Architektur der Vereinigten Staaten - Architecture of the United States

Die Architektur der Vereinigten Staaten zeigt eine breite Vielfalt von Baustilen und gebauten Formen im Laufe der Geschichte des Landes von über zwei Jahrhunderten der Unabhängigkeit und der ehemaligen spanischen und britischen Herrschaft .

Die Architektur in den Vereinigten Staaten wurde von vielen internen und externen Faktoren und regionalen Besonderheiten geprägt. Insgesamt repräsentiert es eine reiche eklektische und innovative Tradition.

Präkolumbianisch

Cliff Palace , ein alter Wohnkomplex in Colorado .

Die ältesten erhaltenen nicht importierten Strukturen auf dem Territorium, das heute als die Vereinigten Staaten bekannt ist, wurden von den alten Pueblo-Leuten der Vier-Ecken- Region gebaut. Die Tiwa sprechenden Menschen bewohnen Taos Pueblo seit über 1000 Jahren ununterbrochen. Die Algonkin- Dörfer Pomeiooc und Secoton im späteren Küstengebiet von North Carolina sind aus dem späten 16. Jahrhundert erhalten geblieben. Der Künstler und Kartograph John White blieb 13 Monate in der kurzlebigen Roanoke Colony und nahm über 70 Aquarellbilder von indigenen Völkern, Pflanzen und Tieren auf.

Die abgelegene Lage der Hawaii-Inseln von Nordamerika gab dem alten Hawaii eine beträchtliche Zeit vorkolonialer Architektur. Frühe Strukturen spiegeln das polynesische Erbe und die raffinierte Kultur Hawaiis wider . Die hawaiianische Architektur nach dem Kontakt aus dem späten 19. Jahrhundert zeigt verschiedene ausländische Einflüsse wie den viktorianischen , georgischen und spanischen Kolonialstil des frühen 20. Jahrhunderts.

Kolonial

Als sich die Europäer in Nordamerika niederließen , brachten sie ihre architektonischen Traditionen und Bautechniken zum Bauen mit. Die ältesten Gebäude in Amerika haben Beispiele dafür. Der Bau war von den verfügbaren Ressourcen abhängig. Holz und Ziegel sind die häufigsten Elemente englischer Gebäude in Neuengland , im Mittelatlantik und an der Küste im Süden. Es hatte auch die Eroberung, Zerstörung und Vertreibung der bestehenden Gebäude der indigenen Völker in ihrer Heimat gebracht, da ihre Wohn- und Siedlungsbautechniken im Vergleich zu kolonialen Standards abgewertet wurden. Die Kolonisatoren eigneten sich die Gebiete und Stätten für neue Festungen, Wohnungen, Missionen, Kirchen und landwirtschaftliche Entwicklungen an.

Spanische Einflüsse

Die spanische Kolonialarchitektur in den Vereinigten Staaten unterschied sich deutlich von den europäischen Stilen, die in anderen Teilen Amerikas übernommen wurden, wie den einfachen französischen Kolonialhäusern im Mississippi-Tal, die aus angrenzenden Räumen bestanden, die sich zu einer Galerie öffneten . Die spanische Architektur (insbesondere in kirchlichen Einrichtungen) in den Bundesstaaten Texas, New Mexico, Arizona, Kalifornien, Florida und Georgia war dem in Mexiko angenommenen Design ähnlich. Gelehrten zufolge bauten die Spanier ohne Rücksicht auf die Kosten und glaubten, dass ihre Amtszeit in Amerika ewig sein würde.

Florida

Spanische Kolonialarchitektur wurde von 1559 bis 1821 in Florida und im Südosten der Vereinigten Staaten erbaut . Der Muschelstil ist in Pensacola, Florida und anderen Gegenden Floridas vertreten und schmückt Häuser mit schmiedeeisernen Balkonen, wie es im hauptsächlich in Spanien gebauten French Quarter erscheint von New Orleans, Louisiana . Brände in den Jahren 1788 und 1794 zerstörten die ursprünglichen französischen Strukturen in New Orleans. Viele der heutigen Gebäude der Stadt stammen aus dem Wiederaufbau des späten 18. Jahrhunderts.

Die zwei frühesten durchgehend besetzten europäischen Siedlungen in den Vereinigten Staaten sind St. Augustine, Florida, gegründet 1565, und Santa Fe, New Mexico . St. Augustine , die erste durchgehend europäisch besetzte Stadt in Nordamerika, wurde 1565 gegründet. Ab 1598 trugen abgebaute Coquina von Anastasia Island zu einem neuen kolonialen Architekturstil in dieser Stadt bei. Coquina ist ein Kalksteinkonglomerat, das kleine Muschelschalen enthält. Es wurde beim Bau von Wohnhäusern, dem Stadttor, der Dombasilika , dem Castillo de San Marcos und dem Fort Matanzas verwendet . Die Stadt St. Augustine ist eines der seltenen Überreste der spanischen Kolonialarchitektur des 17. Jahrhunderts in den heutigen Vereinigten Staaten.

Südwesten

Die spanische Erforschung der nordamerikanischen Wüsten, des heutigen Südwestens der Vereinigten Staaten , begann in den 1540er Jahren. Der Konquistador Francisco Vásquez de Coronado durchquerte diese Region auf der Suche nach den mythischen "Städten aus Gold". Stattdessen fanden sie die alte Kultur und Architektur des Pueblo-Volkes . Die Pueblo-Leute bauten Wohnungen aus Lehmziegeln , einem sonnengetrockneten Lehmziegel, mit freiliegenden Holzbalkendecken. Ihre kubische Form und dichte Anordnung gaben Dörfern ein einzigartiges Aussehen. Die bescheidenen schmucklosen Strukturen blieben konstant und kühl. Die Spanier eroberten diese Pueblos und machten Pueblo de Santa Fe 1609 zur Verwaltungshauptstadt der Provinz Santa Fe de Nuevo México . Der Palast der Gouverneure wurde zwischen 1610 und 1614 erbaut und vermischte indische und spanische Einflüsse aus Pueblo. Das Gebäude ist lang und hat eine Terrasse . Die Mission San Francisco de Asis in Ranchos de Taos, New Mexico, stammt aus den 1770er Jahren und verwendete ebenfalls die Adobe-Technik, die dem Gebäude ein markantes Aussehen von kühner Strenge verlieh. Jahrhunderte später entwickelte sich in der Region der Architekturstil Pueblo Revival Style . Die Mission San Xavier del Bac in der Nähe von Tucson, Arizona , weist Churrigueresque- Details von südlichen Beispielen in Neuspanien auf . Seine Fassade wird von zwei massiven Türmen eingerahmt und der Eingang wird von Estipiten flankiert .

