Waffenkammer-Show - Armory Show
Datum | 17. Februar 1913 bis 15. März 1913 |
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Standort | 69. Regiment Armory , New York , NY |
Auch bekannt als | Die Internationale Ausstellung für moderne Kunst |
Teilnehmer | Künstler in der Armory Show |
Die Armory Show , auch bekannt als International Exhibition of Modern Art , wurde 1913 von der Association of American Painters and Sculptors organisiert. Es war die erste große Ausstellung moderner Kunst in Amerika sowie eine der vielen Ausstellungen, die wurden in den weiten Räumen der Waffenkammern der US-Nationalgarde festgehalten .
Die Drei-Städte-Ausstellung begann vom 17. Februar bis 15. März 1913 in der 69. Regiment Armory in New York City an der Lexington Avenue zwischen der 25. und 26. Straße. Die Ausstellung ging weiter zum Art Institute of Chicago und dann zur Copley Society of Art in Boston, wo aus Platzgründen alle Werke amerikanischer Künstler entfernt wurden.
Die Schau wurde zu einem wichtigen Ereignis in der Geschichte der amerikanischen Kunst , indem sie erstaunten Amerikanern, die an realistische Kunst gewöhnt waren , die experimentellen Stile der europäischen Avantgarde, einschließlich des Fauvismus und des Kubismus, näher brachte . Die Schau diente als Katalysator für amerikanische Künstler, die unabhängiger wurden und ihre eigene "künstlerische Sprache" schufen.
Die Ursprünge der Ausstellung liegen in der Entstehung progressiver Gruppen und unabhängiger Ausstellungen im frühen 20 Möglichkeiten, das öffentliche Wissen zu verbessern und das Publikum für zeitgenössische Kunst zu erweitern.
Geschichte
Am 14. Dezember 1911 wurde in der Madison Gallery in New York ein frühes Treffen der späteren Association of American Painters and Sculptors (AAPS) organisiert. Vier Künstler trafen sich, um über die zeitgenössische Kunstszene in den Vereinigten Staaten und die Möglichkeiten zu diskutieren, Ausstellungen progressiver Kunstwerke lebender amerikanischer und ausländischer Künstler zu organisieren und Werke zu bevorzugen, die von aktuellen Ausstellungen ignoriert oder abgelehnt werden. An dem Treffen nahmen Henry Fitch Taylor , Jerome Myers , Elmer Livingston MacRae und Walt Kuhn teil .
Im Januar 1912 schlossen sich Walt Kuhn , Walter Pach und Arthur B. Davies mit etwa zwei Dutzend ihrer Kollegen zusammen, um eine professionelle Koalition zu verstärken: AAPS. Sie beabsichtigten, dass die Organisation "den öffentlichen Kunstgeschmack anführt, anstatt ihm zu folgen". Andere Gründungsmitglieder der AAPS waren D. Putnam Brinley , Gutzon Borglum , John Frederick Mowbray-Clarke , Leon Dabo , William J. Glackens , Ernest Lawson , Jonas Lie , George Luks , Karl Anderson, James E. Fraser , Allen Tucker und J. Alden Wehr . AAPS sollte sich der Schaffung neuer Ausstellungsmöglichkeiten für junge Künstler außerhalb der bestehenden akademischen Grenzen sowie der Vermittlung von pädagogischen Kunsterfahrungen für das amerikanische Publikum widmen. Davies diente als Präsident von AAPS, mit Kuhn als Sekretär.
Die AAPS-Mitglieder verbrachten mehr als ein Jahr damit, ihr erstes Projekt zu planen: die International Exhibition of Modern Art, eine Show von gigantischen Ausmaßen, wie sie es in New York noch nie gegeben hatte. Die 69th Regiment Armory wurde als Hauptstandort für die Ausstellung im Frühjahr 1912 festgelegt und gegen eine Gebühr von 5.000 US-Dollar zuzüglich 500 US-Dollar für zusätzliches Personal gemietet. Es wurde bestätigt, dass die Show später nach Chicago und Boston reisen würde.
