Bert Lahr- Bert Lahr

Bert Lahr
Bert Lahr 1936.jpg
Lahr abgebildet c. 1936
Geboren
Irving Lahrheim

( 1895-08-13 )13. August 1895
Ist gestorben 4. Dezember 1967 (1967-12-04)(im Alter von 72) New York City, New York, USA
Ruheplatz Union Field Cemetery, Ridgewood, New York
Beruf
  • Schauspieler
  • Komiker
  • vaudevilianisch
aktive Jahre 1910–1967
Ehepartner
Mercedes Delpino
( M.  1929; div.  1939)

Mildred Schröder
( M.  1940)
Kinder 3, darunter John und Jane
Unterschrift
Bert Lahr signatur.svg

Irving Lahrheim (13. August 1895 - 4. Dezember 1967), beruflich bekannt als Bert Lahr , war ein US-amerikanischer Schauspieler, Komiker und Varieté. Er war am besten bekannt für seine Rolle als feiger Löwe sowie als sein Gegenstück als Landarbeiter aus Kansas "Zeke" in der MGM-Adaption von Der Zauberer von Oz (1939). Er war bekannt für seinen schlagfertigen Humor und seine Arbeit in Burlesque , Varieté und am Broadway .

Frühes Leben und Bühnenkarriere

Lahr wurde am 13. August 1895 als Irving Lahrheim in New York City als Sohn von Augusta (1871–1932) und Jacob Lahrheim (1870–1947) geboren. Seine Eltern waren deutsch-jüdische Einwanderer. Lahr wuchs im Stadtteil Yorkville der Upper East Side von Manhattan auf . Lahr brach mit 15 die Schule ab, um sich einem jungen Varieté-Act anzuschließen, und arbeitete für die Columbia Amusement Company an der Spitze der Abrechnung . 1927 debütierte er am Broadway in Delmars Revels . Er spielte vor überfüllten Häusern und spielte klassische Routinen wie "Das Lied des Holzfällers" (das er in dem Film Merry-Go-Round von 1938 wiederholte ). Seinen ersten großen Erfolg hatte Lahr in einem Bühnenmusical, in dem er den Preiskämpfer-Helden von Hold Everything! (1928–29). Andere Musicals folgten, insbesondere Flying High (1930), Florenz Ziegfeld ‚s Hot-Cha! (1932) und The Show is On (1936), in denen er zusammen mit Beatrice Lillie die Hauptrolle spielte . 1939 spielte er als Louis Blore neben Ethel Merman in der Broadway-Produktion von DuBarry Was a Lady .

Filmkarriere

Lahr als feiger Löwe im MGM-Spielfilm Der Zauberer von Oz , 1939

Lahr gab 1931 sein Spielfilmdebüt in Flying High , als er den seltsamen Flieger spielte, den er auf der Bühne gespielt hatte. Er unterschrieb bei Educational Pictures mit Sitz in New York für eine Reihe von Zwei-Rollen-Komödien. Als diese Serie endete, ging er nach Hollywood, um in Spielfilmen zu arbeiten. Abgesehen von Der Zauberer von Oz (1939) war seine Filmkarriere begrenzt. In dem patriotischen Film Meet the People von 1944 sprach Lahr den Satz "Himmel nach Murgatroyd !" später populär durch Zeichentrickfigur Snagglepuss .

Feiger Löwe in Der Zauberer von Oz

Lahrs berühmteste Rolle war die des feigen Löwen in Metro-Goldwyn-Mayers 1939er Adaption von Der Zauberer von Oz . Lahr wurde am 25. Juli 1938 für die Rolle unter Vertrag genommen. Lahrs Löwenkostüm bestand aus Löwenfell und war unter der für Oz' Technicolor- Szenen erforderlichen intensiven Beleuchtung unerträglich heiß. Lahr steuerte ad lib komödiantische Zeilen für seinen Charakter bei. Viele von Lahrs Szenen brauchten mehrere Takes, weil andere Darsteller, insbesondere Garland, die Szenen nicht ohne Lachen abschließen konnten. Der feige Löwe ist der einzige Charakter, der zwei Solo-Songs singt - "If I Only Had the Nerve", aufgeführt nach dem ersten Treffen mit Dorothy, The Scarecrow und The Tin Man in the Forest, und "If I Were King of the Forest", aufgeführt, während er und die anderen mit dem Zauberer auf ihr Publikum warten.