Provinz Kalifornien

Im späten 18. Jahrhundert gründeten die Spanier eine Reihe von Presidios (Forts) in der oberen Provinz Las Californias , um der russischen und britischen Kolonisierung dort zu widerstehen, das Presidio von San Diego , das Presidio von Santa Barbara , das Presidio von Monterey und das Presidio von San Francisco wurden dazu gegründet und unterstützten die Besetzung durch neue Missionen und Siedlungen. Von 1769 bis 1823 schufen die Franziskaner ein lineares Netzwerk von 21 Missionen in Kalifornien . Die Missionen hatten einen bedeutenden Einfluss auf die spätere regionale Architektur. Ein Beispiel für eine historische Residenz ist die Casa de la Guerra in Santa Barbara .

Englische Einflüsse

Das Jethro Coffin House von 1686 in Nantucket, Massachusetts, zeigt die für Neuengland charakteristische „ Salzbox “-Form .

Ausgrabungen in der ersten dauerhaften englischsprachigen Siedlung Jamestown, Virginia (gegründet 1607), haben einen Teil des dreieckigen James Fort und zahlreiche Artefakte aus dem frühen 17. Jahrhundert freigelegt. Das nahe gelegene Williamsburg war Virginias Kolonialhauptstadt und ist heute als gut erhaltene Stadt aus dem 18. Jahrhundert eine Touristenattraktion.

Die Neue-Welt-Bevölkerung von 200.000 im Jahr 1657, von denen neunzig Prozent aus England stammten, verwendete die gleichen einfachen Bautechniken wie in ihren jeweiligen Mutterländern. Diese Siedler kamen oft aus wirtschaftlichen Gründen in die Neue Welt und zeigten daher, warum die meisten frühen Häuser die Einflüsse bescheidener Dorfhäuser und kleiner Bauernhöfe widerspiegeln. Das Erscheinungsbild der Strukturen war sehr schlicht und mit wenig importiertem Material hergestellt. Fenster zum Beispiel waren extrem klein. Die Größe nahm erst zu, als die Briten Glas herstellten. Denn erst im 15. Jahrhundert hatten die Venezianer das streng römische Klarglas wiederentdeckt und es kam erst weitere hundert Jahre später nach England. Die wenigen Fenster, die es in frühen Kolonialhäusern gab, hatten kleine Scheiben, die von einem Bleirahmen zusammengehalten wurden, ähnlich wie das Buntglasfenster einer typischen Kirche. Das verwendete Glas wurde aus England importiert und war unglaublich teuer. Im 18. Jahrhundert wurden viele dieser Häuser restauriert und Schiebefenster ersetzten die Originale. Diese wurden von Robert Hooke (1635–1703) erfunden und wurden so hergestellt, dass eine Glasplatte leicht vertikal hinter eine andere geschoben werden konnte.

St. Luke's Episcopal Church in Smithfield, Virginia , gilt als die älteste erhaltene Backsteinkirche in den englischen Kolonien der späteren Vereinigten Staaten und stammt aus der Mitte des 17. Jahrhunderts.

Holz, insbesondere weißes und rotes Zedernholz, war eine große Bauquelle und war für die Siedler in den englischen Kolonien reichlich vorhanden, so dass viele Häuser natürlich aus Holz bestanden. Was die dekorativen Elemente betrifft, so wurden, wie bereits erwähnt, die meisten Kolonialhäuser schlicht gebaut und daher führten die meisten kolonialen Hausentwürfe zu einem sehr einfachen Ergebnis. Obwohl ein subtiles Ornamentelement, das an der Haustür verwendet wurde. Der Besitzer nahm Nägel, überlegte sich einen Gegenstand oder ein Muster, den er daraus machen konnte, und nagelte diese Dekoration an die Tür. Je mehr Nägel man hatte, desto extravaganter und aufwendiger konnte das Muster werden.

Der wertvollste architektonische Aspekt des Hauses war der Schornstein. Der Schornstein war groß und normalerweise aus Ziegeln oder Stein und war zu dieser Zeit, insbesondere zwischen 1600 und 1715, sehr in Mode. Während der Tudor-Zeit in England, die bis etwa 1603 andauerte, wurde Kohle zum beliebten Heizmaterial für das Haus. Zuvor brannte auf dem Boden in der Mitte des Hauses ein Holzfeuer, wobei der Rauch nur durch Fenster und Lüftungsöffnungen entwich. Bei Kohle konnte diese Methode nicht ausreichen, da der Rauch inakzeptabel schwarz und klebrig war. Es musste eingedämmt werden und die Funktion eines Schornsteins bestand darin, genau das zu tun.

Das älteste erhaltene Gebäude von Plymouth, Massachusetts, ist das Harlow Old Fort House, das 1677 erbaut wurde und heute ein Museum ist. Das Fairbanks House (ca. 1636) in Dedham, Massachusetts ist das älteste erhaltene Holzrahmenhaus in Nordamerika. Mehrere bemerkenswerte Gebäude aus der Kolonialzeit sind in Boston erhalten geblieben . Bostons Old North Church , 1723 im Stil von Sir Christopher Wren erbaut , wurde zu einem einflussreichen Modell für das spätere Kirchendesign in den Vereinigten Staaten.

Georgische Architektur

Zimmermannshalle , Philadelphia, Pennsylvania.

Der georgianische Stil tauchte im 18. Jahrhundert auf, und die palladianische Architektur eroberte das koloniale Williamsburg in der Kolonie Virginia . Der dortige Gouverneurspalast , erbaut 1706-1720, hatte an der Vorderseite einen riesigen Giebeleingang. Es respektiert das Symmetrieprinzip und verwendet die Materialien, die in der Tidewater-Region der mittelatlantischen Kolonien gefunden wurden: roter Ziegelstein, weiß gestrichenes Holz und blauer Schiefer für das Dach mit einer doppelten Neigung. Dieser Stil wird verwendet, um die Häuser für wohlhabende Plantagenbesitzer auf dem Land und wohlhabende Kaufleute in der Stadt zu bauen.