Nachdem der Platz gesichert war, war die Auswahl der Kunst für die Ausstellung die komplizierteste Planungsaufgabe, insbesondere nachdem entschieden wurde, einen Großteil der europäischen Avantgarde-Arbeiten aufzunehmen, von denen die meisten noch nie von einem amerikanischen Publikum gesehen wurden. Im September 1912 ging Kuhn zu einer ausgedehnten Sammelreise durch Europa, unter anderem in Städten in England, Deutschland, den Niederlanden und Frankreich, besuchte Galerien, Sammlungen und Ateliers und nahm nebenbei Leihgaben auf. In Paris traf Kuhn mit Pach zusammen, der die dortige Kunstszene sehr gut kannte und mit Marcel Duchamp und Henri Matisse befreundet war ; Davies schloss sich ihnen im November 1912 dort an. Gemeinsam sicherten sie sich drei Gemälde, die zu den berühmtesten und polarisierendsten der Armory Show gehören sollten: Matisses Blue Nude (Souvenir de Biskra) und Madras Rouge ( Roter Madras Headdress ) und Duchamps Nude Descending a Staircase , Nr. 2 . Erst nachdem Davies und Kuhn im Dezember nach New York zurückgekehrt waren, luden sie amerikanische Künstler zur Teilnahme ein.
Pach war der einzige amerikanische Künstler, der eng mit der Künstlergruppe der Section d'Or verbunden war , darunter Albert Gleizes , Jean Metzinger , die Duchamp-Brüder Marcel Duchamp , Raymond Duchamp-Villon , Jacques Villon und andere. Pach war dafür verantwortlich, Kredite von diesen Malern für die Armory Show zu beschaffen. Die meisten Pariser Künstler, die Werke zur Armory Show schickten, kannten Pach persönlich und vertrauten ihm ihre Werke an.
Die Armory Show war die erste und letztendlich die einzige Ausstellung der AAPS. Es zeigte rund 1.300 Gemälde, Skulpturen und dekorative Werke von über 300 europäischen und amerikanischen Avantgarde- Künstlern. Impressionistische , fauvistische und kubistische Werke waren vertreten. Die Publicity, die die Show stürmte, war mit der Veröffentlichung von Halbton-Postkarten mit 57 Werken, einschließlich des Duchamp-Akts, der zu seinem berüchtigtsten werden sollte, gut gesucht. Nachrichtenberichte und Rezensionen waren gefüllt mit Anschuldigungen von Quacksalberei, Wahnsinn, Unmoral und Anarchie sowie Parodien, Karikaturen, Doggerels und Scheinausstellungen. Einige reagierten mit Gelächter, da der Künstler John French Sloan die Ausstellung in seinem veröffentlichten Cartoon "Ein leichter Angriff der dritten Dimension durch exzessives Studium der vielbesprochenen kubistischen Bilder in der Internationalen Ausstellung in New York" nicht ernst zu nehmen schien ". Über die modernen Werke erklärte der ehemalige Präsident Theodore Roosevelt : "Das ist keine Kunst!" Die zivilen Behörden schlossen die Show jedoch nicht oder störten sie auf andere Weise.
Unter den skandalös radikalen Kunstwerke, Stolz Platz geht an Marcel Duchamp ‚s kubistisch / Futurist style Nude Descending a Staircase , im Jahr zuvor gemalt, in dem er Bewegung mit aufeinanderfolgenden überlagerten Bildern ausgedrückt, wie es in bewegten Bildern. Julian Street , ein Kunstkritiker, schrieb, dass die Arbeit einer "Explosion in einer Schindelfabrik" ähnelte (dieses Zitat wird auch Joel Spingarn zugeschrieben ), und Karikaturisten persifliert das Stück. Gutzon Borglum , einer der frühen Organisatoren der Show, der aus verschiedenen Gründen sowohl seine organisatorischen Fähigkeiten als auch seine Arbeit zurückzog, bezeichnete dieses Stück als Eine Treppe, die einen Akt herabführt , während JF Griswold, ein Autor für die New York Evening Sun , es betitelte Der unhöfliche Abstieg einer Treppe (Rushhour in der U-Bahn) . Das Gemälde wurde von Fredric C. Torrey aus San Francisco von der Armory Show gekauft.
Der Kauf von Paul Cézanne ‚s Hill der Armen (Blick auf die Domaine Saint-Joseph) durch das Metropolitan Museum of Art signalisierte eine Integration der Moderne in die etablierten New Yorker Museen, sondern auch unter den jüngeren Künstlern vertreten, Cézanne war bereits ein etabliertes Meister.
Duchamps Bruder, der unter dem " nom de guerre " Jacques Villon firmierte , stellte ebenfalls aus, verkaufte alle seine kubistischen Kaltnadelradierungen und stieß in den folgenden Jahrzehnten auf sympathische Resonanz bei New Yorker Sammlern, die ihn unterstützten.
Die Ausstellung wurde im Art Institute of Chicago und dann in der Copley Society of Art in Boston gezeigt, wo aus Platzgründen alle Werke amerikanischer Künstler entfernt wurden.