Der Zauberer von Oz war Lahrs 17. Film. Als er gewarnt wurde, dass Hollywood die Angewohnheit habe, Schauspieler zu typisieren, antwortete Lahr: "Ja, aber wie viele Rollen gibt es für Löwen?"

Ein Originalkostüm des feigen Löwen, das Lahr in Der Zauberer von Oz trug, befindet sich in den Beständen der Comisar Collection, die auch die größte Sammlung von Fernsehartefakten und Erinnerungsstücken der Welt ist.

Im Juni 2013 wurde Lahrs ursprüngliches Leseskript für Der Zauberer von Oz , das seinem Urenkel vermacht wurde, auf der Antiquitäten-Roadshow von PBS in einer Episode, die in Detroit, Michigan gedreht wurde, mit einem Versicherungswert von 150.000 US-Dollar bewertet .

Warten auf Godot

Später wechselte Lahr zum reinen Theater. Er bekam ein Drehbuch von Waiting for Godot und war sehr beeindruckt, aber unsicher, wie das revolutionäre Stück in den Vereinigten Staaten aufgenommen werden würde. Es wurde in Europa mit großem Beifall aufgeführt, war aber etwas obskur und intellektuell. Er ist Co-Star in der US - Premiere von Warten auf Godot 1956 an der Coconut Grove Playhouse in Miami, Florida, spielt Estragon zu Tom Ewell ‚s Vladimir . Die Aufführung bombardierte, und die Zuschauer gingen in großer Zahl heraus, und die Kritiker behandelten sie nicht freundlich. In seinem Buch Notes on a Cowardly Lion stellt John Lahr (Berts Sohn) fest, dass die Probleme teilweise durch die Entscheidungen des Regisseurs verursacht wurden, einschließlich der Entscheidung, Berts Bewegung auf der Bühne einzuschränken; die Bühne mit Plattformen füllen; und eine fehlgeleitete Beschreibung des Stücks als leichte Komödie, zusammen mit anderen Schwierigkeiten.

Lahr wiederholte seine Rolle in einem kurzlebigen Broadway- Lauf, in dem er mit EG Marshall als Vladimir in der Hauptrolle spielte . Diesmal war es mit einem neuen Regisseur, Herbert Berghof , der sich mit Beckett in Europa getroffen und das Stück besprochen hatte. Das Set wurde geräumt und Bert wurde mehr Freiheit in seiner Darbietung eingeräumt. Es wurden Anzeigen geschaltet, in denen Intellektuelle aufgefordert wurden, das Stück zu unterstützen, das ein Erfolg war und vom Publikum begeisterte Ovationen erhielt. Bert wurde gelobt und obwohl er behauptete, das Stück nicht zu verstehen, würden andere anderer Meinung sein und sagen, dass er es sehr gut verstehe.

Fernsehen

Lahr trat gelegentlich im Fernsehen auf, darunter NBCs Live-Version des Cole Porter- Musicals Let's Face It (1954), die Hallmark Hall of Fame- Produktion von The Fantasticks von 1964 und gelegentliche Auftritte als Mystery-Gast bei What's My Line? (zB 30. Dezember 1956). Er trat in Werbespots auf, darunter eine denkwürdige Serie für Lays Kartoffelchips während der langjährigen Kampagne "Betcha kann nicht nur einen essen", bei der Lahr in mehreren Kostümen auftrat. Er hatte keine Angst davor, die Klassiker in Fernsehaufführungen von Androcles and the Lion and the School for Wives (1956) aufzunehmen. Er trat als Moonface Martin in einer Fernsehversion von Anything Goes auf , wobei Ethel Merman ihre Rolle als Reno Sweeney und Frank Sinatra als Billy Crocker wiederholte. 1959 spielte er Mr. O'Malley in einer Adaption von Barnaby für das General Electric Theatre . Im Jahr 1963 trat er als Go-Go Garrity in der Episode "Is Mr. Mars Coming Back" auf NBC ‚s medizinischen Drama The Eleventh Hour .

Andere Arbeit

Lahr als Skid im Broadway-Revival von Burlesque , 1946

Unter seinen zahlreichen Broadway-Rollen spielte Lahr als Skid in der Broadway-Wiederbelebung von Burlesque von 1946 bis 1948 und spielte mehrere Rollen, darunter Queen Victoria, in dem originalen Broadway-Musical Two on the Aisle von 1951 bis 1952. In den späten 1950er Jahren lieferte er die Stimme eines Bluthundes in "Old Whiff", einem kurzen Cartoon von Mike Todd, der den olfaktorischen Smell-O-Vision- Prozess zeigte, der für Todds Spielfilm Scent of Mystery (1960) entwickelt wurde.