In der religiösen Architektur waren die üblichen Gestaltungsmerkmale Ziegel, steinähnlicher Stuck und ein einzelner Turm, der den Eingang überragt. Sie können in der Saint Paul's Church (1761) in Mount Vernon, New York oder in der Saint Paul's Chapel (1766) in New York, New York, besichtigt werden . Die Architekten dieser Zeit wurden mehr von den Kanonen der Architektur der Alten Welt beeinflusst. Peter Harrison (1716–1755) verwendete seine europäischen Techniken bei der Gestaltung der Redwood Library und des Athenaeums (1748 und 1761) in Newport, Rhode Island und heute die älteste Gemeindebibliothek, die noch in ihrem ursprünglichen Gebäude in den Vereinigten Staaten steht. Boston und Salem in der Massachusetts Bay Colony waren zwei Hauptstädte, in denen sich der georgianische Stil durchsetzte, jedoch in einem einfacheren Stil als in England, angepasst an die kolonialen Grenzen.

Architektur für eine neue Nation

1776 gaben die Mitglieder des Kontinentalkongresses die Unabhängigkeitserklärung der Dreizehn Kolonien heraus . Nach dem langen und qualvollen Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg erkannte der Pariser Vertrag von 1783 die Existenz der neuen Republik , der Vereinigten Staaten von Amerika, an . Auch wenn es politisch ein fester Bruch mit den Engländern war, prägten die georgischen Einflüsse weiterhin die gebauten Gebäude. Parallel zur territorialen Ausdehnung wuchs der öffentliche und kommerzielle Bedarf. Die Gebäude dieser neuen Bundes- und Wirtschaftsinstitutionen verwendeten das klassische Vokabular von Säulen, Kuppeln und Giebeln in Anlehnung an das antike Rom und Griechenland, die die Demokratie der neu gegründeten Nation symbolisieren. Architektonische Publikationen multipliziert: im Jahr 1797, Asher Benjamin veröffentlichte das Land Builder - Assistenten . Die Amerikaner versuchten, ihre Unabhängigkeit in den Bereichen Politik, Wirtschaft und Kultur mit einer neuen bürgerlichen Architektur für Regierung, Religion und Bildung zu bekräftigen.

Bundesarchitektur

In den 1780er Jahren begann sich der föderale Architekturstil Stück für Stück vom georgischen Stil zu entfernen und wurde zu einem einzigartigen amerikanischen Genre. Zur Zeit des Unabhängigkeitskrieges erstreckten sich die Häuser entlang eines streng rechteckigen Grundrisses, nahmen geschwungene Linien an und bevorzugten dekorative Details wie Girlanden und Urnen. Bestimmte Öffnungen hatten eine ellipsoide Form, ein oder mehrere Stücke waren oval oder kreisförmig.

Der Bostoner Architekt Charles Bulfinch stattete das Massachusetts State House in den Jahren 1795–1798 mit einer original vergoldeten Kuppel aus . Er arbeitete am Bau mehrerer Häuser am Louisburg Square im Viertel Beacon Hill in Boston mit. Samuel McIntire entwickelt , um den John Gardiner-Pingree Haus (1805) in Salem, Massachusetts mit einer sanften Schrägdach und Ziegel Balustrade . Mit Palladio als Inspiration, verknüpft er die Gebäude mit einer halbkreisförmigen Säule unterstützt Portikus .

Der Federal-Architekturstil war von 1780 bis 1830 entlang der Atlantikküste beliebt. Charakteristisch für diesen Stil sind neoklassizistische Elemente, helle Innenräume mit großen Fenstern und weißen Wänden und Decken sowie ein dekoratives, aber zurückhaltendes Erscheinungsbild, das rationale Elemente betont. Bedeutende Architekten im Bundesstil zu dieser Zeit sind: Asher Benjamin , Charles Bulfinch , Samuel McIntire , Alexander Parris und William Thornton .

Thomas Jefferson

Jeffersons Rotunde der University of Virginia basierte auf dem Pantheon in Rom.

Thomas Jefferson , der zwischen 1801 und 1809 der dritte Präsident der Vereinigten Staaten war, war ein Gelehrter in vielen Bereichen, einschließlich der Architektur. Nach mehreren Reisen in Europa hoffte er, die formalen Regeln des Palladianismus und der Antike in der öffentlichen und privaten Architektur und Masterplanung anwenden zu können . Er trug zu den Plänen für die University of Virginia bei , deren Bau 1817 begann. Das Projekt wurde von Benjamin Latrobe unter Anwendung der architektonischen Konzepte von Jefferson abgeschlossen. Die Universitätsbibliothek befindet sich unter einer Rotunde, die von einer Kuppel bedeckt ist, die vom Pantheon von Rom inspiriert wurde . Die Kombination schuf eine Einheitlichkeit dank der Verwendung von Ziegeln und weiß lackiertem Holz. Für das neue Gebäude des Virginia State Capitol (1785–1796) in Richmond, Virginia , ließ sich Jefferson vom antiken Rom Maison Carrée in Nîmes inspirieren , wählte jedoch die ionische Ordnung für seine Säulen. Als Mann des Zeitalters der Aufklärung hatte Thomas Jefferson an der Emanzipation der Architektur der Neuen Welt teilgenommen, indem er seine Vision einer Kunstform im Dienste der Demokratie zum Ausdruck brachte. Er trug zur Entwicklung des föderalen Stils in seinem Land bei, indem er europäische neoklassizistische Architektur und amerikanische Demokratie kombinierte .

Thomas Jefferson entwarf auch die Gebäude für seine Plantage Monticello , in der Nähe von Charlottesville, Virginia . Monticello ist eine Hommage an den neopalladianischen Stil , der dem Hôtel de Salm in Paris nachempfunden ist , das Jefferson als Botschafter in Frankreich sah. Die Arbeiten an Monticello begannen 1768 und wurden bis 1809 modifiziert. Diese amerikanische Variante der palladianischen Architektur entlehnte britischen und irischen Vorbildern und belebte den Portikus im Tetrastil mit dorischen Säulen wieder. Dieses Interesse an römischen Elementen gefiel in einem politischen Klima, das die antike römische Republik als Vorbild betrachtete

Neue Hauptstadt

Frühe Gebäude der US-Bundesregierung in Washington, DC
Studie der Südfassade des Weißen Hauses, ca. 1817. (Beachten Sie das Vorhandensein einer zentralen Treppe und das Fehlen des Truman-Balkons).
United States Capitol, Washington, DC, umgebaut 1815–1830, wie es zu Beginn des 19. Jahrhunderts aussah (vor Erweiterungen und Wiederaufbau der Kuppel).