In Chicago löste die Ausstellung einen Skandal aus, der das Büro des Gouverneurs erreichte. Mehrere Artikel in der Presse berichteten über das Problem. In einer Zeitung lautete die Schlagzeile: Kubistische Kunst wird untersucht; Die gesetzgebenden Ermittler von Illinois untersuchen den moralischen Ton der vielgepriesenen Kunst :
Chicago, 2. April: Vorwürfe, dass die internationale Ausstellung kubistischer und futuristischer Bilder, die jetzt hier im Kunstinstitut gezeigt wird, viele unanständige Leinwände und Skulpturen enthält, wird sofort von der weißen Sklavenkommission des Gesetzgebers von Illinois untersucht. Der Besuch eines Ermittlers bei der Ausstellung und sein Bericht zu den Bildern veranlassten Vizegouverneur Barratt O'Hara, eine sofortige Untersuchung der gesamten Ausstellung anzuordnen. Herr O'Hara schickte den Ermittler, um sich die Bilder anzusehen, nachdem er viele Beschwerden über den Charakter der Serie erhalten hatte. "Wir werden die internationale Ausstellung nicht ohne eine unparteiische Untersuchung verurteilen", sagte der Vizegouverneur heute. "Ich habe jedoch viele Beschwerden erhalten, und wir sind es der Öffentlichkeit schuldig, dass das Thema gründlich untersucht wird." Der Ermittler berichtete, dass eine Reihe der Bilder "unmoralisch und anzüglich" seien. Die Senatoren Woodward und Beall von der Kommission werden heute die Ausstellung besuchen.
— Ottumwa Tri-Weekly Courier , Iowa, 3. April 1913
Gebäudeplan
Im Folgenden wird der Inhalt jeder Galerie angezeigt:
- Galerie A: Amerikanische Skulptur und dekorative Kunst
- Galerie B: Amerikanische Malerei und Skulptur
- Galerie C, D, E, F: Amerikanische Gemälde
- Galerie G: Englische, irische und deutsche Gemälde und Zeichnungen
- Galerie H, I: Französische Malerei und Skulptur
- Galerie J: Französische Gemälde, Aquarelle und Zeichnungen
- Galerie K: Französische und amerikanische Aquarelle, Zeichnungen usw.
- Galerie L: Amerikanische Aquarelle, Zeichnungen usw.
- Galerie M: Amerikanische Gemälde
- Galerie N: Amerikanische Malerei und Skulptur
- Galerie O: Französische Gemälde
- Galerie P: Französische, englische, niederländische und amerikanische Malerei
- Galerie Q: Französische Gemälde
- Galerie R: Französische, englische und Schweizer Malerei
Erbe
Die ursprüngliche Ausstellung war ein überwältigender Erfolg. Im Laufe des 20. Jahrhunderts gab es mehrere Ausstellungen, die sein Erbe feierten.
1944 stellte das Cincinnati Art Museum eine kleinere Version auf, 1958 veranstaltete das Amherst College eine Ausstellung mit 62 Werken, davon 41 in der Originalausstellung, und 1963 organisierte das Munson-Williams-Proctor Arts Institute in Utica, New York die " 1913 Armory Show 50th Anniversary Exhibition", gesponsert von der Henry Street Settlement in New York, die mehr als 300 Werke umfasste.
Experiments in Art and Technology (EAT) wurde offiziell von den Ingenieuren Billy Klüver und Fred Waldhauer und den Künstlern Robert Rauschenberg und Robert Whitman ins Leben gerufen, als sie 1966 zusammenarbeiteten und gemeinsam 9 Evenings: Theatre and Engineering organisierten , eine Reihe von Performance- Kunstpräsentationen, die vereinten Künstler und Ingenieure. Zehn Künstler arbeiteten mit mehr als 30 Ingenieuren zusammen, um Kunstperformances mit neuen Technologien zu produzieren. Die Aufführungen fanden in der 69. Regiment Armory statt , als Hommage an die originale und historische Armory Show von 1913.
Im Februar 2009 präsentierte die Art Dealers Association of America (ADAA) ihre 21. jährliche Kunstausstellung zugunsten der Henry Street Settlement in der Seventh Regiment Armory , die sich zwischen der 66. und 67. Straße und der Park und Lexington Avenue in New York City befindet. Die Ausstellung begann als historische Hommage an die ursprüngliche Armory Show von 1913.
Ausgehend von einer kleinen Ausstellung im Jahr 1994 entwickelte sich die "New" New York Armory Show , die in Piers am Hudson River stattfand , bis 2001 zu einem "enorm unterhaltsamen" ( The New York Times ) jährlich stattfindenden Festival für zeitgenössische Kunst mit starker kommerzieller Ausrichtung. Die Armory Shows 2008 und 2009 hielten sich nicht mit den groberen und vulgäreren Arbeiten zurück, die für die Show, die in den letzten Jahren weniger Zeit hatte, nicht unbekannt sind.
