itagaki angedeutet , der über seinen Facebook- Account sagte, dass Kikuchi das Spiel in Nordamerika veröffentlichen würde.

Während einer Nintendo Direct- Präsentation im April 2015 wurde eine westliche Veröffentlichung des Spiels in Europa und Nordamerika mit zwei Titeln bestätigt: Fatal Frame: Maiden of Black Water für Nordamerika und Project Zero: Maiden of Black Water für Europa. Maiden of Black Water wurde in Europa am 30. Oktober und in Nordamerika am 22. Oktober veröffentlicht. In Australien wurde das Spiel einen Tag nach der europäischen Version am 31. Oktober veröffentlicht.

In Europa und Australien war das Spiel ausschließlich als Limited Edition-Version im Handel sowie als digitale Version im Nintendo eShop erhältlich . Während die Verkaufsversion das komplette Spiel enthielt, wurde die digitale Version als Free-to-Start- Version angeboten , bei der die Spieler den Prolog und die ersten beiden Kapitel des Spiels kostenlos erleben konnten. Danach haben sie die Wahl, ob sie bezahlen oder nicht um die restlichen zu entsperren. In Nordamerika war nur die digitale Version im Nintendo eShop erhältlich. Diese Ankündigung löste eine von Operation Rainfall angeführte Fankampagne aus , um eine physische Veröffentlichung für Nordamerika zu fordern. Die Western-Veröffentlichung enthielt Kostüme im Nintendo-Stil, die auf den beliebten Charakteren Prinzessin Zelda und Samus Aran basierten . Diese Kostüme ersetzten Dessous- und Badeanzug-Outfits, die in der japanischen Veröffentlichung gezeigt wurden.

Während der E3 2021 wurde bekannt, dass das Spiel 2021 auf Nintendo Switch , Microsoft Windows , PlayStation 4 , PlayStation 5 , Xbox One und Xbox Series X/S portiert wird. Die neuen Versionen des Spiels werden überarbeitete Grafiken und neue Kostüme bieten und zusätzliche Fotofunktionen. Die Bikinis aus der japanischen Wii-U-Version und ihren westlichen Nintendo-Pendants werden weggelassen.

Rezeption

In der Eröffnungswoche debütierte das Spiel auf Platz 7 der Verkaufscharts von Media Create mit einem Verkaufsstart von 27.505 Einheiten. In der folgenden Woche fiel es auf Platz 11, verkaufte weitere 7.105 Einheiten und brachte zu diesem Zeitpunkt den Gesamtabsatz auf 34.610. Der Gesamtabsatz im Jahr 2014 erreichte 46.099 Einheiten, womit es auf Platz 142 der meistverkauften Spieletitel des Jahres liegt. Maiden of Black Water erhielt von Kritikern weltweit gemischte Kritiken; Erreichen einer Gesamtpunktzahl von 67 bei Metacritic , was auf gemischte oder durchschnittliche Bewertungen basierend auf 58 kritischen Bewertungen hinweist.

Game Informer- Autor Tim Turi nannte die Hauptbesetzung "hölzern", bezeichnete die große Nebenbesetzung als "vapid" und sagte, dass die langwierige Struktur des Spiels der ursprünglichen Prämisse schadet, während sie sich auch zu stark auf schriftliche Dokumente in der Umgebung verlässt zum Geschichtenerzählen. Gamespot ' s Alexa Ray Corriea wurde von der Geschichte unbeeindruckt und sagtedass frühe Geschichte Offenbarungen und Rückzieher verletzt die Schrittmacher- und dramatischen Wert, während die Hauptfiguren unterentwickelt waren. Sie hatte auch das Gefühl, dass die dunkleren Themen des Spiels eher als Schaufensterdekoration behandelt wurden, als dass sie vollständig genutzt wurden. Daniel Krupa von IGN lobte die Atmosphäre und die verstörende Natur der Hintergrundgeschichte und die Art und Weise, wie die Rollen der drei Hauptfiguren ausbalanciert wurden. Nintendo World Report ' s Andrew Brown zitierte den Hauptdarsteller als mehr sein ‚auf der Erde und zuordenbar‘ als die aus früheren Spielen der Serie, und sagtedass es einfach fürSpieler zu sympathisieren mit den Geistern begegnet ist. Ryan Bates von Game Revolution , während er die gruselige Atmosphäre genoss, fand die Anzahl der Charaktere, die früh eingeführt wurden, verwirrend. VideoGamer.com ' Tom Orry s lobte den Charakter und Feind Design, während die Dub Englisch Verwerfungen undGefühldass die weiblichen Charaktere aufschlussreich Outfits mit dem Spiel Atmosphäre kollidierte. Eurogamer ' s Aoife Wilson war sehr kritisch, die Geschichte ‚unausgegoren‘ aufrufen undRegel die Zeichen im Vergleich zu früheren Spielen der Serie Verwerfungen. Famitsu kritisierte in ähnlicher Weise die Kleidung weiblicher Charaktere, die die Atmosphäre störte. Dengeki lobte zwar erneut die Kleidung der weiblichen Charaktere, lobte aber die Verwendung japanischer Horrorelemente im Spiel mit verstörender Wirkung.

Corriea lobte die Grafik und die Lichteffekte, obwohl sie sagte, sie seien "nicht die schärfsten". Brown nannte zwar einige verschwommene Texturen und blockige Strukturen, nannte aber im Allgemeinen die Beleuchtung und andere grafische Effekte als einen der Höhepunkte des Spiels. Dengeki bemerkte auch die Grafik des Spiels und sagte, dass ihre Qualität und realistische Charakterbewegung den Hauptcharakteren ein hochwertiges Gefühl verliehen.

Krupa genoss sowohl die Verwendung des Wii U-Gamepads als Camera Obscura als auch den Kampf für den größten Teil des Spiels, fand jedoch spätere Abschnitte aufgrund sich wiederholender Kämpfe langweilig. Corriea gefiel die Verwendung des Gamepads trotz einiger Kontrollprobleme, Bates war sehr positiv über den Nervenkitzel, den es in die Schlachten brachte, während Turi feststellte, dass die Funktion keinen langfristigen Spaß bereite und dass das Zurückverfolgen durch Umgebungen sich negativ auf das Erlebnis auswirkte. Wilson genoss ebenfalls die Rolle des Gamepads im Spiel, während er die meisten anderen Aspekte bemängelte, einschließlich der hohen Anzahl von Gesundheitsgegenständen und der Charaktersteuerung. Orry sagte, dass die neue Steuerung den Kampf klaustrophobischer machte als in früheren Spielen, während Brown die Immersion des Gamepads genoss. Famitsu äußerte sich sehr positiv über die Verwendung des Gamepads und sagte, dass es sich anfühlt, als ob man sich mitten in Kämpfen befindet. Diese Gefühle wurden von Dengeki wiederholt , erklärte jedoch, dass einige Kampfsituationen das Zielen erschweren. Mehrere Rezensenten erwähnten und bemängelten im Allgemeinen die starre Steuerung und die Bewegung der Charaktere.

Vermächtnis

Yuri Kozukata wurde zur Grundlage eines DLC- Kostüms in der Nintendo Switch- Version von Nights of Azure 2 und tauchte als beschwörbare Assist-Trophäe in Super Smash Bros. Ultimate wieder auf .

Anmerkungen

Verweise

Externe Links