Das United States Capitol in Washington, DC ist ein Beispiel für einheitlichen Urbanismus: Der Entwurf des Kapitols stammt von dem Franzosen Pierre Charles L'Enfant . Dieses Ideal der monumentalen Stadt und des Neoklassizismus. Mehrere Städte wollten dieses Konzept anwenden, was einer der Gründe dafür ist, warum Washington DC dies tat. Die Hauptstadt der neuen Nation sollte zu dieser Zeit die besten Beispiele für Architektur haben.

Das Weiße Haus wurde nach der Gründung von Washington, DC durch das Kongressgesetz im Dezember 1790 gebaut. Nach einem Wettbewerb wurde James Hoban , ein irischer Amerikaner, ausgewählt und der Bau begann im Oktober 1792 ersten und zweiten Stock des Leinster House, einem herzoglichen Palast in Dublin , Irland, der heute Sitz des irischen Parlaments ist . Aber während des Krieges von 1812 wurde ein großer Teil der Stadt niedergebrannt und das Weiße Haus verwüstet. Nur die Außenwände blieben stehen, aber es wurde rekonstruiert. Die Wände wurden weiß gestrichen, um die durch das Feuer verursachten Schäden zu verbergen. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurden zwei neue Flügel hinzugefügt, um die Entwicklung der Regierung zu unterstützen.

Das Kapitol der Vereinigten Staaten wurde ab 1792 in mehreren Etappen gebaut. Kurz nach seiner Fertigstellung wurde es im Krieg von 1812 von den Briten teilweise niedergebrannt. Der Wiederaufbau begann 1815 und endete erst 1830. In den 1850er Jahren das Gebäude wurde von Thomas U. Walter stark erweitert . Im Jahr 1863 wurde die imposante Freiheitsstatue auf der Spitze der heutigen (damals neuen) Kuppel platziert .

Das Washington Monument ist ein Obelisk , der zu Ehren von George Washington , dem ersten amerikanischen Präsidenten, errichtet wurde. Es war Robert Mills , der es ursprünglich im Jahr 1838 entworfen hatte. Es gibt einen wahrnehmbaren Farbunterschied zum Boden des Denkmals, weil der Bau aus Geldmangel unterbrochen wurde. Mit einer Höhe von 555,5 Fuß (169,3 m) wurde es 1884 fertiggestellt und 1888 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Süd

Im tiefen Süden tragen die Kolonialhäuser manchmal einen neoklassizistischen Giebel mit Säulen, wie bei Belle Meade Plantation in Tennessee , mit einer symmetrischen Säulenvorhalle und schmalen Fenstern. Die Wohnarchitektur im Süden passte das klassische Modell an, indem sie einen halbhohen Balkon an der Vorderseite ohne Giebel oder Eingangsportikus unterstützte, wie beispielsweise in der Oak Alley Plantation in St. James Parish, Louisiana . Diese Häuser passten sich dem regionalen Klima und der Wirtschaft einer Plantage mit Sklavenarbeit für den Bau an.

Grenzsprache

Ein Rasenhaus , 1901.

Der Homestead Act von 1862 brachte Millionen von Bürgern und vertriebenen Ureinwohnern Eigentum in Reichweite und veränderte den Charakter der Siedlungsmuster in den Great Plains und im Südwesten. Das Gesetz bot jedem erwachsenen Mann, der das Land fünf Jahre lang bewirtschaftete und auf dem Grundstück eine Residenz baute, eine bescheidene Farm kostenlos an. Dies etablierte ein ländliches Muster isolierter Gehöfte im Mittleren Westen und Westen anstelle der Dörfer und Städte der europäischen und östlichen US-Bundesstaaten. Siedler bauten Häuser aus lokalen Materialien, wie z. B. rustikaler Grasnarbe, halbgeschnittenem Stein, gemörteltem Kopfsteinpflaster, Lehmziegeln und rohen Baumstämmen. Sie errichteten Blockhütten in bewaldeten Gebieten und Sodhäuser wie das Sod House (Cleo Springs, Oklahoma) in baumlosen Prärien . Die heutige nachhaltige Architekturmethode der Strohballenkonstruktion wurde im Nebraska des späten 19. Jahrhunderts mit Ballenpressen entwickelt.

Die spanischen und später mexikanischen Alta California Ranchos und frühen amerikanischen Pioniere verwendeten den leicht verfügbaren Lehm, um Lehmziegel herzustellen, und Baumstämme entfernter Wälder für Balken sparsam. Lokal hergestellte Dachziegel wurden von den Missionsindianern hergestellt . Als Mitte des 19. Jahrhunderts gefrästes Holz verfügbar wurde, entwickelte sich der koloniale Architekturstil von Monterey zuerst in Monterey und verbreitete sich dann. Die Leonis Adobe , Larkin House und Rancho Petaluma Adobe sind Originalbeispiele.

Mitte des 19. Jahrhunderts

Griechische Wiederbelebung

Der griechische Revival-Stil zog in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts amerikanische Architekten an. Die junge Nation, frei von britannischem Schutz, wurde davon überzeugt, das neue Athen zu sein , also ein Foyer der Demokratie.

Benjamin Latrobe (1764–1820) und seine Schüler William Strickland (1788–1854) und Robert Mills (1781–1855) erhielten Aufträge zum Bau einiger Banken und Kirchen in den großen Städten (Philadelphia, Baltimore und Washington, DC).

Einige staatliche Kapitolgebäude nahmen den Stil der griechischen Wiedergeburt an, wie in North Carolina (Kapitolgebäude in Raleigh , das 1833-1840 nach einem Brand wieder aufgebaut wurde) oder in Indiana (Kapitolgebäude in Indianapolis ). Ein späteres Beispiel dafür ist das Ohio State Capitol in Columbus , das von Henry Walters entworfen und 1861 fertiggestellt wurde. Die schlichte Fassade, das durchgehende Gesims und das Fehlen einer Kuppel vermitteln den Eindruck der Strenge und Größe des Gebäudes. Es hat ein sehr symmetrisches Design und beherbergt den Obersten Gerichtshof und eine Bibliothek. Zu dieser Zeit wurde auch ein seltener Stil übernommen, die ägyptische Revival-Architektur .

italienisch

Gothic-Revival

Ab den 1840er Jahren wurde der Gothic Revival-Stil in den Vereinigten Staaten unter dem Einfluss von Andrew Jackson Downing (1815–1852) populär . Er definierte sich in einem reaktionären Kontext zum Klassizismus und zur Entwicklung der Romantik . Sein Werk zeichnet sich durch eine Rückkehr zum mittelalterlichen Dekor aus: Schornsteine , Giebel , Schießscharten , Sprengkopffenster, Wasserspeier , Buntglas und stark geneigte Dächer. Die Gebäude nahmen ein komplexes Design an, das von Symmetrie und Neoklassizismus inspiriert wurde.