Gedenken an die Hundertjahrfeier
Viele Ausstellungen im Jahr 2013 feierten das 100-jährige Jubiläum der Armory Show 1913 sowie eine Reihe von Veröffentlichungen, virtuellen Ausstellungen und Programmen. Die erste Ausstellung "The New Spirit: American Art in the Armory Show, 1913" wurde am 17. Februar 2013 im Montclair Art Museum eröffnet, auf den Tag genau hundert Jahre nach dem Original. Die zweite Ausstellung wurde von der New-York Historical Society organisiert und trug den Titel "The Armory Show at 100", die vom 18. Oktober 2013 bis 23. Februar 2014 stattfand. Die Smithsonian's Archives of American Art , die beiden Dutzende historischer Dokumente verliehen die New York Historical Society und Montclair für die Ausstellungen erstellten eine Online-Zeitleiste der Ereignisse, 1913 Armory Show: the Story in Primary Sources, um die von den Organisatoren der Ausstellung erstellten Aufzeichnungen und Dokumente zu präsentieren.
Eine dritte Ausstellung mit zeitgenössischen Werken, The Fountain Art Fair, fand während des 100. Jubiläums vom 8. bis 10. März 2013 in der 69. Regiment Armory selbst statt. Das Ethos der Fountain Art Fair wurde von Duchamps berühmtem "Fountain" inspiriert, der Symbol der Messe. Das Art Institute of Chicago , das als einziges Museum die Armory Show von 1913 veranstaltete, präsentierte vom 20. Februar bis 12. Mai 2013 Werke aus der modernen Sammlung des Museums, die in der ursprünglichen Ausstellung von 1913 gezeigt wurden. Das DePaul Art Museum in Chicago, Illinois präsentierte vom 4. April bis 16. Juni 2013 For and Against Modern Art: The Armory Show +100 . Das International Print Center in New York veranstaltete die Ausstellung "1913 Armory Show Revisited: the Artists and ihre Drucke", von Drucken aus der Ausstellung oder von Künstlern, deren Arbeiten in anderen Medien aufgenommen wurden.
Darüber hinaus präsentierte die Greenwich Historical Society vom 9. Oktober 2013 bis 12. Januar 2014 The New Spirit and the Cos Cob Art Colony: Before and After the Armory Show . Die Show konzentrierte sich auf die Auswirkungen der Armory Show auf die Cos Cob Art Colony und hob die Beteiligung von Künstlern wie Elmer Livingston MacRae und Henry Fitch Taylor an der Produktion der Show hervor.
Der amerikanische Filmemacher Michael Maglaras produzierte einen Dokumentarfilm über die Armory Show mit dem Titel The Great Confusion: The 1913 Armory Show . Der Film wurde am 26. September 2013 im New Britain Museum of American Art in New Britain, Connecticut, uraufgeführt .
Liste der Künstler
Unten ist eine unvollständige Liste der Künstler in der Show. Diese Künstler sind alle im Katalog zum 50-jährigen Jubiläum aufgeführt, da sie in der ursprünglichen Armory-Show von 1913 ausgestellt haben.
- Robert Ingersoll Aitken
- Alexander Archipenko
- George Grey Barnard
- Chester Beach
- Gifford Beal
- Maurice Becker
- George Bellows
- Joseph Bernard
- Guy Pène du Bois
- Oscar Bluemner
- Hanns Bolz
- Pierre Bonnard
- Solon Borglum
- Antoine Bourdelle
- Constantin Brâncuși
- Georges Braque
- Bessie Sumpfbrauer
- Patrick Henry Bruce
- Paul Burlin
- Theodore Earl Butler
- Charles Camoin
- Arthur Carles
- Mary Cassatt
- Oscar Cesare
- Paul Cézanne
- Robert Winthrop Chanler
- Pierre Puvis de Chavannes
- John Frederick Mowbray-Clarke
- Nessa Cohen
- Camille Corot
- Kate Cory
- Gustave Courbet
- Henri-Edmond-Kreuz
- Leon Dabo
- Andrew Dasburg
- Honoré Daumier
- Jo Davidson
- Arthur B. Davies (Präsident)
- Stuart Davis
- Edgar Degas
- Eugen Delacroix
- Robert Delaunay
- Maurice Denis
- André Derain
- Katherine Sophie Dreier
- Marcel Duchamp
- Georges Dufrénoy
- Raoul Dufy
- Jacob Epstein
- Mary Foote
- Roger de la Fresnaye
- Othon Friesz
- Paul Gauguin