1964 gewann er für seine Rolle im Musical Foxy den Tony Award als bester Hauptdarsteller in einem Musical . Beim American Shakespeare Festival spielte er Bottom in A Midsummer Night's Dream (1960), wofür er als bester Shakespeare-Schauspieler des Jahres ausgezeichnet wurde.

"Lachen ist nie weit von Tränen entfernt", dachte er über seine Komödie nach. "Sie werden bei einem Hausierer viel leichter weinen als bei einer hermelingekleideten Frau, die gerade ihre ganze Familie verloren hat."

Lahr abgebildet c. 1948

Persönliches Leben

Lahrs erste Frau, Mercedes Delpino, entwickelte psychische Probleme, die sie ins Krankenhaus eingeliefert wurden. Dies erschwerte seine Beziehung zu seiner zweiten Frau Mildred Schroeder, da er rechtliche Probleme mit der Scheidung in New York hatte. Sie wurde des Wartens müde, ließ sich mit einem anderen Mann ein und heiratete ihn. Lahr war untröstlich, gewann sie aber schließlich zurück. Lahr hatte drei Kinder: einen Sohn Herbert (1929–2002) mit Delpino und einen Sohn und eine Tochter mit Schroeder. Sein jüngerer Sohn John (* 1941) ist ein in London lebender Theaterkritiker und verheiratet mit der Schauspielerin und Komikerin Connie Booth ( Fawlty Towers ). Seine Tochter Jane (geb. 1943) ist Autorin und Literaturredakteurin.

Als überzeugter Demokrat unterstützte er die Kampagne von Adlai Stevenson bei den Präsidentschaftswahlen 1952 .

In einem Artikel mit dem Titel The Lion and Me , der in der New Yorker-Ausgabe vom 16. November 1998 erschien, schrieb Lahrs Sohn John: „Als wir aufwuchsen, gab es in der Wohnung kein einziges Oz-Bild oder Erinnerungsstück ". Er beschreibt auch, dass sein Vater in "gewohnheitsmäßiger Einsamkeit" lebt und von "morbider Sorge", "Morosigkeit" und "dem dichten Nebel einer ontologischen Angst, die sich dauerhaft um ihn herum zu haben schien, geplagt und undurchdringlich war".

Tod

Lahr drehte gerade The Night They Raided Minsky, als er am 4. Dezember 1967 im Alter von 72 Jahren starb. Als offizielle Todesursache wurde eine Lungenentzündung angegeben . Lahr war am 21. November wegen eines angeblichen Rückenleidens ins Krankenhaus eingeliefert worden. In Notizen über einen feigen Löwen: Die Biographie von Bert Lahr schrieb John Lahr: „Bert Lahr starb am frühen Morgen des 4. Dezember 1967. Zwei Wochen zuvor war er um 2 Uhr morgens gekühlt und fiebrig von der Feuchtigkeit nach Hause zurückgekehrt.“ Studio, in dem The Night They Raided Minsky gedreht wurde.Normalerweise hätte ein Mann seines Alters und seines Rufs nicht so spät in die Nacht auftreten müssen, aber er hatte in seinem Vertrag auf diesen Vorbehalt verzichtet, weil er dem Produzenten und ihm vertraute müssen arbeiten. Die Zeitungen berichteten als Todesursache Lungenentzündung; aber er erlag Krebs , einer Krankheit, die er fürchtete, von der er aber nie wusste, dass er sie hatte."

Zu diesem Zeitpunkt waren die meisten Szenen von Lahr bereits gedreht. Produzent Norman Lear sagte der New York Times, dass "wir durch eine umsichtige Bearbeitung den Rest des Films so drehen können, dass seine wundervolle Leistung intakt bleibt." Die Produzenten verwendeten Testmaterial von Lahr sowie ein nicht im Abspann aufgenommenes Voice-Double und ein Body-Double, den Burlesque-Darsteller Joey Faye , um Lahrs Rolle zu vervollständigen.

Filmografie

Bühnenproduktionen

Lahr als Louis Blore in der Broadway-Produktion von DuBarry Was a Lady , 1939

Verweise

Externe Links