Die großen Familien der Ostküste ließen riesige Anwesen und Villen im Stil mit Antipoden des Neoklassizismus bauen . Einige nahmen Horace Walpole ‚s Strawberry Hill House als Modell. Alexander Jackson Davis (1803–1892) arbeitete an Villenprojekten im Hudson River Valley und verwendete Details aus dem Repertoire von Gotik bis Barock . Für das Jay Gould Estate LandhausLyndhurst “ in Tarrytown, New York , entwarf Alexander Jackson Davis ein Gebäude mit einem komplexen asymmetrischen Grundriss und eröffnete die doppelhohe Kunstgalerie mit Buntglasfenstern .

New York City ist die Heimat von James Renwick Jr ‚s St. Patrick Kathedrale , eine elegante Synthese der Kathedrale Notre - Dame in Reims und dem Kölner Dom . Das Projekt wurde ihm 1858 anvertraut, aber 1888 durch die Errichtung von zwei Türmen an der Fassade abgeschlossen. Die Verwendung von Materialien, die leichter als Stein waren, ermöglichte den Übergang von Strebepfeilern zu Außenstrebepfeilern. Renwick zeigte sein Talent auch in Washington, DC beim Bau der Smithsonian Institution . Aber seine Kritiker warfen ihm vor, die architektonische Harmonie der Hauptstadt durch den Bau einer exzentrischen Kombination aus rotem Backstein mit byzantinischen , romanischen , lombardischen und eklektischen Themen gebrochen zu haben .

Richard Upjohn (1802–1878) spezialisierte sich auf die ländlichen Kirchen des Nordostens, sein Hauptwerk ist aber immer noch die "Trinity Church" in New York. Seine Architektur aus rotem Sandstein nimmt Bezug auf die Formen des 16. Jahrhunderts in Europa. Der neugotische Stil wurde auch beim Bau von Universitäten ( Yale , Harvard ) und Kirchen verwendet. Der Erfolg der Neugotik wurde bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts in zahlreichen Wolkenkratzern , insbesondere in Chicago und in New York, fortgesetzt.

Vergoldetes Alter und Ende 1800

Spätviktorianische Architektur

Das Carson Mansion von 1886 in Eureka, Kalifornien , gilt weithin als der Höhepunkt des viktorianischen Queen-Anne-Stils

Nach dem amerikanischen Bürgerkrieg und bis zum Beginn des 20 während der späteren Herrschaft von Königin Victoria . Viele Architekten, die in dieser Zeit arbeiteten, überquerten je nach Auftrag verschiedene Modi. Zu den wichtigsten einflussreichen amerikanischen Architekten dieser Zeit zählen Richard Morris Hunt , Frank Furness und Henry Hobson Richardson .

Nach dem Krieg entwickelte sich der einzigartige American Stick Style als eine Konstruktionsform, die Holzstabbinder verwendet, der Ursprung seines Namens. Der Stil wurde häufig in Häusern, Hotels, Eisenbahndepots und anderen hauptsächlich aus Holz bestehenden Strukturen verwendet. Die Gebäude werden von hohen Dächern mit steilen Hängen und markantem Giebelschmuck gekrönt. Das Äußere ist nicht ohne Dekoration, obwohl das Hauptziel Komfort bleibt. Richard Morris Hunt baute 1862 John N. Griswolds Haus in Newport, Rhode Island, in diesem Stil. Der "Stick Style" wurde nach c nach und nach aufgegeben. 1873, entwickelt sich allmählich zum Queen-Anne-Stil.

An der Westküste in Kalifornien , Oregon und Washington entwickelte sich die Wohnarchitektur gleichermaßen zu einem moderneren Stil. San Francisco hat viele Darstellungen des Italianate- , Stick-Eastlake- und Queen-Anne- Stils der viktorianischen Architektur, c. 1850er-1900. Aus Redwood- Holz gebaut, widersetzten sie sich dem Erdbeben in San Francisco von 1906 , obwohl einige in der Folge verbrannten. Sie führten die modernen Dienstleistungen der Zentralheizung und des Stroms ein. Das Carson Mansion, das von den Baumeister-Architekten Samuel und Joseph Cather Newsom entworfen und von einer Armee von über 100 Handwerkern aus den massiven Holzarbeiten seines Besitzers gebaut wurde, befindet sich in prominenter Lage an der Spitze der Altstadt von Eureka, Kalifornien, an der Humboldt Bay . Es wird weithin als eine der höchsten Ausführungen im Queen-Anne-Stil in Kalifornien und den Vereinigten Staaten angesehen.

Das 1879 Newport Casino in Rhode Island ist ein schönes Beispiel für den Schindelstil

An der Ostküste entwickelte sich die Queen Anne zur Architektur im Shingle-Stil . Es zeichnet sich durch die Aufmerksamkeit auf ein entspannteres rustikales Image aus. Richardson entwarf das William Watts Sherman House (1874–1875) in Newport, Rhode Island, und das Mary Fiske Stoughton House (1882–1883) in Cambridge, Massachusetts , und Charles Follen McKim das Newport Casino (1879–1881) mit asymmetrischen Schindeln Fassaden.

Während mittelalterlichen Einfluss rodet hoch, in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, haben Architekten auch Provisionen für Immobilien Maßstab Residenzen mit Neorenaissance Residenzen. Industrie- und Handelsmagnaten investierten in Stein und gaben Villen in Auftrag, die europäische Paläste nachbilden. Das Biltmore Estate in der Nähe von Asheville, North Carolina, ist im Châteauesque- Stil der französischen Renaissance und ist die größte private Residenz in den USA Richard Morris Hunt interpretierte dafür die Louis XII- und François I-Flügel des Château de Blois .