- William Glackens
- Albert Gleizes
- Vincent van Gogh
- Francisco Goya
- Marsden Hartley
- Childe Hassam
- Robert Henri
- Edward Hopper
- Ferdinand Hodler
- Jean Auguste Dominique Ingres
- James Dickson Innes
- Augustus Johannes
- Gwen John
- Wassily Kandinsky
- Ernst Ludwig Kirchner
- Leon Kroll
- Walt Kuhn (Gründer)
- Gaston Lachaise
- Marie Laurencin
- Ernest Lawson
- Henri de Toulouse-Lautrec
- Arthur Lee
- Fernand Léger
- Wilhelm Lehmbruck
- Jonas Lüge
- George Luks
- Aristide Maillol
- douard Manet
- Henri Manguin
- Edward Middleton Manigault
- John Marin
- Albert Marquet
- Henri Matisse
- Alfred Henry Maurer
- Kenneth Hayes Miller
- David Milne
- Claude Monet
- Adolphe Monticelli
- Edward Munch
- Ethel Myers
- Jerome Myers (Gründer)
- Elie Nadelman
- Olga Oppenheimer
- Walter Pach
- Jules Pascin
- Francis Picabia
- Pablo Picasso
- Camille Pissarro
- Maurice Prendergast
- Odilon Redon
- Pierre-Auguste Renoir
- Boardman Robinson
- Theodore Robinson
- Auguste Rodin
- Georges Rouault
- Henri Rousseau
- Morgan Russell
- Albert Pinkham Ryder
- André Dunoyer de Segonzac
- Georges Seurat
- Charles Sheeler
- Walter Sickert
- Paul Signac
- Alfred Sisley
- John Sloan
- Amadeo de Souza Cardoso
- Joseph Stella
- Felix E. Tobeen
- John Henry Twachtman
- Félix Vallotton
- Raymond Duchamp-Villon
- Jacques Villon
- Maurice de Vlaminck
- Bessie Potter Vonnoh
- douard Vuillard
- Abraham Walkowitz
- J. Alden Weir
- James Abbott McNeill Whistler
- Enid Yandell
- Jack B. Yeats
- Mahonri Young
- Marguerite Zorach
- William Zorach
Liste der Künstlerinnen
Künstlerinnen in der Armory Show umfassen Künstlerinnen aus den Vereinigten Staaten und aus Europa. Etwa ein Fünftel der in der Waffenkammer ausgestellten Künstler waren Frauen, von denen viele seither vernachlässigt wurden.
Bilder
Installationsaufnahme des Matisse- Raums, 1913 Armory Show, veröffentlicht in der New York Tribune (S. 7), 17. Februar 1913. Von links: Le Luxe II , 1907–08, Statens Museum for Kunst, Kopenhagen; " Blue Nude (Souvenir de Biskra) , 1907, Baltimore Museum of Art; L'Atelier Rouge , 1911, Museum of Modern Art, New York City
Installationsaufnahme des kubistischen Raums, veröffentlicht in der New York Tribune, 17. Februar 1913 (S. 7). Von links nach rechts: Raymond Duchamp-Villon , La Maison Cubiste (Projet d'Hotel), kubistisches Haus ; Marcel Duchamp Nude (Studie), trauriger junger Mann in einem Zug ; Albert Gleizes , L'Homme au Balcon, Mann auf einem Balkon ; Marcel Duchamp, Akt beim Absteigen einer Treppe, Nr. 2 ; Alexander Archipenko , La Vie Familiale, Familienleben
Ausgewählte Malerei und Skulptur
Eugène Delacroix , Christus auf dem See Genezareth , 1854
Honoré Daumier , Der Wagen dritter Klasse, 1862–1864
douard Manet , Der Stierkampf , 1866
James Abbott McNeill Whistler , Arrangement in Grau und Schwarz: Die Mutter des Künstlers 1871, im Volksmund bekannt als Whistlers Mutter , Musée d'Orsay , Paris. Obwohl Whistler in der Armory-Ausstellung mit vier Gemälden vertreten war, war dies nicht enthalten.
Pierre-Auguste Renoir , Im Garten 1885, Eremitage , St. Petersburg
Mary Cassatt , Mère et enfant (Reine Lefebre und Margot vor einem Fenster) , c.1902
Georges Seurat , Modelle ( Les Poseuses ) 1886-88, Barnes Foundation , Philadelphia
Vincent van Gogh , Selbstbildnis, c. 1887, Öl auf Leinwand, 40 x 34 cm (15 x 13 ⅜ in). Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT
Vincent van Gogh , Porträt von Adeline Ravoux 1890, Cleveland Museum of Art
Vincent van Gogh , Berg in Saint-Rémy , 1889, Solomon R. Guggenheim Museum
Albert Pinkham Ryder , Seacoast in Moonlight, 1890, Phillips Collection , Washington, DC
Paul Gauguin , Worte des Teufels, 1892, Nationalgalerie , Washington, DC.
Paul Gauguin , Nature morte à l'estampe japonaise (Blumen auf gelbem Grund) , 1889, Öl auf Leinwand, 72,4 × 93,7 cm, Museum of Contemporary Art, Teheran
Paul Gauguin , Tahitian Pastorals, (Reo Mā`ohi: Faa iheihe (Fa'ai'ei'e)) , 1898, National Gallery als Leihgabe der Tate
Henri Rousseau , 100 Jahre Revolution , 1892
Henri Rousseau, Cheval attaqué par un jaguar ( Jaguar, der ein Pferd angreift ), 1910, Öl auf Leinwand, 116 x 90 cm, Puschkin-Museum
Edvard Munch , Vampir 1893–94, Nasjonalgalleriet , Oslo
Paul Cézanne , Alte Frau mit Rosenkranz, 1895–1896
Paul Cézanne , Baigneuses , 1877–1878
Julian Alden Weir , Die Rote Brücke , 1895
Claude Monet , Seerosen und japanische Brücke, 1897–1899
John Twachtman , Hemlock-Pool, um 1900
Henri-Edmond-Kreuz , Zypressen bei Cagnes, um 1900
Paul Signac , Port de Marseille , 1905, Metropolitan Museum of Art
André Derain , 1912, Window on the Park (La Fênetre sur le parc) , 130,8 × 89,5 cm, Museum of Modern Art , New York
André Derain , Landschaft in der Provence (Paysage de Provence) (um 1908), Brooklyn Museum , Brooklyn
Odilon Redon , Le Silence , 1900, Pastell, 54,6 × 54 cm, Museum of Modern Art , New York
Odilon Redon , Roger und Angelica , 1910
George Bellows , beide Mitglieder dieses Clubs, 1909
Othon Friesz , Landschaft mit Figuren , 1909, Öl auf Leinwand, 65 × 83 cm
Amadeo de Souza Cardoso , Saut du Lapin , 1911
Amadeo de Souza Cardoso , Avant la Corrida , 1912, Öl auf Leinwand, 60 × 92 cm, Calouste Gulbenkian Foundation , Lissabon, Portugal
Robert Winthrop Chanler , Leopard and Deer , 1912, Gouache oder Tempera auf Leinwand, auf Holz aufgezogen, 194,3 × 133,4 cm, Sammlung Rokeby
Edward Middleton Manigault , The Clown , 1910–12, Öl auf Leinwand, 86,4 × 63,2 cm, Columbus Museum of Art , Ohio
Patrick Henry Bruce , Stillleben , Ca. 1912
Ernst Ludwig Kirchner , Nackte spielende Menschen , 1910
Wassily Kandinsky , Improvisation 27 (Garden of Love II) , 1912, Öl auf Leinwand, 47 3/8 x 55 1/4 Zoll. (120,3 x 140,3 cm), The Metropolitan Museum of Art , New York
Maurice Prendergast , Landschaft mit Figuren , 1913
Robert Henri , Figur in Bewegung , 1913
Arthur B. Davies , Liegende Frau (Zeichnung) , 1911, Pastell auf grauem Papier
Henri Matisse , Madras Rouge , Der Rote Turban , 1907, Barnes Foundation
Henri Matisse , Le Luxe II , 1907–08, Leimfarbe auf Leinwand, 209,5 × 138 cm, Statens Museum for Kunst , Kopenhagen
Henri Matisse , L'Atelier Rouge , 1911, Öl auf Leinwand, 162 × 130 cm., The Museum of Modern Art
Pablo Picasso , 1910, Frau mit Senftopf (La Femme au pot de moutarde) , Öl auf Leinwand, 73 x 60 cm, Gemeentemuseum, Den Haag
Georges Braque , Violine: "Mozart Kubelick" , 1912, Öl auf Leinwand, 45,7 × 61 cm, Metropolitan Museum of Art
Albert Gleizes , 1910, La Femme aux Phlox (Frau mit Phlox) , Öl auf Leinwand, 81 x 100 cm, Museum of Fine Arts, Houston
Albert Gleizes , L'Homme au Balcon, Mann auf einem Balkon (Porträt von Dr. Théo Morinaud) , 1912, Philadelphia Museum of Art . Veröffentlicht im Record Herald, Chicago, 25. März 1913 (siehe Seite 140)
Marcel Duchamp , 1911-1912, Nude (Study), Sad Young Man on a Train (Nu, esquisse, jeune homme triste dans un train) , Öl auf Karton auf Masonite montiert, 100 × 73 cm, Peggy Guggenheim Collection , Venedig
Francis Picabia , Grimaldi après la pluie (vermutlich Souvenir von Grimaldi, Italien ), Ca. 1912, Ort unbekannt
Francis Picabia , The Dance at the Spring , 1912, Öl auf Leinwand, 47 7/16 × 47 1/2 Zoll (120,5 × 120,6 cm), Philadelphia Museum of Art , Philadelphia
Francis Picabia , The Procession, Sevilla , 1912, Öl auf Leinwand, 121,9 × 121,9 cm, National Gallery of Art , Washington DC.