Aufstieg des Wolkenkratzers

Das Wainwright Building , ein 10-stöckiges Bürogebäude aus rotem Backstein in St. Louis, Missouri , erbaut 1891

Die bemerkenswerteste architektonische Innovation der Vereinigten Staaten war der Wolkenkratzer. Mehrere technische Fortschritte machten dies möglich. 1853 Elisa Otis erfand den ersten Sicherheits Aufzug , die ein Auto vor dem Herunterfallen die Welle verhindert , wenn das Suspensions Kabel bricht. Aufzüge ermöglichten es, dass Gebäude über die vier oder fünf Stockwerke hinausragten, die die Leute bereit waren, für die normale Nutzung über Treppen zu steigen. Ein Wettbewerb aus dem Jahr 1868 entschied über den Entwurf des sechsstöckigen Equitable Life Building in New York City , das das erste Geschäftsgebäude mit einem Aufzug werden sollte. Der Bau begann 1873. Andere Bauten folgten wie das Auditorium Building in Chicago im Jahr 1885 von Dankmar Adler und Louis Sullivan . Dieser übernahm italienische Palazzo-Designdetails, um den Anschein eines strukturierten Ganzen zu erwecken: Mehrere Jahrzehnte lang kombinierten amerikanische Wolkenkratzer konservative dekorative Elemente mit technischer Innovation.

Bald standen Wolkenkratzer vor einer neuen technologischen Herausforderung. Tragende Steinwände werden unpraktisch, wenn eine Struktur an Höhe gewinnt und bei etwa 20 Stockwerken eine technische Grenze erreicht (die im 1891 Monadnock Building von Burnham & Root in Chicago gipfelt ). Der professionelle Ingenieur William LeBaron Jenney löste das Problem mit einem Stahlstützrahmen in Chicagos 10-stöckigem Home Insurance Building aus dem Jahr 1885. Dies ist wohl der erste echte Wolkenkratzer. Die Verwendung einer dünnen Vorhangfassade anstelle einer tragenden Wand reduzierte das Gesamtgewicht des Gebäudes um zwei Drittel. Ein weiteres Merkmal, das in den Wolkenkratzern des 20. Jahrhunderts bekannt werden sollte, tauchte erstmals in Chicagos Reliance Building auf , das von Charles B. Atwood und EC Shankland, Chicago, 1890 – 1895 entworfen wurde. Da die Außenwände nicht mehr das Gewicht eines Gebäudes trugen, war es möglich, Fenstergröße vergrößern. Dies war der erste Wolkenkratzer, bei dem Flachglasfenster einen Großteil seiner Außenfläche einnehmen.

Einige der anmutigsten frühen Türme wurden von Louis Sullivan (1856-1924), Amerikas erstem großen modernen Architekten, entworfen. Sein begabtester Schüler war Frank Lloyd Wright (1867–1959), der einen Großteil seiner Karriere damit verbrachte, private Residenzen mit passenden Möbeln und großzügiger Freiraumnutzung zu entwerfen.

Beaux-Arts und die amerikanische Renaissance

Daniel Burnhams "White City" der World's Columbian Exposition von 1893 in Chicago, Illinois, markiert feierlich den Beginn des goldenen Zeitalters für den Beaux-Arts- Stil und größere Firmen wie McKim, Mead and White . Die Ära ist in architektonischen Fotoalben wie der Fotoserie Architectural von Albert Levy dokumentiert .

Der McMillan-Plan für Washington, DC steht beispielhaft für die Bestrebungen der City Beautiful-Bewegung

Die Columbian Exposition spiegelte auch den Aufstieg der amerikanischen Landschaftsarchitektur und Stadtplanung wider. Bemerkenswert waren die Werke von Frederick Law Olmsted , einem bereits prominenten und produktiven Landschaftsarchitekten, der die Midway Plaisance der Ausstellung von 1893 entworfen hatte, nachdem er zuvor in den 1850er Jahren den New Yorker Central Park entworfen hatte, den Grundriss des National Zoo in Washington, DC . und viele andere Werke bundesweit. Olmsted und seine Söhne waren auch an der City Beautiful-Bewegung beteiligt , die, wie der Name schon sagt, Städte ästhetisch (und damit kulturell) verändern wollte. Die Bestrebungen der Bewegung sind im McMillan-Plan für Washington, DC zu sehen.

Im Laufe des Jahrhunderts wurde der Einfluss der Beaux-Arts etwas zurückhaltender und kehrte zu seinen eher neoklassischen Wurzeln zurück. Das Lincoln Memorial (1915–1922), das aus Marmor und weißem Kalkstein besteht , hat seine Form von griechischen Tempeln der dorischen Ordnung ohne Giebel. Ihr Architekt Henry Bacon , Schüler der Ideen der Beaux-Arts-Schule, beabsichtigte, dass die 36 Säulen des Denkmals jeden der 36 Staaten der Union zum Zeitpunkt von Lincolns Tod darstellen. Das Jefferson Memorial war das letzte große Denkmal, das in den 1940er Jahren in der Beaux-Arts-Tradition errichtet wurde. Sein Architekt John Russell Pope wollte Jeffersons Geschmack für römische Gebäude ans Licht bringen. Deshalb beschloss er, das Pantheon in Rom nachzuahmen und das Gebäude mit einer ähnlichen Kuppel zu schmücken. Es wurde von den Befürwortern des Internationalen Stils heftig kritisiert .

Frühe Vororte (1890–1930)

Mit dem Boom der elektrischen Straßenbahnen entwickelte sich der innere Ring der Vororte um die Großstädte, der später durch das Aufkommen von Fahrrädern und Autos unterstützt wurde. Aus diesem Bauboom würde eine neue, deutlich amerikanische Hausform entstehen: das American Foursquare .

Kunst- und Handwerksbewegung

Ein Handwerkerhaus in Wallingford, Seattle , Washington

Frank Lloyd Wright und die Prairie School

Katalog Häuser

Erweckung im 20. Jahrhundert

Der Trend, frühere Stile wiederzubeleben, setzte sich ab dem 19. Jahrhundert fort. Viele der Wiederbelebungen ab dem späten 19. Jahrhundert bis ins 20. Jahrhundert konzentrierten sich mehr auf regionale Besonderheiten und frühere Stile, die in den Vereinigten Staaten und eklektisch aus dem Ausland heimisch waren, weiter beeinflusst durch den Aufstieg des Mittelstandstourismus.

Mediterrane Wiederbelebung

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die Architektur im mediterranen Revival-Stil in das große Designvokabular des Anwesens aufgenommen. Ein bedeutendes und bedeutendes Beispiel ist das Hearst Castle an der Central Coast von Kalifornien , das von der Architektin Julia Morgan entworfen wurde . Das Anwesen Filoli in der San Francisco Bay Area von Willis Polk befindet sich in Woodside, Kalifornien. Das Herrenhaus und die Gärten sind jetzt Teil des National Trust for Historic Preservation und für die Öffentlichkeit zugänglich.