Robert Delaunay , Fenster zur Stadt, Nr. 4 , 1910-11 (1912)
Jacques Villon , 1912, Mädchen am Klavier (Fillette au piano) , Öl auf Leinwand, 129,2 x 96,4 cm, oval, Museum of Modern Art , New York. Ausgestellt auf der Armory Show 1913 in New York, Chicago und Boston. Gekauft bei der Armory Show von John Quinn
Aristide Maillol , Flachrelief , Terrakotta. Ausgestellt auf der Armory Show 1913, New York, Chicago, Boston. Katalogbild (Nr. 110)
Alexander Archipenko , 1910–11, Negerin (La Negresse) , Waffenkammer Katalogfoto anzeigen
Alexander Archipenko , La Vie Familiale ( Familienleben ), 1912. Ausgestellt auf dem Salon d'Automne 1912 , Paris und der Armory Show 1913 in New York, Chicago und Boston. Die Originalskulptur (ca. 1,80 m hoch) wurde versehentlich zerstört
Alexander Archipenko , Le Repos , 1912, Armory Show Postkarte im Jahr 1913 veröffentlicht
Constantin Brâncuși , 1912, Porträt von Mlle Pogany , Philadelphia Museum of Art . Ansichtskarte der Waffenkammer
Constantin Brâncuși , The Kiss , 1907-1908, veröffentlicht in der Chicago Tribune, 25. März 1913
Constantin Brâncuși , Une Muse , 1912, Gips, 45,7 cm (18 in.) Waffenkammer Postkarte zeigen. Ausgestellt: New York (Nr. 618); The Art Institute of Chicago (Nr. 26) und Boston, Copley Hall (Nr. 8)
Andreas Dasburg , ca. 1912, Luzifer , Gips, Nr. 647 des Katalogs. Dasburg wurde umfassend überarbeitet, indem er direkt in eine Skulptur eines lebensgroßen Gipskopfes von Arthur Lee geschnitzt wurde . ( Amerikanische Studien an der University of Virginia )
Abastenia St. Leger Eberle , 1912-1913, Der weiße Sklave . Foto aus The Survey , Journal Publication, Ohio, 3. Mai 1913
John Frederick Mowbray-Clarke , Ca. 1912, Gruppe , Skulptur, Zeughausausstellungspostkarte
Wilhelm Lehmbruck , 1911, Femme á genoux (Die Kniende) , Kunststein, 176 × 138 × 70 cm, Rüstkammer Postkarte anzeigen
Raymond Duchamp-Villon , 1910-11, Torse de jeune homme (Torso eines jungen Mannes) , Terrakotta, 60,4 cm (23 3/4 in), Armory Show Postkarte, veröffentlicht 1913. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Smithsonian Institution , Washington , DC
Jacob Epstein , The Rock Drill, 1913, in seiner ursprünglichen Form ist es heute verloren.
Antoine Bourdelle , Herakles der Bogenschütze, 1909
George Grey Barnard , Die Geburt , c. 1913, Marmor
Sonderinstallation
La Maison Cubiste (kubistisches Haus)
Auf dem Salon d'Automne von 1912 wurde eine architektonische Installation ausgestellt, die schnell als Maison Cubiste ( Kubistisches Haus) bekannt wurde und zusammen mit einer Gruppe von Mitarbeitern von Raymond Duchamp-Villon und André Mare unterzeichnet wurde . Metzinger und Gleizes schrieben in Du "Cubisme" , geschrieben während der Assemblage des "Maison Cubiste", über die Autonomie der Kunst und betonten, dass dekorative Erwägungen den Geist der Kunst nicht bestimmen sollten. Dekorative Arbeiten waren für sie das "Gegenstück zum Bild". „Das wahre Bild“, schrieben Metzinger und Gleizes, „trägt seine Daseinsberechtigung in sich. Es kann von einer Kirche in einen Salon , von einem Museum in ein Arbeitszimmer verlegt werden den Geist befriedigen: im Gegenteil, es sollte ihn nach und nach in die fiktiven Tiefen führen, in denen das koordinative Licht wohnt. Es harmoniert nicht mit diesem oder jenem Ensemble, es harmoniert mit den Dingen im Allgemeinen, mit dem Universum: es ist ein Organismus ...". "Mares Ensembles wurden als Rahmen für kubistische Werke akzeptiert, weil sie Gemälden und Skulpturen ihre Eigenständigkeit ermöglichten", schreibt Christopher Green, "ein Spiel der Kontraste schaffend, daher nicht nur die Beteiligung von Gleizes und Metzinger selbst, sondern auch von Marie Laurencin, den Gebrüdern Duchamp (Raymond Duchamp-Villon entwarf die Fassade) und Mares alte Freunde Léger und Roger La Fresnaye". La Maison Cubiste war ein komplett eingerichtetes Haus mit einer Treppe, schmiedeeisernen Geländer, einem Wohnzimmer – dem Salon Bourgeois , in dem Gemälde von Marcel Duchamp, Metzinger ( Frau mit Fächer ), Gleizes, Laurencin und Léger aufgehängt wurden – und einem Schlafzimmer . Es war ein Beispiel für L'art decoratif , ein Haus, in dem kubistische Kunst im Komfort und Stil des modernen, bürgerlichen Lebens präsentiert werden konnte. Die Zuschauer des Salon d'Automne passierten das von Duchamp-Villon entworfene, maßstabsgetreue 10 x 3 Meter große Gipsmodell des Erdgeschosses der Fassade. Diese architektonische Installation wurde anschließend auf der Armory Show 1913 in New York, Chicago und Boston ausgestellt, im Katalog der New Yorker Ausstellung als Raymond Duchamp-Villon, Nummer 609, mit dem Titel "Facade architecture, Putz" ( Façade architecturee ) aufgeführt.
Quellen
- Sarah Douglas. " Pierdruck ." 26. März 2008. Archiviert am 11. April 2008.
- Katalog der Internationalen Ausstellung moderner Kunst, in der Waffenkammer der 69. Infanterie, 15. Februar bis 15. März 1913. Association of American Painters and Sculptors, 1913.
- Walt Kuhn. Die Geschichte der Waffenkammer-Show. New York, 1938.
- Milton W. Brown. Die Geschichte der Waffenkammer-Show. Joseph H. Hirshhorn Foundation, vertrieben von der New York Graphic Society, 1963. [Neuveröffentlicht von Abbeville Press, 1988.]
- 1913 Armory Show 50. Jubiläumsausstellung. Text von Milton W. Brown. Utica: Munson-Williams-Proctor-Institut, 1963.
- Walter Pach Papers , Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Walt Kuhn, Kuhn Family Papers und Armory Show Records , Archives of American Art, Smithsonian Institution
Siehe auch
- Liste der Künstler in der Armory Show
- Liste der Künstlerinnen in der Armory Show
- Experimente in Kunst und Technologie
- Amerikanische Moderne
- Amerikanischer Realismus
- Ashcan Schule
- Kultur von New York City
- Die Armory Show (Kunstmesse)
Verweise
Externe Links
Externes Video | |
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MoMA feiert 1913: Constantin Brancusis Mlle Pogany |
1913 Waffenkammerausstellung
- The Armory Show at 100: Modern Art and Revolution , The New-York Historical Society
- Smithsonian, Archives of American Art, Walt Kuhn Sammelalbum mit Presseausschnitten, die die Armory Show dokumentieren, vol. 2, 1913. Armory Katalog anzeigen (illustriert) von Seiten 159 bis 236
- Katalog der internationalen Ausstellung der modernen Kunst Association of American Painters and Sculptors. Herausgegeben 1913 von der Association in New York
- 1913 Armory Show: the Story in Primary Sources , Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Virtuelle Nachbildung der Armory Show aus den American Studies Programs der University of Virginia
- Kunstwerke, ausgestellt auf der Armory Show der Association of American Painters and Sculptors, New York , Library of Congress
- The Armory Show at 100: Armory Show 1913 Vollständige Liste , The New-York Historical Society
Waffenkammer zeigt nach 1913
- Die "neue" Waffenkammer-Show
- Artkrush.com-Feature auf der Armory Show 2006 (März 2006)
- Waffenkammerausstellung 2010
- Swann Galleries – The Armory Show at 100 – Ausstellung bis 5. November 2013
- Armory Show 2014: Liste der ausstellenden Galerien
Koordinaten : 40°44′29″N 73°59′03″W / 40.74139°N 73.98417°W