Das Anwesen Dumbarton Oaks in Georgetown, Washington, DC , verfügt über italienische Renaissancegärten der frühen Landschaftsarchitektin Beatrix Farrand und architektonische Entwürfe mehrerer Architekten, darunter Philip Johnson . Das Harold Lloyd Estate , "Greenacres" in Beverly Hills, Kalifornien , ist ein bedeutendes Beispiel aus den 1920er Jahren mit weitläufigen Gärten von einem führenden Landschaftsarchitekten dieser Zeit, AE Hanson .

Wiederbelebung der spanischen Kolonialzeit

Die Panama-California-Ausstellung von 1915 bewegte die Architektur von Bertram Goodhue und Carleton Winslow Sr. absichtlich über den Mission Revival-Stil hinaus , von ihrem Studium der spanischen Kolonialarchitektur und ihren churrigueresken und plateresken Verfeinerungen in Mexiko . Das Projekt war ein populärer Erfolg und führte vielen Designprofis und der Öffentlichkeit in Kalifornien und im ganzen Land den spanischen Kolonialstil ein .

George Washington Smith , mit Sitz in Montecito und Santa Barbara , entworfen , die detaillierten und integrierten andalusischen Spanish Colonial Revival Casa del Herrero Anwesen in 1926. Smith, Bertram Goodhue , Wallace Neff , und anderen bemerkenswerten Architekten schufen viele 'Country Place Era' Eigenschaften in Kalifornien während dieser Zeitabschnitt. Ein bürgerliches Beispiel ist das Santa Barbara County Courthouse und ein kommerzielles Beispiel das Mission Inn in Riverside, Kalifornien .

Georgische Wiederbelebung

Wareham, Georgian Revival Town Hall (1939)

Der georgianische Stil dominierte in der britischen Kolonialzeit in den dreizehn Kolonien das Wohndesign. Im Herrenhaus Mount Pleasant (1761–1762) in Philadelphia ist die Residenz mit einem Eingang gebaut, der von einem Giebel gekrönt wird, der von dorischen Säulen getragen wird . Das Dach hat eine Balustrade und eine symmetrische Anordnung, die für den damals in Europa beliebten neoklassizistischen Stil charakteristisch ist.

In den frühen Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts, als die Sehnsucht nach seinem Ordnungssinn wuchs, wurde der Stil wiederbelebt und angepasst und in den Vereinigten Staaten als Colonial Revival bekannt . Von 1910 bis 1930 war die Colonial Revival-Bewegung auf dem Vormarsch, wobei etwa 40% der US-Häuser in dieser Zeit im Colonial Revival-Stil gebaut wurden. In der unmittelbaren Nachkriegszeit (ca. 1950er-Anfang der 1960er Jahre) wurden Häuser im Kolonialstil weiter gebaut, jedoch in vereinfachter Form. In der Gegenwart beziehen sich viele neue traditionelle Häuser auf koloniale Revival-Stile.

Andere Kolonialherren

Pueblo-Revival-Architektur in Santa Fe, New Mexico

Exotische Revivals

Die maurische Wiederbelebung der Eldridge Street Synagogue (1887) in New York City

Style Moderne und der Wolkenkratzer der Zwischenkriegszeit

Wolkenkratzer als architektonisches Schlachtfeld

Ein kulturell bedeutender frühe Wolkenkratzer war New York City Woolworth Gebäude entworfen von dem Architekten Cass Gilbert , 1913. Der Anhebung frühere technologische Fortschritte zu neuen Höhen, 793 Fuß (233 m), war es die höchste Gebäude der Welt bis 1930 Frank Woolworth war gern gotischer Kathedralen . Cass Gilbert baute das Bürogebäude als Handelskathedrale und integrierte viele dekorative Elemente der Neugotik . Der Haupteingang und die Lobby enthalten zahlreiche Allegorien der Sparsamkeit, darunter eine Eichel, die in eine Eiche wächst, und ein Mann, der sein Hemd verliert. Die Popularität des neuen Woolworth-Gebäudes inspirierte viele Nachahmungen der Neugotik unter Wolkenkratzern und blieb bis in die Art-Deco- Ära ein beliebtes Designthema . Andere öffentliche Bedenken traten nach der Einführung des Gebäudes auf. Das New Yorker Zoning Resolution Setback-Gesetz von 1916 , das bis 1960 in Kraft blieb, erlaubte es Bauwerken, auf jede Höhe zu steigen, solange es die Fläche jedes Turmgeschosses auf ein Viertel der Erdgeschossfläche des Bauwerks reduzierte. Das Woolworth Building repräsentiert diese Art von Gebäude, die als "Hochzeitstorte"-Wolkenkratzer bezeichnet wird.

Ein weiteres bedeutendes Ereignis in der Geschichte der Wolkenkratzer war der Wettbewerb um den Tribune Tower in Chicago . Obwohl der Wettbewerb ein vom Woolworth-Gebäude beeinflusstes gotisches Design auswählte, wurden einige der zahlreichen konkurrierenden Einreichungen für andere Architekturstile des 20. Jahrhunderts einflussreich. Der Zweitplatzierte Eliel Saarinen reichte einen modernistischen Entwurf ein. Ein Eintrag von Walter Gropius machte auf die Bauhaus- Schule aufmerksam.

Die höchsten Gebäude der Welt in der Zwischenkriegszeit

Architektur am Straßenrand

Die Automobilkultur der Vereinigten Staaten hat zahlreiche architektonische Ausdrucksformen hervorgebracht, die diesem Land (oder neben Kanada) eigen sind und oft einheimischen Ursprungs sind, insbesondere in Diners .

"Enten"

Googie

Miami Modern

Vororte der Nachkriegszeit

Eine Vorstadtentwicklung in San Jose, Kalifornien

Die GI Bill of Rights von 1944 war eine weitere Entscheidung der Bundesregierung, die die architektonische Landschaft veränderte. Staatlich unterstützte Kredite machten Wohneigentum für viel mehr Bürger erschwinglich. Erschwingliche Autos und die populäre Bevorzugung von Einfamilienhäusern führten zum Aufstieg der Vororte . Gleichzeitig für ihre Lebensqualität gelobt und für architektonische Monotonie verurteilt, sind sie zu einem vertrauten Merkmal der Landschaft der Vereinigten Staaten geworden.

Moderne und Reaktionen

Frühe Moderne

Das Interesse an der Vereinfachung des Innenraums und der Außenfassade wuchs durch die Arbeit von Irving Gill , geprägt von mehreren kalifornischen Häusern mit Flachdächern in den 1910er Jahren wie dem Walter Luther Dodge House in Los Angeles . Rudolf M. Schindler und Richard Neutra passten die europäische Moderne in den 1920er Jahren mit dem „ Lovell Beach House “ in Newport Beach und dem Schindler House in West Hollywood sowie dem Lovell Health House in den Hollywood Hills in den 1920er Jahren an den kalifornischen Kontext an .

Internationaler Stil

SR Crown Hall in Chicago, Illinois

Europäische Architekten, die vor dem Zweiten Weltkrieg in die Vereinigten Staaten auswanderten, gründeten eine vorherrschende Bewegung in der Architektur, den Internationalen Stil . Das Lever House führte einen neuen Ansatz für eine einheitliche Verglasung der Haut des Wolkenkratzers ein und befindet sich in Manhattan . Ein einflussreicher eingewanderter Architekt der Moderne war Ludwig Mies van der Rohe (1886–1969) und Walter Gropius (1883–1969), beide ehemalige Direktoren der berühmten deutschen Designschule Bauhaus .

Der Schritt des Reliance Building in Richtung größerer Fensterflächen fand seinen logischen Abschluss in einem New Yorker Gebäude mit einem brasilianischen Architekten auf einem Grundstück, das technisch gesehen nicht zu den Vereinigten Staaten gehört. Das Hauptquartier der Vereinten Nationen , 1949–1950, von Oscar Niemeyer hat die erste vollständige Glasfassade.

Amerikanische Regierungsgebäude und Wolkenkratzer dieser Zeit haben einen Stil, der als Federal Modernism bekannt ist . Basierend auf rein geometrischen Formen wurden Gebäude im internationalen Stil von einigen als minimalistische Monumente der amerikanischen Kultur und des Unternehmenserfolgs gepriesen und von anderen als sterile Glasboxen kritisiert.

Wolkenkratzerhotels gewannen mit dem Bau von John Portmans (1924-) Westin Peachtree Plaza Hotel in Atlanta, gefolgt von seinem Renaissance Center in Detroit, das nach wie vor das höchste Wolkenkratzerhotel der westlichen Hemisphäre ist, an Popularität .

Postmodernismus

Als Reaktion auf die " Glasboxen"-Thematik haben einige jüngere amerikanische Architekten wie Michael Graves (1945–) den strengen, kastenförmigen Look zugunsten postmoderner Bauten wie denen von Philip C. Johnson (1906–2005) mit markanten Konturen und kühne Dekoration, die auf historische Architekturstile anspielt.

Architektur als amerikanischer Beruf

Ausbildung und Praxis

Die formale Ausbildung und Praxis der US-amerikanischen Architektur begann im frühen 19. Jahrhundert, als Thomas Jefferson und andere den Bedarf an ausgebildeten Architekten erkannten, um einen akuten Bedarf an Fachleuten zur Unterstützung einer expandierenden Nation zu decken. Damals wurde die Architekturausbildung in einem formalen Rahmen institutionalisiert; das vorherrschende Ausbildungsmodell war zuvor die Handwerkerlehre, "im besten Fall ein pädagogisches Ziel". Darüber hinaus waren die meisten, die sich in dieser allgemeinen Zeit Architekten nannten, männlich, wohlhabend, weiß und in der französischen Bildungsphilosophie Ecole des Beaux Arts (Schule der Schönen Künste) ausgebildet. Laut Georg Hegel ist es per Definition eine Kunstphilosophie , die sich auf Ästhetik und intellektuelle Zwecke konzentriert und nicht auf eine praktische Funktion.

Die Basilika von Baltimore wurde von Benjamin Henry Latrobe entworfen , der weithin als der erste professionelle Architekt in den USA gilt

Dies ist die Grundlage, auf der Thomas Jefferson und andere vor 150 Jahren die US-Architekturpädagogik formalisierten. Laut Ernest Boyer und Lee Mitgang eine Philosophie, die sich für Folgendes einsetzte:

  1. Verlassen des praktischen Charakters des Berufs außerhalb der formalen Bildung;
  2. architektonischer Entwurf nach einem wettbewerblichen Verfahren mit Beurteilung durch eine Jury;
  3. das Designstudium sollte während der Schule kontinuierlich sein, und Designprobleme sollten nicht übermäßig praktisch sein, sondern die Fantasie durch das Studium großer Meister anregen;
  4. und ein Architekturlehrplan beinhalten einen so breiten kulturellen Hintergrund, wie es die Zeit erlaubt.

Diese Philosophie erwähnt keine wissenschaftliche oder sozialwissenschaftliche Forschung. Dieses Erbe hat dazu geführt, dass heute weniger als 20 % der 115 akkreditierten Architekturschulen einen Ph.D. Programm; Darüber hinaus bieten nur eine Handvoll mehr Erfahrung und Erfahrung in der rigorosen Forschung im Bau von Wissenschafts- und Technologiezentren und Laborumgebungen. Laut Gordon Chong, dem Architektenberuf, der betont hat, „dass der Rückblick ein Mittel zur Rechtfertigung von Designentscheidungen für zukünftiges Design ist“, besteht nach wie vor ein erhebliches Ungleichgewicht beim Lernen zwischen Erfahrung, Intuition und evidenzbasiertem Design .

Derzeit gibt es über 83.000 Mitglieder des American Institute of Architects (AIA). Der National Council of Architectural Registration Boards (NCARB) schätzt die Zahl der in den Vereinigten Staaten zugelassenen Architekten auf 105.847. Architekturbüros beschäftigen in den Vereinigten Staaten etwa 158.000 Mitarbeiter (Bureau of Labor Statistics).

Laut dem Bureau of Labor Statistics sind 33 Berufe zu über 90 % weiß, einschließlich der Architektur zu 91,3 % weiß. Eine Reihe verwandter Berufe sind ebenfalls zu über 90 % weiß, darunter Bauleiter (91,8 %), Bauleiter (91,8 %) und Kostenschätzer (93,9 %) sowie verwandte Bauhandwerker einschließlich Elektriker (90,0 %), Maler (90,7 %). ), Zimmerleute (90,9%), Zementmaurer (91,2%), Stahlarbeiter (92,3%) und Blecharbeiter (93,5%). Die US-Arbeitskräfte sind zu 80 % weiß.

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

Externe Links